占齊
摘 要:贛劇中丑角的表演使得戲曲的舞臺效果達到了一個新的高度,而在唱腔和伴奏的配合下,丑角成了贛劇中不可或缺的一個重要角色,甚至形成了獨特的表演流派。本文通過分析贛劇的發(fā)展歷史,梳理出丑角在贛劇中的誕生和發(fā)展過程,并對其唱腔和伴奏特點進行深入探究。
關鍵詞:贛劇 丑角 音樂
戲曲中的音樂是表達藝術內(nèi)涵的重要手段,并且具有強烈的地方文化特色,這也是地方戲曲能夠形成獨有藝術形式的原因所在。贛劇作為一種典型的傳統(tǒng)戲曲,自然也符合這個特征。從目前的情況來看,戲曲的生存環(huán)境并不樂觀,觀眾的流失與演員的斷層,都導致大部分戲曲面臨著巨大的生存壓力。而對于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護工作雖然一直在進行著,但是終究力有不逮,只能優(yōu)先對京劇等更加大眾化的戲曲進行保護,而贛劇等地方劇終則落得無人問津的地步。
一、簡析贛劇發(fā)展歷程
贛劇是江西地區(qū)的知名劇種,它起源于宋元時期的南戲,歷經(jīng)明清兩代發(fā)展,最終形成了今天我們所熟悉的贛劇。在民國時期,贛劇按照流行的區(qū)域劃分為兩大分支,饒河派和信河派。前者風格豪放粗獷,后者細膩婉轉(zhuǎn),直到1950年兩大分支才正式結(jié)合,并稱為江西班,開始進入南昌市演出。自此,贛劇的現(xiàn)代體系終于成型。贛劇是典型的多聲唱腔戲曲,集高腔、昆腔、彈腔等唱腔于一身,特別是高腔中的弋陽腔,自明代便發(fā)展演變至今,位列古代四大聲腔之一,也是首批進入國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的藝術形式之一,可見其在戲曲歷史中的地位。如今的贛劇基本可以分為兩大類,即專業(yè)劇團和民營劇團,表演人員來自全國各地,不再拘泥于江西地區(qū),這一舉動也使贛劇吸收了更多的戲曲人才,為贛劇的改革創(chuàng)新增添了新的活力。
二、贛劇丑角音樂探析
(一)表演形式
作為扎根于民間的劇種,贛劇始終堅持在一線進行演出,尤其是農(nóng)村和城鎮(zhèn),經(jīng)常可以看到民營劇團甚至是專業(yè)劇團的身影。這也使得贛劇在江西當?shù)赜兄鴺O為深厚的群眾基礎,喜歡觀看贛劇的觀眾幾乎沒有年齡層次的劃分,無論男女老幼都對贛劇耳熟能詳。在此背景下,贛劇逐漸衍生出了以丑角為核心的表演形式,以此來達到一種快速凝聚觀眾情緒、吸引觀眾注意力的目的。多數(shù)贛劇在表演場次上劃分為三個階段,前找、正本和后找。前找是武打,用剛猛激烈的動作抓住觀眾的心,在表演氣氛逐漸成形之后,才是正本的戲曲表演。而在正本結(jié)束之后,還會有詼諧幽默的后找作為一場表演的收尾,讓不同觀眾的觀賞需求得到滿足。隨著市民精神文化需求的不斷增長,后找的受歡迎程度越來越高,這也使得很多劇團開始調(diào)整表演方向,將更多的重心放在了以丑角為主的后找中。
(二)唱腔類型
前面提到,贛劇是典型的多聲唱腔,由高腔、昆腔和彈腔組成。其中高腔最為出名,是自宋代誕生的弋陽腔與青陽腔演變而來,經(jīng)過明清兩代的演化發(fā)展,逐漸形成了今天的高腔。而為了進一步適應當?shù)孛癖姷挠^賞需求,高腔和彈腔逐漸演化出了雜糅百家,不類清音的表演風格,其音樂也體現(xiàn)出了活潑嘈雜的特點,被統(tǒng)稱為花部。昆腔則借助語言上的優(yōu)勢,逐漸形成了具有正劇特色的表演風格,一直發(fā)展到清代,成為了雅樂代表昆曲。據(jù)史學研究發(fā)現(xiàn),在清朝中期,曾經(jīng)出現(xiàn)了數(shù)十年的“花雅之爭”,即以高腔為代表的通俗表演和以昆腔為代表的高雅表演之間的對抗,可見當時贛劇的興盛。隨著贛劇的不斷流行,高腔所具有的唱腔特點逐漸被更多的人所接受,尤其是在普通民眾之中,受到了熱烈的歡迎。因此贛劇高腔更加注重體驗民俗生活,將百姓的衣食住行都融入戲曲中,全面展示著普通人的喜怒哀樂,而丑角能夠成為贛劇的主要行當,也與高腔的風靡有所關聯(lián)。甚至在民國時期,彈腔興起取代高腔,也是依靠更加深入民心的花派音樂風格,無論是水路戲還是老路戲,都是借助丑角的表演來吸引觀眾,在江西以及周邊地區(qū)盛極一時。
(三)樂器伴奏
丑角除了表演和唱腔,樂器的伴奏也是必不可少的。丑角可以分為文、武丑,樂器伴奏的類型也借此分為了文、武場,分別對應丑角的具體扮相。文場主要是胡琴和嗩吶、笛子等管樂器,武場主要是打擊類樂器和部分西洋樂器,當然也會有一些傳統(tǒng)弦樂的加入。事實上,贛劇樂器在經(jīng)過整合之前是不分文、武場的,基本都是以鑼鼓開場,加上各種管弦樂器進行演奏,經(jīng)常出現(xiàn)樂器蓋過了演員聲音的情況,而演員想要突出自己的演唱也只能靠自身的唱功。在成立專業(yè)劇團的時候,為了平衡樂器伴奏與演員演唱之間的矛盾,開始對樂器伴奏進行調(diào)整,尤其是在丑角出場的時候,經(jīng)常加入大量的胡琴類樂器,突出人物的戲謔感。以贛胡為例,它就是為了適應贛劇丑角演出而從傳統(tǒng)二胡演變而來,贛胡音質(zhì)柔美清亮但不尖銳,定弦較低,與丑角的表演相得益彰。其他的胡琴如板胡和提胡,基本也是類似的特點。
三、結(jié)語
贛劇丑角的音樂具有極強的地域性特點,是傳統(tǒng)戲曲中最寶貴的文化財富。但是隨著社會環(huán)境的發(fā)展以及人民精神文化需求的轉(zhuǎn)變,贛劇等傳統(tǒng)戲曲必須及時進行改革才能盡快適應新時代的舞臺,才能在繼承傳統(tǒng)的基礎上實現(xiàn)突破和創(chuàng)新。我們研究贛劇戲曲中丑角的音樂,目的就是探究其藝術結(jié)構(gòu),感受其中的文化底蘊,為保護戲曲文化做出應有的貢獻。
參考文獻
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