淺談肖邦夜曲的藝術(shù)魅力
——以降b小調(diào)夜曲op.9 no.1為例

◎ 楊馨怡 （河南大學(xué)）

引 言

浪漫主義時(shí)期的肖邦夜曲在當(dāng)今世界依舊被人們喜愛，他夜曲作品的風(fēng)格與特點(diǎn)更是給人們留下來深刻的印象。在他的夜曲op.9 no.1中，浪漫抒情，柔和優(yōu)美的音樂韻味更是發(fā)揮的淋漓盡致，下面就來感受肖邦夜曲的魅力吧。

一、浪漫主義時(shí)期——肖邦——夜曲

在歐洲音樂藝術(shù)發(fā)展的長(zhǎng)河中有兩個(gè)重要的樂派——古典派與浪漫派，其音樂藝術(shù)風(fēng)格就是在這兩個(gè)極端樂派之間變換的。這兩派的音樂藝術(shù)家們都力求展現(xiàn)特定的情感，并且追求在完美的藝術(shù)形式中表達(dá)這種情感。但也有不同之處，古典主義時(shí)期追求條理、典雅和寧靜，藝術(shù)家們?cè)趯?duì)待生活與藝術(shù)是有比較客觀的傾向，他們力圖理性地看待生活、看待自己。而浪漫樂派則要標(biāo)新立異、追求浪漫與感性，富于色彩與幻想，藝術(shù)家們具有強(qiáng)烈的主觀色彩，強(qiáng)調(diào)從個(gè)人情感的角度出發(fā)來認(rèn)識(shí)與感知世界，它的情感的表達(dá)更為直接、更為自由。浪漫主義時(shí)期在啟蒙運(yùn)動(dòng)的影響下，音樂家們的思想、精神及其觀念發(fā)生了巨大的變化，當(dāng)然，創(chuàng)作也隨之得到了自由，獲得了解放。新的音樂表現(xiàn)形式被競(jìng)相推出，十分多元化，情感和內(nèi)容的表達(dá)也更加自由、豐富和廣泛。浪漫主義時(shí)期的音樂側(cè)重于個(gè)人心理的主觀感受，因而，用來指示樂曲情感特性的音樂術(shù)語也大量出現(xiàn)，例如莊嚴(yán)的、如歌的、平靜的、激動(dòng)的、富于表情的等等。這些術(shù)語都強(qiáng)調(diào)了個(gè)性情感的表達(dá)，生動(dòng)豐富。這一時(shí)期內(nèi)容展現(xiàn)的最多是對(duì)夢(mèng)幻般的詩意和火熱的激情，音樂中的情感表達(dá)往往給人們一種意猶未盡的，說不清、道不盡的，現(xiàn)實(shí)世界所不可企及的幻境之中。浪漫主義時(shí)期發(fā)展還有一個(gè)不可忽視的因素是樂器制造業(yè)以及樂器技術(shù)性能的改進(jìn)也起到了巨大的作用，尤其是鋼琴的發(fā)展，為此，鋼琴還登上了“樂器之王”的寶座。浪漫主義時(shí)期對(duì)當(dāng)今世界音樂的創(chuàng)作與發(fā)展仍烙有很深的印記，其出現(xiàn)的大量不朽的音樂作品也將繼續(xù)被人們發(fā)揚(yáng)并傳承。浪漫主義時(shí)期的這段閃亮的發(fā)展已在人類發(fā)展歷程中留下了不可磨滅的印跡。

波蘭音樂家弗雷德里克·肖邦（Frederic Chopin,1810-1849）是浪漫主義黃金時(shí)期的代言人之一。肖邦對(duì)待鋼琴可謂是從一而終，將他畢生的精力都獻(xiàn)給了鋼琴。正如19世紀(jì)的俄羅斯大鋼琴家魯賓斯坦贊美肖邦：“鋼琴的靈魂——鋼琴的游吟詩人！”肖邦的音樂藝術(shù)特色十分鮮明，他的風(fēng)格完全是他自己的，絕對(duì)不會(huì)把他的音樂藝術(shù)風(fēng)格與其他音樂家相混淆。在肖邦的音樂作品中，有著各種深刻的感情，如浪漫的、抒情的、幻想的等等。波蘭音樂家帕德雷夫斯基說：“鋼琴是有一切表現(xiàn)的可能性的樂器。”這句話使人們足以相信“鋼琴詩人”這一名詞絕不是夸張的過獎(jiǎng)。肖邦的音樂藝術(shù)特色十分鮮明，他的風(fēng)格完全是他自己的，絕對(duì)不會(huì)把他的音樂藝術(shù)風(fēng)格與其他音樂家相混淆。肖邦的多元化的情感內(nèi)涵源自于大自然的美景，浪漫的愛情，波蘭淪亡所引起的悲憤與痛苦等無不浸透著肖邦主體性的獨(dú)特的音樂情感的體現(xiàn)，他喜歡將自己置于夢(mèng)幻的世界當(dāng)中，在那里，既感到遙遠(yuǎn)陌生，又感到熟悉溫暖，音樂的想象力也是十分豐富多彩的。當(dāng)然，一提起肖邦，人們肯定會(huì)聯(lián)想到他的“夜曲”，因?yàn)樾ぐ畹睦寺摹耙骨笨偸悄軌蜃屓藗冇洃洩q新、印象深刻。

夜曲（Nocturne）作為一種音樂體裁是在英國作曲家費(fèi)爾德的創(chuàng)作中出現(xiàn)的，后經(jīng)過肖邦的汲取與創(chuàng)造。1830年，肖邦開始著手這一體裁的創(chuàng)作，在費(fèi)爾德創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，使夜曲更加戲劇化，擴(kuò)大作品的規(guī)模，豐富其作品的表現(xiàn)力，還加入了波蘭民間音樂元素，不僅提高了夜曲藝術(shù)的水平，并且具有明顯的個(gè)人色彩與魅力，有更深刻的思想內(nèi)涵和崇高的意境。夜曲，大抵是描繪在寂靜月光的籠罩下、朦朧黃昏的夢(mèng)幻意境。Nocturne一語出于拉丁文教會(huì)中原來是夕陽西下時(shí)，晚祈開始時(shí)所用的圣歌的名稱，然肖邦的夜曲并非夕陽西下時(shí)的樂曲，而是真的“夜”的樂曲。在寂靜的深夜中，燈昏人散之后，方是彈奏肖邦的夜曲的時(shí)候，才會(huì)感受到肖邦夜曲的魅力。肖邦的夜曲浪漫抒情、細(xì)膩柔和、大多體現(xiàn)出他內(nèi)心的孤寂、傷感；也有充滿著詩意和幻境的，使人們流連忘返、如癡如醉。肖邦可謂是夜曲的集大成者，他以他獨(dú)特迷人的藝術(shù)風(fēng)格與魅力，來表達(dá)他豐富的思想情感，吐露出他內(nèi)心世界的聲音。肖邦所創(chuàng)作的這21首夜曲在他的創(chuàng)作生涯當(dāng)中是十分珍貴的，其靈活寬廣而又非常精巧的鋼琴織體，真情意切的優(yōu)美旋律，自由不拘的節(jié)奏韻律，簡(jiǎn)樸的和聲語言，新穎精致又很嚴(yán)謹(jǐn)貼切的結(jié)構(gòu)?？傊?，夜曲體現(xiàn)了最典型的肖邦風(fēng)格，肖邦夜曲也是大多數(shù)鋼琴家在重要場(chǎng)合演奏的炙手可熱的選擇，其中，他的降b小調(diào)夜曲就是被眾多鋼琴家演奏的作品之一。

二、淺談肖邦夜曲op.9 no.1的藝術(shù)魅力

這首降b小調(diào)夜曲突出了肖邦的獨(dú)特氣質(zhì)與魅力，也是最為肖邦哀傷的作品之一。樂曲的調(diào)性為降b小調(diào)，6/4拍，速度為“Larghetto（意為小廣板）”，三段體結(jié)構(gòu)，由首部A（1—18小節(jié)），中部B（19—69小節(jié)），再現(xiàn)部A’+尾聲（70—85小節(jié)）構(gòu)成。在調(diào)性上，首部與再現(xiàn)部A’+尾聲部分圍繞降b小調(diào)進(jìn)行，中部則在降D大調(diào)與D大調(diào)上切換。下面將主要從力度、觸鍵、踏板這三方面來對(duì)樂曲進(jìn)行具體分析，來感受體會(huì)肖邦夜曲的魅力。

（一）力度是此曲之“妙”

在一部音樂作品中，力度記號(hào)是一個(gè)十分重要的存在點(diǎn)，它不僅可以突出音樂的主題與情感基調(diào)的進(jìn)展，增添樂曲的靈性，豐富旋律線條，造成對(duì)比與發(fā)展，還能恰到好處地反應(yīng)作曲家當(dāng)時(shí)的內(nèi)心活動(dòng)與情感變化。在這部音樂作品中，力度記號(hào)的使用可謂是無處不在，貫穿了整首樂曲的發(fā)展。樂曲自起拍小節(jié)至第8小節(jié)前半段，剛開始音樂旋律的力度就為p，再加上降b小調(diào)的調(diào)性，意味著哀傷、痛苦的情感基調(diào)已初步形成，為音樂的發(fā)展及走向奠定了基礎(chǔ)。前兩小節(jié)以柔和的旋律與漸弱漸強(qiáng)的音量呈示出來時(shí)，夜曲體裁立刻就被籠罩在靜謐和朦朧的感覺中，接下來的第3小節(jié)中，肖邦用了流動(dòng)性強(qiáng)烈且密集的22連音，以降b小調(diào)的屬七和弦進(jìn)行到一級(jí)結(jié)束第一樂句的發(fā)展。隨著音量的漸強(qiáng)至第5小節(jié)的fz，且調(diào)性發(fā)生了變化，由降b小調(diào)轉(zhuǎn)到了它的關(guān)系降D大調(diào)上，這使得大調(diào)明亮和諧、溫暖渴望的音樂內(nèi)容和情感與小調(diào)暗淡憂郁、哀傷痛苦的音樂內(nèi)容與情感形成了鮮明的對(duì)比。同時(shí)，對(duì)比手法的效果所體現(xiàn)的音樂旋律線條豐富多彩，相互襯托、相互渲染，可以更好地把握情感表達(dá)，深刻理解作品的內(nèi)容和內(nèi)涵。7小節(jié)smorz.（漸弱并漸慢、逐漸消失）預(yù)示著音樂逐漸趨于安靜，逐漸消失的狀態(tài)。在這里左手部分的伴奏音型十分固定，以每6個(gè)八分音符為一組，這種音型的使用增加了音樂的傾向流動(dòng)感，它與音量的結(jié)合使情感的起伏更加清晰、更加生動(dòng)。這首夜曲第二部分的第51至57小節(jié)，51小節(jié)處開始為ff（很強(qiáng)），且51—52小節(jié)與53—54小節(jié)兩句的樂句旋律相同，這種不諧和音程所展現(xiàn)的緊張性，以及急迫地想要解決的情緒不斷增長(zhǎng)，將同樣的樂句旋律進(jìn)行二次重復(fù)，且重復(fù)的54小節(jié)以更加密集排列的音型所出現(xiàn)，這都在起著強(qiáng)調(diào)的作用，并且持續(xù)興奮的情感狀態(tài)在不斷增強(qiáng)。雖然這種情緒在這里非常短暫，但是卻是表現(xiàn)音樂內(nèi)容與情緒發(fā)展最高潮、最激蕩的地方。直到第55小節(jié)以級(jí)進(jìn)的方式進(jìn)性下行旋律，以及漸弱的音量才將這一激蕩情緒漸漸安靜下來，趨于平靜的情感狀態(tài)。隨后，在57小節(jié)繼續(xù)漸弱到臨近pp（很弱）的音量，此時(shí)，旋律的發(fā)展像是一個(gè)人在輕輕慢慢、安靜平和地訴說故事一般，音調(diào)的訴說感十分強(qiáng)烈，情緒也隨之完全的安靜下來。隨之的第61—69小節(jié)也是典型的一處，61至69小節(jié)的音調(diào)旋律是上一樂段的重復(fù)，第61小節(jié)的音量ppp（極弱），再加上“l(fā)egatissimo（意為最連音）”的標(biāo)記，使得聽者會(huì)豎起耳朵仔細(xì)聆聽，表達(dá)著神秘與意猶未盡的意境，那種言不盡意的輕言輕語和不可言傳的眷戀之情，還強(qiáng)調(diào)了音樂的內(nèi)容。至67小節(jié)處音量由“sempre pianissimo”由一直很弱變?yōu)橥粡?qiáng)，突強(qiáng)的音樂張力突然提醒著聽者這一美好愉悅的情感即將結(jié)束。左手的分解和弦在降D大調(diào)中用升高屬音（也就是降b小調(diào)的導(dǎo)音a）的方式破壞和諧的基調(diào)，將調(diào)性拉回降b小調(diào)，哀傷，痛苦的情緒再次出現(xiàn)。

（二）觸鍵是此曲之“靈”

在演奏鋼琴的過程中，觸鍵有著不可忽視的價(jià)值。在浪漫主義時(shí)期，其鋼琴演奏觸鍵特征主要體現(xiàn)在對(duì)于作品風(fēng)格的把握、音樂的內(nèi)容以及情感的表達(dá)上。在夜曲op.9 no.1作品中，其風(fēng)格是哀傷抒情、痛苦憂郁的，因而在接觸鍵盤時(shí)需要十分柔和，使其音色的呈現(xiàn)要柔美細(xì)膩、圓潤(rùn)靈巧。能體現(xiàn)這種情緒的最好觸鍵方式就是貼鍵，這部作品中，幾乎是要使用貼鍵的方式來詮釋音樂的內(nèi)容與情感的傳遞。例如作品的開頭部分，需要貼鍵像撫摸一般彈奏出音樂的神秘感、朦朧感，與其音與音之間的流暢和連貫，在這里，使用高抬指的觸鍵方式顯然是不合適的。再例如樂曲的尾聲部分，83小節(jié)處，雖然音的上方標(biāo)有重音記號(hào)，但音的音量在漸弱，漸漸趨于最后一小節(jié)ppp的狀態(tài)，因而在演奏時(shí)仍需貼鍵的處理方式，繼而將樂曲想要表達(dá)的情緒完美地展現(xiàn)出來。

（三）踏板是此曲之“魂”

鋼琴家安東·魯賓斯坦（Anton Rubinstein,1829-1894）曾說過：“踏板是鋼琴的靈魂”。準(zhǔn)確恰當(dāng)?shù)厥褂锰ぐ宀粌H是音樂更加具有生氣光彩、靈活感人，還對(duì)音樂的內(nèi)涵與情感表達(dá)起到至關(guān)重要的作用，肖邦是使用踏板方面的一個(gè)真正的先驅(qū)者。在不同的音樂作品中，踏板的使用也是不相同的，而其所產(chǎn)生的聲音色彩也亦不相同。因而，踏板該如何踩，又要踩多少是十分有講究的。依舊是樂曲第1--8小節(jié)前半段。首先，這首作品是在浪漫主義時(shí)期創(chuàng)作的，浪漫主義時(shí)期要求和聲的共鳴、烘托與色彩效果等。其次，夜曲體裁性質(zhì)的音樂作品就是要大量使用踏板的，因?yàn)橐骨抢寺?、抒情的、?yōu)美的，使用踏板可以使音色聽起來更加柔和細(xì)膩、圓潤(rùn)美化，不會(huì)感覺到干澀；音與音之間的連接更加流暢連貫，情感的流露也顯地更加真情實(shí)意。在樂曲開始即將演奏時(shí)，踏板要有控制地提前踩下（預(yù)備踏板），最好是半踏板（1/2踏板）的存在狀態(tài)，然后再進(jìn)入引子的彈奏，這樣營(yíng)造了一種抒情哀傷的氛圍，可謂是“未成曲調(diào)先有情”，也暗示著音樂的開始，使聽者充滿對(duì)這首作品的期待，且彈奏的聲音也亦可更豐滿些。隨之，有控制的慢慢放起至第1小節(jié)。在小節(jié)與小節(jié)的連接處，在后一小節(jié)的音剛彈奏時(shí)就要速度切換踏板，防止聲音聽起來渾濁。第2小節(jié)出現(xiàn)的11連音，在左手伴奏和弦的襯托下，它的踏板踩一個(gè)即可，踏板踩地淺一些不要那么滿，再加上右手柔和抒情、富有歌唱性的音樂旋律，可產(chǎn)生朦朧的效果。第5小節(jié)低音部的大字組D與小字組f間的跨度較大，特別是手偏小的演奏者彈起來較困難，這時(shí)就需借助踏板，把音與音間的流動(dòng)性、旋律感體現(xiàn)出來，還有一處經(jīng)典的踏板的使用為樂曲的尾聲部分，第82小節(jié)后半部分處踩的應(yīng)是重音踏板，在強(qiáng)有力的小三度音程上，增強(qiáng)音量和共鳴；83小節(jié)的踏板需要每一個(gè)音程切換一次，避免音色聽起來“臟”。隨著音量的降低直至ppp時(shí)，左右踏板都要踩，此時(shí)，左踏板大幅度的降低音量；右踏板的使用方式應(yīng)為弱音踏板，音樂要在安靜舒緩的情緒中逐漸結(jié)束；在最后一小節(jié)結(jié)束時(shí)，踏板要輕柔地放掉，以產(chǎn)生一種均勻又漸漸消失的音響效果。

踏板在音樂當(dāng)中的使用是極為重要的，要在恰當(dāng)?shù)牡胤?，用合適的踏板。當(dāng)然，這應(yīng)當(dāng)經(jīng)過設(shè)計(jì)、恰到好處。

結(jié) 語

肖邦夜曲的魅力在音樂領(lǐng)域中是不可抵擋的，他夜曲里的浪漫意境與其豐富的內(nèi)涵和真情實(shí)意的情緒怎能不讓人印象深刻，甚至久久不能忘懷。夜曲的產(chǎn)生與浪漫主義時(shí)期的音樂思潮的發(fā)展是相輔相成的，正是浪漫主義時(shí)期的到來，才使得夜曲這一訴說內(nèi)心情感的鋼琴體裁得以孕育和發(fā)展。且肖邦在作曲家費(fèi)爾德創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，進(jìn)行創(chuàng)新與發(fā)展，使其夜曲的作品規(guī)模不斷擴(kuò)大，豐富的表現(xiàn)力不斷增強(qiáng)，同時(shí)戲劇性特點(diǎn)也更加濃烈，還加入了波蘭民間音樂元素，不僅提高了夜曲藝術(shù)的水平，并且具有明顯的個(gè)人色彩與魅力，有更深刻的思想內(nèi)涵和崇高的意境。通過對(duì)肖邦夜曲op.9 no.1中的力度、觸鍵方式和踏板這三方面的具體分析，可以更真切的感受到肖邦夜曲的魅力，體會(huì)肖邦夜曲的美。力度是此曲之“妙”，因?yàn)榭梢酝怀鲆魳返闹黝}與情感基調(diào)的進(jìn)展，增添樂曲的靈性，豐富旋律線條，造成對(duì)比與發(fā)展，還能恰到好處地反應(yīng)作曲家當(dāng)時(shí)的內(nèi)心活動(dòng)與情感變化。觸鍵是此曲之“靈”，因?yàn)橛|鍵方式是為樂曲情感基調(diào)的展現(xiàn)奠定了基礎(chǔ)，合適的觸鍵方式能更好的體現(xiàn)音樂內(nèi)容與思想情感。這首作品的風(fēng)格是哀傷抒情、痛苦憂郁的，因而在接觸鍵盤時(shí)需要十分柔和，使其音色的呈現(xiàn)柔美細(xì)膩、圓潤(rùn)靈巧。踏板是此曲之“魂”，因?yàn)榭梢允挂魳犯呱鷼夤獠?、靈活感人，還對(duì)音樂的內(nèi)涵與情感表達(dá)起到至關(guān)重要的作用。一提起肖邦，人們定會(huì)想到他的鋼琴夜曲；同樣的，一說起鋼琴夜曲，人們也定會(huì)想到肖邦。因?yàn)樾ぐ钍堑湫偷匿撉僖骨拇匀酥?。肖邦的夜曲流傳至今，依然受到人們的喜愛，并且還在傳承與發(fā)揚(yáng)，這足以能夠證明肖邦夜曲的魅力。最后，筆者愿能夠給學(xué)習(xí)者起到一定的啟示和借鑒作用。