后現(xiàn)代主義音樂美學(xué)的思考

◎ 趙璐 （吉林藝術(shù)學(xué)院）

所謂的“后現(xiàn)代主義”思想指的是上世紀(jì)中期開始盛行，特別是是上世紀(jì)末流行的藝術(shù)形式，這種藝術(shù)形式追求無序、反美、多元化、內(nèi)在性的音樂表現(xiàn)形式，成為打破傳統(tǒng)音樂形式的重錘，在后現(xiàn)代主義思想的影響下，上世紀(jì)后期的音樂表現(xiàn)形式已經(jīng)不再是規(guī)范的傳統(tǒng)格式，樂譜更傾向于開放性。音樂的表演者已經(jīng)突破了作曲人和聽眾的紐帶關(guān)系，成為類似作曲家的角色，強(qiáng)化了表演者的情感。音樂創(chuàng)造的秩序化被打破，音樂的創(chuàng)作已經(jīng)不再拘泥于形式，很多傳統(tǒng)音樂創(chuàng)造中被視為噪聲的音樂元素成為創(chuàng)作的流行趨勢，音樂創(chuàng)作啟用了以前不敢想的元素，使得音樂對人的啟示發(fā)自于音樂的根本，消除了音樂創(chuàng)作中“噪音”、“他律”等局限。依據(jù)后現(xiàn)代主義思想的音樂創(chuàng)作真正的源于生活又高于生活，使得藝術(shù)創(chuàng)作和生活之間不再具有距離感。上世紀(jì)時期是音樂革命的重要階段。

在20 世紀(jì)60 年代之后，在西方出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義，它是反西方近現(xiàn)代體系哲學(xué)傾向的一種思潮。兼?zhèn)浞磦鹘y(tǒng)、反主體、多元化的特點(diǎn)，后現(xiàn)代主義的存在，對哲學(xué)、文學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)等學(xué)科的影響都是不容忽視的。受到了后現(xiàn)代主義思潮的影響，后現(xiàn)代主義音樂思潮也逐步形成，加之中國改革開放的推動，我國音樂文化也受到了較大的影響。后現(xiàn)代主義思潮開拓了我國音樂藝術(shù)的新領(lǐng)域，中國音樂作品更加多元化、更加深層次發(fā)展。此外，也促使了越來越多藝術(shù)工作者對后現(xiàn)代主義音樂美學(xué)的偏好。

以傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作觀點(diǎn)分析后現(xiàn)代主義思想能夠發(fā)現(xiàn)，后現(xiàn)代主義思想對于音樂創(chuàng)作的理論具有無序性，新思想創(chuàng)作的音樂同美學(xué)思想相悖，在傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作理論上，后現(xiàn)代主義影響下的音樂形式已經(jīng)不具有傳統(tǒng)意義。有學(xué)者形象的描述后現(xiàn)代主義思想影響下的音樂為溢出藝術(shù)的容器。從這種稱謂上能夠看出，傳統(tǒng)的藝術(shù)思想對后現(xiàn)代主義思想的看法持有反對的態(tài)度，并不承認(rèn)后現(xiàn)代主義的藝術(shù)價值。哈桑曾經(jīng)說美學(xué)實(shí)際上就是秩序的魅力，無序就是反美。上世紀(jì)時期出現(xiàn)的環(huán)境音樂、概念音樂等成為典型的反美音樂派，打破了無序的美學(xué)定性。

德里達(dá)是法國解構(gòu)主義的代表人物，他的理論觀點(diǎn)就不主張結(jié)構(gòu)美學(xué)。德里達(dá)也曾經(jīng)說解構(gòu)指的是在特定解構(gòu)條件下的開放性思想，應(yīng)當(dāng)注重過程，而不是結(jié)果。西方音樂的創(chuàng)作自始至終都是憑借著有序的音樂結(jié)構(gòu)創(chuàng)作，這類音樂作品是能夠通過人工加以干預(yù)的，具有明確的樂譜，主張的音樂創(chuàng)作是音樂的載體。這也是作曲技術(shù)這一理論的由來，通過作曲技術(shù)理論將后期的音樂創(chuàng)作限制在特定的結(jié)構(gòu)范圍內(nèi)，保持音樂創(chuàng)作的有序性。無序創(chuàng)作思想實(shí)際上開始于解構(gòu)主義音樂，強(qiáng)調(diào)的是全局偶然性，主張隨機(jī)性和天然特性。這種思想和能夠人工干預(yù)的思想相悖，打破了傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作模式。約翰·凱奇的作品就是典型的代表，凱奇在東方禪學(xué)的思想影響下逐漸向著后現(xiàn)代主義思想靠近，并將這種思想表現(xiàn)在音樂創(chuàng)作中。比如《4'33''》的創(chuàng)作就是表演者通過打開鋼琴蓋開始，到結(jié)束的時候合上蓋結(jié)束，這中間的演奏看似并沒有內(nèi)容，實(shí)際上在演奏者和聽眾交流的過程中已經(jīng)成為天然的音樂素材。不同的場地中演奏這一作品得到的聲響不同。這種音樂演奏形式突破了傳統(tǒng)音樂的模式，是傳統(tǒng)音樂的批判。德里達(dá)還曾經(jīng)說過，音樂演奏實(shí)際上并不是確定的內(nèi)容，追求音樂的藝術(shù)價值就不要刻意的對比結(jié)果和過程，在音樂創(chuàng)作面前，這種比較是毫無意義的。

后現(xiàn)代主義思想的另一個特征就是“異延性”。異延的出現(xiàn)可以形成多元方向發(fā)展，以多元取向思想理解藝術(shù)創(chuàng)作，在表現(xiàn)上呈現(xiàn)出復(fù)合風(fēng)格。所謂后現(xiàn)代主義下的音樂作品實(shí)際上是通過拼貼形成的，即將不同風(fēng)格的音樂元素組合整理在一起，形成天然的無機(jī)作品，在作品中各元素之間并沒有主次之分，也沒有過渡階段。比如現(xiàn)在流行的廣場音樂就是典型的后現(xiàn)代主義下的音樂形式。廣場音樂中并沒有主次之分，不管是臺上的表演者還是臺下跟風(fēng)的觀眾加表演者，在廣場音樂面前都具有同等地位，同時沒有專業(yè)和大眾之分，音樂中的所有元素共同構(gòu)成了有機(jī)的整體。除此之外廣場音樂在聲音之外還追求燈光的藝術(shù)性，通過燈光和音響的合理布置起到感性效果。搖滾音樂實(shí)際上就是廣場音樂的一種，搖滾音樂對于舞臺上燈光和音響等基礎(chǔ)設(shè)施的要求更高，同時搖滾音樂表演中注重演奏者和聽眾的互動，實(shí)際上搖滾音樂的現(xiàn)場已經(jīng)形成了整體，臺上部分是音樂的一部分，臺下觀眾同樣成為音樂的重要組成結(jié)構(gòu)。在搖滾音樂中不管是表演者還是聽眾都已經(jīng)完全融入音樂的魅力中，這就是搖滾音樂的現(xiàn)場表現(xiàn)出每一個人都像是服用了精神鴉片一樣，每一個人都在不停的跳動、喧鬧、擁擠。中國的崔健就是搖滾音樂的代表，他在創(chuàng)作中攜帶的批判和質(zhì)疑精神同后現(xiàn)代主義精神具有很高的相似性。

后現(xiàn)代是相對于現(xiàn)代的一種思想，這種思想下的世界觀發(fā)生了改變，注重?zé)o序的世界。后現(xiàn)代主義思想觀看世界本就是無序的，有秩序才是不正常的表現(xiàn)，注重混沌和天然的無序?qū)嶋H上就是后現(xiàn)代主義的隱形秩序。這就是現(xiàn)代思想和后現(xiàn)代思想的重要區(qū)別。受到后現(xiàn)代主義的影響，音樂的創(chuàng)作也開始注重?zé)o序化和多元化，這種創(chuàng)作模式在上世紀(jì)開始迎來了音樂創(chuàng)作的革命。

對于后現(xiàn)代主義音樂美學(xué)，其發(fā)展是具有重大意義的，一來使音樂藝術(shù)具有了后現(xiàn)代主義的多種有點(diǎn)。新世紀(jì)音樂是當(dāng)代音樂美學(xué)發(fā)展的后現(xiàn)代主義最新藝術(shù)表現(xiàn)形式，今后仍需要加大研究。