高潔 （首都師范大學科德學院）

重唱教學與高校聲樂教學間具有緊密的聯(lián)系性，強化重唱對聲樂教學意義的分析，能夠提高師生對重唱教學的重視，讓重唱教學在聲樂學習中發(fā)揮更大的作用。重唱運用于聲樂教學中，是提高聲樂教學質(zhì)量的有效方法之一。

一、重唱的涵義

所謂重唱是指兩個或者兩個人以上共同歌唱，以達到更好的抒發(fā)人物情感，推動歌劇和音樂劇劇情發(fā)展的目的[1]。根據(jù)重唱的演唱人數(shù)以及聲部不同，一般可以將重唱分為二重、三重、六重或多重唱等形式。重唱表演對演唱者的聲樂掌控力以及音樂基礎(chǔ)能力等要求都比較高，在教學和學習中，也需要師生投入更多精力。

二、重唱在教學中的運用

重唱運用于聲樂教學有利于提升學生的演唱和舞臺表現(xiàn)能力，在提升聲樂張力，豐富演唱表現(xiàn)的細節(jié)方面有很大作用。學生在學習重唱的過程中較為難把握重唱的技巧，需要教師根據(jù)不同重唱的要求，運用多種教學方式對學生進行引導(dǎo)。

（一）二重唱的演唱教學

在聲樂教學中，二重唱的運用主要是讓學生基本了解重唱的演唱風格和方法，并且?guī)椭鷮W生借助二重唱這種方式形成重唱的意識，能夠在初步接觸重唱中感受和注意到不同發(fā)聲技巧、演唱形式在歌劇和音樂劇表達上的區(qū)別，體會到不同聲部和聲音在色彩、旋律等方面的區(qū)別。傳統(tǒng)聲樂演唱多以歌唱技巧為主要訓練目標，而二重唱的運用能夠增加聲樂教學的趣味性，讓學生在歌唱技巧之外還能感受到更強的聲樂學習參與性。

（二）三重唱或四重唱教學

三重唱或四重唱學習對學生的音樂素養(yǎng)、表演能力和聲樂演唱功底的要求都更高，最主要的是在更多重唱聲部加入后，實際上表現(xiàn)更多的是歌劇或音樂劇中人物的關(guān)系、作品的風格，作品的情感，能夠提高學生對音樂作品更強的理解力和分析力。一般三重唱或四重唱教學是在練習二重唱之后逐步增加到多聲部，教師可以先深入分析作品的音樂風格，然后再加入示范性教學，在與學生更多互動基礎(chǔ)上充分激發(fā)學生的積極性，再從音樂審美、重唱表演技能等方面細節(jié)上對學生進行指導(dǎo)，幫助學生克服重唱學習中內(nèi)心的緊張[2]。

（三）多重唱的教學運用

多重唱在歌劇和音樂劇中都是比較常運用到的。在這部分教學中，最重要的是在二重唱的基礎(chǔ)上培養(yǎng)學生重唱和聲樂學習中的整體性意識，幫助學生感受到多重唱中人聲的交響氣勢。在這部分教學運用中，需要教師對重唱的不同聲部、不同色彩，以及不同的聲樂表達技巧進行調(diào)節(jié)引導(dǎo)，保證演唱的和諧性。例如在卡農(nóng)式重唱中，角色交互就有利于各個角色情感更好的表現(xiàn)和被理解，達到多而不亂的效果。多重唱對于學生演唱能力的要求更高，教師可以根據(jù)學生的程度分階段性的引入。

三、重唱在高校聲樂教學中的作用

在高校聲樂教學中，重唱教學練習對學生聲樂學習興趣提高，表演、形體、視唱練耳等聲樂綜合能力全面提升，音樂表現(xiàn)力強化等方面都有重要的作用，具體體現(xiàn)在以下幾個方面。

（一）提升學生的聲樂學習興趣

在以往傳統(tǒng)的聲樂教學中，我們一直缺乏更科學的聲樂教學評價體系，在聲樂訓練中也主要針對學生的演唱技巧進行訓練，更多的是單一重復(fù)的練習，很容易導(dǎo)致學生出現(xiàn)學習枯燥感，進而產(chǎn)生對聲樂學習的抵觸心理，也不能更好的從情感體會方面理解聲樂作品的內(nèi)涵和演唱情緒。而重唱教學在高校聲樂教學中運用，一方面有利于對課堂氣氛的活躍，能激發(fā)學生參與聲樂學習以及演奏的興趣，讓學生在重唱互動中，能更好的與其他同學進行配合交流，強化了聲樂學習中的參與感。另外一方面也能夠更好的讓學生通過重唱感受到所演唱的歌劇、音樂劇作品的風格和內(nèi)涵，在體會音樂意境和感受音樂人物心理的基礎(chǔ)上進行音樂表達，很好的提高了學生的聲樂學習興趣[3]。

（二）全面提升學生的聲樂綜合能力

重唱教學也能全面提升學生的聲樂綜合能力。所謂聲樂綜合能力，包括表演、形體、視唱練耳等各個方面。一些學生存在舞臺上氣息不穩(wěn)、換氣節(jié)奏掌握不好、配合演唱能力較弱等綜合性問題，而這些問題很多是由于學生對歌劇或者音樂劇的情感理解不足、音樂角色分析不到位、日常聲樂演唱功底不扎實等導(dǎo)致的。而重唱的訓練中，不但能夠讓學生訓練基本的聲樂表現(xiàn)技巧，鍛煉聲樂表演的節(jié)奏性，也能使學生在歌劇重唱表演中更好的理解和分析人物內(nèi)心，在演唱過程中更準確的把握人物情感，防止出現(xiàn)提前換氣等情況，提升學生聲樂表達技巧，很自然的結(jié)合自己的情感實現(xiàn)音域的拓寬，達到高音訓練要求。同時，在聲樂教學中，舞臺才是最終的表達目標。而很多學生會存在舞臺表演緊張的情況，由于緊張導(dǎo)致發(fā)聲技巧不能很好的運用。而在歌劇重唱教學中，教學全過程更多的圍繞舞臺聲樂理論和實踐進行，能夠更好的落實聲樂舞臺教學，對鍛煉學生的舞臺聲樂表演適應(yīng)性有重要作用，對提升聲樂綜合能力作用很大。

（三）增強學生聲樂學習中的音樂表現(xiàn)力

傳統(tǒng)聲樂教學中主要以獨唱的形式為主，在音樂表現(xiàn)力的訓練方面效果稍弱，而重唱則需要兩人以上同時演唱，所以在歌劇重唱過程中需要多人合作，能夠提升學生的演唱以及舞臺掌控能力，使學生獲得更多學習表演的機會。重唱練習的歌劇和音樂劇很多都來源于生活，在音樂節(jié)奏和聲樂語氣重點中都與語言中的語氣運用有相似之處，在聲樂教學中進行重唱訓練一般也需要學生先練習基礎(chǔ)的節(jié)奏重音朗讀，從語感方面強化對聲樂的理解，這就促進了學生更深刻的理解聲樂作品，能夠提高重唱語感層次，強化學生的音樂表現(xiàn)力。

結(jié) 語

綜上所述，重唱作為聲樂演唱的重要表現(xiàn)形式，在音樂教學中具有非常重要的價值和意義，也是高校聲樂教學中的重難點，而更多重唱教學的運用、技巧仍需我們在聲樂教學中進一步探討。