上官妍婷
(閩北職業(yè)技術學院,福建 南平 353000)
長期以來,在開展舞蹈訓練過程中,教師都需要為學生準備一段與舞蹈相配的音樂作為伴奏讓學生進行練習,通過這種方式不僅能讓學生更好地將舞蹈動作做到位,還能讓學生根據(jù)音樂伴奏的節(jié)奏進行舞蹈動作的表演,使整個舞蹈動作變得更加動感?!拔璧浮迸c“音樂”看似是兩個毫不相干的藝術門類,但實際上卻有著緊密的聯(lián)系。
一般情況下舞蹈訓練中的音樂伴奏的作用主要體現(xiàn)在如下幾個方面。
在進行舞蹈訓練過程中,舞蹈者要想跳出精美的舞蹈必須要將自己的內(nèi)心情感因素融入到舞蹈中,而這種內(nèi)心情感的融入更多是需要通過良好的音樂伴奏的方式來實現(xiàn)。由于音樂本身能夠賦予舞蹈者一些新的生命力,所以在開展相關的舞蹈練習時選擇一套完整的相適應的音樂伴奏可以將舞蹈技能與練習者的情感更好地結(jié)合在一起。
關于音樂與舞蹈之間的關系,有人曾經(jīng)用“音樂節(jié)奏是舞蹈的骨骼、靈魂和心臟”,從這句話中可以看出音樂在舞蹈教學中的重要作用。音樂作為舞蹈教學過程中的一個重要組成部分,對更好地開展舞蹈教學、提升舞蹈教學質(zhì)量有極大的推動性作用。同時也是學生抒發(fā)舞蹈情感、傳遞舞蹈旋律美感的一個重要載體。之所以音樂伴奏對舞蹈有如此大的作用,其原因主要體現(xiàn)在以下幾個方面:第一,節(jié)奏感是伴奏音樂的主要因素,在進行舞蹈訓練過程中不能只注重對學生舞蹈動作標準度的要求,更要注重學生對節(jié)奏美感的把握,這種把握主要是依據(jù)對音樂伴奏中相關節(jié)拍的掌握來實現(xiàn)的。如果訓練過程中沒有節(jié)奏,就沒有了音樂的美感裝飾,舞蹈自身的欣賞價值也會減半。
日本著名舞蹈家松山樹子曾說:“一個舞蹈演員要是沒有一個敏銳的音樂感是很難跳出一段好舞蹈的,即使舞蹈動作十分標準,也無法將舞蹈內(nèi)在的無限魅力和高度的藝術性表現(xiàn)出來,自然無法給人們帶去更多的審美享受?!睆倪@句話中可以看出,松山樹子對音樂感知力的重視程度。這里所說的音樂感知其實就是對音樂的感覺,它和節(jié)奏感一樣都屬于舞蹈教學中的重要部分,同時也是大部分舞蹈學生所欠缺的,音樂感知并不是短時間內(nèi)就能形成的,必須要在長時間的規(guī)范性練習的基礎上才能形成,而一旦當學生形成了良好的音樂感知,在舞蹈表演過程中就會使自己的動作變得更加規(guī)范。通過音樂伴奏可以有效地讓舞蹈者的動作變得更加具有規(guī)范性,讓舞蹈訓練和對應的表演提升更多的引導和幫助。在培養(yǎng)學生的舞蹈技能和情感要素的能力之上,通過不斷地讓學生了解音樂伴奏的深層次內(nèi)涵,鼓勵學生在學習過程中將其與肢體語言結(jié)合在一起,對增強學生的舞蹈技能有極大的幫助作用。因此從這一角度上來看,舞蹈練習過程中的音樂伴奏是舞蹈作品中的一個重要組成部分,是舞蹈者進行情感抒發(fā)的一個重要途徑,也是舞蹈者進行節(jié)奏適應的一個重要工具。
盡管舞蹈和音樂分屬于不同藝術門類之中,但在各自的藝術形式中都具有較強的創(chuàng)造性和再生性,將舞蹈和音樂結(jié)合在一起能夠更好地讓舞蹈練習者充滿熱情的開展相關藝術創(chuàng)作,保證每一位舞蹈者在音樂的力量中完成一些原本無法實現(xiàn)的高難度動作。相反,如果一位舞蹈者在沒有音樂伴奏的基礎之上開展相關的舞蹈練習就很難調(diào)動自身內(nèi)心的情感因素,也就無法在訓練過程中把握舞蹈的一些節(jié)奏感。沒有音樂伴奏時,舞蹈練習者也就會逐漸失去練習的自信和動力,更不用提對舞蹈動作的創(chuàng)新和高難動作的挑戰(zhàn),舞蹈的效果也就難以提升。舞蹈教學過程中選擇對應的音樂進行伴奏能夠激發(fā)學生的舞蹈熱情,讓學生在音樂和舞蹈中產(chǎn)生情感的共鳴,讓舞蹈者通過肢體語言來將自己對于音樂內(nèi)涵的理解以肢體動作的方式展現(xiàn)出來,從而達到一個音樂和舞蹈的完美結(jié)合的層面。
既然音樂伴奏對舞蹈訓練中的作用如此明顯,在開展舞蹈訓練過程中,教師就應通過如下幾個途徑來尋求音樂伴奏與舞蹈之間的聯(lián)系,進一步提升舞蹈者的訓練質(zhì)量。
一般情況下,教師在讓學生開展舞蹈訓練時往往會選擇一些教材中規(guī)定的曲子作為伴奏音樂,這種做法盡管沒有問題,但卻在一定程度上忽視了音樂與舞蹈之間的靈活性。為此,教師應選擇一些具有更加靈活性的音樂開展相關的教學活動。第一,在選擇對應的音樂伴奏曲目時應沖破教材中的基本要求,充分發(fā)揮網(wǎng)絡中的音樂素材的價值讓學生開展相關的舞蹈練習。為了更好地判斷不同音樂伴奏的效果,教師可以在相同舞蹈動作的基礎上選擇多個音樂伴奏讓學生練習。在學生剛剛開始舞蹈動作的練習時,教師可以直接選用教材中給定的音樂伴奏曲,學生熟練掌握相關舞蹈動作后,教師可以給學生提供多個不同的音樂伴奏讓學生表演,觀察哪種音樂伴奏更適合學生;第二,引導學生在不違反舞蹈教學相關規(guī)律的同時選擇一些自己喜歡的音樂作為伴奏曲,通過這種方式可以引導學生更好地提升對于舞蹈練習的積極性。結(jié)合舞蹈練習的內(nèi)容讓學生有針對性地選擇一些基本的音樂曲段,通過積極的歸納和引導的方式來提升學生練習過程中的訓練質(zhì)量,促進學生在舞蹈練習過程中更好地與音樂伴奏結(jié)合在一起。
在舞蹈練習過程中,應將音樂伴奏的選擇與其基本的適宜性聯(lián)系在一起,遵循舞蹈練習過程中的教學規(guī)律,尊重舞蹈訓練的基本要求。將不同的音樂所具有的不同特點和表現(xiàn)形式融入到具體的舞蹈訓練之中。選擇合適的音樂來激發(fā)練習者的爆發(fā)力,從而使其更好地融合在音樂情感之中。為更好地促進舞蹈者的情感抒發(fā)奠定良好的基礎,在開展舞蹈訓練過程中,教師應根據(jù)舞蹈訓練的內(nèi)容選擇不同的音樂伴奏進行教學,讓學生更好地將自己的內(nèi)心情感與舞蹈練習過程中的心態(tài)轉(zhuǎn)變結(jié)合在一起,確保學生在不同的學習階段都能夠在音樂伴奏的基礎上使自身的舞蹈形態(tài)肢體和肌肉的控制力達到最佳狀態(tài)。
教師要掌握不同音樂節(jié)奏的特點、伴奏速度和旋律力度等相關特點進行有針對性的教學。在一些舞蹈動作相對比較舒緩的教學過程中,教師可以選擇一些連貫性強、節(jié)奏平穩(wěn)的音樂作為伴奏曲。而對于一些重復性或機械性訓練較強的訓練、教師則可以選擇一些音樂力度較低的伴奏讓學生在更好的學習過程中通過音樂的速度和節(jié)奏感的把握使其與舞蹈結(jié)合在一起。通過這種方式可以更好地將舞蹈內(nèi)在的活力和柔美表達出來,提升舞蹈練習的質(zhì)量。
第一,在開展相關的基礎舞蹈動作的教學過程中,教師應注重對學生形態(tài)、柔韌度以及肌肉的控制力等方面的訓練,采用單一動作的方式讓學生進行反復的練習,比如上動作下動作和其他綜合性的組合訓練。為了讓學生在這些重復性的機械動作的練習過程中能夠更好地增強自身的積極性,教師可以選擇一些歡快、靈巧并富有彈性的音樂讓學生進行學習,通過這種方式讓學生對相關的學習動作有一些更多的新鮮感,能夠確保學生在重復的學習過程中增強自身的協(xié)調(diào)性和靈活性;第二,當學生們已經(jīng)對一些基礎的舞蹈動作有了一個較為熟練的掌握后,教師應要求學生動作做得更加到位,使肢體優(yōu)美韌度達到一個更高的要求。為了讓學生更好地適應這一階段的學習要求,在具體的教學過程中教師可以選擇一些平緩舒和的音樂讓學生進行練習,保證學生在學習過程中長時間保持一個相同的姿勢,緩解自身訓練過程中的壓力。
總之,對于每一位舞蹈訓練者來講,要想更好地提升自身的舞蹈質(zhì)量,選擇一套完整的、適宜的音樂伴奏就是將自己內(nèi)心情感抒發(fā)出來的一種重要方式,可以說音樂已經(jīng)成為舞蹈表演的一個輔助工具,通過良好的音樂律動的方式能夠讓舞蹈演員在具體的訓練過程中很好地將自己的內(nèi)心情感抒發(fā)出來;音樂伴奏貫穿于整個舞蹈表演過程中,只有選擇合適的音樂才能夠更好地為舞蹈者營造出一個良好的舞蹈氛圍,也才能夠更好地為舞蹈者提供一個良好的訓練環(huán)境。舞蹈和音的完美結(jié)合使每一位舞蹈訓練者在進行相關的學習過程中必須形成良好的音樂節(jié)奏感和辨別能力,在不斷增強自身的音樂賞析能力的基礎之上加強自身對于音樂和舞蹈的學習興趣,才能夠更好地幫助舞蹈練習者增強自身的舞蹈基礎,完美的舞蹈作品少不了音樂的配合。因此,音樂與舞蹈的結(jié)合激發(fā)了觀眾的想象力,對藝術的美產(chǎn)生無限遐想。在舞蹈教學中,音樂伴奏能夠為舞者帶來更多的表演靈感,提高舞蹈訓練的積極性。