任相龍
(山東大學(xué)(威海)藝術(shù)學(xué)院,山東 威海 264209)
教育體制與藝術(shù)類科目的課程改革緊密地結(jié)合起來,其內(nèi)容和形式有著強(qiáng)大的吸引力,能讓學(xué)生產(chǎn)生獨(dú)特的情感體驗(yàn),深刻地影響著教育者的思維方式,確保學(xué)生學(xué)科表現(xiàn)能力得到明顯的提高。對(duì)于鋼琴演奏來說,其教育教學(xué)的最終目的,是表現(xiàn)自身的音樂天賦,更積極地融入到音樂藝術(shù)的展示中,以最佳的狀態(tài)參與到音樂表演,促使學(xué)生享受到音樂的美感,不由自主地陷入到音樂知識(shí)的研究中。作為大學(xué)音樂教師要抓住一切教學(xué)時(shí)機(jī),恰當(dāng)?shù)亟M織和推進(jìn)鋼琴演奏,從不同的教學(xué)角度,牢牢地把握學(xué)生音樂表現(xiàn)和鋼琴演奏技巧的關(guān)系,細(xì)致性地探索每個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié),促使學(xué)生發(fā)自內(nèi)心地?zé)釔垡魳贰⒓ぐl(fā)學(xué)生的表現(xiàn)欲,以提高學(xué)生的音樂素質(zhì)。那么,在鋼琴演奏中,如何把握住音樂表現(xiàn)與演奏技巧的關(guān)系呢?具體的做法如下:
在學(xué)生進(jìn)行鋼琴演奏的過程中,聽覺、視覺的有機(jī)統(tǒng)一,是展示學(xué)生音樂表現(xiàn)的重要途徑。作為大學(xué)音樂教師要多方面考慮學(xué)生的“視、聽、練、耳”,加強(qiáng)這些方面的融合,提高學(xué)生對(duì)音樂作品的感染力,不斷地開發(fā)學(xué)生的音樂思維,特別是在彈錯(cuò)時(shí),要做到恰當(dāng)?shù)卣{(diào)整,并及時(shí)給予學(xué)生科學(xué)地指導(dǎo),讓學(xué)生真正意識(shí)到音樂表現(xiàn)的影響,提高練琴的速度和質(zhì)量,最大化地滿足學(xué)生對(duì)音樂作品的需要,能夠?qū)γ總€(gè)按鍵進(jìn)行靈巧地掌控,讓音樂課堂充滿朝氣。比如在進(jìn)行彈奏整首曲子的過程中,要引導(dǎo)學(xué)生借助視覺,先對(duì)作品的曲譜進(jìn)行分析,然后在協(xié)助聽覺,去感受、體驗(yàn),最后手指靈活運(yùn)用,把整首曲子的演奏效果真正提高上去。采用這樣的方式,可以促使學(xué)生一步步地提高認(rèn)知意識(shí),積極地進(jìn)行創(chuàng)造,把學(xué)生對(duì)音樂的視覺、聽覺進(jìn)行科學(xué)的融合,引導(dǎo)學(xué)生的反復(fù)欣賞,從而更好地發(fā)展學(xué)生的音樂表現(xiàn)。
作品的挑選、布置和安排,是具有一定的規(guī)律的,也是充滿靈動(dòng)性的。只有讓學(xué)生從整體上分析樂曲的結(jié)構(gòu),把握其內(nèi)涵,發(fā)掘其主旨,掌握其布局,學(xué)生的音樂表現(xiàn)才會(huì)持續(xù)增強(qiáng),音樂作品才會(huì)煥發(fā)出無(wú)限的生機(jī)。為此,大學(xué)音樂教師要學(xué)會(huì)與學(xué)生進(jìn)行分析、歸納樂曲的演奏規(guī)律,探索出其精髓,采用不同的形式,把主題部分呈現(xiàn)出來,加深學(xué)生對(duì)作品的認(rèn)識(shí),不斷地延伸音樂作品的外延,充分體現(xiàn)作品的層次感、立體感,能夠放松學(xué)生的心情,實(shí)現(xiàn)學(xué)生音樂表現(xiàn)的顯著增強(qiáng)。比如在組織鋼琴演奏中,需要學(xué)生掌握樂曲的節(jié)奏感,分析、總結(jié)出樂曲的結(jié)構(gòu),彈琴時(shí)要做到節(jié)拍準(zhǔn)確,充滿靈動(dòng)性,充分展示樂律,刻畫出音樂作品的美,真正走入到作品的最深層中。這樣以來,學(xué)生的音樂表現(xiàn)意識(shí)才會(huì)隨著作品開發(fā),越來越強(qiáng)烈,內(nèi)心的表現(xiàn)欲望才會(huì)得到有效地調(diào)動(dòng)。
情感是教學(xué)的最終落腳點(diǎn),也是知識(shí)得以升華的重要途徑。作為大學(xué)音樂教師在利用作品對(duì)學(xué)生進(jìn)行情感熏陶時(shí),需要借助學(xué)生對(duì)鋼琴演奏技巧,通過聲音,去表現(xiàn)、傳遞情感,實(shí)現(xiàn)作品與情感的共鳴,認(rèn)真地傾聽每部作品的心聲,真正走近作品的中心位置,高度重視鋼琴演奏的訓(xùn)練,達(dá)到彈唱的完美融合,要做到每個(gè)聲部的有機(jī)統(tǒng)一,引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行富有樂感的表現(xiàn)。比如在引領(lǐng)學(xué)生彈奏任何一首樂曲,教師都要幫助學(xué)生處理好各種主次關(guān)系,要擁有一定的層次感和分界線,盡可能地為作品提供歌曲,保障各個(gè)聲部都彈得一樣。這樣以來,分聲部演奏、分聲部聽、分聲部背譜顯得更加重要,而學(xué)生的音樂表現(xiàn)才更有吸引力,學(xué)生的音樂能力才能得到發(fā)揮。
總而言之,不同的音樂作品擁有不同的特色,只有找到鋼琴演奏技巧與音樂表現(xiàn)的切合點(diǎn),不斷地進(jìn)行探索、創(chuàng)新,音樂課堂才會(huì)充滿活力,煥發(fā)出勃勃的生機(jī)。作為大學(xué)音樂教師要善于根據(jù)美妙的鋼琴作品,在上述方式的引導(dǎo)下,積極地進(jìn)行觀念的更新,豐富學(xué)生的音樂情感,創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì),讓學(xué)生盡情地表演,找到心靈上的滿足,不斷地進(jìn)行音樂作品的探索,更深刻地詮釋出作品的真諦,把音樂作品的魅力發(fā)揮到極致,從而提高學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)和能力。