摘? 要:民族唱法與美聲唱法是聲樂藝術(shù)的兩種重要形式。在中西方文化交流的背景下,民族唱法借鑒美聲唱法是一種必然趨勢。民族唱法在借鑒美聲唱法精髓的同時,保留好民族唱法的特色,將西方音樂元素融入民族音樂創(chuàng)作中。
關(guān)鍵詞:民族唱法;美聲唱法;借鑒;時代趨勢
民族唱法與美聲唱法是聲樂藝術(shù)的兩種重要形式。由于歷史、文化的差異導致兩種唱法在不同層面都存在差異,形成了各自不同的風格。中國民族聲樂有著悠久的歷史傳統(tǒng)與厚重的中華民族文化底蘊。意大利美聲唱法作為外來文化的傳入,對中國民族聲樂的發(fā)展起到了積極的推動作用。如何把美聲唱法有利于中國民族聲樂發(fā)展的東西借鑒過來消化融合,洋為中用,使民族唱法有一個大的飛躍,走向更系統(tǒng)、更科學、更完美的藝術(shù)境界,是我國聲樂界乃至學習者為之奮斗的方向。
一、國際文化交流背景下的藝術(shù)融合趨勢
20世紀以來,隨著科技的進步、技術(shù)的發(fā)展,全球化發(fā)展趨勢的不斷加強,國與國,行業(yè)與行業(yè)交流與融合不斷深入和廣泛。中國民族聲樂也是如此,在恪守民族風格的基礎(chǔ)上,在發(fā)展過程中不斷地學習和借鑒西方美聲唱法的精華,各種不同的藝術(shù)風格和表現(xiàn)形式的不斷發(fā)展和引進,使民族唱法開始向多元化發(fā)展。聲樂演唱不局限于現(xiàn)有的藝術(shù)類別,美聲唱法和通俗唱法相融合為“美通唱法”、民族唱法與美聲唱法結(jié)合為“民美唱法”、民族唱法與通俗唱法結(jié)合為“民通唱法”等新唱法在聲樂界己屢見不鮮。龔琳娜、譚晶、常思思等越來越多的歌唱家開始嘗試新的演唱方式。
二、民族唱法在借鑒美聲唱法中發(fā)展
(一)借鑒美聲唱法的可喜成績
民族聲樂演唱大膽借鑒美聲唱法的優(yōu)點,使得民族唱法在保留原有風格特點的基礎(chǔ)上,音域更加寬廣、共鳴更加豐滿,更加具有時代氣息。一批又一批優(yōu)秀的民族歌唱藝術(shù)家被人們所熟知,如彭麗媛、宋祖英、萬山紅、吳碧霞、譚晶、雷佳、常思思、王麗達等。
民族聲樂作品在繼承傳統(tǒng)民族音樂元素的基礎(chǔ)上,學習借鑒西洋創(chuàng)作手法,創(chuàng)作出一大批適應時代審美,反映現(xiàn)代生活,個性鮮明具有民族特色的聲樂作品,大致可以分為以下幾類:一是根據(jù)民歌改編的聲樂作品,如《包楞調(diào)》《猜調(diào)》《包楞調(diào)》等。二是采用民族音樂元素創(chuàng)作,具有濃郁民族風格的作品,如《峨眉酒家》《貴妃醉酒》《瑪依拉變奏曲》《青春舞曲》《西部放歌》等。三是具有濃郁時代感的創(chuàng)作歌曲,如《蘆花》《春天的芭蕾》《炫境》等。四是采用戲曲音調(diào)元素創(chuàng)作的作品,如《梅蘭芳》《卜算子·詠梅》《沒有強大的祖國哪有幸福的家》等。五是具有鮮明中國特色的民族歌劇選段,如《萬里春色滿家園》《永遠的花樣年華》《紫藤花》《等著我親愛的人》等。六是根據(jù)中國古典詩詞改編的創(chuàng)作歌曲,如《楓橋夜泊》《長相知》《別亦難》《如夢令》等。
(二)繼承傳統(tǒng)與借鑒美聲的關(guān)系
繼承傳統(tǒng)是民族唱法的根本,發(fā)展創(chuàng)新是民族唱法發(fā)展的不竭之源。我們既要繼承前人留下的寶貴文化遺產(chǎn),保護民族文化特色,又要學習借鑒美聲唱法的聲音表現(xiàn)力及技術(shù)支持,特別是真假聲結(jié)合與混聲技術(shù),拓展音域、加大共鳴,提高聲音的表現(xiàn)力,使之能夠駕馭高難度作品,提高整體歌唱水平,適應新時代審美需要。人們的審美觀念在不斷發(fā)生變化,民族唱法聲音審美逐漸趨同于美聲唱法“通、實、圓、亮、純、松、活、柔”的特點。民族聲樂的發(fā)展緊跟時代發(fā)展的步伐不斷創(chuàng)新,這種創(chuàng)新是建立在繼承傳統(tǒng)聲樂演唱的基礎(chǔ)上,吸收西方外來文化,形成具有鮮明民族文化特色與文化底蘊。
(三)新時代民族唱法嗓音分類的多樣性
人類在歌唱時音高由發(fā)音體即聲帶振動頻率所決定,聲帶的長短、薄厚程度、張力的不同都是影響聲帶振動頻率的重要因素。每個人的聲音形象由于生理結(jié)構(gòu)和發(fā)聲機理的差異都各不相同。所以,早在17世紀美聲唱法就將各個聲部做了明確的劃分,并根據(jù)各個聲部不同聲音形象將每個聲音根據(jù)音色、音域、聲音氣質(zhì)等做了詳細歸類。
傳統(tǒng)的民族唱法女聲基本上是屬于高音聲部一類嗓音。新時代民族唱法借鑒美聲唱法真假聲結(jié)合、混聲唱法等技術(shù),在拓展音域的同時加大了聲音的共鳴及音量的調(diào)節(jié),大幅度提高了嗓音的藝術(shù)表現(xiàn)力,形成了適應新時代審美需求的民族聲樂歌唱形態(tài)。民族女高音的聲部特征與類型發(fā)生了顯著變化。按照音色、音域、張力的不同分為三類:傳統(tǒng)形態(tài)的民族女高音、具有戲劇性特征的抒情女高音、花腔類型的女高音。一是傳統(tǒng)形態(tài)的民族女高音:這類女高音音色甜美、明亮、抒情陛強,擅長演唱起伏不是很大的樂句,沒有特別大的情緒反差,以細膩的情感來表現(xiàn)作品中的情感。演唱作品多以民族元素豐富的聲樂作品,代表性歌唱家有:宋祖英、祖海、陳莉莉、張也等。代表性作品有:《辣妹子》《好日子》《好運來》《為了誰》《老鼠嫁女》《看山看水看中國》等。二是具有戲劇性特征的抒情女高音:這類女高音的音域通常從小字組的b到bb2_C3。聲音富有表現(xiàn)力,行腔連貫、音色洪亮、聲音堅定有力,擅于表現(xiàn)戲劇性強,情緒復雜、激動的作品,代表性歌唱家有:彭麗媛、黃華麗、雷佳、王麗達、王品等。代表性作品有:《恨似高山仇似?!贰栋装l(fā)親娘》《啊!我的虎子哥》《娘在那片云彩里》《來生來世把你愛》《黃河漁娘》《江山》《曙色》等。三是花腔類型的女高音:花腔女高音是所有女高音聲部最高的聲部,音域一般為c到d3-e3。聲音華麗、靈巧多變、色彩豐富、能夠準確、輕巧的演唱出復雜多變的跳音。我國民族聲樂歌唱家以吳碧霞、常思思、黃華麗等為代表。代表作品有:《苗嶺的早晨》《火把節(jié)的歡樂》《春天的芭蕾》《瑪依拉變奏曲》《問春》等。
三、結(jié)語
聲樂藝術(shù)作為人類音樂文化的藝術(shù)形式之一,隨著中西方文化的相互交融,人們的音樂觀念、創(chuàng)作風格開始多元化發(fā)展,越來越多的音樂創(chuàng)作者挖掘美聲唱法精髓,同時保留好民族唱法的特色,將西方音樂元素融入民族音樂創(chuàng)作中,為我國民族聲樂注入了新的活力,適應了新時代人民群眾的審美需求,并將中國民族聲樂推向世界的舞臺。
作者簡介
劉磊,大連歌舞團三級演員。