淺談粵曲與民族唱法中的演唱技巧結(jié)合

張潔蕾

摘要：《荔枝頌》是一首嶺南風情的歌曲，由于其音樂風格鮮明，成為廣東及海外粵籍華人廣泛傳唱的一首膾炙人口的粵曲小調(diào)?；浨菑V府地區(qū)代表性曲藝曲種，具有很重要的研究價值，相較于傳統(tǒng)粵劇唱腔有些許出入，不過在經(jīng)過民族唱法的融合后就形成了一種極具韻味的獨特風格。因此有許多學習藝術(shù)專業(yè)的學生會去演繹唱《荔枝頌》，即便這些專業(yè)性演繹者能夠表現(xiàn)出曲子的核心思想，演唱動人，可是粵曲韻味、發(fā)音等卻不能原汁原味地展現(xiàn)出來。本文將以《荔枝頌》這首粵曲為例子從其創(chuàng)作背景、粵曲與民族唱法的結(jié)合及演唱分析等方面深入探究，從而挖掘出融入民族演唱技巧后的粵曲的獨特價值，主張發(fā)揚傳統(tǒng)文化，展示粵曲魅力。

關(guān)鍵詞：粵曲 ?民族唱法 ?演唱技巧 ?荔枝頌

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2020）22-0055-04

目前，身處廣東的民歌學習者與粵曲碰撞的頻率極高。不管是商業(yè)性演出，還是具有專業(yè)性的音樂會，粵劇都成為其不可或缺的組成部分。中國傳統(tǒng)聲樂孕育了現(xiàn)代民族聲樂，在此基礎(chǔ)上，再吸收國外聲樂中的“精華”內(nèi)容，進而形成獨樹一幟的聲樂風格。這是一種目前已經(jīng)發(fā)展得較成熟的演唱方式。中國民族聲樂藝術(shù)在最近一段時間里有了長足的進步，地方戲曲及民間藝術(shù)逐漸成為教學中的重點方向與內(nèi)容?；泟∈腔浨陌l(fā)展源頭，粵曲主要是通過“清唱”①來演繹曲子，為了重點襯托唱腔及旋律，往往對鑼鼓及說白進行了大量的簡化。“傳統(tǒng)古腔八大曲”②就是典型的粵曲作品?！鞍艘舭唷雹圩鳛榍宄浨膶I(yè)組織，最早出現(xiàn)于清道光時期，發(fā)展于同治時期?；浨饕墒鞯摹皫熌铩雹軄韨鞒校⑶彝螘r期的粵曲開始有了較為成熟的表演體系。到了建國時期，粵曲文化在“雙百方針”的推動下愈發(fā)繁榮興盛起來。發(fā)展到當代，粵曲私伙局⑤則成為嶺南廣府地區(qū)的標志性文化，受眾范圍極廣，濃縮了嶺南文化的優(yōu)秀內(nèi)容?；浨菑V東省最具特色的地方曲藝之一，多年來受到粵語地區(qū)人民的喜愛。

盡管粵曲文化的發(fā)展如火如荼，粵曲的演唱水平與以前相比有所提高，但我們也清楚地意識到，與京劇、川劇、越劇、黃梅戲相比，粵劇的發(fā)展速度略顯緩慢。特別是在唱歌方面，我們的演唱水平相互之間還存在一定差距。所以，傳統(tǒng)粵曲演唱中怎樣融入現(xiàn)代民族聲樂演唱方式是亟需探討的問題，既要保留粵曲的傳統(tǒng)文化魅力，又要促使聲樂學的進步完善，這是廣東省學習民族唱法的學生面臨的一個問題。

一、關(guān)于《荔枝頌》的創(chuàng)作背景

《荔枝頌》原唱者紅線女，原名鄺健廉，人稱“女姐”，其創(chuàng)作者是人稱“卿叔”的陳冠卿，作為知名粵劇編劇，他創(chuàng)作的粵劇劇本、粵劇器樂曲數(shù)量極多，并贏得了廣大粵劇界和行業(yè)專家的好評和評價。

據(jù)了解，當時紅線女在距離聯(lián)歡節(jié)只有一個多月的時間里找到陳冠卿先生，說想唱一首賣荔枝的新曲，最好以廣東音樂入曲，曲調(diào)要通俗易唱，讓聽眾聽起來覺得新鮮，并且便于傳唱⑥。陳冠卿先生認為，歌曲要有鮮明的色彩，要容易使人們吸收和融化，不能照搬傳統(tǒng)，要創(chuàng)新、要好聽。因此，卿叔憑借自己對荔枝的情懷和粵劇的音樂根基創(chuàng)作了這首作品。因為他很熟悉街上小販叫賣荔枝的聲音，該曲還以荔枝的叫賣聲做了一個開篇和結(jié)尾。這首曲子的影響之大、流傳時間之長，也都是當時沒有預料到的。

二、粵曲與民族唱法的結(jié)合

民族聲樂的進步發(fā)展推動了地方戲曲在現(xiàn)代民族聲樂教學中的地位提升，逐漸成為教學的主要方向與重點內(nèi)容。但是不可忽略的現(xiàn)實是，粵曲在諸多現(xiàn)實因素的影響下市場逐漸萎靡。聲樂藝術(shù)形式多樣，在國際交融頻繁的年代里逐漸呈現(xiàn)出多元化特征，各種歌唱方法的融合使聽眾耳目一新。藝術(shù)家們在演唱方法和風格上不斷創(chuàng)新，在融合各種唱法方面有了很多寶貴的經(jīng)驗。受音樂文化多元化的影響，粵曲和當代民族聲樂差異明顯，主要體現(xiàn)在演唱習慣、咬字、作品本身及音樂風格等。簡而言之，這是迥然不同的兩類聲樂藝術(shù)形式。歌唱家們在演唱方法和風格上的不斷創(chuàng)新，讓融合各種唱法有了借鑒。盡管粵曲的戲劇唱法與民族唱法在文化背景、演唱技巧方法等方面有不同，但是在審美等方面有融合的可能性。

粵曲演繹并非一件易事。只有在掌握許多要領(lǐng)的基礎(chǔ)上，才能將粵曲當作聲樂作品來演唱。唱歌的基礎(chǔ)就是呼吸，粵曲也一樣，呼吸是最基本的要求。但就該曲子的演唱音色而言，完全采取民族演唱方式的發(fā)聲是不合適的，這樣就會使粵曲失去原汁原味的特點。但是，通常我們所聽到的粵曲及粵劇都會有一個直觀的感受：演唱者的喉嚨又細又尖。而且表演者在演練過程中也會發(fā)出尖銳的聲音，這究竟是何緣故？這是由于粵語發(fā)音靠前，進而導致演唱時聲音又白又淺。倘若非專業(yè)人士來演唱粵曲，嗓子就會受不住。

粵曲和當代民族聲樂在演唱上存在不少差異，所以學習者無法完全遵循粵曲的傳統(tǒng)來演唱。但是一般來說，民族聲樂學習者會系統(tǒng)訓練聲樂，因此他們在演唱粵曲時必然可以發(fā)揮一定的優(yōu)勢。確保呼吸順暢，打開喉嚨，注意共鳴位置的差異，掌握曲體等。如果彼此相互協(xié)調(diào)，自然可以得到良好的音色，保留粵曲的獨特魅力，并提高粵曲的演唱技巧和表現(xiàn)力。假使要把二者相融合起來唱的話，聽起來會更加悅耳，也就能更好地了解到粵曲與民族唱法相結(jié)合的魅力。

三、關(guān)于《荔枝頌》的演唱分析

（一）《荔枝頌》的演唱特點

1.地域性特點

就是需要根據(jù)不同地域的語言特征和實際情況選擇適當?shù)陌l(fā)聲方法?！独笾灐肪褪鞘褂脧V州方言演唱的歌曲。廣州方言的發(fā)音，有聲調(diào)低沉，平聲字多，鼻音較重、低音渾厚、尾音下墜等語音特征。普通話只有四聲，而廣州方言卻有九聲，各個字調(diào)間的高度距離不大，字音相當重要，一旦跑了調(diào)，文字的意思就會差之毫厘，十分的微妙，需要非常小心。因此，在用民族唱法來演繹《荔枝頌》時，要注意該曲語言的地域性及方言特征?；浾Z的這些語音特征對演唱吐字行腔帶來更高的難度和障礙，同時也具有獨特的魅力。把我國傳統(tǒng)聲樂的語音特性以及吐字與咬字的技巧應用到廣東話的發(fā)音和咬字中，能夠讓發(fā)音和吐字更加清晰和圓潤。

2.語言特點

如果要唱好一首歌，不應該把只唱會旋律，唱出明亮的聲音就當成任務完成了，要表現(xiàn)出歌曲的情感和風格，才以打動人，給以人美的享受?！独笾灐纷鳛榛浨?，粵語是其語言載體，所以這里就探討一下粵語的重要意義?；浾Z發(fā)音聲調(diào)低沉，平聲居多，聲音大多為平淡，構(gòu)成了低音沉重，鼻音重，尾音下降的語言特征。

而且我們不難發(fā)現(xiàn)，粵曲的音域多在中音區(qū)，高音域偏少，這是由于粵語咬字發(fā)音的特點決定的。粵語也可叫做廣府話，有九聲六調(diào)。粵語的音調(diào)個數(shù)比普通話多五個，并且各個音調(diào)間還存在平仄的不同（具體如表1所示）。北方語言語音位置靠后，而粵語發(fā)音多集中于口腔位置。聲樂形成的基礎(chǔ)是平仄語言，所以粵語演唱的共鳴位置低，范圍有限。在經(jīng)歷了一些歷史因素的影響后，演唱會采用北方語言，并用官話，然后再將音域逐漸拉高拓展。重新采用白話演唱一直到20世紀才開始被實踐。借鑒了官話聲腔，進而經(jīng)過長期的積淀后才形成現(xiàn)代風格的粵曲。

3.呼吸的靈活運用

呼吸也是歌唱藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)容和情感的重要手段，演唱《荔枝頌》的時候，呼吸也要和《荔枝頌》的歌曲情緒相符合。粵曲《荔枝頌》的風格特征是比較歡快的，因此呼吸時需要輕快靈活。尤其是整首歌中音調(diào)最高的兩個句子“說荔枝”和“鄉(xiāng)村姑娘”。這個時候要與民族唱法結(jié)合起來，充分深呼吸，讓氣息穩(wěn)住扎在丹田上，聲音就能很好的唱上去，而且要求在一定的速度里要做到歡快圓潤和靈巧通透。根據(jù)歌曲的內(nèi)容，正確使用氣息可以達到自然流暢和靈活的演唱效果。簡而言之，歌唱呼吸是表達歌曲的有效手段。

（二）《荔枝頌》的音樂分析

梆簧唱腔是粵曲的主要唱腔，粵曲包含了廣府歌謠、雜曲等諸多元素構(gòu)成的曲目類型?，F(xiàn)代粵曲的分類從其創(chuàng)作與演唱中的應用來看，包括梆簧、歌謠、念白、牌子、小曲雜曲、廣東音樂、鑼鼓等七種曲目類型⑦。

從旋律調(diào)式方面來看，《荔枝頌》是規(guī)整的ABA三段式結(jié)構(gòu)。陳冠卿先生使用<四不正>小曲及<七字清中板>作為全曲的主旋律，整首曲子都非?；顫娞S，韻味十足。它的各部分曲調(diào)和節(jié)奏都各有不同，唱腔的變化也非常多。旋律不僅豐富多樣、有快有慢，還有平緩的長腔以及忽高忽低的旋律進行。如譜例1所示中間唱段“好佳果……荔枝早熟早上市”，以及譜例2所示的最后部分唱段“情如荔蜜甜，心比荔枝果核更細致”都是運用了一字一腔，旋律抑揚頓挫，歌詞讓聽眾有身臨其境之感，看起來像一個賣荔枝的小女孩站在面前，熱情地介紹了荔枝的品種和風味等。旋律幾乎接近自然語言，新鮮而又輕巧。以叫賣的語調(diào)演唱曲子的首尾，這種演唱方式既表現(xiàn)出純粹樸實的特征，又能活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)賣荔枝的人物與場面。特有的旋律唱腔和豐富多變的潤腔，形成了《荔枝頌》旋律多樣性的藝術(shù)特征。

譜例1

譜例2

在歌詞與旋律方面，主要是根據(jù)依字行腔，這也是戲曲行腔的規(guī)律之一，意思是唱腔的曲調(diào)要與歌詞的音調(diào)匹配，才能更好地表達出字的意思以及情感。在這首《荔枝頌》中的旋律走向也是跟隨著粵語方言的語調(diào)而進行的。例如譜例3所示“入口甘美”這句在粵語中的語調(diào)是向下走的，因此語調(diào)是對音樂的旋律有著制約的?！褒X頰留香世上稀，什么呀”……這句在粵語中的語調(diào)是上揚的，因此旋律也隨之上行。歌詞與旋律的關(guān)系是非常密切的，所以在演唱這首歌曲的時候要更加留意歌詞的語調(diào)，把語調(diào)的感覺更好地代入到旋律當中，這樣才能把整首曲子演繹的更完整。

譜例3

四、結(jié)語

在粵曲中運用民族唱法演唱技巧時，必須要掌握科學的演唱方法，只有熟練掌握演唱技巧和方法，提高審美的認知能力以及演唱的基本功，才能更好地在粵曲演唱中注入民族唱法的元素。新時代的曲藝演唱發(fā)展十分注重借鑒其他種類的優(yōu)勢和技巧，將自身的特點亮點，與各家精髓相互融合起來。用民族唱法的發(fā)聲方法去演唱粵曲，可以促進中國戲劇演唱水平的進一步提高。歌唱從古至今都是不可或缺的藝術(shù)形式，要想使演唱風格獨樹一幟，就必須在演唱技巧上下功夫。研究這個課題的主要原因是為了能讓粵曲能有更好的傳承。結(jié)合民族唱法或是結(jié)合更多其他的唱法，在各種演出中讓粵曲能有更多的機會出現(xiàn)在大眾的視野中，能被更多的人接受甚至是喜歡。

我們要在粵曲的演唱中，充分吸取保留中國傳統(tǒng)曲藝的精髓韻味，與此同時，結(jié)合民族唱法進行改革創(chuàng)新，順應時代的發(fā)展潮流，讓更多的人接受粵曲、喜歡粵曲、欣賞粵曲，這樣才能使得粵曲增添更多的魅力，更好地傳承下去?；浨Q生至今已有兩百余年的時間了，其所蘊含的藝術(shù)價值十分值得肯定，優(yōu)秀的粵曲文化應當要繼續(xù)傳承下去，發(fā)揚光大，豐富中華藝術(shù)文化的寶庫。

參考文獻：

[1]仲立斌.紅線女唱腔藝術(shù)研究[M].廣州：暨南大學出版社，2011.

[2]何西來.紅線女藝術(shù)風格論[J].紅河學院學報，2007（06）.

[3]李雁.論廣州話九聲與粵劇唱腔的關(guān)系[J].廣州音院學報，1981（02）.

[4]劉玲玉.粵曲《荔枝頌》的傳奇[J].南國紅豆，2016（06）.

[5]崔鈺.民族聲樂演唱對于地域風格的演繹[J].沈陽師范大學學報（社會科學版），2015（05）.

[6]趙潔.粵劇《荔枝頌》的演唱風格探究[D].南昌：江西科技師范大學，2017年.

[7]孔煥珍.關(guān)于粵劇的現(xiàn)狀與發(fā)展[J].藝術(shù)科技，2014（05）.

[8]蔣書紅.論粵劇的危機與粵劇語言藝術(shù)的創(chuàng)新[J].文化遺產(chǎn)，2010（03）.

[9]黃桂芳.三首粵曲小調(diào)的藝術(shù)風格及演唱技巧[J].藝術(shù)探索，2009（03）.

[10]成萌.一曲絕響《荔枝頌》——為紀念紅線女而作[J].曲藝，2014（03）：28-31.