怎樣張嘴“大聲”歌唱，以歌唱課《送別》為例

鄭婷婷

學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生在考入這門專業(yè)前，其中大部分學(xué)生都是從未接受過專業(yè)的聲樂學(xué)習(xí)，而在這中間更是有一部分學(xué)生不自信，從未長大嘴巴“大聲”演唱歌曲的習(xí)慣，甚至有學(xué)生連平時說話聲音也非常的小聲，歌唱時遇到高音更是習(xí)慣了輕聲的運用假聲漏著氣演唱。在面對這些學(xué)生，本人在平時的聲樂教學(xué)過程中也遇到了這樣的教學(xué)難題，就這樣普遍的現(xiàn)象，本人以高等教育出版社出版的《音樂》教材中的第一單元歌曲《送別》的教唱為例，進行了一段時間且較淺薄的課堂索和研究，并進行了總結(jié)。

歌曲選自教育部職業(yè)教育和成人教育司推薦教材，中等職業(yè)學(xué)校學(xué)前教育專業(yè)用書，由謝莉莉老師主編高等教育出版社出版的《音樂》教材。歌曲《送別》是“中國近現(xiàn)代音樂的先驅(qū)”音樂家李叔同作于1915年的學(xué)堂樂歌作品。采用美國歌曲《夢見家和母親》的旋律填詞而成。歌曲文辭秀美雋永，曲調(diào)流暢自如，富有意境和韻味，歌詞類似中國詩詞中的長短句，有古典詩詞的文雅，詞曲結(jié)合貼切自然，天衣無縫，讓人們觸景生情，勾起對舊事的懷念，產(chǎn)生凄涼、悲傷之感。此曲是音樂與文學(xué)完美結(jié)合的經(jīng)典之作。因此《送別》也更容易讓學(xué)生接受并喜愛。歌曲的音域跨度九度，速度稍慢且沒有較大的起伏，同時高音區(qū)和低音區(qū)分隔較為明確，學(xué)生學(xué)習(xí)這首作品時，可以更集中的練習(xí)低聲區(qū)和高聲區(qū)，以及聲區(qū)之間的轉(zhuǎn)換，練習(xí)難度和教學(xué)目標(biāo)都比較有針對性，因此這首作品是高一的聲樂作品。針對這首作品的這些特點，并結(jié)合學(xué)生的具體學(xué)情，為了能夠讓學(xué)生慢慢的開始學(xué)會大聲歌唱，本人進行了如下教學(xué)設(shè)計。

首先教師在引出歌曲之前，先通過描述“長亭”“古道”“晚風(fēng)”“笛聲”“夕陽”等情景渲染，向?qū)W生講述歌曲內(nèi)容的故事梗概，拉近歌曲和學(xué)生時間年代上的距離。并采用先展示歌詞，請學(xué)生朗讀，并且一句一句的分析每一句歌詞的含義，師生共同談一談歌詞所展現(xiàn)的意境和主題。特別是要吸引班級里平時較文靜且不自信的學(xué)生的注意力，與這些學(xué)生淺嘗輒止得交流，溫柔引導(dǎo)并且肯定他們對歌曲的想法，引導(dǎo)學(xué)生對歌曲內(nèi)容畫面的想象，更容易接受歌曲所表達的情感。在師生之間有了相對的默契之后，開始歌曲練習(xí)。

很多教師教學(xué)中遇到音量較小的學(xué)生時，往往會采用“a”字的演唱來進行練聲，本人經(jīng)過試驗發(fā)現(xiàn)，“a”字的練習(xí)更適合純粹的運用簡單音階來練聲，感受口腔的充分打開，但是遇到高音區(qū)時，聲音小的學(xué)生習(xí)慣性的會馬上將聲音縮回去，面對這樣的學(xué)生往往有幾種可能，一種是學(xué)生不自信，耳朵得習(xí)慣性聽覺音量較小，一下子無法接受大音量;一種可能是學(xué)生氣息支持不足，無法將“a”字在中低聲區(qū)的聲音狀態(tài)，同時在高聲區(qū)繼續(xù)保持下去;一種就是學(xué)生不良的說話習(xí)慣導(dǎo)致聲音悶且在口腔以及壓在舌根處。因此本人根據(jù)《送別》這首作品旋律溫柔深沉的特點，選擇了用“u-a”的母音發(fā)音，來進行練聲訓(xùn)練。先從練習(xí)由高到低的簡單音階開始開嗓，因為“u”的發(fā)音音色較為暗淡，基本雖有的學(xué)生發(fā)出的音色和音量也較相近，基礎(chǔ)薄弱且不自信的學(xué)生也能夠掌握，并且不會覺得自己的聲音與他人想比顯得特別弱，由此可以激起部分學(xué)生歌唱的積極性，后面緊跟著“a”字，一方面因為這個發(fā)音咬字口腔打開可以最為充分，且在低音處，也更好發(fā)聲;另一方面根據(jù)《送別》每一句的旋律特點，基本上都中低聲區(qū)和高聲區(qū)的連接，如“長亭外”中的“長亭”在中聲區(qū)而“外”字就是高聲區(qū)需要運用氣息支持假聲的方法演唱，再如“古道邊”中的“道”就是高聲區(qū)，再如“天之涯，地之角，知交半零落”前六個字全部在高聲區(qū)，后五個字是由高到低的過渡。因此在演唱《送別》歌詞之前，本人引導(dǎo)學(xué)生，也先結(jié)合“u”和“a”兩個母音進行，高聲區(qū)用“u”來演唱，中低聲區(qū)采用“a”字。

在引入歌詞之后，針對不自信且天生習(xí)慣低音量的學(xué)生，這些學(xué)生往往缺表揚和肯定，首先最重要的是教師多去發(fā)現(xiàn)學(xué)生的演唱細節(jié)，及時發(fā)現(xiàn)學(xué)生進步的任何“蛛絲馬跡”，并且有針對性的給予的肯定和表揚，從而讓學(xué)生喜歡慢慢的自信起來。而在歌唱技術(shù)上，首先要提高學(xué)生較容易達成的中低聲區(qū)的音量，第一步：引導(dǎo)學(xué)生跟鋼琴“比聲音”：與鋼琴一起歌唱，自己的音量，只要比鋼琴的聲音大一點點就可以了。第二步：帶有情緒和語氣來演唱《送別》;針對先天因咬字說話習(xí)慣不良的學(xué)生，則需要在朗誦歌詞上下功夫，強調(diào)充分打開口腔，以及強調(diào)唇齒舌牙如何更好的咬字，打開嗓門說亮話，如歌曲中“長亭外”里面的“亭”，因為音區(qū)漸高，學(xué)生歌唱時容易習(xí)慣性的擠壓喉嚨，這里就可以引導(dǎo)學(xué)生保持前面“長”字的咬字里面的“ang”，以及連接后面的“亭”字的“i”母音將聲音送出來。還有一種學(xué)生是技術(shù)上的氣息不足，而這樣的問題基本上每個學(xué)生都會有一些，在這個問題上本人經(jīng)過多次課堂實驗，發(fā)現(xiàn)教師通過肢體的向前推動，如在學(xué)生演唱的過程中，推動學(xué)生的后腰，從而帶動學(xué)生的聲音氣息的流動最為有效，而歌曲《送別》的旋律因為婉轉(zhuǎn)且上下起伏舒緩，也顯得格外得具備了一定的流動性，演唱時，氣息也更好推動，特別是在演唱全曲高音區(qū)較為集中的“天之涯，地之角”的時候，其效果就更加明顯。

“紙上得來終覺淺絕知此事要躬行”聲樂藝術(shù)是一門及其精細且極具有思維性的藝術(shù)，它很難紙上談兵，而張大嘴巴歌唱，不僅僅是生理上的把嘴巴打開大，這不是真正的張大嘴巴，它更多的是要克服自己的個性，同時還要富有冒險精神敢于去唱去演。而且每個人的先天聲帶條件，理解力和音樂感受都千差萬別，所以哪怕是同一位老師帶出的一百個學(xué)生，也是各有各的唱法和體會。而這也就是聲樂的魅力之所在吧。