秦臻
受邀參加2020年杭州戲劇節(jié)的視覺劇場《在薛定諤的盒子中等待》,由沒座兒工作室出品、有個劇團制作,在浙江美術(shù)館迎來了一場強調(diào)多種意象知覺的典型后戲劇劇場空間的討論。
一個女孩的長發(fā)纏了氣球,每一綹頭發(fā)隨之飛升,讓人聯(lián)想到奧德賽遭遇的海妖。這個對抗感覺很有沖擊力。二是有點心酸的裸男,在一塊云朵下孤獨地洗澡,而水是有人用灑水壺從云上澆下來。三是一個人的衣服上被很多線拉拽著,帆一樣要脫離頭部、向上飛升,有一種說不出來的美感。最后一處是沙灘上躺著幾個閑適的人, 后臺一個女孩爬到梯子上去,可能想要摘云朵,融入了《沙灘上的愛因斯坦》、約瑟夫·塔里的意象……全劇豐富的意象讓人腦洞大開。當天的美術(shù)館會場擁滿青年聽眾。
“90后”留英導演許天宇這部作品參演了2019年愛丁堡藝術(shù)節(jié),試圖靠近生活不可預(yù)測的一面,展現(xiàn)因此帶來的焦慮。演員與物品、裝置的互動是整個表演發(fā)展的核心。人類在與物品互動的過程中,不可言說的規(guī)則被感知: 重力、摩擦力、密度、風力、方向、聲音和人的身體行為相融合。這部沒有臺詞的作品也許讓觀眾有晦澀和艱深的感覺。我們的認知經(jīng)驗習慣于用文本經(jīng)典判斷一切,用頑固而重復的語言捆綁審美模式,并且去聯(lián)想現(xiàn)實的邏輯依據(jù),再去背負起已知的生命重擔。而《在薛定諤的盒子里等待》,用情緒的、感性的、失序的方式探討人在空間之中被囚禁的命運,以及現(xiàn)代人強烈的疏離感、荒謬感。藝術(shù)表達是私人化的,觀看者卻能夠共情。
南京大學副教授、《戲劇與影視評論》執(zhí)行主編高子文表示,他很喜歡《在薛定諤的盒子里等待》中的多個細節(jié)。討論中,他言及法國劇場藝術(shù)家阿爾托。阿爾托曾將瘟疫和戲劇作過一次有趣的比較?!八J為,瘟疫是人類的自我清洗,而戲劇與此類似,是‘集體排出膿瘡。人類社會就好像人的肌體一樣,需要接受一種‘殘酷的考驗,排出內(nèi)在的毒素。劇場便是暴露這種‘殘酷的場所。某種意義上也可以說,劇場正是人們與自己的狹隘與偏見作斗爭的場所?!痹诟咦游目磥?,阿爾托首先反對的是一種“不再對時代的需求作出回應(yīng)”的戲劇。
“自個體走向鏡子向里探視的那一刻起,自我朝向異化的戲劇就一幕接一幕悄然上演。無論是文學、身體、舞美、聲音,還是別的什么,都不過是構(gòu)成戲劇作品的手段。而文學的作用,正如雷曼所說的:‘文本并沒有失去其重要性,而是向劇場敞開了自己。”策展人王音潔博士說,很多戲劇節(jié)都面臨著好作品難以遴選的窘境,同時許多中年演員感嘆沒有機會,“為什么不像許天宇這樣去做周末工作坊、去做喜歡的創(chuàng)作呢?那些有資源的明星做起來不是比年輕導演更容易嗎?”
劇作家張獻則激賞許天宇這一代人的游戲精神?!澳銈儜?yīng)該抱著游戲的態(tài)度對待嚴峻現(xiàn)實,在游戲中建立自己的社會生活。這是一種智慧?!?/p>