全球化與本土化實(shí)踐：香港兒童戲劇發(fā)展現(xiàn)狀掃描

徐翠 俞力溶

香港兒童戲劇的歷史可以追溯到20世紀(jì)30年代。中國(guó)抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期許多兒童流落到香港避難，街頭日益增多的流浪兒童引起當(dāng)時(shí)香港愛(ài)國(guó)同胞的注意，他們決定用戲劇的方式對(duì)這些兒童進(jìn)行教育。在此期間，香港陸續(xù)成立香港兒童戲劇協(xié)會(huì)和兒童劇場(chǎng)等專門(mén)組織。1941年太平洋戰(zhàn)爭(zhēng)爆發(fā)，兒童劇場(chǎng)被迫停辦，香港兒童戲劇發(fā)展停滯。直到戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束，相關(guān)的兒童戲劇活動(dòng)才重新開(kāi)展。但是兒童戲劇在香港并未受到重視，20世紀(jì)中期甚至一度沉寂，這種情況直至80年代才得以好轉(zhuǎn)。此時(shí)香港一些劇團(tuán)開(kāi)始反思現(xiàn)狀，并將西方發(fā)達(dá)國(guó)家兒童戲劇創(chuàng)作和制作的理念與經(jīng)驗(yàn)引入本土，香港兒童戲劇由此逐漸走上正軌。20世紀(jì)80年代至今，香港涌現(xiàn)出一大批專業(yè)的兒童劇團(tuán)，兒童戲劇市場(chǎng)發(fā)展迅速。

一方面是兒童戲劇市場(chǎng)的不斷擴(kuò)大，另一方面卻是兒童戲劇研究的嚴(yán)重滯后。2002年，廖志強(qiáng)在《明報(bào)》慨嘆：“在香港，兒童劇場(chǎng)的重要性一直被各界忽略，大多數(shù)的教育工作者只視之為教育工具，有部分劇場(chǎng)工作者則視之為娛樂(lè)事業(yè)、一盤(pán)生意，而家長(zhǎng)對(duì)劇場(chǎng)也沒(méi)有足夠的認(rèn)識(shí)，以致兒童沒(méi)法從小吸收劇場(chǎng)藝術(shù)的養(yǎng)分，享受有趣多元的劇場(chǎng)藝術(shù)教育?！盵1]力行劇社主席、香港城市大學(xué)陳麗音博士也指出：“當(dāng)兒童劇隨著時(shí)代步伐向前發(fā)展的時(shí)候，有關(guān)兒童劇的研究仍是停留在過(guò)往的日子里，又或是空白一片，這到底不是一個(gè)健康的現(xiàn)象。兒童劇的重要性不該只是掛在口邊的一句說(shuō)話，而是值得我們透過(guò)認(rèn)真的探討去體現(xiàn)的一個(gè)課題。”[2]

香港兒童戲劇是中國(guó)兒童戲劇的重要組成部分。由于香港曾被英國(guó)殖民統(tǒng)治的歷史背景、獨(dú)特的經(jīng)濟(jì)地位和政治體制，以及中西交融的文化特色，香港兒童戲劇呈現(xiàn)出與內(nèi)地兒童戲劇同中有異、異中有同的發(fā)展軌跡和現(xiàn)實(shí)風(fēng)貌。香港兒童戲劇既能緊跟國(guó)際潮流，保持藝術(shù)觀念和作品創(chuàng)作的前沿性，又能在全球化浪潮中固本求源，連接中國(guó)傳統(tǒng)文脈與當(dāng)代精神，實(shí)現(xiàn)本土化。筆者在連續(xù)跟蹤記錄2018年和2019年香港兒童戲劇市場(chǎng)數(shù)據(jù)的基礎(chǔ)上，試圖對(duì)香港兒童戲劇發(fā)展現(xiàn)狀進(jìn)行梳理和分析。2020年受外界環(huán)境因素影響，香港演藝活動(dòng)被迫取消或延期，直到10月初演出場(chǎng)館才獲準(zhǔn)重新開(kāi)放，但12月初開(kāi)始場(chǎng)館再度不允許觀眾進(jìn)場(chǎng)，僅供劇團(tuán)彩排和錄制。因此，本文暫不收錄2020年的演出數(shù)據(jù)。

一、香港兒童戲劇團(tuán)體及劇種概況

根據(jù)香港戲劇協(xié)會(huì)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，戲協(xié)現(xiàn)有154個(gè)團(tuán)體會(huì)員（截至2020年9月18日）及269位個(gè)人會(huì)員（截至2020年9月18日）。[3]隨著香港兒童戲劇市場(chǎng)的不斷擴(kuò)大，兒童戲劇的創(chuàng)作團(tuán)體也不斷增加。除了專業(yè)的兒童戲劇劇團(tuán)之外，一些綜合性劇團(tuán)也開(kāi)拓了兒童戲劇的業(yè)務(wù)（如下表）。

成立于1977年的力行劇社（簡(jiǎn)稱力行），是香港資歷較深的劇社之一。以陳麗音博士為主席的董事會(huì)成員大多來(lái)自教育一線，劇社以“鼓勵(lì)創(chuàng)作、鉆研劇藝、了解人生”為宗旨。20世紀(jì)70至90年代，該劇社創(chuàng)作的劇目從校園到社會(huì)、從個(gè)人到家國(guó)，廣泛探討知識(shí)分子心路和社會(huì)問(wèn)題。1995年始，劇社推出“三代同歡音樂(lè)劇”，制作了寓教育于娛樂(lè)的“滿天星”系列作品，開(kāi)創(chuàng)香港原創(chuàng)兒童音樂(lè)劇的先河。其后又推出“搞笑博士”系列等劇目，進(jìn)一步確立其制作“香港人的音樂(lè)劇”的劇壇地位。

成立于1984年的明日藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)（簡(jiǎn)稱明日），前身是佚名劇團(tuán)。1987年，為了探索香港本土兒童劇的可能性，劇團(tuán)開(kāi)始了兒童戲劇的創(chuàng)作。1995年佚名劇團(tuán)更名為明日劇團(tuán)，成為香港第一個(gè)專業(yè)的兒童劇劇團(tuán)。明日劇團(tuán)與內(nèi)地的一些兒童劇團(tuán)開(kāi)展交流，例如和廣東省木偶劇團(tuán)合作《花木蘭》等。后期劇團(tuán)自我定位為兒童戲劇綜合服務(wù)機(jī)構(gòu)，一條線制作優(yōu)質(zhì)兒童劇，另一條線引入教育戲劇的概念發(fā)展工作坊以及兒童戲劇教學(xué)課堂，所以再次更名為明日藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)。

明日的出現(xiàn)推動(dòng)了香港兒童戲劇的發(fā)展，標(biāo)志著兒童劇形象的專業(yè)化，其雙線并行的模式給香港很多兒童劇團(tuán)提供了一種思路。從此，教育戲劇的模式在香港大為盛行。大衛(wèi)·戴維斯認(rèn)為：“教育戲劇應(yīng)該由戲劇性扮演延伸至戲劇情境下的思考性學(xué)習(xí)，這種學(xué)習(xí)從學(xué)生的內(nèi)在感覺(jué)、情緒和認(rèn)知出發(fā)，與外在表現(xiàn)、學(xué)習(xí)內(nèi)容相結(jié)合，是問(wèn)題解決式的學(xué)習(xí)模式?！盵4]有骨戲劇團(tuán)2016年開(kāi)設(shè)了舞臺(tái)小種子的戲劇教育課堂計(jì)劃，恒常戲劇班接收6歲以上的兒童，每班13人，用13節(jié)課圍繞繪本故事進(jìn)行劇場(chǎng)游戲和角色扮演，培養(yǎng)小朋友專注投入、樂(lè)于合作的能力，讓他們學(xué)會(huì)運(yùn)用聲音和身體表達(dá)自我，代入不同角色，發(fā)揮想象力，最后完成繪本演出，以戲劇的模式增強(qiáng)兒童的自信。如今在香港幾乎每個(gè)兒童戲劇團(tuán)體都開(kāi)設(shè)課程。

除了專業(yè)的兒童劇團(tuán)之外，香港一些綜合性劇團(tuán)也將目光轉(zhuǎn)向了兒童劇市場(chǎng)，開(kāi)設(shè)兒童戲劇項(xiàng)目以及相關(guān)課程。香港話劇團(tuán)是香港歷史最悠久、規(guī)模最大的專業(yè)劇團(tuán)，不僅設(shè)置了兒童團(tuán)和少年團(tuán)，還設(shè)置了外展及教育部門(mén)以專門(mén)研究?jī)和瘧騽〗逃龁?wèn)題與教育意義。劇團(tuán)曾舉辦“戲有益”兒童劇場(chǎng)藝術(shù)節(jié)，開(kāi)設(shè)戲劇課程活動(dòng)，組織深入學(xué)校的巡回演出。值得一提的是，很多專業(yè)兒童劇團(tuán)的核心人物都來(lái)自香港話劇團(tuán)，例如大細(xì)路劇團(tuán)主創(chuàng)之一的傅月美女士就是香港話劇團(tuán)的導(dǎo)演。

據(jù)筆者不完全統(tǒng)計(jì)，2018年香港兒童戲劇演出一共有125個(gè)項(xiàng)目。其中，話劇項(xiàng)目48個(gè)，占比38%;音樂(lè)劇項(xiàng)目46個(gè)，占比37%;偶劇項(xiàng)目27個(gè)，占比22%;其他項(xiàng)目4個(gè)，占比3%。2019年香港上演戲劇項(xiàng)目共617個(gè)（包括戲曲、棟篤笑、本土話劇、舞劇、音樂(lè)劇、國(guó)際交流作品、中國(guó)內(nèi)地交流作品，不含學(xué)校劇社作品以及社區(qū)話劇作品）。其中，兒童戲劇作品136部，占比22%。

長(zhǎng)期以來(lái)，話劇始終是香港最常見(jiàn)的劇種。音樂(lè)劇因其載歌載舞、活潑多元的形式也受到香港兒童的喜愛(ài)。1998年，陳麗音博士曾以力行劇社制作的5部“滿天星”系列音樂(lè)劇為例，認(rèn)為兒童音樂(lè)戲劇的制作會(huì)成為未來(lái)香港兒童戲劇的重點(diǎn)。[5]偶劇也是香港兒童戲劇的主要?jiǎng)》N。明日藝術(shù)教育機(jī)構(gòu)制作的兒童戲劇大多是偶劇，其總監(jiān)王添強(qiáng)是中國(guó)木偶皮影協(xié)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)，該團(tuán)體每年都有相應(yīng)主題的劇季，例如2018年的劇季主題是“打開(kāi)生命的寶箱”。此外，還有國(guó)外的藝術(shù)團(tuán)體帶來(lái)的默劇、電光火線劇、魔術(shù)、泡泡等互動(dòng)秀。

香港本土兒童戲劇的創(chuàng)作一般使用粵語(yǔ)，在寫(xiě)作方面也保留著方言的寫(xiě)法，地域性很強(qiáng)，例如一路青空劇團(tuán)在2016年制作的音樂(lè)劇《馬騮俠》，“馬騮”在粵語(yǔ)中就是猴子的意思。為了保護(hù)獨(dú)特的地域文化遺產(chǎn)，香港會(huì)舉辦兒童粵劇表演、粵劇工作坊等。聲輝粵劇推廣協(xié)會(huì)有限公司就常常舉辦兒童粵劇培訓(xùn)和演出活動(dòng)，2018年舉辦的“雛聲頌揚(yáng)”由聲輝培訓(xùn)的40位5至22歲粵劇演員演出粵劇的經(jīng)典劇目。

香港也是我國(guó)較早引入嬰幼兒戲劇類型的地區(qū)。嬰幼兒戲劇是兒童戲劇中的一種特殊類型，針對(duì)嬰幼兒年齡階段的兒童，主要以感官劇場(chǎng)為主。例如香港五感感知教育劇場(chǎng)的作品《呼呼，呼》，以感官刺激、音樂(lè)、舞蹈、多元互動(dòng)、多媒體等多種形式結(jié)合，以塑料紙、羽毛、紙張等讓幼兒體驗(yàn)風(fēng)的觸感。

二、香港兒童戲劇創(chuàng)作的題材與主題類型

1.探討兒童成長(zhǎng)中的現(xiàn)實(shí)問(wèn)題

香港兒童戲劇最主要的題材類型是對(duì)兒童與家庭關(guān)系的探討，在一定程度上反映出香港的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，具有深刻的教育意義。在巨大的都市生活壓力之下人際關(guān)系逐漸疏遠(yuǎn)，忙于工作的父母疏于對(duì)孩子的陪伴等問(wèn)題漸成一種社會(huì)常態(tài)。例如，明日的《紙船》講述一個(gè)忙于工作的父親如何陪伴女兒度過(guò)生日的故事。小不點(diǎn)創(chuàng)作的《碼頭爸爸》中，水水每天都在碼頭等候工作的爸爸，他總是按時(shí)前來(lái)，卻不是每天都能見(jiàn)到爸爸，慢慢從爸爸寄回來(lái)的玩具、貼紙和信件中拼合成對(duì)爸爸的印象和思念。力行的《整古做怪滿天星》關(guān)注孩子和老人的古怪反常，提醒人們對(duì)家人、同學(xué)、學(xué)生要多一些愛(ài)心和關(guān)心。力行的《有樣學(xué)樣滿天星》探討大人言傳身教的重要性，“孩子像一面鏡，照出世間各式各樣。憑著純真的心一顆，反成了你、我、他的好榜樣。”明日的《媽媽肚里的秘密》關(guān)注“二孩”現(xiàn)象，引導(dǎo)孩子接受家庭新成員。明日的《兔媽媽男孩》用童話的方式探討生活在香港的內(nèi)地新娘教育下一代的社會(huì)問(wèn)題。

香港兒童的成長(zhǎng)壓力也在日益增大，許多家長(zhǎng)為了讓孩子贏在起跑線上，讓兒童的學(xué)習(xí)時(shí)間遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于娛樂(lè)時(shí)間。一些兒童戲劇創(chuàng)作者抓住這種現(xiàn)象，以兒童的視角去審視這些壓力，讓兒童戲劇更像一種情緒宣泄的閘口。例如，大細(xì)路劇團(tuán)的《爸媽真的愛(ài)你》講述多士妹期中考試成績(jī)退步，爸爸媽媽大為緊張，決定以非常手段處理的故事。力行的《IQ-EQ滿天星》通過(guò)學(xué)校課堂里同學(xué)之間的友情故事，來(lái)展現(xiàn)培養(yǎng)孩子情商的重要性。

還有一些作品目的在于培養(yǎng)孩子良好的生活習(xí)慣，如力行的《反斗為食滿天星》和明日的《食德是?！范缄P(guān)注孩子的飲食問(wèn)題;明日的《玩具改造機(jī)》通過(guò)玩具反擊戰(zhàn)的故事告訴孩子要愛(ài)護(hù)玩具，等等。

2.激發(fā)兒童的冒險(xiǎn)精神

香港兒童戲劇的另一大題材是體現(xiàn)兒童的冒險(xiǎn)精神。奇幻的探險(xiǎn)故事為兒童提供巨大的幻想空間，總能吸引兒童的目光，激發(fā)他們的勇氣。例如，奇想偶戲的《水果七友3：勇闖菠蘿的海！》，一群水果在罐頭工廠不甘成為罐頭的命運(yùn)，決定逃離工廠，向著菠蘿朝思暮想的那片充滿陽(yáng)光和雨露的泥土進(jìn)發(fā)，踏上了充滿未知的歷險(xiǎn)旅程。明日的《三毛太空漫游》通過(guò)三毛漫游太空想要找到一個(gè)可以接受三根頭發(fā)的地方的故事，探討自我認(rèn)同的重要性。明日的《小鞋左左》通過(guò)小鞋子左左經(jīng)歷重重冒險(xiǎn)鍥而不舍地把自己的好友找回來(lái)的故事，講述友情的珍貴。

3.關(guān)注個(gè)體生命價(jià)值與人類命運(yùn)共同體

跳樂(lè)劇團(tuán)的兒童互動(dòng)音樂(lè)劇場(chǎng)作品《閃閃閃——be YOURSELF》講述三個(gè)小孩學(xué)習(xí)成長(zhǎng)的過(guò)程。他們的性格各不相同，一個(gè)喜歡大自然，一個(gè)喜歡電子玩具，另一個(gè)則同時(shí)喜歡二者。經(jīng)過(guò)一場(chǎng)想象力和創(chuàng)造力的大冒險(xiǎn)，他們?cè)诓粩嗟臎_突中學(xué)會(huì)了如何尊重對(duì)方，并誠(chéng)實(shí)勇敢地活出自我。明日的《不噴火的噴火龍》告訴孩子每個(gè)人都是獨(dú)一無(wú)二的個(gè)體，《鳥(niǎo)兒在歌唱》則帶孩子直面“死亡”。力行的《搶/救地球》通過(guò)地球人和外星人搶地球還是救地球的科幻故事提出嚴(yán)峻的環(huán)境污染問(wèn)題，喚醒觀眾的環(huán)保意識(shí)。香港戲劇工程有限公司的《海洋拯救隊(duì)》以地球氣候?yàn)?zāi)難為背景，劇中小海龜、小海豚和蟹哥組成海洋拯救隊(duì)，在天后娘娘帶領(lǐng)下完成了一項(xiàng)又一項(xiàng)驚險(xiǎn)艱巨的任務(wù)，最終幫助地球化解了海嘯危機(jī)。

4.傳承民族文化經(jīng)典

中國(guó)傳統(tǒng)文化積淀了許多優(yōu)秀的故事，而且一個(gè)故事中的元素通過(guò)解構(gòu)與重構(gòu)又能誕生許多新的作品?！段饔斡洝肥潜桓木幾疃嗟奈膶W(xué)名著之一，孫悟空的古靈精怪吸引了許多兒童的視線，香港每年兒童劇演出中都有《西游記》的身影。唐詩(shī)也是兒童戲劇作品改編的重要元素之一，例如，香港舞蹈團(tuán)兒童團(tuán)與少年團(tuán)合作的《胡須爺爺之詩(shī)游記》就以胡須爺爺經(jīng)常念的膾炙人口的唐詩(shī)為線索，讓詩(shī)人李白、杜甫、孟浩然帶領(lǐng)兒童去旅行。明日的《保青天》通過(guò)女?huà)z補(bǔ)天的故事關(guān)注環(huán)保問(wèn)題。舞劇《弟子規(guī)》圍繞核心主題“孝心”和“教育”編創(chuàng)了6個(gè)篇章18段舞蹈，講述一家四口的親情故事，帶領(lǐng)觀眾感悟先賢智慧。明日的《歡樂(lè)年年》通過(guò)除夕夜年獸與人從沖突到和諧的故事，講述熱愛(ài)自然的主題。

5.改編國(guó)外文藝經(jīng)典

《格林童話》《安徒生童話》《木偶奇遇記》《胡桃?jiàn)A子》等國(guó)外文藝經(jīng)典也是香港兒童戲劇取材的重要來(lái)源。中國(guó)香港青年交響樂(lè)團(tuán)將《哈利·波特》改編成《哈里波特×Harry哥哥的魔法》，以交響樂(lè)演奏，表演糅合喜劇和魔術(shù)元素，深受大小觀眾的歡迎?！恶R可孛羅重游威尼斯嘉年華》講述威尼斯探險(xiǎn)家馬可孛羅在中國(guó)游歷多年后返回家鄉(xiāng)，差點(diǎn)錯(cuò)過(guò)城中最好玩的嘉年華節(jié)日，幸得各位同伴的熱情相助，終于盛裝赴會(huì)的故事。

三、香港兒童戲劇發(fā)展的保障機(jī)制

1.促進(jìn)香港兒童戲劇發(fā)展的相關(guān)政策與機(jī)構(gòu)

香港兒童戲劇的穩(wěn)定發(fā)展，離不開(kāi)相關(guān)政策和機(jī)構(gòu)的扶持與保障。香港藝術(shù)活動(dòng)由康樂(lè)及文化事務(wù)署統(tǒng)籌，專門(mén)針對(duì)兒童戲劇的一些政策與活動(dòng)策劃也由其頒發(fā)與執(zhí)行。除了康文署外，香港藝術(shù)項(xiàng)目的主要資助來(lái)源是香港藝術(shù)發(fā)展局，它是政府指定的全方位發(fā)展香港藝術(shù)的法定機(jī)構(gòu)，其主要工作包括資助、政策及策劃、倡議、推廣及發(fā)展、策劃活動(dòng)等。藝發(fā)局對(duì)兒童戲劇的資助項(xiàng)目使得一些剛起步的兒童戲劇團(tuán)隊(duì)得到了良好的發(fā)展。

根據(jù)香港非牟利機(jī)構(gòu)及非政府機(jī)構(gòu)目錄可得知，香港非牟利團(tuán)體注冊(cè)大概有600多個(gè)，其中不少是兒童戲劇教育機(jī)構(gòu)。非牟利機(jī)構(gòu)的日常開(kāi)支除了政府資助外，主要靠集團(tuán)投資以及社會(huì)捐助得以運(yùn)營(yíng)。因此，為了維系正常運(yùn)轉(zhuǎn)，機(jī)構(gòu)必須明確自身特色以吸引投資。社會(huì)各界人士向非牟利機(jī)構(gòu)捐款則不用繳納相關(guān)稅費(fèi)，這項(xiàng)政策為許多非牟利機(jī)構(gòu)的兒童戲劇團(tuán)體吸引到非?？捎^的投資。

除了政府機(jī)構(gòu)，一些民間組織也是支持香港兒童戲劇發(fā)展的重要力量。如香港青年協(xié)會(huì)是香港最具規(guī)模的青年服務(wù)機(jī)構(gòu)，其宗旨是為青少年提供專業(yè)而多元化的服務(wù)，使青少年在德、智、體、美、勞等各方面獲得均衡發(fā)展。青協(xié)有22所青年空間分布在九龍、新界和香港島，青協(xié)針對(duì)各個(gè)年齡段舉辦相應(yīng)的文藝活動(dòng)，資助了許多優(yōu)秀劇目的創(chuàng)作。香港賽馬會(huì)藝術(shù)創(chuàng)意中心也是一個(gè)推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的團(tuán)體，成立于2008年，是由一棟大廈活化而成的藝術(shù)村，眾多藝術(shù)團(tuán)體在這里扎根。至2019年，這里一共入駐了140個(gè)藝術(shù)家和藝術(shù)團(tuán)體，其中有不少兒童戲劇團(tuán)體常駐。創(chuàng)意中心的黑盒劇場(chǎng)解決了演出場(chǎng)地問(wèn)題。創(chuàng)意中心的經(jīng)濟(jì)來(lái)源主要是香港賽馬會(huì)慈善信托基金。“香港賽馬會(huì)社區(qū)資助計(jì)劃——賽馬會(huì)黑盒劇場(chǎng)資助計(jì)劃”對(duì)制作經(jīng)費(fèi)緊張的藝術(shù)項(xiàng)目提供經(jīng)濟(jì)支持，一旦申請(qǐng)成功即可獲得場(chǎng)地租金90%補(bǔ)貼。香港戲劇工程則是從事戲劇研究、出版及教育活動(dòng)的組織，其前身是隸屬香港中文大學(xué)邵逸夫堂的一個(gè)文化項(xiàng)目，由蔡錫昌先生與方梓勛教授、張秉權(quán)博士創(chuàng)辦，曾多次舉辦華文及香港戲劇研討會(huì)，已出版8期《香港戲劇學(xué)刊》。

2.香港兒童戲劇交流

香港每年有許多藝術(shù)盛會(huì)，例如世界文化藝術(shù)節(jié)、香港藝術(shù)節(jié)、新視野藝術(shù)節(jié)、香港國(guó)際電影節(jié)等，這些藝術(shù)活動(dòng)豐富了大眾的文化生活，促進(jìn)了中外文化交流。除了針對(duì)成人所舉辦的藝術(shù)節(jié)之外，也有專門(mén)為少年兒童開(kāi)設(shè)的藝術(shù)節(jié)，大多在寒暑假等假期舉辦。

香港兒童話劇節(jié)（KidsFest）是由ABA Productions主辦的一年一度的盛大藝術(shù)活動(dòng)，2012年舉辦第一屆。香港兒童話劇節(jié)于每年年初舉行，以引進(jìn)的國(guó)際劇目為主，通過(guò)有趣、互動(dòng)的方式培養(yǎng)兒童對(duì)文學(xué)和語(yǔ)言的興趣。

國(guó)際綜藝合家歡是由康樂(lè)及文化事務(wù)署主辦，自2004年起每年七八月間舉辦，作品種類繁多，涵蓋了各個(gè)年齡段。例如，2018年國(guó)際綜藝合家歡一共演出了15個(gè)節(jié)目，其中，2個(gè)節(jié)目觀眾年齡限定為3歲以下，8個(gè)節(jié)目3歲以上，5個(gè)節(jié)目6歲以上，演出形式包括電致發(fā)光偶劇、多媒體皮影劇、形體劇場(chǎng)、寶寶音樂(lè)劇場(chǎng)和魔法劇場(chǎng)等。

冬日開(kāi)懷集由康樂(lè)及文化事務(wù)署主辦，在每年11月至翌年2月舉行，來(lái)自世界各地的表演者為觀眾帶來(lái)多元化的節(jié)目，包括音樂(lè)、舞蹈、戲偶、雜技、多媒體演出及電影等。

香港藝術(shù)節(jié)是香港最大的藝術(shù)盛事，于1973年舉辦首屆，在每年的二三月舉行。為了下一代的藝術(shù)教育，香港藝術(shù)節(jié)在20世紀(jì)90年代成立了“青少年之友”，專門(mén)為學(xué)生提供藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng)。每年有針對(duì)少年兒童的演出節(jié)目，形式多樣。例如，2019年來(lái)自瑞士默劇團(tuán)的默劇《百變樂(lè)園》用簡(jiǎn)單的材料，甚至把廢物循環(huán)利用，制作服裝、道具及造型，結(jié)合舞蹈、形體及光影，扮演不同物件。作品不僅傳遞了變廢為寶的概念，還引導(dǎo)大家發(fā)現(xiàn)身邊細(xì)微的美好。

粵劇日是推廣粵劇的節(jié)日。從2003年起，《廣東省粵劇保護(hù)傳承規(guī)定（送審稿）》提出將每年11月的最后一個(gè)星期日設(shè)立為“粵劇日”，在粵港澳地區(qū)同時(shí)舉辦。近幾年粵劇日的主題致力于吸引更多年輕人喜歡粵劇、參與粵劇?；泟∪张e辦了“紅豆生輝”青少年粵劇粵曲比賽，為少兒粵劇傳承提供了廣闊的展示宣傳平臺(tái)。

四、結(jié)語(yǔ)

香港兒童戲劇發(fā)展至今，在全球化與本土化之間找到了自身平衡，成就斐然，許多經(jīng)驗(yàn)值得內(nèi)地從業(yè)者借鑒。首先，在兒童戲劇的年齡分級(jí)問(wèn)題上，香港明顯比內(nèi)地更早意識(shí)到并予以執(zhí)行。兒童戲劇按照發(fā)展心理學(xué)進(jìn)行科學(xué)的年齡分級(jí)，是兒童戲劇創(chuàng)作與制作專業(yè)化正規(guī)化的重要標(biāo)志。從香港與深圳2018年兒童戲劇演出條目的對(duì)比中可以知曉，香港兒童戲劇在海報(bào)、簡(jiǎn)介中對(duì)作品適合觀看的年齡段給予十分明確的標(biāo)注說(shuō)明，但深圳的一些票務(wù)網(wǎng)站顯示的適合觀看年齡段卻十分模糊，容易讓觀眾在購(gòu)票選擇上陷入困境。

其次，在兒童戲劇創(chuàng)作上，香港致力于本土文化的發(fā)掘以及打造原創(chuàng)劇目。據(jù)筆者調(diào)研，2018年香港兒童戲劇演出作品中，引進(jìn)作品占27%，本土原創(chuàng)及改編作品占67%，香港與國(guó)外合作作品占4%，香港與內(nèi)地合作作品占2%。相比而言，深圳的兒童戲劇更傾向于引進(jìn)作品以及改編作品。許多國(guó)外經(jīng)典作品被改編多次，例如《三只小豬》《白雪公主》等，如果形式上沒(méi)有創(chuàng)新就很容易讓觀眾陷入審美疲勞，這類作品的重復(fù)上演也使得本土特色原創(chuàng)作品的生存空間被擠壓。

然而我們也要看到香港兒童戲劇的不足之處。香港兒童戲劇服務(wù)的兒童年齡主要集中在3至12歲之間，面向12歲以上兒童的劇目較少。12至15歲兒童正處于教育心理學(xué)上的學(xué)齡期后期階段，也恰好是進(jìn)入青春期的過(guò)渡階段。他們成長(zhǎng)發(fā)育較快，但內(nèi)心迷惘，處于渴望步入成人世界又不愿脫離兒童階段的心理拉扯之中，需要有反映他們的現(xiàn)實(shí)生活和生命體驗(yàn)的藝術(shù)創(chuàng)作，通過(guò)藝術(shù)作品寓教于樂(lè)地對(duì)他們的行為與心理進(jìn)行科學(xué)合理的引導(dǎo)。在2018年香港兒童戲劇演出條目中，僅有一項(xiàng)戲劇作品，即來(lái)自瑞士的《五段小品》標(biāo)明適合12歲以上觀眾觀看。《五段小品》中，導(dǎo)演Milo Rau大膽起用7位13歲以下的兒童演員，再現(xiàn)比利時(shí)20世紀(jì)90年代連環(huán)殺童案的相關(guān)史實(shí)，試圖讓他們理解成人世界荒謬絕倫的行為，從而達(dá)到真正的教育目的。香港本土創(chuàng)作也應(yīng)注重12歲以上兒童的戲劇審美需求，對(duì)他們進(jìn)行價(jià)值觀的引導(dǎo)。

香港兒童戲劇的發(fā)展模式對(duì)我國(guó)兒童戲劇發(fā)展有著一定的啟示作用。劇團(tuán)要找準(zhǔn)自身的發(fā)展定位，更新戲劇創(chuàng)作理念，避免隨波逐流，多交流、多考察，找到適合自身發(fā)展的道路;除了引進(jìn)國(guó)外優(yōu)秀作品之外，更要重視原創(chuàng)，創(chuàng)作有本土文化特色的作品;在改編方面，要重視中國(guó)傳統(tǒng)文化題材的發(fā)掘;注重文教結(jié)合，開(kāi)展工作坊以及走進(jìn)校園等活動(dòng);正視兒童成長(zhǎng)的需求，建立相關(guān)幫扶政策，等等?？傊?，中國(guó)兒童戲劇市場(chǎng)不斷擴(kuò)大，但還處于粗放式發(fā)展階段，劇目良莠不齊，地區(qū)間發(fā)展不平衡。香港兒童戲劇無(wú)疑走在中國(guó)兒童戲劇發(fā)展的前沿，其全球化與本土化實(shí)踐的經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)值得我們深入研究與學(xué)習(xí)。

〔本文系國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)一般項(xiàng)目“中英比較視域下的中國(guó)兒童戲劇產(chǎn)業(yè)現(xiàn)狀與發(fā)展策略研究”（17BB028）的階段性成果〕

【作者簡(jiǎn)介】

徐 翠：陜西師范大學(xué)新聞與傳播學(xué)院副教授。

俞力溶：陜西師范大學(xué)廣播電視編導(dǎo)專業(yè)本科生。

注釋：

[1]廖志強(qiáng)：《兒童劇場(chǎng)小兒科大學(xué)問(wèn)》，《明報(bào)》2002年7月11日。

[2]陳麗音：《香港兒童劇場(chǎng)初探》，力行劇社網(wǎng)站，http：//www.bestreben.org.hk/intro/s004.html。

[3]數(shù)據(jù)來(lái)源于香港戲劇協(xié)會(huì)網(wǎng)站，http：//www.hongkongdrama.com/zh_hk-member.html。

[4]〔英〕大衛(wèi)·戴維斯：《想象真實(shí)：邁向教育戲劇的新理論》，曹曦譯，中國(guó)人民大學(xué)出版社，2017年版，第45頁(yè)。

[5]陳麗音：《香港兒童音樂(lè)劇的前景——從“滿天星系列”談起》，方梓勛編：《新紀(jì)元的華文戲?。旱诙萌A文戲劇節(jié)（香港·1998）學(xué)術(shù)研討會(huì)論文集》，香港戲劇協(xié)會(huì)、香港戲劇工程，2000年版，第145頁(yè)。

（責(zé)任編輯 劉艷妮）