楊 迪

（廣東南方歌舞團(tuán)有限公司，廣東 廣州510000）

一、引言

舞臺服裝設(shè)計(jì)基于話劇、歌劇、戲曲、舞劇等舞臺藝術(shù)，不只是一種簡單的視覺藝術(shù),或僅僅為了滿足日常穿著的需求,而是借助于戲劇舞臺這樣一個(gè)獨(dú)特空間來呈現(xiàn)自身魅力的藝術(shù)。舞臺服裝設(shè)計(jì)在藝術(shù)形式和舞臺美術(shù)方面不可或缺，是舞臺藝術(shù)的一部分，且有著獨(dú)一無二的藝術(shù)特性。它不是繪畫,畫家可以通過二維空間，將心靈世界轉(zhuǎn)化為物質(zhì)存在；它也不是音樂,音樂家可以通過將樂器幻化成音符滿足聽覺需求；它更不同于只為滿足穿著者個(gè)人要求的生活服裝。

服裝設(shè)計(jì)是舞臺美術(shù)的一個(gè)類別，并非單純帶來視覺享受的藝術(shù)，它不會(huì)獨(dú)立存在，而是來自于戲劇和舞蹈，兩者相互依存、在舞臺這種完整、獨(dú)特的空間中表現(xiàn)自身魅力的藝術(shù)，是獨(dú)一無二的。

二、舞臺角色形象的美感來自服裝款式

外部形象對演員在舞臺上塑造角兒尤為重要，而作為主要外部形象之一服裝，不僅能夠讓表演者更加自信，也可以讓角色得到觀眾的認(rèn)同。這決定了舞臺服裝的款式設(shè)計(jì)要以舞臺角色的形象作為依據(jù)。在舞臺服裝設(shè)計(jì)的形式上，可采取多種對比的方式來設(shè)計(jì)，即松緊對比、長短對比、對稱與不對稱對比及寬窄對比，且兩者同樣重要。而在舞臺服裝的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)上，可采用長短和松緊不同的方式，在服裝風(fēng)格上則可借鑒現(xiàn)代和古代、寫意和寫實(shí)等不同的表現(xiàn)技法，其目的就是為了使角色個(gè)性得到呈現(xiàn)。需要指出的是，舞臺服裝的款式和結(jié)構(gòu)在設(shè)計(jì)上同等重要。由此可見，同樣是服裝，舞臺服裝和生活服裝還是有著很大不同的，舞臺服裝的款式和結(jié)構(gòu)是以舞臺藝術(shù)表現(xiàn)力為切入點(diǎn)，服務(wù)于整體舞臺藝術(shù)表現(xiàn)的。當(dāng)然，部分舞臺服裝被設(shè)計(jì)成夸大的式樣，這是因?yàn)槲枧_服裝服務(wù)于演員，具有時(shí)尚性，也幫助演員在角色形象和舞臺藝術(shù)上獲得具象的呈現(xiàn)。

對于服裝設(shè)計(jì)者來講，對一件服裝的款式有預(yù)先的認(rèn)知是開始服裝設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)，這種預(yù)先的認(rèn)知包含了對導(dǎo)演塑造角色的理解，需要站在不同的角度來分析，比如，角色有著怎樣的形象特征？舞臺劇以哪段歷史作為背景？演員自身的特點(diǎn)又是什么？還有，導(dǎo)演的執(zhí)導(dǎo)風(fēng)格是什么？音樂包含了哪些情緒因素？舞臺服裝設(shè)計(jì)師對以上問題要有切實(shí)的掌握才行。故而，在舞臺服裝的設(shè)計(jì)中，也要考慮服裝是否和劇情吻合，現(xiàn)代和傳統(tǒng)服裝是否有明確的區(qū)分，繁復(fù)的服裝和簡約的服裝是否精準(zhǔn)，以及角色是否具有鮮明的性格特征等主題，只有掌握了以上主題中的設(shè)計(jì)元素，才能設(shè)計(jì)出符合戲劇功能的舞臺服裝。

三、舞臺氣氛依靠豐富的色彩來營造

作為舞臺語言符號的服裝，其繁雜性能幫助演員完成表現(xiàn)角色存在意義的目的，已成為舞臺表演中必不可少的一部分。在舞臺服裝設(shè)計(jì)過程中，一定要重點(diǎn)掌握服裝的著色問題，因?yàn)樯时憩F(xiàn)著人們的情緒和心理變化，性格，風(fēng)尚，審美情趣和興趣偏好，通過不同的色彩組合能夠彰顯角色的修養(yǎng)和情感。然而，除呈現(xiàn)角色形象和性格外，為了能夠更多地體現(xiàn)舞臺表演的主旨，對舞臺服裝來說，表現(xiàn)特定時(shí)代的背景和舞臺審美的特性則是更為重要的事情。這決定了舞臺服裝是以角色為根本的，要對主要人物和次要人物區(qū)別對待，并平衡審美需求和舞臺功能，根據(jù)人物性格和所處環(huán)境的不同、舞臺劇情發(fā)展的各個(gè)階段，做出相應(yīng)的調(diào)整。燈光和布景決定著舞臺的色彩，服裝是連接二者的要素，表現(xiàn)著舞臺的主題和色彩特點(diǎn)，因而成為舞臺色彩中必不可少的先決條件，加之服裝作為色彩板塊具有天然的流動(dòng)性，服裝色彩也就對舞臺氛圍起到了營造功能。服裝設(shè)計(jì)是依賴舞臺為其特色來展現(xiàn)的，因此，在色彩搭配上要隨舞臺劇主題而做出改變，比如，在賑災(zāi)晚會(huì)上，主題是悲痛和悼念，營造的是緬懷和祭奠的氛圍，而國慶晚會(huì)則相反，營造的是活潑和快樂氛圍，因此舞臺服裝在色彩選擇上也要隨主題和風(fēng)格有所不同，款式和結(jié)構(gòu)自然也就不同，具體來講，賑災(zāi)晚會(huì)必須是冷色調(diào)，而國慶晚會(huì)必須是暖色調(diào)。綜上不難看出，舞臺服裝色彩是通過舞臺場景和背景來決定其飽和度、色調(diào)和明暗度的。

四、選擇適當(dāng)?shù)拿媪喜馁|(zhì)

在面料的選擇上，舞臺服裝有著一定要求，這是因?yàn)槲枧_燈光的存在，服裝面料要有吸收光源的特色，比如棉、緞、麻和絲等材質(zhì)都可以滿足這種要求，在實(shí)際設(shè)計(jì)中，也要考慮藝術(shù)的不同形式，通過二次制作來展開更多種類的材質(zhì)紋理，繼而形成更佳的視覺效果。此外，在服裝材質(zhì)選擇上也有一定之規(guī)，或透或密，或硬或軟，或挺或垂，或輕或重、或薄或厚、或啞或光以及彈性，都要根據(jù)舞臺服裝表現(xiàn)出的成效、角色的行為和演繹的形式來決定，以滿足舞臺人物表演目標(biāo)的需求。

如今，隨著科學(xué)技術(shù)的大幅度發(fā)展，現(xiàn)代的舞臺服裝材質(zhì)在基于表演風(fēng)格的前提下，在選擇上也出現(xiàn)多元化：塑料材質(zhì)、金屬材質(zhì)和絲織物等均可作為舞臺服裝的面料，如，強(qiáng)度和質(zhì)感比較輕的面料更多地被用于舞蹈服裝設(shè)計(jì)，因此在選擇時(shí)要盡可能采用飄逸程度和懸垂感強(qiáng)的材質(zhì)。對于主要用來反應(yīng)生活的現(xiàn)實(shí)主義話劇來講，舞臺服裝就更趨于真實(shí)性，表現(xiàn)沉穩(wěn)和實(shí)際的生活，面料的主材大抵是厚重的生活面料。而現(xiàn)代展演服裝的設(shè)計(jì)師則更重視面料的質(zhì)感，采用多元化的技法實(shí)現(xiàn)二次制作，或硬或軟，或細(xì)或粗，或薄或厚，并結(jié)合強(qiáng)度和質(zhì)感進(jìn)行各異的設(shè)計(jì)，且做到一定程度的創(chuàng)新，這是因?yàn)檎宫F(xiàn)現(xiàn)代舞臺是展示性服裝的用意和目的。這時(shí)就可以使用褶壓、褶堆、抽紗等處理技術(shù)，增加現(xiàn)代舞臺服裝在立體展現(xiàn)方面的強(qiáng)度和力度。

五、審美的前提是精湛的工藝手法

裁剪和制作是服裝工藝的兩種手法。裁剪手法通過合適的服裝幫助更好地展現(xiàn)人的形體美。應(yīng)該說，服裝輔助了每一類舞臺藝術(shù)，為舞臺人物服務(wù)，這些角色的特征通常都是以語言的傳遞、肢體的舉動(dòng)和歌曲的演唱等不同舞臺藝術(shù)形式來塑造的，理所當(dāng)然，作為外在符號的舞臺服裝也通過展現(xiàn)人物形象和性格來塑造舞臺角色。服裝設(shè)計(jì)與裁剪手法要考慮舒適感和美觀度兩個(gè)層面。只有在分割線和結(jié)構(gòu)線上做文章，才能使服裝剪裁得更美觀，而在行動(dòng)和演繹兩個(gè)方向做出計(jì)劃和安排，則可獲得更加合身的服裝，這尤其反映在舞劇上，因?yàn)槲鑴「P(guān)注服裝舒適度，是以舞蹈為核心藝術(shù)的。它是一種流動(dòng)的藝術(shù)表演形態(tài)，統(tǒng)一了綜合性、時(shí)間性和空間性。演員通過表演服裝表現(xiàn)角色的肢體行動(dòng)和細(xì)膩的內(nèi)心世界，同時(shí)也反映了服裝設(shè)計(jì)師的審美情趣和藝術(shù)理念。舞臺服裝的裁剪方式包括立體裁剪法和平面剪裁法兩種形式，但無論是演出展示性服裝還是日常生活的服裝，都要盡可能以人體結(jié)構(gòu)為剪裁的前提，即剪裁時(shí)要貼近人的身體進(jìn)行，掌握身體的結(jié)構(gòu)，從頸、肩、胸、腰、臀等多方面進(jìn)行考慮，量好每個(gè)部位的尺寸，調(diào)整各個(gè)部位的松緊度，做到精準(zhǔn)和細(xì)致，完成肢體動(dòng)作收放自如的目標(biāo)。至于日常生活服裝，工藝縫制形式和結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)變化有限，因此在裁剪過程中逐漸形成了統(tǒng)一的模式，這種模式化的設(shè)計(jì)理念并不適合肢體表現(xiàn)力豐富的舞臺，也就無法應(yīng)用于舞臺服裝設(shè)計(jì)，也就是說，日常生活服裝的設(shè)計(jì)存在局限，不能等同于基于舞臺需求和演員形象來設(shè)計(jì)的舞臺服裝。相比于生活服裝，舞臺服裝在結(jié)構(gòu)形式、裁剪技藝和縫制手法上都有著很大的不同，故需要持續(xù)創(chuàng)新。

六、時(shí)代感深刻影響著舞臺服裝

不可否認(rèn)，時(shí)代背景和環(huán)境變化在某種程度上決定了舞臺服裝設(shè)計(jì)的走勢。也就是說，當(dāng)時(shí)代不同、劇種不同和劇目不同的情況下，舞臺服裝設(shè)計(jì)也在表現(xiàn)理念、美學(xué)思考、操作方式和制作走向上呈現(xiàn)出了完全不同的脈絡(luò)。

以舞臺劇《天鵝湖》的服裝設(shè)計(jì)為例，可以看出這部劇中的舞臺服裝因不同的時(shí)代背景，比如在20年代，40年代、90年代，而有所不同。不僅是時(shí)代在改變，觀眾也在改變，20年代的人物服裝和當(dāng)下的服裝相比,就顯得更長,覆蓋了更大的身體部分,衣服下擺長及臀部,且有更大的開襠，這不同于當(dāng)下，現(xiàn)代的時(shí)代潮流更加自由，人們有著更高的接受程度，且思想和觀念也較前開放，打破了各類限制和拘束，由此可見舞臺服裝設(shè)計(jì)也要做到與時(shí)俱進(jìn)。當(dāng)然，舞臺演員自身的個(gè)性和形象也不能忽略。如果一件衣服滿足舞臺劇情和人物角色的需求，但和演員本人的氣質(zhì)齟齬，那么，這件衣服顯然也不能被認(rèn)為是好的舞臺服裝。此外，還有一個(gè)界定要素，即演員和服裝等因素的組合是舞臺角色成功演繹的前提，因?yàn)槲枧_角色由氣質(zhì)各異的演員飾演，結(jié)果一定會(huì)有所不同，因此在舞臺服裝的選擇上要做出區(qū)分。

七、舞臺服裝要和演員氣質(zhì)及劇情的需求相吻合

有很多界定因素需要在舞臺服裝設(shè)計(jì)過程中予以考慮，第一是劇情的需求：在開始設(shè)計(jì)之前，服裝設(shè)計(jì)師需要再三分析劇本并正確理解角色。在實(shí)際設(shè)計(jì)的過程中，設(shè)計(jì)師需要顧及到舞臺人物的性格特點(diǎn)和在劇本中的位置及存在意義，也可以通過服裝語言來表現(xiàn),最終將服裝信息明確呈現(xiàn)給觀眾。

基于這個(gè)層面,設(shè)計(jì)師是在通過一套符合人物形象的服裝來詮釋劇本和角色。因此，“劇情”作為一個(gè)界定因素，在舞臺服裝設(shè)計(jì)中占有非常很重要地位。

八、結(jié)語

以美學(xué)藝術(shù)為主要體現(xiàn)的現(xiàn)代舞臺服裝設(shè)計(jì)，起到了繼承傳統(tǒng)和奠基現(xiàn)代的功能，是一門具有很強(qiáng)交叉性和綜合性的學(xué)科，可以說，舞臺服裝設(shè)計(jì)包含了不同時(shí)代背景的精神和藝術(shù)境界，在舞臺藝術(shù)的發(fā)展道路上留下了深刻的足跡。而服裝設(shè)計(jì)則作為服務(wù)于劇情需求、塑造人物和營造氛圍中不可或缺的環(huán)節(jié)，在舞臺藝術(shù)表現(xiàn)力上發(fā)揮著不可取代的輔助作用。