陳芋伶

（四川省自貢市川劇藝術(shù)中心，四川 自貢643000）

一、前言

旦角展現(xiàn)的大多為舊時(shí)代的女性，由旦角我們大抵能看出舊社會(huì)時(shí)期女性在歷史長(zhǎng)河中所各自扮演的角色，有榮華富貴型的，有悲劇凄涼的，有活潑可愛(ài)的，也有嚴(yán)肅莊重的，這其實(shí)和旦角的表演技巧風(fēng)格是有關(guān)系的，梅派的《貴妃醉酒》、《穆桂英掛帥》等，尚派的《雙陽(yáng)公主》、《乾坤福壽鏡》等，程派的《鎖麟囊》、《白蛇傳》等，以及荀派的《紅娘》、《桃花村》等，不同的旦角門(mén)派運(yùn)用的技巧不同，都有著其各自的特色，甚至同一出戲的曲，改一下其中的唱腔、步調(diào)、念白等地方就有可能變成另外一個(gè)不一樣的試聽(tīng)感受。在戲曲舞臺(tái)之中，華麗的布置與背景、耀眼奪目的燈光、栩栩如生的舞臺(tái)道具等，這些都只是為了烘托出，戲曲故事的氛圍為姓曲當(dāng)中的人物形象塑造出相應(yīng)的故事環(huán)境。相對(duì)于演員而講環(huán)境只是一個(gè)襯托的作用，如果沒(méi)有演員來(lái)對(duì)其進(jìn)行演繹，單純僅靠物質(zhì)上的逼真來(lái)演繹戲曲就不能夠稱之為一個(gè)完美的戲曲。旦角不同種類(lèi)可以通過(guò)其嗓音服裝舞臺(tái)表演形式來(lái)進(jìn)行區(qū)分，旦角和老生都對(duì)戲曲表演都有著主要的推動(dòng)的作用。因此，一部戲曲能否吸引住大家的關(guān)注，關(guān)鍵在于其中旦角和老生的角色演繹。因此，一個(gè)優(yōu)秀的戲劇離不開(kāi)優(yōu)秀的旦角演員，如何提高旦角的表演技巧與其在舞臺(tái)之中的運(yùn)用，發(fā)揮旦角在戲劇之中的重要作用成為了當(dāng)今戲劇行業(yè)首先要解決的問(wèn)題。

二、戲劇之中演員的地位

一個(gè)好的劇本要得到好的詮釋?zhuān)托枰粋€(gè)好的演員。無(wú)論是炫彩的背景，還是奪目耀眼的燈光亦或者是仿真的道具，這些都不是一個(gè)好的戲劇所必需的重要條件，他們只是戲劇中烘托情景氛圍，幫助演員傳達(dá)情感思想的工具①。演員才是故事情節(jié)最好的推動(dòng)者，從演員上臺(tái)，一場(chǎng)戲才算真正的開(kāi)始。一個(gè)好的戲劇必須需要一個(gè)好的演員，能夠?qū)”具M(jìn)行深入透徹的了解，結(jié)合自身的特點(diǎn)進(jìn)行進(jìn)一步的完善歸納。一個(gè)劇本的劇情是否能夠完整，表達(dá)深入人心，在劇本本身的完整程度，思想深度以及結(jié)構(gòu)構(gòu)成方面之外，更主要的因素是演員的發(fā)揮和展示。一個(gè)好的演員，能夠結(jié)合自身經(jīng)歷對(duì)劇本進(jìn)行恰當(dāng)?shù)男薷恼?，使其更符合自己的唱腔特點(diǎn)，同時(shí)能夠深入了解劇本，將劇本中表達(dá)的深刻思想內(nèi)涵，借助唱腔、念白來(lái)。如果劇本優(yōu)良，演員能夠加深對(duì)其的了解，借助自身原有的優(yōu)秀功底，將戲曲完美的演繹下來(lái)。如果劇本上欠缺感情沖突，過(guò)于乏味平淡，演員也能夠借助自身的唱功、腔調(diào)、肢體動(dòng)作來(lái)彌補(bǔ)戲劇當(dāng)中存在的不足。由此看來(lái)，不管劇本能否引起觀眾的興趣，一個(gè)好的演員能夠幫助劇本起死回生，激發(fā)觀眾的觀看興趣與內(nèi)心感情。

戲臺(tái)就是演員的比賽場(chǎng)。在演繹過(guò)程之中，如果肢體動(dòng)作腔調(diào)過(guò)于平淡就不能夠激發(fā)起觀眾的觀看興趣，才能有效的抓住觀眾眼球。而如果過(guò)于浮夸，則有可能背離了角色的性格特征，讓觀眾有出戲的感覺(jué)。過(guò)溫過(guò)火都不利于為觀眾呈現(xiàn)出良好的戲曲感官。由此看來(lái)，要充分調(diào)動(dòng)演員對(duì)于劇本的了解，增強(qiáng)其表演技巧。在演出過(guò)程中，能夠恰當(dāng)?shù)慕柚?，肢體動(dòng)作，將人物性格完整鮮明的表現(xiàn)出來(lái)，推動(dòng)戲劇情節(jié)的發(fā)展，給觀眾帶來(lái)較好的感官體驗(yàn)。

三、技巧學(xué)習(xí)要結(jié)合自身實(shí)際

在旦角角色演繹過(guò)程之中，需要對(duì)自身的音色、唱腔、武功技巧等進(jìn)行技巧上的提高，同時(shí)，也要結(jié)合自身實(shí)際來(lái)進(jìn)行相關(guān)的技巧學(xué)習(xí)，在保留自身特點(diǎn)的前提下學(xué)習(xí)他人的長(zhǎng)處?！赌鹿鹩鞄洝分械摹芭跤　币徽壑械摹懊吐?tīng)得金鼓響畫(huà)角聲震，喚起我破天門(mén)壯志凌云，想當(dāng)年桃花馬上威風(fēng)凜凜，敵血飛濺石榴裙，有生之日責(zé)當(dāng)盡，寸土怎能夠?qū)儆谒?，番王小丑何足論，我一劍能檔百萬(wàn)兵”，具體示范旦角唱腔的特色。這部作品是梅蘭芳先生晚年的經(jīng)典作品，為慶祝新中國(guó)成立十周而作。吐字鏗鏘有力，不拖泥帶水，穆桂英的英姿颯爽之豪氣一覽無(wú)余。梅派唱腔的收音（落音）也是有別于其他派別的又一特色，王艷老師曾向梅葆玖先生專(zhuān)程學(xué)習(xí)過(guò)，而梅派收音特點(diǎn)就是如“蜻蜓點(diǎn)水般，一帶而過(guò)”，不要過(guò)度雕琢落音。

尚小云早年習(xí)武生，對(duì)楊小樓的藝術(shù)十分仰慕，后來(lái)他把“楊派”武生的精湛表演，吸收融化，用在自己的旦角戲里，使其表演剛勁、挺拔，于旦角的嫵媚多姿中又見(jiàn)陽(yáng)剛之美。比如《昭君出塞》中的王昭君，在出塞后換乘烈馬之時(shí)，就使用了串“鷂子翻身”、“趟馬”疾馳，俯沖“圓場(chǎng)”等屬于武功技巧的動(dòng)作，這都極符合人物的特色情景，提高了可視性。尚小云打破了以往京劇旦行（青衣）專(zhuān)門(mén)講究“貞女節(jié)烈”的道德評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，從“烈”之一端引發(fā)了“俠”、“義”、“剛”、“健”等內(nèi)涵，從更廣闊的層面關(guān)注婦女的生存和生活價(jià)值，隱含了對(duì)傳統(tǒng)婦女觀念的批判，頗具時(shí)代意義。尚小云的這一嘗試大大增強(qiáng)了京劇旦角（青衣）一行的表現(xiàn)力，拓展了京劇旦行的表現(xiàn)空間②。

程派的特點(diǎn)也可以用兩個(gè)字形容：變化。程派唱、做、念、表“含蓄內(nèi)斂”，“細(xì)膩典雅”“剛勁柔韌”，這其中程派的唱腔最吸引人，原因就是程先生對(duì)字音的講究琢磨，特別注重吐字發(fā)音，因?yàn)槌滔壬纳ぷ硬皇翘貏e出色的原因，那就揚(yáng)長(zhǎng)避短，另辟蹊徑。”另外，程派的腔調(diào)多以悲腔來(lái)進(jìn)行演繹，這與程老板自己的腔調(diào)有著極大的關(guān)系，其實(shí)程派不光腔調(diào)有著自己的特色，其他方面也是一樣，“程先生除了唱腔的極具個(gè)性以外，他的身段也是非常有特色的，他悟出了太極的理，由此運(yùn)用到了他的身段身法中，創(chuàng)造性的發(fā)明了水袖十法，并且巧妙結(jié)合，組成無(wú)窮無(wú)盡的優(yōu)美舞姿，所以京劇界歷來(lái)認(rèn)為程硯秋的水袖功高人一等?！?/p>

綜上所述，使得程派在眾多京劇花旦表演手法中脫穎而出，用八個(gè)字形容程派唱腔再不為過(guò)了“細(xì)膩典雅，剛?cè)岵?jì)”。因此，在對(duì)于旦角表演技巧的學(xué)習(xí)中，要注意結(jié)合自身特點(diǎn)，有針對(duì)性的進(jìn)行學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)其他門(mén)派的優(yōu)良之處，與自身特點(diǎn)相結(jié)合，提高舞臺(tái)演出的獨(dú)特性，增強(qiáng)藝術(shù)效果③。

四、好藝德是成功塑造人物的關(guān)鍵

俗話說(shuō)：紅花還需綠葉配。戲曲是一種綜合藝術(shù)，需要多人參與配合，具有很強(qiáng)的集體性。換句話說(shuō)，一個(gè)人有再?gòu)?qiáng)的業(yè)務(wù)能力，在臺(tái)上也需要與其他演員默契配合，不可能一個(gè)人同時(shí)表演多個(gè)角色。因此，不管是做主角還是跑龍?zhí)祝輪T都要沿著劇情發(fā)展脈絡(luò)，用心體會(huì)人物的心路歷程，用心塑造人物角色。

另外，演員們要增強(qiáng)集體意識(shí)，演員與演員之間不能過(guò)于計(jì)較個(gè)人得失、爭(zhēng)名奪利，要相互提攜，這樣才能把一臺(tái)戲演好。最根本的就是，演員需要有好的藝德。

俗話又說(shuō)：臺(tái)上觀人藝，臺(tái)下知人德。這句話說(shuō)的就是這個(gè)道理?；厥走^(guò)去，像程長(zhǎng)庚、裘盛榮、蓋叫天、馬連良、高玉清這些戲曲界的前輩，哪一位不是德才兼?zhèn)?、德藝雙馨？放眼當(dāng)下，像常小玉、毛愛(ài)蓮、王秀玲、王素君、王善樸，哪一位不是兢兢業(yè)業(yè)、高風(fēng)亮節(jié)？有虛心請(qǐng)教的梅蘭芳，梅蘭芳在《霸王別姬》的演出時(shí)，在滿座贊嘆之中，有一老者罵其徒有虛名。梅蘭芳并沒(méi)有因?yàn)楂@得其他觀眾的贊嘆而忽視老人，在演出結(jié)束后拜訪老人，明白自己在表演時(shí)用了男人的劍法，與自己虞姬的身份不符。梅蘭芳向老人虛心請(qǐng)教，至此他的表演水平得到了進(jìn)一步提高。在民族氣節(jié)大是大非之中，梅蘭芳在九一八事變爆發(fā)后排演了大量《生死恨》、《抗金兵》等一系列宣傳愛(ài)國(guó)思想的戲曲，大大鼓舞了一批愛(ài)國(guó)志士；程硯秋，在北平被日本人占領(lǐng)之后，多次拒絕日本人的演出請(qǐng)求，還曾拳打日本特務(wù)。后來(lái)為了躲避日本人的報(bào)復(fù)，隱居務(wù)農(nóng)。在抗戰(zhàn)時(shí)，其他三位名角都罷演的情況下，荀慧生老先生忍辱負(fù)重，專(zhuān)演悲劇。他經(jīng)常借戲曲中的臺(tái)詞，大罵漢奸敵偽數(shù)典忘祖、喪權(quán)辱國(guó)。那些漢奸走狗聽(tīng)懂了荀慧生戲詞中的弦外之音，因此，對(duì)荀慧生恨之入骨。另外，在抗美援朝期間，志愿軍軍費(fèi)有限，不夠采買(mǎi)軍事設(shè)備，荀慧生又通過(guò)義演籌集資金，為志愿軍捐獻(xiàn)飛機(jī)。

做事容易，做人難。自古以來(lái)，提升藝德都不是一件輕而易舉的事情。藝德的提升需要經(jīng)歷九九八十一難，是一個(gè)極其艱苦的過(guò)程。尤其是在當(dāng)今社會(huì)，演員的自我修煉對(duì)藝德的提升顯得尤為重要。

首先，演員要不為金錢(qián)名利所惑，拒絕拉攏腐蝕，要謹(jǐn)記藝術(shù)高貴不容踐踏。

其次，演員要堅(jiān)定理想，不忘初心，奮發(fā)向上，苦練好基本功，為上臺(tái)表演奠定基礎(chǔ)。

最后，演員不僅要學(xué)習(xí)前輩們的勤懇努力、淡泊名利，更要不斷提升個(gè)人綜合素質(zhì)，培養(yǎng)個(gè)人興趣愛(ài)好，形成自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。并且，能夠在表演過(guò)程中弘揚(yáng)個(gè)人風(fēng)格，展現(xiàn)個(gè)人魅力。

藝術(shù)是有形的，是展現(xiàn)在舞臺(tái)上的；而藝德是無(wú)形的，只存在于演員的內(nèi)心。人無(wú)品，德不立。品德修養(yǎng)是一個(gè)人立足社會(huì)待人處世的一種態(tài)度，是知識(shí)、能力、個(gè)性經(jīng)過(guò)腦思維處理后的最終外在體現(xiàn)，也是一個(gè)人的內(nèi)在表現(xiàn)，它反映了一個(gè)人的涵養(yǎng)和水平。有了好的德行，演員在工作中就會(huì)迸發(fā)出無(wú)限的創(chuàng)造力。

五、結(jié)語(yǔ)

在戲劇旦角演繹過(guò)程之中，不僅需要提高自身的表演技巧，加強(qiáng)對(duì)于技巧的運(yùn)用，更要提高自身的道德品質(zhì)。要在舞臺(tái)上把角色表演好，更要在日常生活之中，將自己的角色做好。認(rèn)真的對(duì)待戲劇表演工作，對(duì)待自己的日常生活，這樣才能夠不斷增強(qiáng)自己的戲曲表演創(chuàng)造能力，提升演技，使戲曲能在新時(shí)代煥發(fā)出嶄新的生命力，增強(qiáng)年輕一代對(duì)于戲劇的興趣。在演戲之余，不斷提高自身的道德修養(yǎng)，無(wú)論是演戲還是做人，都能夠做到精益求精，無(wú)愧于心。

注釋?zhuān)?/p>

①方琪.淺談武旦的技巧性[J].文學(xué)少年,2020(21):0032-0032.

②李麗麗.淺談戲曲旦角藝術(shù)的表演技法[J].美與時(shí)代：城市,2014(05):117-117.

③顧玲.昆曲舞臺(tái)上塑造古代女子形象的外形程式化手段——淺談昆曲旦角行當(dāng)[J].劇影月報(bào),2009(04):92-92.