“五管”齊下 唱出和諧之音

章媛媛

【摘? ?要】根據(jù)低年級學生好奇、好動、形象思維占優(yōu)勢等特點，教師可以利用奧爾夫教學法引導學生參與多聲部音樂實踐。具體可以從聽、唱、玩、動、創(chuàng)五方面進行，由此讓學生逐漸認識、了解多聲部，感受多聲部音樂的特點，為中高年級多聲部合唱教學做好鋪墊。

【關鍵詞】奧爾夫教學;小學低段;多聲部;合唱

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》指出：“要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂豐富的表現(xiàn)力，盡早建立與他人合作演出的經(jīng)驗，培養(yǎng)群體意識及協(xié)調(diào)合作能力，使他們在歌唱表現(xiàn)中享受到美的愉悅，受到美的熏陶?！痹趯嶋H的音樂課堂教學中，合唱教學是一個“老大難”問題，主要表現(xiàn)在學生音不準、識譜難、不會唱、不想唱等方面。

根據(jù)低年級學生活潑好動、好奇心強等特點，教師可以利用奧爾夫教學法，引導學生參與多聲部音樂實踐，讓學生逐漸認識、了解多聲部，感受多聲部音樂的特點，為中高年級多聲部合唱教學做好鋪墊。奧爾夫教學法認為教學的結(jié)果并不是最重要的，最重要的是教學過程，當教師給學生布置某個任務的時候，應盡可能地讓他們按照各自的條件、方式、意愿去做。這樣學生才能學得主動，才能發(fā)揮想象力和獨創(chuàng)性。因此，筆者嘗試利用奧爾夫教學法，從“聽、唱、玩、動、創(chuàng)”五方面出發(fā)，對低年級學生進行多聲部教學。

一、聽——感受多聲部的魅力

音樂理論家周大風先生曾提出：“在一定程度上，‘聽比唱更重要?！焙翢o疑問，音樂是聽覺的藝術(shù)，聽覺對于音樂學習、表演及創(chuàng)作都具有無比重要的作用。然而，在當前的音樂教學中，學生聽音樂的過程時常是被動的、籠統(tǒng)的。他們常常把音樂當作一種聽覺背景，在無意識中接受。特別是合唱歌曲，學生往往先入為主，最先聽到的是主旋律和高聲部旋律，對于其他部分的旋律則很少注意。因此，在進行低年級的多聲部教學時，必須先從“聽”入手，讓學生初步了解、區(qū)分齊唱和合唱，并在合唱中懂得聆聽聲部交融所產(chǎn)生的和聲之美。

如在聆聽欣賞曲《春曉》的過程中，教師讓學生用對比的方法聆聽兩個不同版本的《春曉》，再對兩個版本的速度和情緒進行比較。合唱版《春曉》歌聲充滿熱情，活潑流暢;齊唱版《春曉》速度平緩，抒情優(yōu)美。為了讓學生更深入地聆聽歌曲，教師讓學生用動作來分別表現(xiàn)合唱版與齊唱版歌曲的不同。又如在歌曲《讓我們手拉手》的教學過程中，教師通過用一個色塊表示齊唱、兩個色塊表示合唱的方式，讓學生在視覺輔助下聆聽歌曲，初步建立多聲部的聽覺意識，并用揮動左手的動作表示聽到的是齊唱，用揮動右手的動作表示聽到的是合唱。

在低年級的教材中，許多欣賞聆聽的樂曲都是合唱曲，如《牧童》《鴨子拌嘴》《搖籃曲》等。教師應引導小學低段學生初步懂得聆聽多聲部、感受多聲部的魅力。

二、唱——表現(xiàn)多聲部的和諧

奧爾夫教學法非常重視對教學過程的研究。低年級是樂感形成的關鍵時期，此時的多聲部教學應關注對學生樂感及音樂興趣的培養(yǎng)。浙江省音樂特級教師林會國老師在培訓活動中用“一架飛機”來幫助低年級學生形象、直觀地了解和記憶柯爾文手勢，并強調(diào)柯爾文手勢在音樂教學中的重要性。眾所周知，柯爾文手勢是柯達伊音樂教學法中的一個組成部分，它借助七種不同手勢和不同的音高位置來代表七個不同的唱名，如圖1。

在低年級學生音高概念的形成時期，唱好音階十分重要。利用柯爾文手勢是十分有效的方法，能夠提高學生的學習效率。如在學習、模唱sol和mi 的過程中，教師可以先用柯爾文手勢帶領學生學唱旋律，感受音高，如圖2。

接著，教師再讓學生用左手表示sol，右手表示mi進行歌曲學唱。等到學生掌握、唱準這兩個音時，再將學生分成兩組，分別唱sol、mi并進行填詞、創(chuàng)編二聲部等練習，如圖3。

結(jié)合柯爾文手勢能夠幫助學生認識音符，建立音高的概念，同時也能夠幫助學生進一步認識、了解并嘗試多聲部的練習。通過開口唱，學生的音準水平也得到了進一步的提高。

三、玩——體驗多聲部的合作

小學低年級的學生天真爛漫，活潑可愛，但缺乏對自己行為的約束力。如果沒有富有新鮮感和趣味性的教學設計，學生難以集中注意力。奧爾夫兒童教育觀認為：“兒童是音樂的源頭，一切音樂活動均產(chǎn)生于兒童的內(nèi)在需要。”因此，教師可以采用奧爾夫“游戲式”的教學策略，激發(fā)學生的學習積極性，讓學生在游戲玩樂中主動接觸、了解多聲部，從而在“玩”中進行多聲部教學。

（一）“卡農(nóng)”游戲

“卡農(nóng)”在音樂上指的是復調(diào)音樂的一種寫作技法，即各個聲部有規(guī)則地相互模仿，后面的聲部按一定的時間距離依次模仿前一聲部的旋律。在低年級多聲部教學中帶領學生玩“卡農(nóng)”游戲，能讓學生親身體驗合唱的和諧美，從而愛上合唱。

如在歌曲《閃爍的小星星》的教學中，教師可以設計游戲情境，和學生玩卡農(nóng)游戲，表現(xiàn)天空中繁星點點的場面，如圖4。

學生熟練準確地演唱完歌曲后，教師利用合唱臺階將學生分成四組，讓他們分別站在不同位置來模仿星星高高低低的樣子。學生有站的，有坐的，形態(tài)各異。在演唱時，教師讓學生隔兩拍先后進入，合作輕唱歌曲。此時，教室里就像一個音樂廳，是學生展示自我的舞臺。在這樣的情境中，學生進一步感受和聲的魅力。

在低年級的歌曲教學中，還有很多歌曲可以用卡農(nóng)游戲輔助教學。如《國旗國旗真美麗》《小青蛙找家》《兩只老虎》等。通過設計玩卡農(nóng)游戲的教學情境能夠讓學生體驗多聲部合作的效果。由此，學生之間的合作能力也得到了提升。

（二）“音響”游戲

在日常教學中，許多教師為了防止課堂混亂，不讓學生使用打擊樂器，或者把樂器分發(fā)給學生，讓學生走馬觀花地觀察樂器，接著就將樂器收回。沒有樂器的多聲部教學無疑會大打折扣。事實上，教師可以借用自己的聲音，根據(jù)音樂的特點或情境需要對這一特殊的“音響”進行合理的編配。這樣也能創(chuàng)造出具有音樂美感的多聲部旋律。

教師在歌曲教學《火車開了》時，隨著歌曲的反復演唱，在開始、中間和結(jié)尾等處，加入模擬火車啟動、行駛到站的聲音效果。教師把學生分為三組：第一組模擬火車啟動的聲音，第二組有節(jié)奏地表現(xiàn)行駛的火車，第三組模擬火車到站的聲音，再請一名學生在啟動、行駛、到站處模仿汽笛的聲音，與歌曲演唱連接起來，完整地表現(xiàn)一列火車從出站到進站的全過程。待速度穩(wěn)定之后，每組學生根據(jù)教師的指揮動作，不斷加入表演過程，最后形成三個聲部的音響效果，具體如下。

在完成三聲部音響效果后，師生通過力度、速度的變化，表現(xiàn)火車來了、近了、遠去等變化。通過緊密配合的演奏，學生發(fā)現(xiàn)自己也能創(chuàng)造獨特的“音響效果”。這一過程也鍛煉了學生對聲音、節(jié)奏的控制和協(xié)調(diào)能力，加強了學生對多聲部的喜愛之情。此外，教師還可以抓住教材中的打擊樂器節(jié)奏練習，為多聲部教學做鋪墊，讓學生通過各種聲響的合奏來培養(yǎng)學習興趣，如圖5。

四、動——豐富多聲部的教學

“動”是兒童的天性、本能。在低年級多聲部教學中，教師要抓住學生“愛動”這一特點進行教學。事實上，奧爾夫教學法中的聲勢教學是為學生量身定制的一種教學方式。聲勢以人體為天然樂器，學習者通過拍、打、跺、捻、捶、搓等動作發(fā)出不同強度和音色的聲響。聲勢通常是和節(jié)奏連在一起的，學生可以通過拍手、拍腿、跺腳、捻指等易學易做的方法進行單聲部或多聲部的節(jié)奏訓練。

如《草原就是我的家》的教學，部分教學片段如下。

用敲擊雙響筒和打“響舌”的方式為歌曲旋律伴奏。一位學生用雙響筒伴奏，其他學生用打“響舌”伴奏。（教師播放《草原就是我的家》伴奏音樂）

教師出示節(jié)奏，讓學生按以下節(jié)奏分別拍一拍，如圖6。

隨著歌曲旋律表演小馬散步：幾位學生排成一列，按照節(jié)奏b走步，其他學生用打“響舌”和雙響筒的方式進行伴奏。（教師播放《草原就是我的家》伴奏音樂）

隨歌曲旋律表演小馬跑步：之前表演的幾位學生按照節(jié)奏a小跑，其他同學讀節(jié)奏a，并按照節(jié)奏拍腿。（教師播放《草原就是我的家》伴奏音樂）

生生合作：男生拍節(jié)奏a，女生拍節(jié)奏b，并用打“響舌”伴奏。（教師播放《草原就是我的家》伴奏音樂）

低年級音樂教材中的大多數(shù)歌曲的教學都可以通過聲勢教學來完成。教師應根據(jù)實際設計新穎、有創(chuàng)意的課堂，豐富多聲部的教學，同時提升學生的多聲部演唱能力。

五、創(chuàng)——增添多聲部的訓練

在低年級的歌曲教學中，《兩只老虎》是一首多聲部的輪唱歌曲。如何才能在低年級滲透多聲部教學，為中高年級的合唱教學做鋪墊？“教師們應根據(jù)音樂作品的特點，精心設計最合適的方式，真真正正為內(nèi)容服務，架起音樂和學生之間最巧妙的橋梁，簡約而不簡單?！闭n堂教學中，教師可以對歌曲進行簡單的二度創(chuàng)作，創(chuàng)設多種多聲部的訓練方式，讓學生體驗多聲部的魅力。以《小雨沙沙》的教學為例，教師可結(jié)合歌曲的學習，利用天然樂器，開展三種節(jié)奏先后出現(xiàn)或同時出現(xiàn)的多聲部練習，部分教學片段如下。

活動場景：清早，外面忽然刮起了大風（呼? — | 呼? — ），窗外的小樹被風吹得搖搖晃晃，窗戶上的風鈴唱個不停（叮鈴? 叮鈴? | 叮鈴? 叮鈴? ）。不一會兒，下起了小雨（沙沙? 沙 |? 沙沙? 沙 ）……一陣風吹過，雨漸漸地停了，雨滴從屋檐上輕盈地落下（嘀? ?嗒 |? 嘀? ?嗒 ）。

師：場景這么美，讓我們來舉行一場音樂會吧！

教師組織學生進行多聲部訓練，具體如下。

大風：? 呼? ? —? ? ? ? | 呼? ? ?—? ? ? ?|

風鈴：? 叮鈴? 叮鈴? | 叮鈴? 叮鈴? |

小雨：? 沙沙? 沙? ? ? | 沙沙? ?沙? ? ?|

雨滴：? 嘀? ? 嗒? ? ? ? |? 嘀? ? 嗒? ? ? ?|

在創(chuàng)編多聲部音樂的過程中，教師引導學生將四種聲響疊加起來進行表演，學生很快進入合奏狀態(tài)，且表現(xiàn)力較強。

20世紀80年代初期，廖乃雄教授將奧爾夫教學法引入國內(nèi)，對我國的音樂教學實踐產(chǎn)生了深遠影響。對于音樂教師而言，應該根據(jù)學情及學生的實際情況，把奧爾夫教學理論滲透到低年級的多聲部訓練中，讓學生在聽、玩、唱、動、創(chuàng)等音樂實踐中感知多聲部、參與多聲部。由此，到了中、高年級，合唱的難題就能迎刃而解，音樂課堂生機勃勃。

參考文獻：

[1]金希.既雕既琢，復歸于樸：談課堂中音樂審美體驗活動的“三個關鍵”[J].中小學音樂教育，2014（9）.

[2]中華人民共和國教育部.義務教育音樂課程標準（2011年版）[M].北京：北京師范大學出版社，2012.

（浙江省桐鄉(xiāng)市石門路學校? ?314500）