熱貢藝術在文化交融中的傳承與發(fā)展

孔玉瑩　李美華

摘 要：在諸多優(yōu)秀的中華民族傳統(tǒng)文化中，熱貢藝術是各民族在交往交流交融的過程中逐漸產生和發(fā)展的。文章通過介紹唐卡、堆繡、壇城等藝術形式，來探尋熱貢藝術在現代文化社會中的傳承模式與發(fā)展前景，熱貢藝術的繁榮發(fā)展對于增強中華民族共同體意識也具有深遠的意義。

關鍵詞：熱貢藝術;文化交融;傳承;發(fā)展

1 熱貢藝術在民族文化中的意義

在浩瀚如煙的歷史文化長河中，熱貢藝術猶如一顆璀璨的繁星，照亮了華夏文明。同仁①地區(qū)是一個少數民族聚居區(qū)，以藏族為主，同時還有漢族、回族、土族、保安族等民族，不同民族間文化的交往交流交融形成了境內深厚的文化底蘊、獨特的地域特色，是海內外文化和非物質文化遺產資源相對富集的地區(qū)。數百年來，同仁地區(qū)一大批手工藝人們從事民間繪塑藝術，幾乎每家每戶都能夠繪制唐卡作品。當地享有“中國活著的歷史文化名城”“國家文化產業(yè)示范基地”“中國民族民間藝術之鄉(xiāng)”“世界唐卡之都”等金字招牌。經過幾百年的發(fā)展，如今的同仁已然呈現出地域性、群眾性、規(guī)?；?、專業(yè)化等特點。

聞名遐邇的熱貢藝術是一種融合民族文化的藝術形式，它是一種不同民族之間文化交往交流交融的產物。民族文化是熱貢藝術的精髓，是每位手工匠人凈化心靈的妙藥，民族文化中流傳的諸多歷史人物和傳說故事都能成為唐卡藝術創(chuàng)作的源泉與動力，為熱貢藝術的創(chuàng)作提供一定的借鑒。民間藝人們憑借自身對民族文化的理解及其精湛的藝術造詣，將一個個栩栩如生的傳說故事落筆生花、躍然紙上，他們希望在這個蕓蕓眾生的世俗生活之中仍然保持一份對藝術與美的熱忱和追尋。增進熱貢藝術與國內、國際藝術間的交往交流交融，擴大熱貢藝術在中國以及世界文化領域的影響力，是歷史發(fā)展的必然趨勢。對熱貢藝術的傳承與發(fā)展不僅對其自身意義重大，而且對進一步豐富華夏文明、提高文化自信和增強中華民族共同體意識都具有全局性與前瞻性的作用。

2 熱貢藝術的表現形式

熱貢藝術包括多種藝術表現形式，如常見的有唐卡、堆繡、壇城，除此之外還有泥塑、木雕、石雕、建筑彩繪等。熱貢藝術經歷了滄海桑田、時代變遷，唯一不變的是它獨特的藝術價值及其深厚的文化底蘊。

2.1 唐卡

唐卡是一種繪于彩綢之上的繪畫藝術形式，內容主要描繪各種人物及歷史傳說，相當豐富。唐卡的種類主要依據顏色進行命名，分為彩唐、黑唐、金唐、紅唐等。唐卡繪畫所使用的顏料均由天然礦物質研磨而成，如金銀可研磨成金色、銀色，珍珠作白色，瑪瑙、藏紅花作紅色，綠松石作綠色等。之所以使用天然顏料，是因為使用天然顏料畫出的唐卡作品不易褪色，能夠保留較長的時間，因此，極具收藏價值。繪制唐卡要經歷一系列的工序，包括繪前儀式、繃畫幔、漿制、構思故事、繪色、勾線、開眉眼、縫裱、開光等。在畫唐卡前，要靜心洗手;繪畫時，要心無雜念，專注作畫，不時地含一下筆尖，用唾液的濕潤與溫度滋潤顏色，好似將身體與意念融進畫作之中;完成之后，再將唐卡送到寺廟開光，唐卡便具有了靈性。民間藝人們繪制的唐卡作品筆觸細膩流暢，配色絢爛奪目，主題層次清晰，人物表情惟妙惟肖，常用于懸掛裝飾之用。遵循如此復雜的流程繪制而成的唐卡作品，其藝術價值定然不菲。

唐卡的學習過程并不是一蹴而就的，而是需要長年累月對生活的品悟和經驗的積累。對唐卡繪畫的初學者來說，一般要求先學習繪畫男性形象，然后畫女性形象。之所以這樣規(guī)定，是因為女性形象比男性形象風格更加多變、要求也更高。大多數唐卡作品中表現的男性形象是慈祥、莊嚴的形態(tài)，而相比于男性來說，女性的面部表情、發(fā)型、姿態(tài)、穿著等更加變化多樣。因此，只有先打好男性形象的堅實基礎，進而才能勾畫出女性的柔美姿態(tài)，這也是一個從一般到特殊的過程。比如，在作畫時講究男性的手和臉的比例是一樣的，而女性的手的比例就比臉要大，顯得更加纖細柔美，女性的頭要畫得如雞蛋一般，比如敦煌壁畫中的飛天就是類似的一種姿態(tài)，只有從細節(jié)處著手，才能理解唐卡藝術所要表達的美和對“人”的理解。

2.2 堆繡

唐卡藝術還有一種獨特的表現形式—堆繡。堆繡藝術是塔爾寺“三絕”之一，是將刺繡與浮雕完美融合的工藝美術品，它也是青海各少數民族不同文化交往交流交融的重要文化產物。

堆繡是一種通過把不同顏色和圖案的布塊貼合而成的藝術表現形式。唐卡堆繡是運用手工技法繡上山巒、浪花、花鳥、云朵等形象，將緯紗和織物相互粘貼，從而形成一幅精美的藝術作品。堆繡題材有神話傳說中的蟠桃會、八仙過海等。堆繡注重人物形態(tài)的塑造，講究各色綢緞的選用配置。因此，完成的堆繡作品具有色彩艷麗、層次分明、神態(tài)逼真、生動活潑等特點。堆繡主要分為平剪堆繡和立體堆繡兩種，在平剪的圖像內墊上棉花或者羊毛，然后用針繡在對稱的布服上，所堆繡的形象富有立體感和真實感，則被稱為立體堆繡。完成一件堆繡作品通常要進行圖案設計、剪裁、堆貼、繡制、個別圖案部分上色等多道工序。大的堆繡作品需要五六年的時間，對畫師的技藝是一種極大的考驗。堆繡精湛獨特的制作工藝需要長期的創(chuàng)作才能理解其精髓。將其掛于墻壁之上宛如一幅幅絲質的彩色浮雕，鮮艷醒目。

2.3 彩粉、彩砂壇城

壇城由藏醫(yī)藥的細砂制作而成，整體蘊含著“相對”和“對稱”的概念。外圍是圓，中心是方，外圓內方。圓形象征浩瀚無邊的蒼穹，圓形的循環(huán)，就像是萬物流轉不息、周而復始。方形代表氣象萬千的世俗世界。外圍的圖案圍繞著中心聚集在一起，既表現了外部的真實世界，也展示了內在的精神世界。制作壇城時是將顏色各異的晶體細砂裝進錐形鐵管內，用鐵器輕輕刮敲鐵管，彩色細砂就會沿著錐管的紋路滴漏至平面上，重復數次便可連成一線，就這樣由點成線、由線成面、由面成體，一座色彩絢麗、氣勢恢宏的壇城便建造完工。

壇城中的顏色極富象征意義，講究以五色代表五行，黃色表地、白色表水、紅色表火、黑色表風、藍色表空，顏色搭配的相互碰撞使壇城給人們帶來一種神秘、恢宏的視覺和情感體驗。壇城最外面一圈像火焰一樣的圖案叫太陽火焰紋，意即像太陽一樣給人帶來溫暖和正能量。里面的一圈藏文蘊含著對家人朋友平安健康的美好祝愿。周圍的圓形，四周都排有，代表不斷循環(huán)。上下左右這四大天宮，由四大天王鎮(zhèn)守，掌管財富、平安、運勢和健康。最中間的位置，代表自己和家人。壇城的本意就是一種美好的祝愿，對未來生活充滿憧憬，祈求生活美滿、家庭幸福、驅災驅難、萬事順意。

3 唐卡藝術在民族文化中的傳承與發(fā)展

在漫長的歷史長河中，唐卡藝術在民間手工藝者的筆下得到了傳承，正是因為創(chuàng)作藝人們內心的虔誠與敬畏，才能夠擺脫世俗生活的干擾，潛心進行創(chuàng)作。青海省黃南藏族自治州的同仁縣是唐卡藝術的天堂，大大小小的熱貢藝術文化宮便是唐卡藝術傳承與發(fā)展的寫照。在這里我們可以了解唐卡的前世今生，欣賞美輪美奐的唐卡作品，折服于手工匠人們巧奪天工的技藝。唐卡制作采用傳統(tǒng)的繪畫表現形式，遵循傳統(tǒng)制作工藝。對于初學者，要進行五年系統(tǒng)的學習，從最簡單的臨摹到獨立完成一幅巧奪天工的唐卡作品，這其中需要付出的心血非常人所及，這樣才彌足珍貴，更加凸顯唐卡藝術的價值。

唐卡藝術在傳承中歷久彌新。這里的“新”主要是指唐卡教學模式的革新。從最初的拜師學藝到如今的規(guī)模化教學，改變了熱貢藝術以家庭為單位世代相傳的傳承模式?，F代信息技術的發(fā)展使不同民族之間文化的交流也越來越頻繁，這就要求藏族的唐卡藝人們除了要掌握自己的民族語言之外，還要學會通用語言—漢語。從此便擴大了唐卡藝術的影響范圍，從最初的青海發(fā)展到全國乃至世界。在北京、上海、甘肅、拉薩等地均舉辦過中國唐卡藝術精品展，展出的有歷屆中國國際唐卡藝術節(jié)獲獎作品、國家級非物質文化遺產（堆繡、鑲嵌工藝）大師的作品。近年來，唐卡藝術在發(fā)展的浪潮中不乏涌現出一些極具藝術價值的作品，作者之所以能繪制出如此精湛絕倫的唐卡作品，是由于日常生活經驗的積累而得到的獨到見解。每個人對藝術都有自己的領悟，仁者見仁。倘若身處唐卡藝術館，放眼望去，滿眼的唐卡作品看上去都是大同小異，但上前仔細觀察就會發(fā)現細膩的筆觸、飽滿的顏色以及柔和的線條，無一不顯示著手工藝人們對生活真意的闡釋和對美好生活的向往。這些優(yōu)秀的文化藝術作品不但讓我們了解了唐卡藝術的前世今生，更突出彰顯了文化自信。

熱貢地區(qū)有一些學校專門教授唐卡繪畫，這些學校在發(fā)展壯大的過程中逐漸摸索出獨特的教學模式，他們接收了許多學生孤兒和單親子女，免費為孩子們提供接受教育的機會，向他們教授唐卡繪畫技藝，認真指導，耐心教誨，讓這些孩子們擁有一技之長，成為將來能夠對社會做出貢獻的人才。這一舉措不僅使貧困家庭有了經濟來源，而且對社會和諧與穩(wěn)定做出了很大的貢獻。通過培養(yǎng)一代又一代的熱貢藝人，使這個快要失傳于世的非物質文化遺產能傳遍全國。中國是統(tǒng)一的多民族國家。五十六個民族同心共力，共同開拓了祖國廣袤無垠的領土，我們有幸在這片凈土之上出生、成長。從古至今，我們華夏兒女不僅創(chuàng)造出燦爛的物質文明，而且還創(chuàng)造出了璀璨的精神文明，物質終有枯竭的一天，但精神不會。鑄牢中華民族共同體意識，不斷增強各民族對中華民族共同體的身份認同和對統(tǒng)一的多民族國家的祖國認同，可以讓唐卡藝術在中華民族共同體的大家庭里生根發(fā)芽、枝繁葉茂。因此，這更需要我們進一步把各族人民群眾緊密團結在黨中央的周圍，只有把小我融入大我，才會有海一樣的胸懷、山一樣的崇高。熱貢藝術只有符合時代發(fā)展潮流，融入中華民族共同體的大家庭當中，才能得到長久的發(fā)展。各民族只有把自己的命運同中華民族的命運緊密聯(lián)系在一起，像石榴籽那樣緊緊抱在一起，中華民族才有希望，各民族才有未來。熱貢藝術是各族人民群眾共同的智慧結晶，加大對唐卡藝術的宣傳力度和保護力度，讓更多的公眾認識和了解唐卡藝術的獨特魅力。

為促進唐卡藝術的可持續(xù)發(fā)展，首先，政府部門要在唐卡傳承合作中發(fā)揮主導作用。政府應當支持鼓勵唐卡的設計創(chuàng)新、機構創(chuàng)新，促進熱貢唐卡朝著多元、正向發(fā)展，吸引更多年輕人了解藏族相關文化、歷史及藝術，起到弘揚中華傳統(tǒng)文化的積極作用。其次，要建立和完善相關的法律法規(guī)，加強對熱貢唐卡市場的監(jiān)管。要保護唐卡藝人的合法權益，尤其是優(yōu)秀的唐卡藝術家正在不斷流失，難免會使熱貢文化的傳承與發(fā)展受限，所以必須為唐卡創(chuàng)作提供一個優(yōu)質的外部環(huán)境和制度保障。再次，要加快文化遺產向文化產業(yè)方向的轉變和發(fā)展，打破被動的政府保護狀態(tài)，加強內外聯(lián)動。對內以文化生態(tài)保護區(qū)為依托，在尊重熱貢文化內核的基礎上，探索產業(yè)化發(fā)展的全新模式;對外加強與世界文化交流，以展覽、演出等形式宣傳熱貢文化，讓唐卡藝術走出青海，走向世界，提高熱貢唐卡的知名度，實現“文化蓬勃發(fā)展帶動經濟活躍增長，經濟活躍增長助力文化蓬勃發(fā)展”的有機一體產業(yè)化模式。最后，各高校、各科研機構必要時展開與熱貢文化相關的課題研究，深入討論熱貢文化的展現形式、相關藝術人員的培養(yǎng)方式、熱貢文化產業(yè)經濟的發(fā)展模式，以更有活力的姿態(tài)展現唐卡藝術的發(fā)展。

4 結語

熱貢文化作為我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一個分支，其傳承與發(fā)展是與時俱進的。對于傳承，地域性的考量必不可少，首先需要尊重藏族文化風俗與習慣。更重要的是不能僅限于對唐卡作品進行保護，要從源頭出發(fā)，既要防止優(yōu)秀唐卡藝術家的人才流失，還要注重人才的培養(yǎng)，以免故步自封;對于發(fā)展，國家要大力扶持文化產業(yè)創(chuàng)新發(fā)展，要堅定文化自信，不斷增強中華民族共同體意識，不急于求成，從市場需求、政府監(jiān)管、產業(yè)模式、產品宣傳、對外開放等方面全方位探求一條適合于熱貢藝術發(fā)展的道路，讓這一傳統(tǒng)文化跟隨時代的腳步，真正地在文化交融中得到傳承與發(fā)展。

參考文獻

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①同仁，藏語稱“熱貢”，意為金色的谷地，位于青海省東南部，黃南藏族自治州東北部。

【作者簡介】孔玉瑩，女，漢族，山東煙臺人，青海師范大學研究生，研究方向：發(fā)展與教育心理學。

【通訊作者】李美華，女，河北石家莊人，青海師范大學教授，任職于高原科學與可持續(xù)發(fā)展研究院，研究方向：發(fā)展心理學。

【基金項目】2020年度省社科規(guī)劃一般項目“青海各民族交往交流交融與中華民族共同體研究”;項目編號：20045。