申青冉 付亞楠
【摘要】 手風(fēng)琴獨奏曲《牧民之歌》原名為《牧民歌唱毛主席》,是新中國成立后的原創(chuàng)手風(fēng)琴作品,由王域平、張增亮創(chuàng)作?!赌撩裰琛沸蓛?yōu)美動聽,節(jié)奏歡快活潑,問世后被廣為流傳,成為大眾喜聞樂見的樂器曲目,同時也是經(jīng)典的手風(fēng)琴曲目,曾被中國音樂家協(xié)會《全國手風(fēng)琴演奏(業(yè)余)考級作品集》收錄其中,列為五級曲目?!赌撩裰琛纷鳛閲a(chǎn)手風(fēng)琴曲目,旋律優(yōu)美,題材、體裁皆具有濃厚的民族特色,因此,大部分觀眾和演奏者在欣賞或演奏時,都能通過音樂聽覺,感受到音樂中旋律的美,外部聽覺將聲音旋律傳遞到頭腦中,在內(nèi)心聽覺和想象的共同作用下,《牧民之歌》的音畫美也會被充分地展現(xiàn)出來。
【關(guān)鍵詞】 手風(fēng)琴;牧民之歌;音畫美
【中圖分類號】J905? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264(2021)02-0102-02
手風(fēng)琴,外國樂器,通過演奏者推、拉風(fēng)箱產(chǎn)生氣體吹動樂器內(nèi)的簧片,使簧片發(fā)生震動,發(fā)出聲音。當(dāng)代社會,制造業(yè)發(fā)達(dá),人們審美提高,手風(fēng)琴的類別和樣式和早年相比豐富了很多,但從右手演奏形式上分類,手風(fēng)琴依然可以分為右手彈奏和鋼琴鍵盤一樣的十二平均律組成的“鍵盤式”手風(fēng)琴和右手彈奏鍵鈕的“巴揚”式手風(fēng)琴。
手風(fēng)琴本體音色,右手清脆洪亮;左手貝斯鍵鈕單獨彈奏單音時,音色渾厚,有磁性,單獨彈奏和弦時,音色優(yōu)美,同時彈奏貝斯低音、和弦時,聲音幻美動聽。左右手的音色還可以通過樂器特有的變音器進(jìn)行音色改變,使音色更加絢麗多彩。
手風(fēng)琴右手有鍵鈕、有鍵盤,不管是哪種形式,都排列清晰,體現(xiàn)了手風(fēng)琴的演奏優(yōu)勢。左手,傳統(tǒng)低音手風(fēng)琴的單音貝斯鍵鈕自下而上是純五度的音程關(guān)系,左手的和弦鍵鈕設(shè)置更加其妙,一個鍵鈕被按下去后,發(fā)出的聲音就是對應(yīng)的一個音的和弦的聲音。以120貝斯手風(fēng)琴為例,120貝斯手風(fēng)琴左手第二列貝斯鍵鈕后邊的鍵鈕分別對應(yīng)的是第二列貝斯鍵鈕的大三和弦鍵鈕、小三和弦鍵鈕、屬七和弦鍵鈕、減七和弦鍵鈕。手風(fēng)琴豐富的音色、巧妙地左右手鍵盤(鍵鈕)貝斯設(shè)置,使得手風(fēng)琴在演奏樂曲時題材廣泛、體裁豐富、樂曲風(fēng)格眾多。
一、《牧民之歌》創(chuàng)作背景
《牧民之歌》,原名為《牧民歌唱毛主席》,在1964年,天津“海河之春”音樂周時問世,由原天津音樂學(xué)院副院長王域平先生和天津音樂學(xué)院教授張增亮先生創(chuàng)作,音樂周的音樂會上,作者親自演奏這首作品,引起了良好的反響?!?964年,天津‘海河之春’音樂周時,他與張增亮先生合作,創(chuàng)作了《牧民歌唱毛主席》(后改為《牧民之歌》)并親自演奏,這是中國第一首創(chuàng)作的手風(fēng)琴樂曲”?!赌撩裰琛穯柺篮蟊粡V為流傳,成為大眾喜聞樂見的手風(fēng)琴演出曲目,經(jīng)常出現(xiàn)在各大手風(fēng)琴賽場上、各種手風(fēng)琴音樂會(節(jié))的舞臺上、各類晚會節(jié)目中?!赌撩裰琛吩恢袊魳芳覅f(xié)會《全國手風(fēng)琴演奏(業(yè)余)考級作品集》收錄其中,列為五級曲目。樂曲《牧民之歌》的作者王域平先生是我國第一位手風(fēng)琴碩士研究生導(dǎo)師,樂曲《牧民之歌》又是新中國成立后第一首創(chuàng)作型樂曲,這樣的主體關(guān)系,也為這首經(jīng)典的樂曲添加了豐富的情感色彩和經(jīng)久不衰流傳至今的必然性。
二、《牧民之歌》音畫美分析
音樂作品是聲音、音響作品,通過聲樂演唱、器樂演奏傳遞內(nèi)容、感情,欣賞者通過身體的聽覺系統(tǒng)將音樂傳遞到大腦中,通過自身對音響效果的理解,進(jìn)行想象,產(chǎn)生音樂對應(yīng)的畫面。這便是音樂描繪的畫面感的形成。比如,唐代詩人白居易在作品《琵琶行》中的描寫:“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤……”作者通過欣賞琵琶演奏者的演奏,通過音樂的欣賞,覺得音樂時而如“急雨”一般,時而如“私語”一樣,時而感覺到音樂中的“鶯語”,時而覺得音樂像“泉流”,作者還通過琵琶演奏者最后的演奏,感受到了激動的情緒和具有強烈沖突的畫面感“銀瓶乍破水漿迸,鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當(dāng)心畫,四弦一聲如裂帛?!?/p>
(一)樂曲曲式結(jié)構(gòu)淺析。以1997年1月文化藝術(shù)出版社出版的中國音樂家協(xié)會全國樂器演奏(業(yè)余)考級委員會手風(fēng)琴專家委員會編寫的《全國手風(fēng)琴演奏(業(yè)余)考級作品集》中五級曲目《牧民之歌》譜例為參考,樂曲《牧民之歌》共分為138小節(jié),樂曲句法規(guī)整,結(jié)構(gòu)整齊。
樂曲為復(fù)三部曲式。樂曲開頭的“1-11”小節(jié)是樂曲的引子,旋律優(yōu)美,音樂悠長。引子之后,是復(fù)三部曲式的第一部分,具有單二部曲式的呈示出樂思的第一部分,e羽調(diào)式,占據(jù)了樂曲的“12-60”小節(jié)。中部是一個樂段,b羽調(diào)式,占據(jù)了樂曲的“61-81”小節(jié)。第三部分是變化再現(xiàn)部分,是第一部分的變化再現(xiàn),e羽調(diào)式,占據(jù)了樂曲的“82-138”小節(jié)。
(二)樂曲音畫描繪分析。音樂和美術(shù)作品有相似之處,也有不同之處。不同之處在于美術(shù)作品可以通過視覺效果,向欣賞者直觀表達(dá)畫面,表達(dá)創(chuàng)作者想要表達(dá)的內(nèi)容,而音樂作品則是通過聲音表達(dá)情緒,表達(dá)創(chuàng)作者的創(chuàng)作內(nèi)容,與美術(shù)作品相比,音樂作品內(nèi)容的表達(dá)畫面直觀性沒有那么明顯,因此欣賞者需要通過旋律的變化、調(diào)式的變化、和聲的變化感受音樂的主題思想;相同之處在于美術(shù)作品和部分音樂作品都有一定的故事、畫面內(nèi)容融入到作品中,向觀眾展現(xiàn)創(chuàng)作者表達(dá)的美好的畫面?!赌撩裰琛沸捎崎L、動聽,音樂有明顯的蒙古民族風(fēng)格,豐富的節(jié)奏型利用巧妙。作者通過音樂創(chuàng)作,描繪了美麗的草原景色,書寫了濃郁的民族風(fēng)情,將優(yōu)美的音樂和美麗的畫面充分融合,情景交融,展現(xiàn)了樂曲的音畫美。
1.引子展現(xiàn)的畫面。引子中,第1、2、5、6、8小節(jié)中的裝飾音為草原音樂的悠長、平靜增添了色彩,描繪了黎明中的大草原。第1、2、5、6、8小節(jié)中左手低音和和弦共同彈奏,增加了大草原的壯闊之美,為寬廣的草原,增加了壯美的濃厚底蘊,這種底蘊隨著第9、10、11小節(jié)右手八分附點音符加十六分音符以及附點二分音符的結(jié)合加之左手低音加和弦的出現(xiàn),更加深厚,第9、10、11小節(jié)的漸弱處理也為下一個駿馬奔馳的畫面,做了極好的鋪墊。
2.第一部分展現(xiàn)的畫面。第一部分由兩個主題構(gòu)成。第一主題由一個歡快節(jié)奏型的第一小節(jié)引出。第一小節(jié)由四組“前八后十六”(一個八分音符和兩個十六分音符組成)的節(jié)奏型組成,模仿了馬蹄聲,描繪了駿馬飛馳在草原上的景象,單單這一小節(jié),已經(jīng)將畫面的鏡頭刻畫的很寬廣了,因為既然是駿馬飛馳,那鏡頭中的畫面定是寬廣的。第一主題進(jìn)行了正常演奏、高八度演奏、加花演奏,使的草原牧馬、駿馬奔馳的景象越來越熱烈,在這種熱烈的草原景象描繪的最后,通過切分節(jié)奏型,進(jìn)入了第二主題,第二主題旋律舒緩,起伏明顯,音樂描繪的內(nèi)容從單純的草原駿馬飛馳景象加入了牧民熱烈的情感,突出了濃厚淳樸民風(fēng)。第一部分的最后,結(jié)束在了五級和弦上,為下一部分的描寫做了鋪墊。
3.中間部分展現(xiàn)的畫面。這一部分與第一部分產(chǎn)生了鮮明的對比。中間部運用了大量的附點音符,這種節(jié)奏型的運用突出了本部分音樂的舞蹈性。這一部分還運用了復(fù)調(diào)的創(chuàng)作手法,左右手的旋律相互交織,宛如二人充滿情感的對唱,山東師范大學(xué)音樂學(xué)院陳一鳴教授在《手風(fēng)琴手冊》第124頁對這一部分進(jìn)行了這樣的描述:“主題仍然采用了呈示部的素材,但色調(diào)更加優(yōu)美抒情。明亮的旋律、舒展的節(jié)奏仿佛是姑娘們在引吭高歌。像是一首女高音獨唱和男女生二重唱,其音調(diào)與風(fēng)味同草原情歌一般,優(yōu)美輕盈的裝飾音體現(xiàn)出蒙族人民的風(fēng)情、人情特色。再次重復(fù)主題之后,旋律開始向結(jié)束句過渡,最后落在輕柔的主和弦上?!?/p>
4.再現(xiàn)部分展現(xiàn)的畫面。再現(xiàn)部分是對樂曲第一部分的再現(xiàn)。第一主題的描寫的景象和樂曲第一部分描繪的畫面相同,但在畫面接下來的發(fā)展中,這一部分中的第一主題還起到了承上啟下、鮮明對比的作用,當(dāng)?shù)诙黝}再現(xiàn)時,情緒上和樂曲第一部分的第二主題以及再現(xiàn)部分的第一主題出現(xiàn)了鮮明的對比。旋律移動到了左手貝斯上,與此同時右手“前八后十六”(一個八分音符和兩個十六分音符組成)的節(jié)奏型不再是樂曲第“12”小節(jié)那樣由單音構(gòu)成,而是由和弦組成,這樣一來,畫面中展現(xiàn)的不再是一匹或幾匹飛馳的駿馬,而是通過渾厚的左手旋律加之強有力的右手和弦,刻畫出了萬馬奔騰的畫面,這個畫面是波瀾壯闊的。隨著萬馬奔騰的出現(xiàn),全曲的情感達(dá)到了最高潮,畫面的描繪也達(dá)到了頂峰。
三、《牧民之歌》描繪畫面時的演奏注意事項
《牧民之歌》充滿了喜悅、歡樂的情緒,整體的音樂情感是熱烈的,表達(dá)了蒙古人民對祖國、家鄉(xiāng)、生活的熱愛,展現(xiàn)了蒙古人民熱情洋溢的性格,描繪了藍(lán)天白云的美麗草原景象。曲子在演奏時要充分保持熱烈的情感,同時曲子的節(jié)奏型豐富,“附點音符”較多,因此演奏者在演奏此曲時要保持住節(jié)奏的準(zhǔn)確,區(qū)分“附點音符”和“非附點音符”與其他音符的組合。樂曲的情感濃烈,情緒熱烈,因此,演奏者在演奏樂曲時一定注意樂句和樂句之間要連貫,不要出現(xiàn)較大的空隙,每個主題之間過渡要平穩(wěn),不要出現(xiàn)間斷,這就要求演奏者在練習(xí)《牧民之歌》時一定多加注意句子與句子、主題與主題之間的銜接。由其是樂曲的“萬馬奔騰”處,這是曲子的高潮,也是情緒的高點,同時,這個地方樂曲的主旋律由右手變成了左手,這就增加了曲子的演奏難度,因此,演奏“萬馬奔騰”時,一定要注意前后曲子演奏時的銜接,做到過渡平穩(wěn),最終達(dá)到情緒一氣呵成的效果。
中國從古至今,都有眾多優(yōu)秀的音樂作品,通過音樂的表達(dá)、甚至包括樂曲標(biāo)題,表達(dá)創(chuàng)作者或音樂作品想要表達(dá)的內(nèi)容、畫面。中國古代的“六代樂舞”《云門大卷》《大咸》《韶》《大夏》《大濩》《大武》是記載中國遠(yuǎn)古時期的習(xí)俗、事件,歌頌帝王的作品,其中也有畫面的描繪和事件內(nèi)容的表達(dá)。樂曲《高山流水》也是樂曲描繪畫面的經(jīng)典代表,伯牙撫琴時,鐘子期可以根據(jù)伯牙的演奏和音樂的變化在大腦中描繪出音樂和演奏者描繪的畫面:時而像“巍峨泰山”,時而像 “浩蕩江河”,也書寫了“高山流水覓知音”的千古佳話。
樂曲《牧民之歌》旋律動聽,節(jié)奏歡快,再加上手風(fēng)琴這一樂器的演奏,使得作品的音響效果良好,描繪出了一幅美麗的草原景象,通過聲音和人體大腦想象的結(jié)合,展現(xiàn)了《牧民之歌》用音樂書寫、描繪的美麗畫面。
參考文獻(xiàn):
[1]陳一鳴.手風(fēng)琴手冊[M].上海:上海音樂出版社,2005,3.
[2]劉再生.中國音樂史簡明教程(上)[M].上海:上海音樂學(xué)院出版社,2011.
作者簡介:
申青冉,第一作者,男,漢族,山東德州人;助教;碩士研究生;研究方向:手風(fēng)琴演奏與理論研究。
付亞楠,第二作者,女,漢族,河南襄城人。助教;碩士研究生;研究方向:鍵盤藝術(shù)。