弦歌入夜夜未央

王坤彤

〔摘 要〕“首都市民音樂(lè)廳”系列演出之一“共和國(guó)之戀”音樂(lè)會(huì)是中央歌劇院向祖國(guó)華誕致敬的匠心之作，恢弘磅礴，氣壯山河。在“政府+專業(yè)院團(tuán)+公共文化機(jī)構(gòu)”的合作模式下，中央歌劇院與朝陽(yáng)區(qū)文化委員會(huì)通力協(xié)作，借助首都圖書(shū)館劇場(chǎng)這一公共文化場(chǎng)地，讓“笙歌”向大眾敞開(kāi)大門(mén)，在“燈火”中共同欣賞高雅藝術(shù)。

〔關(guān)鍵詞〕首都市民音樂(lè)廳；中央歌劇院；我的祖國(guó)

自2017年至今，中央歌劇院以每年六場(chǎng)的頻率，陸續(xù)為“首都市民音樂(lè)廳”系列奉獻(xiàn)了二十余場(chǎng)公益演出，在普及高雅藝術(shù)的同時(shí)，立足歌劇本位，突出特色主題，以多元化的音樂(lè)會(huì)編排形式，詮釋“國(guó)家隊(duì)”的藝術(shù)水準(zhǔn)，演藝精良有高度、主題鮮明有深度、公益惠民有溫度。

客心洗流水，余響入霜鐘

“首都市民音樂(lè)廳”系列演出之一“共和國(guó)之戀”音樂(lè)會(huì)是中央歌劇院向祖國(guó)華誕致敬的匠心之作，恢弘磅礴，氣壯山河，堪稱“首都市民音樂(lè)廳”系列演出的里程碑，不僅上座率全場(chǎng)爆滿，網(wǎng)絡(luò)直播點(diǎn)擊量也達(dá)到了前所未有的42.6萬(wàn)人次。音樂(lè)會(huì)由中央歌劇院的歌唱家與交響樂(lè)團(tuán)傾情奉獻(xiàn)，歌聲大氣醇厚，交響樂(lè)立體感十足，演藝精良且有高度。

音樂(lè)會(huì)以《我的祖國(guó)》開(kāi)場(chǎng)，中央歌劇院的八位歌唱家信步登臺(tái)，悉數(shù)亮相，音樂(lè)廳立刻充滿強(qiáng)大氣場(chǎng)。不用任何擴(kuò)音設(shè)備，便將每句唱詞清晰地送到觀眾耳中，一曲未畢便已贏得陣陣掌聲。接下來(lái)，歌唱家們“八仙過(guò)海各顯神通”，獨(dú)唱各有特色。男高音歌唱家韓均宇演唱的《祖國(guó)，慈祥的母親》和《兩地曲》，音色通透而有亮度，腔體厚實(shí)又不失溫暖，音樂(lè)處理如行云流水綿延起伏。男中音歌唱家趙一巒演唱的《我的祖國(guó)媽媽》，聲音洪亮渾厚，既有男中音音色的寬宏，也有男高音的亮色。男高音歌唱家劉怡然用他金屬般極具延展性的聲音演繹了《北京頌歌》和《草原上升起不落的太陽(yáng)》，聲音寬廣高遠(yuǎn)，仿佛在云端飄蕩起伏。女高音歌唱家秦侃如帶來(lái)了民族歌劇《江姐》中的唱段《紅梅贊》以及《紅珊瑚》中的唱段《珊瑚頌》，潛力與實(shí)力兼?zhèn)?，抒情性與歌劇性兼而得之，用美聲演唱民族歌劇的探索值得點(diǎn)贊。女高音歌唱家李晶晶演唱《映山紅》，她雖膝蓋受傷但仍堅(jiān)持歌唱，走上舞臺(tái)時(shí)也盡量克服膝蓋的疼痛穩(wěn)步上場(chǎng)，我是聽(tīng)主持人介紹才發(fā)覺(jué)她的腿確實(shí)異樣，不禁肅然起敬。女高音歌唱家苗原碧深情演繹了《鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情》，她音色寬厚，情感真摯而細(xì)膩，聽(tīng)后讓人心潮澎湃。此曲先是樂(lè)隊(duì)合奏，管樂(lè)齊鳴、弦樂(lè)鋪底，隨著音樂(lè)的推進(jìn)，情緒漸進(jìn)起伏，間奏弦樂(lè)似輕聲訴說(shuō)著“鄉(xiāng)音難改、鄉(xiāng)情纏綿”，如泣如訴，音樂(lè)在“一聲聲鄉(xiāng)音、一縷縷鄉(xiāng)情”中邁向高潮，情感迸發(fā)，贏得陣陣掌聲。之后是男中音歌唱家於敬人演唱的《我愛(ài)這土地》，一開(kāi)口便將人帶入歌曲的情緒之中，走心動(dòng)情，音樂(lè)處理細(xì)膩準(zhǔn)確，既有層次感又有感染力。女高音歌唱家陳藝寶演繹的《共和國(guó)之戀》大氣沉穩(wěn)，聲音極具戲劇張力，弱聲控制收放自如，由弱到強(qiáng)張弛有度，高音穩(wěn)定酣暢淋漓，不僅有音色的光彩度，而且有音樂(lè)的層次感。

亮點(diǎn)并不限于歌唱家，中央歌劇院交響樂(lè)團(tuán)的表現(xiàn)也值得點(diǎn)贊，各聲部清晰準(zhǔn)確，極具表現(xiàn)力。弦樂(lè)清晰剔透，木管齊整靈動(dòng)，銅管清遠(yuǎn)嘹亮。本場(chǎng)指揮王琳琳雖不是中央歌劇院的常駐指揮，但已合作多次，建立了十足的默契，配合親密無(wú)間。前奏一起，交響樂(lè)的立體感立刻撲面而來(lái)，恢弘而大氣。歌唱家開(kāi)嗓，交響樂(lè)即退居二線，輔以和聲伴奏，為歌唱家讓路；在人聲空白處則奏出副旋律予以補(bǔ)足，加強(qiáng)氣氛，更顯宏大感和史詩(shī)感。一首首頌歌深切呼喚祖國(guó)母親，抒發(fā)拳拳赤子心，殷殷桑梓情，幾曲終了，音樂(lè)主題已過(guò)耳入心，醉心其間，意猶未盡。

《祖國(guó)，我為你干杯》《我和我的祖國(guó)》和《英雄贊歌》等曲目將音樂(lè)會(huì)推向高潮。歌唱家們共同高歌，氣勢(shì)如虹，將對(duì)祖國(guó)的情懷融注于歌聲之中。聽(tīng)后只覺(jué)淚眼汪汪，心中久久不能平靜。如今的和平盛世，是多少鮮血為我們鋪就的，又有多少生命為我們深埋黃土。戰(zhàn)火紛飛年代的英雄們可曾想到如今中國(guó)的模樣？百年之后的“山河猶在，國(guó)泰民安”他們不曾看到，現(xiàn)如今的“盛世中國(guó)，民族復(fù)興”他們不曾目睹，但即使是變了模樣，長(zhǎng)眠地下，也在默默守護(hù)著每一寸故土。依稀記起小時(shí)候也曾被這首歌感動(dòng)，如今多少年過(guò)去了，再聽(tīng)這首歌依然會(huì)心潮澎湃，依然會(huì)為英雄而落淚。不管我們?nèi)绾纬砷L(zhǎng)，不管歲月如何變遷，不管未來(lái)身處何方，內(nèi)心深處都始終保留著那顆赤子之心?？v使世間繁雜，滄海桑田，也會(huì)永遠(yuǎn)不會(huì)忘記，英雄永垂不朽，祖國(guó)永在我心。

音樂(lè)會(huì)中用美聲演唱《紅梅贊》和《珊瑚頌》的嘗試值得一提，這讓我們看到了用美聲唱法演繹民族歌劇的可能性。同樣的唱段，民族唱法演唱甜脆清亮，戲曲味兒更濃；而美聲唱法則顯端莊大氣，腔體更渾厚。長(zhǎng)期以來(lái)，我們都認(rèn)為民族歌劇只能用民族唱法演唱，此次嘗試讓我們看到其實(shí)美聲唱法也同樣可以將民族歌劇選段唱出韻味。兩種唱法各有特點(diǎn)，各自有各自的味道，沒(méi)有什么好與不好，也沒(méi)有所謂的唱法局限性。個(gè)人淺見(jiàn)，無(wú)論用什么唱法演唱，只要最終呈現(xiàn)效果令聽(tīng)眾舒服就是可行的。追本溯源，其實(shí)在音樂(lè)誕生之初，根本就沒(méi)有民族唱法、美聲唱法、通俗唱法的界限，也沒(méi)有那么多條條框框，只要觀眾認(rèn)可，就是好歌劇、好唱段。而現(xiàn)在我們反而被束縛了手腳，人為地給自己添加了各種局限，設(shè)置了各種條條框框，自身反而受限于此、禁錮其中。那么為什么不嘗試改變思維定勢(shì)呢？或許拋棄這種成見(jiàn)我們會(huì)在嘗試中發(fā)現(xiàn)更多精彩。至少此場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中的美聲版《紅梅贊》和《珊瑚頌》已收獲了觀眾的熱烈掌聲，甚至還有叫好聲。這場(chǎng)演出的絕大多數(shù)觀眾并不是從事音樂(lè)的專業(yè)人士，他們甚至分不清什么是民族唱法，什么是美聲唱法，但卻對(duì)美聲演唱的《紅梅贊》和《珊瑚頌》給予熱烈反饋，這說(shuō)明大部分觀眾聽(tīng)起來(lái)是舒服順耳的，也警醒專業(yè)音樂(lè)者反躬自問(wèn)，我們是否受思維定勢(shì)的禁錮太深了？是否是時(shí)候該掙脫這些條條框框了呢？

涉江采芙蓉，蘭澤多芳草

看到“涉江采芙蓉”，很多音樂(lè)人的第一反應(yīng)是羅忠镕的十二音序列音樂(lè)。作為我國(guó)第一首序列藝術(shù)歌曲，《涉江采芙蓉》扎根于中華民族上下五千年的傳統(tǒng)文化，以漢樂(lè)府為歌詞，賦予歌曲獨(dú)特的歷史厚重感。中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”系列演出有異曲同工之妙，在主題策劃上基于建院六十多年的歷史積淀，多以歌劇選段為主題，充分發(fā)揮獨(dú)特的歌劇優(yōu)勢(shì)和品牌效應(yīng)。

“首都市民音樂(lè)廳”系列演出可以說(shuō)是中央歌劇院深厚積淀的集中展示，有半數(shù)都以經(jīng)典歌劇為主題。其中既有歌劇獨(dú)唱專場(chǎng)、歌劇重唱專場(chǎng)，又有音樂(lè)會(huì)版歌劇，曲目組合呈階梯式循序漸進(jìn)。其中，獨(dú)唱專場(chǎng)的選曲大都傳唱較廣，音樂(lè)一響起，旋律就已在腦中回蕩，甚至散場(chǎng)后仍能聽(tīng)到觀眾哼唱音樂(lè)會(huì)中的曲目。如“歌聲傳情 劇中點(diǎn)睛”音樂(lè)會(huì)的曲目《斗牛士之歌》《女人善變》等，就引發(fā)大家一齊跟唱，《今夜無(wú)人入睡》更是將氣氛推向高潮，熱烈的掌聲和歡呼聲響徹整個(gè)劇場(chǎng)。其實(shí)從這些選曲中，不難看出系列演出策劃之用心。選擇熟悉的歌劇選段不僅可以凸顯其自身的歌劇優(yōu)勢(shì)，而且也能在一定程度上拉近了觀眾與歌劇的距離，扭轉(zhuǎn)對(duì)歌劇的刻板印象，不再將其視為遙不可及之物。其實(shí)每個(gè)人都可以是歌劇的演唱者，在日常生活中隨口哼出這些旋律并非難事；同時(shí)，每個(gè)人也都可以成為歌劇的傳播者，將這些耳熟能詳?shù)母鑴⌒蓭肴粘Ｉ?，帶給更多人?！敖?jīng)典歌劇選段音樂(lè)會(huì)”則帶著觀眾進(jìn)一步深入了解歌劇，雖與“歌聲傳情 劇中點(diǎn)睛”音樂(lè)會(huì)一樣都以獨(dú)唱作品為主，但“經(jīng)典歌劇選段音樂(lè)會(huì)”在選曲安排上更加深入，既有《給大忙人讓路》《我親愛(ài)的爸爸》等傳唱度較高的詠嘆調(diào)，也加入了《你好法國(guó)》《她被繩索捆綁》等流傳范圍略窄的歌劇選曲，帶著觀眾循序漸進(jìn)地加深對(duì)歌劇的了解，從而激發(fā)聆聽(tīng)歌劇的熱情和探索歌劇的好奇心。而“和合之美 聆聽(tīng)經(jīng)典”音樂(lè)會(huì)則側(cè)重普及歌劇重唱選段，演唱曲目以二重唱居多，也不乏頗具難度的四重唱，將不為人熟知的歌劇重唱拉入觀眾視野。值得一提的是，選曲并沒(méi)有一味追求鴻篇巨制的演出規(guī)模，而更注重滴灌式培育觀眾，既通過(guò)經(jīng)典曲目吸引新觀眾，又設(shè)計(jì)原創(chuàng)曲目回饋老觀眾。以歌劇為主題選曲的音樂(lè)會(huì)各有特色、逐步深入，從中不難看出策劃者的良苦用心和周全考慮。

其余幾場(chǎng)音樂(lè)會(huì)則根據(jù)演出的時(shí)間節(jié)點(diǎn)有針對(duì)性地設(shè)計(jì)，主題定位明確而獨(dú)立。如“記憶中的歌聲”專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)主打《你是這樣的人》《追尋》等經(jīng)典主旋律影視歌曲，喚起觀眾心中對(duì)紅色革命傳統(tǒng)的敬畏感和崇高感，引發(fā)“初聽(tīng)不知曲中意，再聽(tīng)已是曲中人”的長(zhǎng)足感動(dòng)。再如“銅木管室內(nèi)音樂(lè)會(huì)”呈現(xiàn)純器樂(lè)的視聽(tīng)感受，所選曲目大多輕松歡快、富有活力，使人在聆聽(tīng)時(shí)得以放松身心，盡情沉醉于旋律之中。而“中國(guó)多民族合唱作品音樂(lè)會(huì)”則著力普及多民族音樂(lè)，將五十六個(gè)民族的音樂(lè)語(yǔ)言匯聚于一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)中。這些音樂(lè)會(huì)的選曲雖涉獵廣泛，但每一場(chǎng)都有明晰而獨(dú)特的主題立意，在保留經(jīng)典曲目的基礎(chǔ)上，根據(jù)不同的時(shí)間節(jié)點(diǎn)有側(cè)重性地選擇曲目。

中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”每場(chǎng)演出的主題選擇可謂“匠心深筑”，不僅立足歌劇本位，凸顯歌劇方面的獨(dú)特優(yōu)勢(shì)，還根據(jù)演出“時(shí)間窗”有針對(duì)性地策劃設(shè)計(jì)，主題鮮明有深度。

笙歌歸院落，燈火下樓臺(tái)

與以盈利為目的的演出不同，中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”系列演出通過(guò)搶票平臺(tái)免費(fèi)向大眾開(kāi)放，同時(shí)還開(kāi)通了網(wǎng)絡(luò)直播，公益惠民有溫度。在“政府+專業(yè)院團(tuán)+公共文化機(jī)構(gòu)”的合作模式下，中央歌劇院與朝陽(yáng)區(qū)文化委員會(huì)通力協(xié)作，借助首都圖書(shū)館劇場(chǎng)這一公共文化場(chǎng)地，讓“笙歌”向大眾敞開(kāi)大門(mén)，在“燈火”中共同欣賞高雅藝術(shù)。

作為公益演出，中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”演出以免費(fèi)搶票代替售票，通過(guò)“朝陽(yáng)文旅云”軟件和“首都圖書(shū)館”微信公眾號(hào)兩個(gè)平臺(tái)發(fā)放演出票，讓高雅藝術(shù)走近大眾。當(dāng)前，由于電視電腦等現(xiàn)代傳媒的沖擊，快餐式休閑占據(jù)了人們大部分時(shí)間。在多媒體的沖擊下，人們走入現(xiàn)場(chǎng)近距離感受音樂(lè)的時(shí)間越來(lái)越少，與劇場(chǎng)的距離越來(lái)越遠(yuǎn)。很多人懶于來(lái)到現(xiàn)場(chǎng)欣賞音樂(lè)會(huì)，而選擇在家觀看演出視頻或音頻，殊不知電視電腦上所呈現(xiàn)的音響效果與現(xiàn)場(chǎng)感受是無(wú)法相媲美的。一是演出現(xiàn)場(chǎng)收音時(shí)可能會(huì)削弱部分音樂(lè)細(xì)節(jié)，二是音視頻在播放時(shí)若沒(méi)有專業(yè)級(jí)的設(shè)備，將會(huì)在很大程度上影響音樂(lè)的精妙，甚至?xí)沟鸵艉腿跻粝щ[匿。而中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”系列演出重視音樂(lè)作為視聽(tīng)藝術(shù)的獨(dú)特性和直觀性，通過(guò)免費(fèi)搶票的方式敞開(kāi)大門(mén)，為更多人提供欣賞高雅藝術(shù)的機(jī)會(huì)，讓觀眾與演員置身于同一時(shí)空，零距離感受撲面而來(lái)的歌聲和交響樂(lè)，在音樂(lè)中自由翱翔，讓音樂(lè)如種子般播撒在觀眾心中，生根發(fā)芽。

中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”系列演出向來(lái)是座無(wú)虛席，搶票平臺(tái)上更是一票難求。好在系列演出除了免費(fèi)搶票外，還貼心地提供了“國(guó)家公共文化云”和“首都圖書(shū)館公共文化云”雙平臺(tái)同步直播音樂(lè)會(huì)盛況，為沒(méi)搶到票的音樂(lè)愛(ài)好者提供便捷的欣賞渠道，使之得以在電腦或手機(jī)屏幕的方寸之間欣賞藝術(shù)魅力。據(jù)直播平臺(tái)統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)，中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”系列演出的網(wǎng)絡(luò)直播點(diǎn)擊量平均達(dá)30萬(wàn)人次。搶票之激烈、觀看直播人數(shù)之多側(cè)面說(shuō)明了中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”系列演出之受歡迎。從2017年至今，這一系列演出需要積累多少口碑才會(huì)有今日的一票難求？每一場(chǎng)演出都必須足夠好，才會(huì)源源不斷地吸引觀眾。中央歌劇院“首都市民音樂(lè)廳”系列演出編排形式多元化、系統(tǒng)化，歌劇團(tuán)、合唱團(tuán)、交響樂(lè)團(tuán)輪番上陣，先后上演了獨(dú)唱專場(chǎng)、重唱專場(chǎng)、合唱專場(chǎng)、室內(nèi)樂(lè)專場(chǎng)等，以細(xì)膩的視聽(tīng)感受呈現(xiàn)觀眾，以精良的藝術(shù)水準(zhǔn)感染觀眾。同時(shí)，對(duì)于音樂(lè)會(huì)中觀眾不熟悉的曲目和樂(lè)器，藝術(shù)家們也在演出中適時(shí)提供講解，介紹作曲家和創(chuàng)作背景，或是講解樂(lè)器的音域和音色特點(diǎn)等等，化整為零，普及音樂(lè)知識(shí)，幫助觀眾更好地欣賞和了解音樂(lè)。

作為國(guó)家級(jí)文藝院團(tuán)，中央歌劇院為民而歌，傾情奉獻(xiàn)高質(zhì)量的公益性演出，承擔(dān)起了高雅藝術(shù)普及、傳播的社會(huì)責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。期待中央歌劇院精益求精的主題策劃、水準(zhǔn)高超的演唱演奏、清晰明了的講解介紹等，繼續(xù)為“首都市民音樂(lè)廳”系列演出添柴加薪，讓其品牌效應(yīng)和口碑越唱越響。