鋼琴即興演奏在舞蹈表演中的重要性探究

郝羽琦

（浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,浙江杭州 310051）

要想實(shí)現(xiàn)鋼琴即興演奏與舞蹈表演的完美融合，演奏者不僅需要充分掌握與運(yùn)用鋼琴演奏技法，更需熟悉舞者的動(dòng)作節(jié)奏及風(fēng)格特征，理解樂(lè)曲與舞蹈的情感表達(dá)，從而與舞者共同演繹出精彩的表演。

一、鋼琴即興演奏在舞蹈表演中的作用

現(xiàn)如今，無(wú)論是舞蹈表演還是舞蹈課堂上都離不開(kāi)鋼琴伴奏，但在我國(guó)舞蹈鋼琴伴奏并未作為一門(mén)獨(dú)立學(xué)科存在，擔(dān)任舞蹈伴奏的演奏者多為學(xué)習(xí)古典音樂(lè)出身，習(xí)慣于嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼V演奏。而舞蹈伴奏音樂(lè)多偏向于流行音樂(lè)風(fēng)格，通常以主題旋律和簡(jiǎn)單伴奏肢體呈現(xiàn)。其較強(qiáng)的節(jié)奏彈性使得許多伴奏者并不十分習(xí)慣。近年來(lái)，我國(guó)舞蹈表演與舞蹈教學(xué)的水平不斷攀升，但鋼琴伴奏音樂(lè)的發(fā)展卻是遠(yuǎn)遠(yuǎn)滯后于舞蹈發(fā)展的。為此，我們需要不斷地培養(yǎng)鋼琴伴奏的人才，進(jìn)行伴奏曲目的更新以及致力于伴奏音樂(lè)的發(fā)展。與鋼琴正譜伴奏不同，鋼琴即興演奏是指在無(wú)樂(lè)譜的情況下，伴奏者為既定的主題，即興編配并演奏出有旋律、和聲與伴奏織體的音樂(lè)，是一種靈感創(chuàng)作與樂(lè)理實(shí)踐相結(jié)合的藝術(shù)形式。鋼琴即興演奏作為一項(xiàng)綜合技能，整合了音樂(lè)感知能力與和聲理論知識(shí)及鋼琴演奏技巧等要素，有靈活度高與趣味性強(qiáng)及應(yīng)用性廣等特征。在舞蹈表演中的作用，主要體現(xiàn)在以下幾方面：

1.提升作品新鮮感

鋼琴音樂(lè)可以營(yíng)造出舞蹈表演的意境以及烘托藝術(shù)氛圍，對(duì)呈現(xiàn)出整部作品的內(nèi)涵有著重要作用。但現(xiàn)有舞蹈鋼琴伴奏譜的資源十分有限，經(jīng)常重復(fù)彈奏同一首作品，使得伴奏者與舞者都有一定疲憊感，這并不利于表演的創(chuàng)新。所以鋼琴伴奏者可以從提升自身即興演奏能力入手不斷更新伴奏曲目，增加舞者的新鮮感以激發(fā)其表演欲望，從而達(dá)到更好地演出效果。

2.引導(dǎo)舞者情緒

舞蹈藝術(shù)的展現(xiàn)，離不開(kāi)音樂(lè)背景的渲染。鋼琴演奏者在舞蹈表演中，需要通過(guò)音樂(lè)引導(dǎo)舞者與觀眾融入舞蹈的藝術(shù)情境中，營(yíng)造出與舞蹈動(dòng)作相匹配的節(jié)奏與情感。鋼琴演奏的表現(xiàn)力十足，會(huì)對(duì)舞者有引導(dǎo)作用，通過(guò)烘托舞蹈氛圍調(diào)動(dòng)舞者的情緒，提升表演的感染力。同時(shí)發(fā)揮出鋼琴音樂(lè)的最大價(jià)值。

3.協(xié)助舞者表演

鋼琴即興演奏在舞蹈表演中，可以幫助舞者彌補(bǔ)其不足之處。影響舞者在舞臺(tái)上順利完成表演的因素很多，如緊張引起的舞蹈動(dòng)作節(jié)奏踩點(diǎn)不準(zhǔn)等問(wèn)題。為順利完成表演，鋼琴演奏者可以根據(jù)舞者的呼吸、節(jié)奏來(lái)改變奏法，對(duì)舞者起到提示和引導(dǎo)作用。再利用即興演奏來(lái)重新調(diào)整作品的速度使其回到正軌。鋼琴即興演奏以鮮明的音樂(lè)特征來(lái)帶動(dòng)舞者的表演，可以使舞者快速進(jìn)入表演的情感氛圍，用肢體將音樂(lè)具象化，最終做到以情帶舞、樂(lè)舞融合，給予觀眾視覺(jué)與聽(tīng)覺(jué)的雙重洗禮。

二、鋼琴即興演奏者在舞蹈表演中的能力要求

1.正確解讀舞蹈語(yǔ)言

鋼琴演奏者應(yīng)儲(chǔ)備一定的舞蹈相關(guān)知識(shí)，了解舞蹈動(dòng)作特點(diǎn)。主要體現(xiàn)在以下幾方面：一是掌握不同種類(lèi)的舞蹈。舞蹈動(dòng)作的變換離不開(kāi)音樂(lè)的起伏，每個(gè)舞蹈種類(lèi)都有相應(yīng)的伴奏音樂(lè)來(lái)配合。比如中國(guó)古典舞、民間舞與芭蕾舞等風(fēng)格迥異的舞種，都充分展示了不同民族不同舞蹈的風(fēng)格、節(jié)奏特點(diǎn)。舞蹈表演內(nèi)容豐富多樣，作為鋼琴演奏者只有精準(zhǔn)把握動(dòng)作的特殊性與規(guī)律性，全面分析舞蹈表演所要展現(xiàn)的內(nèi)容與風(fēng)格藝術(shù)，才能演奏出恰當(dāng)?shù)匦?、?jié)奏及伴奏織體，以達(dá)到舞蹈作品的要求。舞蹈動(dòng)作的連續(xù)與情緒的變化及節(jié)奏的律動(dòng)，都離不開(kāi)音樂(lè)的襯托，這就要求演奏者需常常根據(jù)舞蹈內(nèi)涵做出合理的即興改編，以避免出現(xiàn)與舞蹈動(dòng)作節(jié)拍不合等問(wèn)題，確保舞蹈動(dòng)作的生動(dòng)性與整體氛圍的到位性。

二是給予舞者更多的引導(dǎo)。鋼琴演奏在舞蹈表演中的重要性不言而喻。在一個(gè)成熟的舞蹈表演中，鋼琴伴奏音樂(lè)早已不再處于從屬地位，而是與舞蹈表演互相成就的。在表演中演奏者需要仔細(xì)觀察舞者的動(dòng)作，如在大跳的舞蹈動(dòng)作中，舞者跳躍高度高，伴奏音樂(lè)的氣口及彈奏時(shí)值應(yīng)適當(dāng)延長(zhǎng)；舞者跳躍高度低，則彈奏時(shí)值應(yīng)適當(dāng)縮短，甚至在跳躍前的起步準(zhǔn)備過(guò)程都應(yīng)根據(jù)不同舞者的速度來(lái)彈奏，以便在正確的拍點(diǎn)上幫助舞者起跳。由此可見(jiàn)伴奏音樂(lè)應(yīng)嚴(yán)格根據(jù)舞者自身的動(dòng)作來(lái)進(jìn)行調(diào)整，通過(guò)與舞者不斷地互相磨合培養(yǎng)默契，從而達(dá)到完美融合的境界。鋼琴即興伴奏與舞蹈表演的默契配合，便于舞者正確理解動(dòng)作的特點(diǎn)與內(nèi)涵，從而高標(biāo)準(zhǔn)地完成舞蹈動(dòng)作。優(yōu)秀的鋼琴伴奏，更有利于提高舞者的音樂(lè)鑒賞能力與音樂(lè)分析能力，使其能夠創(chuàng)作出更多的藝術(shù)形象。

三是加強(qiáng)對(duì)舞蹈表演中速度與節(jié)奏的把控。速度與節(jié)奏型屬于舞蹈伴奏的核心，有些甚至只需通過(guò)彈奏音樂(lè)就可以知道是何種動(dòng)作。演奏者可以在確定音樂(lè)的主題后，對(duì)主題進(jìn)行延伸，突出其旋律音，提煉成可以循環(huán)出現(xiàn)的節(jié)奏音型，明確舞蹈音樂(lè)的旋律與節(jié)奏型，以帶動(dòng)舞者的音樂(lè)感知力以及節(jié)奏感的把握并將其刻畫(huà)在心中。在舞蹈表演中的即興演奏，不僅需要根據(jù)舞蹈特點(diǎn)來(lái)調(diào)整演奏中的力度與速度，還需根據(jù)舞蹈動(dòng)作的要求，合理地調(diào)整與轉(zhuǎn)換伴奏織體，以契合不同動(dòng)作的韻律感。如2/4拍的強(qiáng)弱拍特征，適用于平轉(zhuǎn)與小跳及小踢腿等輕盈的技巧動(dòng)作，這一類(lèi)技巧動(dòng)作要求演奏者節(jié)奏鮮明、音色富有彈性，伴奏織體多為分解和弦。而3/4拍流動(dòng)性較強(qiáng)，適合于旋轉(zhuǎn)類(lèi)及大跳等技巧動(dòng)作。此類(lèi)技巧動(dòng)作需要強(qiáng)力度、大氣口來(lái)幫助舞者跳躍更高，伴奏織體多為柱式和弦。

2.靈活運(yùn)用即興伴奏

不同于鋼琴獨(dú)奏與聲樂(lè)、器樂(lè)鋼琴伴奏，舞蹈表演中的鋼琴即興演奏更為豐富多變。作為舞蹈鋼琴即興伴奏者，需具備過(guò)硬的專(zhuān)業(yè)技能基礎(chǔ)，能夠根據(jù)舞蹈表演的要求，合理選擇伴奏技法，主要體現(xiàn)在以下幾方面：一是具備即興伴奏的基礎(chǔ)能力。主要是指鋼琴基本演奏能力、音樂(lè)創(chuàng)作與鑒賞能力、及與其他藝術(shù)形式合作的能力，上述各種基礎(chǔ)能力決定著演奏者即興伴奏能力的高低。要加強(qiáng)對(duì)鍵盤(pán)運(yùn)用的熟練度，則要求演奏者應(yīng)掌握各種與作曲相關(guān)的專(zhuān)業(yè)知識(shí)技能，通過(guò)對(duì)和聲、調(diào)式調(diào)性和伴奏織體等音樂(lè)構(gòu)成要素的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，從而不斷提高演奏者即興創(chuàng)作的能力。同時(shí)，演奏者不僅要注重自身演奏能力的提升，還需不斷學(xué)習(xí)與舞蹈藝術(shù)相關(guān)的專(zhuān)業(yè)知識(shí)，通過(guò)整合鋼琴即興伴奏能力與舞蹈知識(shí)儲(chǔ)備量，使其能夠輕松勝任鋼琴即興伴奏崗位的工作。

二是需要大量的舞蹈伴奏曲目存儲(chǔ)。舞蹈鋼琴即興伴奏者不僅需具備較高的演奏水平，還需要大量的曲目?jī)?chǔ)備以輕松自如地應(yīng)對(duì)不同風(fēng)格的舞蹈動(dòng)作。鋼琴即興伴奏者應(yīng)當(dāng)廣泛涉獵不同時(shí)期的經(jīng)典作品，了解各個(gè)時(shí)期作曲家的作曲風(fēng)格及舞蹈音樂(lè)的特征。從鋼琴音樂(lè)著手，再?gòu)V泛聆聽(tīng)藝術(shù)歌曲、民歌小調(diào)及舞劇音樂(lè)并從中攝取音樂(lè)養(yǎng)分，以拓展鋼琴即興伴奏音樂(lè)的創(chuàng)作空間，不斷提高鋼琴即興演奏技能。同時(shí)還應(yīng)注重自身快速視奏能力與背譜能力的提升，學(xué)習(xí)分析內(nèi)聲部和聲與節(jié)奏韻律等要素。對(duì)經(jīng)典曲目做到能背譜演奏。演奏大量的經(jīng)典曲目，有利于精準(zhǔn)地學(xué)習(xí)并掌握不同舞蹈種類(lèi)的音樂(lè)風(fēng)格，同時(shí)能夠拓寬視野，活躍即興演奏的思路。

三是具備即興編創(chuàng)的能力。作為優(yōu)秀的鋼琴即興演奏者，應(yīng)當(dāng)能夠靈活運(yùn)用自身的鋼琴演奏技能與作曲理論知識(shí)進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)的發(fā)揮創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)鋼琴即興演奏與舞蹈表演的有機(jī)結(jié)合。鋼琴即興演奏具有較強(qiáng)創(chuàng)造性，即興演奏出的音樂(lè)有時(shí)如同畫(huà)龍點(diǎn)睛，可賦予舞臺(tái)表演煥然天成的效果，幫助舞者更加深情地演繹舞蹈，達(dá)到樂(lè)舞合一的境界。而與舞蹈表演不匹配的即興演奏，會(huì)讓舞者感到束縛，無(wú)法全身心地投入到舞蹈表演中。演奏者應(yīng)注重即興彈奏能力與反應(yīng)能力，但過(guò)分注重即興，而忽視舞蹈的風(fēng)格與舞者動(dòng)作技術(shù)要求，將無(wú)法確保整體的藝術(shù)呈現(xiàn)效果。熟悉舞蹈風(fēng)格是鋼琴即興演奏的前提，通過(guò)靈活運(yùn)用演奏能力進(jìn)行音樂(lè)再創(chuàng)作，才能在實(shí)踐中逐步提高即興演奏能力。演奏者通過(guò)大量素材與知識(shí)及經(jīng)驗(yàn)的積累，夯實(shí)鋼琴即興演奏的基礎(chǔ)；加強(qiáng)對(duì)舞蹈動(dòng)作的熟悉，充分了解舞蹈內(nèi)涵，從而促使創(chuàng)作思維更加清晰與寬闊。

3.演奏技法的選擇

從伴奏音型的特點(diǎn)與應(yīng)用方面分析，舞蹈音樂(lè)中的即興演奏，通常以旋律結(jié)合各種節(jié)奏型的交替為主要音樂(lè)語(yǔ)匯，如柱式和弦音型與半分解和弦音形的交替，就可引起整體音樂(lè)性格的變化。有時(shí)伴奏音型所表現(xiàn)出的節(jié)奏感與韻律感比音樂(lè)旋律的走向更為重要。歐洲芭蕾舞的發(fā)展脈絡(luò)與古典音樂(lè)的發(fā)展并駕齊驅(qū)，因此，韻律也與西方音樂(lè)相吻合；中國(guó)古典舞的韻律則吸取了戲曲、武術(shù)的元素，這種獨(dú)特韻律也是形成中國(guó)古典舞獨(dú)特審美精髓之關(guān)鍵所在。因而伴奏音型的形式越豐富，所表現(xiàn)出的舞蹈內(nèi)容與音樂(lè)形象就會(huì)更加具有感染力。如和弦式音型與低音的交替，在表現(xiàn)力上更具空間感與節(jié)奏感，且能表達(dá)其明確的和聲走向。在表現(xiàn)靈巧輕快的舞蹈動(dòng)作時(shí)，可運(yùn)用斷奏與分解和弦的音型來(lái)展現(xiàn)其動(dòng)作特征。分解琶音則適用較為慢速的動(dòng)作，通常與柔美綿長(zhǎng)的旋律搭配來(lái)幫助舞者展現(xiàn)自身對(duì)其身體與音樂(lè)的把控能力。

從彈奏方法的選擇分析，奏法包含了觸鍵方式、連奏斷奏與力度控制等內(nèi)容，使用手指貼鍵的連奏方式多為表達(dá)抒情性音樂(lè)，清晰明確的勾勒出旋律聲部，將樂(lè)句間的呼吸與舞者動(dòng)作的轉(zhuǎn)變相結(jié)合并給出合適的氣口，伴奏織體應(yīng)如流水般自然奏出。開(kāi)頭可使用四分音符與八分音符的結(jié)合的伴奏織體來(lái)表達(dá)安靜的音樂(lè)情緒，達(dá)到樂(lè)曲高潮時(shí)可使用快速的十六分音符來(lái)體現(xiàn)濃烈的情感。斷奏的方式多用來(lái)表達(dá)踢腿、旋轉(zhuǎn)等節(jié)奏感較強(qiáng)的動(dòng)作，彈奏時(shí)應(yīng)快速下鍵快速離鍵，同時(shí)還應(yīng)注重強(qiáng)拍與弱拍的對(duì)比，以激發(fā)出舞者的熱情與爆發(fā)力。在清楚低音音型及旋律的層次后，還需加強(qiáng)對(duì)各聲部力度的控制，達(dá)到各聲部間和諧的聲音比例以促進(jìn)音樂(lè)表現(xiàn)力的提升。

三、總結(jié)

鋼琴即興伴奏與舞蹈表演是一門(mén)綜合性藝術(shù)，如何做到雙方協(xié)調(diào)一致成為舞蹈音樂(lè)整體，涉及表演者自身專(zhuān)業(yè)能力與合作能力等多方面的問(wèn)題。表演者應(yīng)當(dāng)不斷提高自身的藝術(shù)水平，同時(shí)加強(qiáng)溝通交流，以誠(chéng)相待高效解決配合中的問(wèn)題，從而達(dá)到愉快共贏的合作。