張亞芳

摘要：本論文主體是對曲子的演唱技巧分析，特別是在演唱歌曲時對氣息，腔體，咬字吐字，潤腔，唱腔裝飾和發(fā)聲的技巧和運用進行分析。然后通過自身演唱感受以及對人物故事的充分了解，抓住人物的鮮明特征，感受音樂的風(fēng)格特點，將故事與音樂充分糅合，在演唱時更好的表達出歌曲的情感！

關(guān)鍵詞：《江姐》;演唱技巧;情感表達

一、歌劇《江姐》的創(chuàng)作背景

江姐這個人物是根據(jù)中國共產(chǎn)黨員江竹筠的真實人物故事改編而成，曾經(jīng)經(jīng)過五次復(fù)排， 由閻肅編劇，金砂，羊鳴等作曲，由陳沙做主導(dǎo)演。在 1964 年第一次演出就掀起了巨大的 轟動，引起人民強烈的反響?！督恪吩谖覈母鑴“l(fā)展過程中，擁有著不可代替的重要位 置。使得我國歌劇的發(fā)展迎來了第二次高潮，也使得江姐成為當(dāng)時經(jīng)典的紅色英雄形象，成 功的塑造了一個一心為黨，不畏強敵，一身正氣，正義凜然，為人民國家赴湯蹈火的中國女 英雄。正如歌詞“一顆紅心終于黨，征途上從不怕火海刀山”，“為勞苦大眾求解放，粉身 碎骨心也甘”。如此高尚的精神和開闊的心胸深深震撼著每一個人的心。

二、演唱技巧的分析

（一）氣息運用

想要把一首歌唱好，氣息的支撐是相當(dāng)重要的，氣息可以說是一套系統(tǒng)，也可以比喻成一個管道，只有這條管道是通的，演唱的時候才會順暢，其次我們需要深呼吸，將我們的氣息保持在我們腹部，在呼與吸之中，產(chǎn)生一種對抗，而這種對抗產(chǎn)生的壓力就是支撐我們唱歌 的氣息的力。在演唱本首歌之前，我們要做好充分的準(zhǔn)備，慢慢呼吸，放松身體，讓氣息自然流暢的出來。在第一句“春蠶到死絲不斷”中的“到”和“絲”都屬于跨度大的高音，這個時候我的氣息就尤為重要，我們的氣息要配合我們腰腹的力給上去，喉頭放下來，讓氣息上下通暢，聲音與氣息搭上，這樣我們的高音才會明亮，才不會出現(xiàn)唱不上或者擠的情況。而到了“粉碎你舊世界……明天。”這部分是典型的緊拉慢唱，這一段情緒非常緊張激動， 節(jié)奏也變快，但是在氣息上確要慢呼慢吸，演唱時收放要控制自如。就例如“你”，“舊世界”，“鎖”，“代”，“那”這些字情緒上要唱的飽滿，氣息就一定要穩(wěn)住，讓氣息與聲音結(jié)合好，將情緒充分迸發(fā)出來。到了“我為祖國生，我為革命長?！边@一部分變?yōu)橐慌囊?板的結(jié)構(gòu)類型，想要唱出鏗鏘有力的感覺，氣息必須控制得當(dāng)，讓氣息帶動腰腹部跳動起來，變得有彈性，才能帶動聲音與帶動情緒

（二）咬字吐字

所謂的“咬”就是咬字頭，而“吐”就是吐字腹，最后呢是收字尾。特別是在唱我國民歌時，咬字清楚明了，吐字自然流暢，是非常重要的。因為在中國歌曲中，很多漢字在演唱的時候，嘴巴是非常不好張開的，特別是在遇到閉口音的字時，想要唱的圓潤明亮，就需要配合一些咬字技巧來輔助我們演唱達到更好的效果。在這首歌中，第一句“春蠶到死絲方盡”中的“死”和“絲”會發(fā)現(xiàn)這兩個字在咬時嘴巴張不大，不好發(fā)音，這是由于這倆字其實是我們常說的“五音”中的齒音，在發(fā)齒音的時候，我們咬字的著力點在我們的牙齒部位，嘴巴稍微橫向張開，特別是要在后牙床快速咬住字頭，吐字腹時就要稍微松開，最后字尾慢慢收起，通過這樣小技巧會發(fā)現(xiàn)這個字的發(fā)音就會舒服明亮很多。另外就是在一些情緒激動并且速度較快的地方，例如“為勞苦大眾求解放”稍快的地方，我們在咬字時就需要快速敏捷，干凈利落，字字分明，還要結(jié)實有力，這樣才能表現(xiàn)出情緒的激昂。最后就是在一些開口音又是高音的地方，切記咬字太緊和太散，例如 “到”斷“”川”“天”這幾個字，唱的時候一定要快咬字頭，緊接就要快松，咬住它們的韻母“ao”和“an ”，這樣有助于高音時氣息流動，唱出的字也更飽滿圓潤。

（三）腔體運用

腔體共鳴在我們的聲樂的演唱中非常的重要，我們發(fā)出的聲音是否具有穿透力，是否明亮跟我們的共鳴腔有著非常大的關(guān)系。在歌唱中，我們的共振器官一般分為三種類型，頭腔共振，口腔共振和胸腔共振。所謂頭腔共鳴其實就是使我們的聲音進入頭腔從而產(chǎn)生共鳴，在我們演唱高音的時候，想要聲音聽起來夠有穿透力，也不用使太大勁，頭腔共鳴就顯得尤為重要了。特別是在《我為共產(chǎn)主義把青春貢獻》這首歌劇中，高音的地方有很多，而且情感特別濃烈，這時候我們就要把我們的聲音送到我們的頭腔上去，例如“斷”“風(fēng)”特別是最后的“甜”，在唱這些字時，都要把這些字打到我們的上顎，讓聲音通過我們的鼻腔在眉心處形成一個力，而這個力就是聲音共振的感覺，再配合好我們的氣息的支撐，這樣我們的高音無論是唱起來還是聽起來就會舒服很多。在演唱低音的時候，為了使低音有力不虛，更多的會運用到胸腔共鳴。例如這首歌中的“他人”，“百”， 在唱的時候咽喉一定要程打哈欠的狀態(tài)，喉頭自然放松，使聲波在喉頭和氣管產(chǎn)生共振，然后繼續(xù)傳送到胸部產(chǎn)生共鳴，這樣低音才會流暢自然且明亮。而在演唱中音部分的時候，更多會用到口腔共鳴，所以在演唱中聲區(qū)的時候，口腔自然打開，笑肌微抬，下巴放松，讓聲音和氣息自然流暢，不用太大勁，用勁太大反而適得其反。

（四）潤腔技法，唱腔裝飾

潤腔是我國民歌發(fā)展的一個重要特點，也是這首歌的一個重要的特點，很多地方都采用了潤腔技法。在我國民族音樂的發(fā)展中，潤腔算是非常有特色的一種技法，具有很濃烈的民族風(fēng)情和色彩。在民族聲樂的演唱中這種潤腔技法的功能主要體現(xiàn)在增添裝飾音來達到演唱效果，而在這首歌中主要運用到的裝飾音有顫音，倚音，滑音。例如第一段中的“蠶”“贈”兩個字，以及“浩”“解”等字，都是采用顫音的裝飾方法，在演唱顫音的時候，我們要依靠氣息的流動帶動我們的聲音產(chǎn)生波浪式的音波，快速的將每個音符清晰的演唱出來，這種演唱方式也是我國民族音樂中非常有特點的演唱技法之一。而這首歌中的“斷”“人”“寒“這幾個字就 采用了倚音的裝飾方法，倚音的就是依附本音之前或之后的音，而我們民族歌曲特點一般都是采用前倚音的潤腔技法，一般不占時值，例如“斷”這個字，在本音 mi 之前就加入裝飾音 sol，“人”字這個音也是在本音 mi 之前加入裝飾音 sol。在這些倚音的演唱中，要注意倚音是不占用歌曲的時值的，因此我們在演唱中要快速的滑到主音上，將重點放在后面的音上。最后呢就是滑音，滑音在我國的民族歌劇的音樂的應(yīng)用還是非常廣泛的，有上滑音和下滑音之分，具有很濃烈的民族色彩。在歌曲中“粉碎你舊世界”中這一句中的“你”，就在高音 sol 和 mi 中間加入了下滑音，在演唱下滑音的時候一定要用氣息拖住我們的聲音，控制住聲音位置不要掉。這一句加入下滑音的潤腔技法，使得更加凸顯江姐的氣勢，烘托人物情感。

總結(jié)

這首歌是《江姐》這部歌劇中的一個經(jīng)典選段，劇中描繪出一個大義凜然，一心救國的共產(chǎn)黨人形象，深深的震撼了我們每一個的心靈，讓我對歌曲也有了更深刻的理解。通過對歌曲的演唱技巧以及情感的分析，讓我們更加透徹的理解這首作品，從而使得我們在演唱歌曲時，更加的有感情，更加的能打動人心，使我們對歌曲的演唱更加富有感染力！

參考文獻

一、著作類

[1]楊益言、羅廣斌，《紅巖》，中國青年出版社

[2]《歌劇江姐選曲》.人民音樂出社，1978.1（P1）.

[3]《江姐》專集.中國當(dāng)代文學(xué)研究資料，江蘇師范學(xué)院中文系編

二、期刊類

[1]付曉芳，《通過戲曲音樂看江姐》，《黃鐘》武漢音樂學(xué)院學(xué)報，2006年l期

[2]李曉貳，《民族聲樂演唱藝術(shù)》，湖南文藝出版社，2001年8月第l版

[3]中國藝術(shù)百科全書，《歌劇》，吉林文史出版社，2005年第1版

[4]張前，《音樂表演藝術(shù)論稿》，中央民族大學(xué)出版社，2004年11月第l版