傳統(tǒng)音樂文化在聲樂教學(xué)中的滲透路徑研究

王明樺

摘要：將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化滲入聲樂教學(xué)當(dāng)中，不僅有利于學(xué)生音樂素養(yǎng)和審美視野的進(jìn)一步提升，還能夠促進(jìn)優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的進(jìn)一步弘揚(yáng)與發(fā)展。本文針對(duì)傳統(tǒng)音樂文化在聲樂教學(xué)中的滲透路徑展開研究，以期進(jìn)一步推動(dòng)傳統(tǒng)音樂文化與聲樂教學(xué)的融合，推進(jìn)聲樂課程教學(xué)的改革優(yōu)化，促進(jìn)新美育的落實(shí)。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂文化;聲樂教學(xué);滲透路徑

近年來，受到西方文化、流行文化等的侵襲，年輕一代的人才對(duì)我國的傳統(tǒng)文化了解越來越少，尤其是音樂方面，年輕人大多愛聽流行、搖滾、通俗、民謠等類型的音樂，而對(duì)于傳統(tǒng)的戲曲、民族音樂等難以產(chǎn)生興趣，導(dǎo)致很多的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化都在面臨著失傳危機(jī)，需要聲樂教師將這一現(xiàn)狀重視起來，推進(jìn)傳統(tǒng)音樂文化在聲樂教學(xué)中的滲透，實(shí)現(xiàn)優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的傳承。

一、引入戲曲文化，深化曲藝傳承

戲曲是我國從古至今流傳下來的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，其承載的是中華民族千年發(fā)展的文化底蘊(yùn)，具有極其重要的文化傳承價(jià)值。將戲曲融入聲樂課堂中，能夠培養(yǎng)學(xué)生的文化傳承意識(shí)，使其對(duì)傳統(tǒng)戲曲文化產(chǎn)生聽、唱興趣，這對(duì)我國傳統(tǒng)曲藝文化的傳承與發(fā)揚(yáng)具有重要意義。

聲樂教材中也含有一些傳統(tǒng)戲曲的內(nèi)容，但多是一些平面的文字和圖片展示，對(duì)學(xué)生理解京劇還是有一定難度的。對(duì)此，我首先在課堂上播放了一段關(guān)于京劇的微課視頻，在視頻中通過形象地展示“生、旦、凈、丑”四大行當(dāng)并加以相應(yīng)解析，讓學(xué)生對(duì)京劇有了一個(gè)初步的了解。之后，我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生欣賞了歌曲《唱臉譜》，在播放歌曲的時(shí)候，我還利用多媒體，一邊播放歌曲，一邊跟著歌詞將每一張“臉譜”都形象地展示了出來，使學(xué)生了解傳統(tǒng)京劇的化妝形式，讓學(xué)生對(duì)“京劇臉譜”產(chǎn)生探索興趣，進(jìn)而對(duì)“京劇”產(chǎn)生深入了解的動(dòng)力。隨后，我依據(jù)教材內(nèi)容，結(jié)合新媒體的方式，引導(dǎo)學(xué)生欣賞并學(xué)唱了現(xiàn)代京劇《智取威虎山》中《甘灑熱血寫春秋》這一選段，進(jìn)一步促進(jìn)學(xué)生對(duì)京劇“唱念做打”表演形式的了解，有利于傳統(tǒng)曲藝文化傳承與發(fā)揚(yáng)。

二、引入民族樂器，培養(yǎng)審美情趣

樂器教學(xué)是聲樂教學(xué)的重要內(nèi)容，民族樂器作為我國傳統(tǒng)音樂的重要部分，應(yīng)該被融入聲樂課堂當(dāng)中，進(jìn)一步提升學(xué)生的音樂視野和音樂審美，讓其明白除了鋼琴、小提琴等西方樂器外，我國也有很多具有中國特色的民族樂器，并且也極具音樂的審美價(jià)值。

例如，我在聲樂課堂將“笛子”和“蕭”這兩種樂器引入其中，這兩種樂器都是我國傳統(tǒng)民族樂器中的吹奏型樂器，很多學(xué)生在影視劇中也常會(huì)看到這兩種樂器，但同時(shí)，由于這兩種樂器從外表看相似度較高，很多學(xué)生也會(huì)將二者搞混。對(duì)此，我就針對(duì)二者的區(qū)別做了詳解。首先，我借助多媒體播放影視劇中的笛子和蕭演奏的片段，并讓學(xué)生說出視頻中哪些是笛子吹奏，哪些又是蕭的吹奏。在學(xué)生的討論中，我發(fā)現(xiàn)大部分學(xué)生對(duì)這兩種樂器都是以“笛子是橫著吹，蕭是豎著吹的”來辨別，而對(duì)于兩種樂器吹奏的聲音有何不同完全沒有概念。對(duì)此，我便針對(duì)這兩種樂器的構(gòu)造、音色等進(jìn)行詳細(xì)的分辨解釋，通過多媒體展示這兩種樂器內(nèi)部的構(gòu)造解剖圖，使學(xué)生明白，除了“橫著吹”和“豎著吹”的區(qū)別外，笛子和蕭之間還有很多的分別，如笛子是需要笛膜才可以吹奏的，而蕭的結(jié)構(gòu)則不需要膜，可以直接吹奏。隨后，我還引導(dǎo)學(xué)生分別欣賞了笛子獨(dú)奏曲《姑蘇行》和蕭獨(dú)奏曲《望月》，使學(xué)生充分體會(huì)二者音質(zhì)的區(qū)別，感受笛子的清脆悅耳以及蕭的低沉渾厚。通過這樣的教學(xué)，有效提升了學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)民族樂器的認(rèn)識(shí)，促進(jìn)學(xué)生音樂鑒賞水平提高。

三、引入地方民歌，弘揚(yáng)地域文化

我國地大物博，而不同的區(qū)域流傳著不同的經(jīng)典民歌，這些歌曲在演唱方式、表演風(fēng)格以及表達(dá)內(nèi)容上有著鮮明的差異，是最能體現(xiàn)地域傳統(tǒng)音樂文化的關(guān)鍵因素之一。在實(shí)際的聲樂教學(xué)過程中，教師可以采用創(chuàng)設(shè)情境的技巧，引導(dǎo)學(xué)生通過情境感受不同地域下的文化特色，進(jìn)而在感受經(jīng)典民歌音樂性的同時(shí)，領(lǐng)悟地域文化帶來的差異感與碰撞感，進(jìn)而建立更全面的審美意識(shí)與文化理解力。

比如，我在聲樂課堂就充分利用了經(jīng)典民歌的MV，同時(shí)搭配其相應(yīng)地域風(fēng)景的穿插剪輯，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個(gè)更直觀展現(xiàn)區(qū)域環(huán)境與文化背景的情境。例如在學(xué)習(xí)《黃土高坡》這首歌曲時(shí)，從名字就可以看出其代表了我國西北地區(qū)的信天游音樂文化，因此我在創(chuàng)設(shè)情境時(shí)，將紀(jì)錄片中的現(xiàn)實(shí)風(fēng)景，搭配MV中的黃土高原景象，形成了一個(gè)獨(dú)特的情境，同時(shí)播放這首歌曲，可以給學(xué)生一種更加直觀的體驗(yàn)感，仿佛自身已經(jīng)置身于黃土高原之上，感受著迎面吹來的黃沙，進(jìn)而在學(xué)習(xí)演唱時(shí)更貼近其地域文化。

四、結(jié)語

總而言之，聲樂教師必須要將傳統(tǒng)音樂文化的融入重視起來，利用傳統(tǒng)音樂文化拓展學(xué)生的音樂認(rèn)知和音樂審美，同時(shí)在音樂教學(xué)中促進(jìn)傳統(tǒng)音樂文化的傳承發(fā)揚(yáng)，推進(jìn)聲樂教學(xué)質(zhì)量的進(jìn)一步提升。

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