王敬楷
在當(dāng)今國際社會跨文化交流與合作的大背景下,中華傳統(tǒng)文化如何走向世界成為一個(gè)重要問題。中國古典舞作為能夠打破諸多外界因素限制,并且蘊(yùn)藏著中華傳統(tǒng)文化深厚精神內(nèi)涵的一種藝術(shù)形式,在這一重要問題上具有無可比擬的優(yōu)勢。
中國古典舞的誕生并不是偶然事件。從國際角度看,當(dāng)時(shí)一些具備超前視野的舞蹈家相繼感受到了中華傳統(tǒng)文化在世界文化藝術(shù)領(lǐng)域的弱勢地位。于是,他們汲取中華傳統(tǒng)文化藝術(shù)養(yǎng)料,并結(jié)合自身西方所學(xué),構(gòu)建出了兼具世界性與民族性的中國古典舞。從國內(nèi)角度看,隨著中華人民共和國的成立,這一在學(xué)貫中西的奠基者們的指導(dǎo)和實(shí)踐中發(fā)展起來的中國當(dāng)代舞臺舞蹈藝術(shù)形式,很快在國際社會上脫穎而出,為塑造國家形象和使中國舞蹈走向世界做出了突出貢獻(xiàn)。
雖然當(dāng)時(shí)已經(jīng)有了芭蕾舞、新興舞和少數(shù)民族舞蹈,但在歐陽予倩看來,當(dāng)時(shí)具有中華傳統(tǒng)文化獨(dú)特風(fēng)格色彩的舞蹈太過匱乏。所以他率先提出了“中國古典舞”這個(gè)專業(yè)名詞,并且提出對于中國古典舞的建設(shè)完善可以從戲曲等傳統(tǒng)藝術(shù)門類中借鑒的想法,因?yàn)閼蚯袧饪s著的中華傳統(tǒng)文化特有的深厚文化底蘊(yùn),正是世界上其他任何一種藝術(shù)門類所不具備的。
在中華人民共和國成立初期,受多元文化影響的香港地區(qū)成為中國古典舞對外傳播交流的先行地區(qū)。中國古典舞通過在香港地區(qū)的一系列展演活動,獲得了香港受眾與世界舞蹈圈的真實(shí)反饋,此后中國古典舞日益完善,逐漸找到了跨文化交流的發(fā)展方向。
北京舞蹈學(xué)院在1980年第一次招收中國古典舞教育系本科生,并在該班開始 “身韻”雛形——“身段”的訓(xùn)練,學(xué)生從入學(xué)開始進(jìn)行身段練習(xí),并逐漸涉及身段的相關(guān)服飾道具、舞蹈組合的拓展訓(xùn)練,最后在編創(chuàng)中循序漸進(jìn),科學(xué)系統(tǒng)地將訓(xùn)練與教學(xué)編創(chuàng)緊密結(jié)合,編創(chuàng)出了許多具有教育意義的作品。1984年,唐滿城和李正一受邀趕赴香港負(fù)責(zé)排演相關(guān)舞蹈晚會,當(dāng)時(shí)著名作家肖銅先生在文章中第一次采用了“身韻”一詞,至此,“身韻”便成為中國古典舞身體語言的代名詞。
20世紀(jì)90年代,我國的政治與經(jīng)濟(jì)地位迅速提高,國際社會之間的政治、經(jīng)濟(jì)交流為中國古典舞跨文化交流提供了發(fā)展空間。在這樣的背景下,立足傳統(tǒng)并具有豐富當(dāng)代性的中國古典舞一經(jīng)登場就得到了世界各地人民的青睞??梢哉f,這一時(shí)期中國古典舞的對外傳播成功,是對中國古典舞的對外交流優(yōu)勢的肯定。
隨著教育方式與相關(guān)科目建設(shè)的逐步完善,中國古典舞自身也逐漸走向成熟。中國古典舞始終堅(jiān)持對外交流,同時(shí)傳播與交流的方式也更加多樣化。文化藝術(shù)傳播途徑的多元化也對中國古典舞提出了新的要求,即讓中國古典舞真正走進(jìn)國際社會受眾群體的心里。這就需要讓外國觀眾更多地了解蘊(yùn)藏在中國古典舞中濃厚的中華傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。因此,對于現(xiàn)階段的中國古典舞來說,在走出國門的同時(shí)又讓國外受眾領(lǐng)會舞蹈中的深厚文化內(nèi)涵,是當(dāng)前需要深入思考的問題。
中國古典舞在跨文化交流中受到不同舞種的影響。中國古典舞在誕生和完善自身并尋求發(fā)展的過程中,曾經(jīng)有兩次受到外來文化的影響:第一次是在20世紀(jì)50年代,當(dāng)時(shí)的舞蹈家根據(jù)戲曲藝術(shù)中的一些元素和史料的相關(guān)記載建立起了中國古典舞學(xué)科,并借鑒了西方芭蕾舞的一系列訓(xùn)練方法;第二次是20世紀(jì)80年代,一些舞蹈編導(dǎo)家借鑒了當(dāng)時(shí)傳入中國的現(xiàn)代舞的編舞技巧,創(chuàng)作了一系列相關(guān)作品,為完善中國古典舞做出了突出貢獻(xiàn)。
在中國古典舞跨文化交流的過程中,一些學(xué)者發(fā)現(xiàn)雖然中華傳統(tǒng)文化悠久的歷史沉淀使得其在跨文化交流中具有獨(dú)特的優(yōu)勢,但由于政治制度等相關(guān)因素的影響,國外受眾群體在理解認(rèn)知中華傳統(tǒng)文化的過程中存在不小的阻礙。而且國內(nèi)對于相關(guān)舞蹈市場沒有進(jìn)行深入的考察和分析,并且對于中國古典舞在跨文化交流中出現(xiàn)的一系列問題也缺乏仔細(xì)的研究與探討。
在中國古典舞的對外傳播中,需要注意的是因文化背景不同,觀眾對于舞蹈中蘊(yùn)藏著的文化和情感很容易出現(xiàn)理解偏差。在這種情況下,對于舞蹈作品想要表達(dá)的內(nèi)容進(jìn)行精準(zhǔn)詮釋是首要前提。因此,中國古典舞在跨文化交流傳播中可以更加注重象征符號的塑造,比如將中華傳統(tǒng)水墨、太極、戲曲等元素引入舞蹈編排中,讓觀眾在觀看作品的時(shí)候很輕松就可以了解中華傳統(tǒng)文化的悠久歷史和深厚文化底蘊(yùn)。同時(shí)也可以在充分利用中華傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上,再將國外先進(jìn)編創(chuàng)技術(shù)應(yīng)用到中國古典舞的舞蹈創(chuàng)作中。
在現(xiàn)階段的中國古典舞對外傳播中,舞蹈演出一般通過單一媒介傳播,這讓觀眾只能通過舞臺演出認(rèn)識中國古典舞,并不能讓觀眾更好地體會蘊(yùn)藏在舞蹈作品中的濃厚感情。隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展和移動用戶的持續(xù)性增長,傳統(tǒng)舞蹈產(chǎn)業(yè)鏈的劇場模式已經(jīng)發(fā)生了巨大的改變,使用多媒介打造舞蹈高效傳播的媒介平臺,即舞蹈影像等多樣式的舞蹈創(chuàng)作、展示、傳播形式等已成為當(dāng)下的新興途徑。中國古典舞在跨文化交流中要根植本土文化,增強(qiáng)文化認(rèn)同,以民族文化傳承為己任,將中華傳統(tǒng)文化作為中國古典舞發(fā)展的核心,營造良好的文化傳播氛圍,致力于講好本土故事。
中國古典舞不僅具有“承載著中華傳統(tǒng)文化的悠久歷史傳承與深厚藝術(shù)底蘊(yùn)”和“傳統(tǒng)的現(xiàn)代化”等對外傳播重要元素,還能夠通過其獨(dú)特的藝術(shù)美、柔和的情感語言和思想、隱秘的意境等潛移默化的特點(diǎn),提高觀眾的接受度。
在中國古典舞走向世界的過程中,對于中華傳統(tǒng)文化的繼承與創(chuàng)新是必不可少的。在對當(dāng)代性的含義進(jìn)行解析的同時(shí)必須立足傳統(tǒng)并且回歸傳統(tǒng),這樣才會有真正的發(fā)展。如果脫離傳統(tǒng)去單一理解和分析當(dāng)代性的話,這樣所得出的當(dāng)代性將毫無歷史根基和意義。與此同時(shí),我們必須確定對于傳統(tǒng)的態(tài)度,不能一味地死學(xué)傳統(tǒng),不知變通,而是需要不斷汲取其精華之處,并進(jìn)行豐富與發(fā)展。
跨文化交流過程中不可避免地會遇到不同文化之間的交流與融合。對于中國古典舞來說,這也是一個(gè)不可避免的問題。在全球化進(jìn)程中,各個(gè)領(lǐng)域總是有統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的趨勢,也有文化融合的趨勢??缥幕涣髦g現(xiàn)存問題的核心不是比較得失,而是尋找一條能夠雙贏的道路,使中國舞蹈與世界舞蹈文化更好地共存,而這種方法的探索也是當(dāng)前努力的方向。
中國古典舞作為一種具有濃厚中華傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的藝術(shù),在不斷發(fā)展完善其自身的同時(shí),也在一定程度上影響著中國在世界上的地位。中國文化走向世界,以世界觀眾都喜歡聽、喜歡看的藝術(shù)形式無聲地傳遞是一個(gè)更好的選擇。
中國古典舞對外交流的良好進(jìn)程離不開那些具有超前視野并且精通中西文化的人們的反思,正是他們發(fā)現(xiàn)了當(dāng)時(shí)中華傳統(tǒng)藝術(shù)文化所占的狹小空間,促使他們認(rèn)真仔細(xì)研究中華人民共和國舞蹈藝術(shù)的新發(fā)展方向。同時(shí),在古典意蘊(yùn)和高雅風(fēng)格的審美情趣和品格的引導(dǎo)下,中國古典舞繼承和發(fā)揚(yáng)了中國古典藝術(shù)精神,形成了它獨(dú)特的舞蹈元素,這些使中國古典舞在潛移默化中影響著世界觀眾的審美。目前,中國古典舞在對外傳播中的價(jià)值還未被完全發(fā)掘,對外傳播還有很大提升空間。
中國古典舞雖還有待完善,但在實(shí)踐中已經(jīng)證明了它的獨(dú)特價(jià)值和不可替代性。中國古典舞確立的原因和始終堅(jiān)持的發(fā)展理念使其成為當(dāng)今中國文化“走出去”的有效載體,不僅有助于中國文化的“走出去”戰(zhàn)略,塑造良好的國家形象,同時(shí)也會促進(jìn)舞蹈類型的自我建構(gòu)和自我完善。