陳 婷
(太原學(xué)院 音樂系,山西 太原 030012)
音樂是沒有國界的,所以中國音樂作品也可以與國外的樂器很好地結(jié)合,可以取得很好的音樂效果。隨著人們審美趣味的不斷提升,其樂感以及音樂鑒賞能力也越來越強(qiáng),在這種時代背景下,如何利用鋼琴彈奏出不同風(fēng)格的作品,以直接明了地表達(dá)出作品的內(nèi)涵,成為當(dāng)前鋼琴演奏者需要思考的問題。鋼琴演奏者只有充分明確觀眾想要的作品,其演奏能力才能有所提升。
一般來說,傳統(tǒng)風(fēng)格的鋼琴作品主要是對我國民間作品進(jìn)行改編和重創(chuàng)。由于我國民間作品受傳統(tǒng)文化的影響比較深,所以在作品的表現(xiàn)形式上更加注重符號化,很多音樂大家也更加注重作品的傳神,因此其音樂作品的細(xì)膩感不是很強(qiáng)。比如很多作品就更加注重音樂與場景的融合,通過場景將音樂情感表現(xiàn)出來。比如我們大家所熟悉的《夕陽簫鼓》和《百鳥朝鳳》,都是通過這種形式來表達(dá)音樂情感。鋼琴演奏者,為了更好地演奏這兩首曲目,首先要對音樂結(jié)構(gòu)進(jìn)行深入的了解,并且從作品的演奏形式出發(fā)進(jìn)行分析,提高鋼琴演奏水平。從這兩首作品的結(jié)構(gòu)形式來看,其曲式結(jié)構(gòu)具備我國傳統(tǒng)民族音樂的特色,進(jìn)一步深入研究,我們可以發(fā)現(xiàn)這兩部作品都帶有濃厚的民族風(fēng)格。此外,《夕陽簫鼓》的音樂結(jié)構(gòu)屬于聲部結(jié)構(gòu),因?yàn)椤断﹃柡嵐摹返难葑嘈问礁⒅赜趯ψ髌非楦械谋磉_(dá),從而突破了結(jié)構(gòu)上的局限,也是我國當(dāng)前鋼琴作品的代表作之一。《百鳥朝鳳》的結(jié)構(gòu)形式是多段式的,整首作品分為五個部分,其主題也是層層遞進(jìn),在結(jié)構(gòu)形式上表現(xiàn)出強(qiáng)烈的中國民族風(fēng)格。對于不同風(fēng)格的鋼琴作品,在演奏的過程中,其演奏者也必須要注重不同音色以及節(jié)奏的掌握。同時在演奏的過程中,也必須要合理化地運(yùn)用鋼琴演奏的音色特征,在模仿的基礎(chǔ)上,對民族樂器的音色進(jìn)行調(diào)和,使民族樂器和鋼琴實(shí)現(xiàn)更好的融合。就音樂表現(xiàn)形式和演奏速度來說,鋼琴演奏者也必須要對鋼琴的演奏速度進(jìn)行控制,并且找到符合作品本身的表現(xiàn)特點(diǎn)?!断﹃柡嵐摹泛汀栋嬴B朝鳳》節(jié)奏相對自由,這也是中國傳統(tǒng)音樂的一個重要特征。這些演奏特點(diǎn),在日后的鋼琴演奏中都會呈現(xiàn)出民族化的風(fēng)格,讓聽眾可以感受到中國音樂的魅力。
演奏中對聲音的處理表現(xiàn)在多個方面。比如在《夕陽簫鼓》這首樂曲中,以“江樓鐘鼓”一節(jié)為引子,鼓、琵琶、箏、簫等樂器先后出現(xiàn)在一個短的四行樂譜中。開始時,從慢到快處理散板的節(jié)奏,由于使用了同音換指技巧,要非常重視觸鍵時的清晰度和顆粒性。隨后,用一長串琶音來模仿琵琶演奏中“掃”的效果。演奏時,指尖應(yīng)站穩(wěn),左右兩手交替放松,漸強(qiáng)漸弱的處理使音樂有很強(qiáng)的空間感,引人遐想。三十二分音符的琶音模仿古箏的彈撥,應(yīng)該用“觸”來彈奏,以達(dá)到流暢的效果。最后一個八度的旋律是模仿簫的音色。演奏時,觸鍵應(yīng)輕柔一些,使聲音更加悠長、寧靜、優(yōu)雅,從而使主旋律線條更加流暢。樂曲第三和第四段之間的連接句使用長顫音來模仿竹笛的音色,我們在充分保持音符持續(xù)時值的前提下,手指應(yīng)該均勻地按下琴鍵來表現(xiàn)竹笛的音色,這種音色又遠(yuǎn)又寬。此外,整首樂曲中使用了大量的斷和弦來表現(xiàn)古箏的刮擦,用左手的下琶音來表現(xiàn)琵琶的撥奏,用傾斜和顫音來表現(xiàn)遠(yuǎn)處的笛聲等。在模仿每種樂器時,應(yīng)特別注意不同音色的轉(zhuǎn)換。
又如在《百鳥朝鳳》這首鋼琴曲中,音樂以四五度的音程和八五度的平行和聲進(jìn)行開始,完全模仿笙的音色特征,高音的主旋律是嗩吶的主旋律。在這一樂曲的演奏中,使用了強(qiáng)有力的降調(diào)技巧來突出左手和弦的沉重感,并突出了兩種高音量的樂器——嗩吶和笙的特點(diǎn)。另外,音樂描繪了鳥兒越來越多地聚集的場面,一只接一只快樂地鳴叫,觸鍵時指尖貼在琴鍵上,輕松并快速地敲擊。隨著音樂情感的不斷推進(jìn),觸鍵的強(qiáng)度應(yīng)該增加,使情感爆發(fā)出來。只有仔細(xì)分析這些音色的差異,注意手指觸鍵和離鍵的靈敏度,音符彈奏均勻、整齊,才能使演奏多樣化。
演奏中對裝飾性音符的處理表現(xiàn)在多個方面:在演奏《夕陽簫鼓》中模仿簫的段落時,手指不宜抬起,多用手腕的水平力,少用手指的垂直力,使音色圓潤、飽滿、柔和?!栋嬴B朝鳳》中用滑音彈奏模仿公雞啼叫,用長顫音彈奏模仿蟬鳴,用倚音彈奏模仿布谷鳥的叫聲等。這些都是需要仔細(xì)研究和模仿的,對民族風(fēng)格的表現(xiàn)很有幫助,并能收到很好的效果。在演奏《夕陽簫鼓》時,多數(shù)情況下可以用延音踏板,充分發(fā)揮其潤色功能,使旋律更加流暢連貫,使線條更加完整。然而,有時需要詳細(xì)分析具體情況。例如,左踏板可以適當(dāng)?shù)赜糜谀7鹿徘俚囊羯约疤幚磉h(yuǎn)處鐘聲從遠(yuǎn)到近、從弱到強(qiáng)的音樂片段,以產(chǎn)生安靜而悠遠(yuǎn)的聲音效果。
從本質(zhì)上說,中國現(xiàn)代鋼琴作品的演奏與外國鋼琴作品的演奏有許多相似之處。音樂本就沒有國界,而且中國現(xiàn)代化的鋼琴作品也在一定程度上借鑒了西方音樂的表現(xiàn)形式,所以演奏風(fēng)格也有很多相似的元素。我國現(xiàn)代化的鋼琴作品受西方音樂的影響比較大,所以在表現(xiàn)形式上更傾向于立體感的音樂思維,同時也追求音樂形式的嚴(yán)謹(jǐn)性。現(xiàn)代化的鋼琴作品與傳統(tǒng)化的鋼琴作品相比,更注重音樂速度,同時在演奏的過程中有很強(qiáng)的邏輯性。而我國當(dāng)前的鋼琴作品就可以將這些元素風(fēng)格進(jìn)行整合,從而展現(xiàn)我國民族音樂的表現(xiàn)張力,提升演奏者的演奏水平。我國鋼琴作品主要展示的是中國民歌元素,但是經(jīng)常采用西方手法進(jìn)行演奏,其實(shí)這種結(jié)合有一定的局限性,對聽眾來說有一定的沖擊感,所以鋼琴演奏者在改編和原創(chuàng)的過程中必須要注意這些風(fēng)格的影響,要在原有風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行改良和創(chuàng)新,創(chuàng)造富有中國特色的鋼琴曲風(fēng)。從當(dāng)前的音樂形式來看,中國現(xiàn)代鋼琴作品對于演奏者來說也具有一定的挑戰(zhàn)性。演奏者要想更好地演奏出具有民族風(fēng)格的作品,不僅要有較高的演奏水平,同時也要對西方演奏技巧有充分的了解,這樣才能在演奏的過程中靈活運(yùn)用。除此之外,中西方結(jié)合的演奏風(fēng)格,對于作品的要求也比較高,所以在演奏的過程中,也必須要對作品有一定的了解,這樣在演奏中也才能演奏出自我風(fēng)格??偟膩碚f,這一類作品的演奏,其難度還是比較大的,對演奏者的要求以及風(fēng)格的要求都比較高,所以演奏者也必須要有比較深的演奏功力。
如鋼琴獨(dú)奏作品“山東民歌”系列的突出特點(diǎn)是音樂情感的對照。在演奏中,我們用各種觸鍵來尋找每一種變化中音樂情感的起伏,只有在最大程度上表達(dá)情感的時候,我們才能演奏好這些作品。以下是如何演奏好這些作品的分析:在音樂的第一個變奏中,我們可以用前臂斷奏來演奏,以便更好地突出節(jié)奏,使音樂更加輕松幽默。在第三次變奏中,我們應(yīng)該借鑒巴赫的賦格演奏方法,采用緩慢觸鍵的方式,嚴(yán)格保持旋律流暢,表現(xiàn)舒緩的音樂,獲得更好的演奏效果。在音樂的第五次變奏中,采用“前拍后拉”的演奏方法,解決快速演奏八度音階的技術(shù)難題。第六次變奏強(qiáng)調(diào)全身用力法,強(qiáng)調(diào)身體力量,即通過腰、背、肩、臂、肘的結(jié)合將力量傳遞給指尖,指尖在鍵盤上產(chǎn)生一定的壓力和張力,取得良好的效果,充分表現(xiàn)音樂的情緒。
從以上論證中,我們可以看出中國傳統(tǒng)鋼琴作品與中國現(xiàn)代鋼琴作品在風(fēng)格上有許多不同。只有仔細(xì)分析兩者之間的差異,通過分析具體的問題并具體地解決,作品才能被更準(zhǔn)確地表達(dá)和詮釋。
綜上所述,如何運(yùn)用鋼琴這一西方樂器演奏好不同風(fēng)格的中國作品,更好地體現(xiàn)中國鋼琴音樂的內(nèi)在含義,使之充滿新意,是鋼琴演奏者需要思考的重要問題。只有通過演奏不同風(fēng)格的鋼琴作品,音樂才能做到統(tǒng)一和和諧,既有雅俗共賞的味道,又有鮮明的特色。通過對不同風(fēng)格的中國鋼琴作品的演奏分析,我們發(fā)現(xiàn)不同的演奏技巧對鋼琴演奏效果有不同的影響。為了促進(jìn)我國鋼琴演奏水平和我國鋼琴作品創(chuàng)作能力的提高,我們也應(yīng)該總結(jié)鋼琴作品的演奏方法和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),不斷促進(jìn)我國音樂水平的提高。