張 娜
(長治學院 山西 長治 046011)
在高校專業(yè)課程中,鋼琴課是貫穿了整個學習年度,而且大部分鋼琴教學時以集體課的形式,以學生職業(yè)發(fā)展和需求為中心,在課程安排、內容設計等方面都進行了優(yōu)化。學生除了要掌握專業(yè)的彈奏技巧、基礎知識以外,還要能夠擁有基本的即興伴奏以及自彈自唱的能力,才能夠掌握鋼琴技能。所以,鋼琴教學實際上也是音樂綜合內容和素養(yǎng)教學的基礎,教師需要對教學方式進行探索和拓展,重視學生的差異性,以激發(fā)學生興趣、促進思維成長為目的,提升學生的綜合素養(yǎng),為社會培養(yǎng)更加專業(yè)的應用型人才。
第一,無論以什么形式的課程,都必須將提升學生的積極性作為教學的主要任務。在鋼琴教學中,利用集體教學、合作學習等,學生在與同伴的交流中,可以解決自身的一些疑惑,而且溝通中也不會有障礙,能夠實現知識更好地傳遞。教師只需要采取合適的方式,就能引導學生迅速融入學習中,更快掌握基礎知識,整個課堂也不會死氣沉沉,才能有效推動鋼琴教學的開展。第二,鋼琴教學中,需要重視學生的主動性,發(fā)揮其主體地位,才能促進其更好地參與學習。教師可以采用問題探究、情景表演、合作競爭等方式,將鋼琴知識融入其中,構建更加和諧的課堂氛圍,加強學生對知識和技能的掌握程度。同時還要為學生提供更多表現和訓練的機會,讓其在不斷摸索和鍛煉中掌握自己獨特的演奏方式,提升專業(yè)能力。第三,鋼琴教學需要秉承實踐與理論相結合的方式,重視因材施教的原則,教師要摒棄長篇大論的講解,要了解鋼琴學習的特點,了解學生的需求和困難,通過更多豐富的手段來挖掘學生的潛能,才能提升教學效果。
隨著我國教育制度的不斷完善,高校的招生范圍和人數都在不斷拓展,這也是社會發(fā)展對人才需求的形勢所趨。而鋼琴作為比較受歡迎的課程,學生的數量在不斷增多,但是很多高校教師在教學理念上仍然比較落后,他們更多時候是對鋼琴的知識、理論、必備技巧進行灌輸式教學,而忽略了學生的主體位置。鋼琴教學并不是以書籍理論知識為中心,在時代迅速發(fā)展的背景下,傳統(tǒng)的鋼琴教學課堂已經不能滿足學生個人發(fā)展的需求。特別是集體教學很容易使得教師用傾倒式的方式,而沒有關注學生之間差異性。鋼琴教學不僅僅是要求學生掌握基本技能和基礎知識,更重要的是學生能夠在今后的崗位或者職業(yè)生涯中,擁有創(chuàng)造、學習能力,擁有音樂素養(yǎng)和綜合素質。所以,傳統(tǒng)的教學觀念必然已經不能用于當下的鋼琴課教學,教師應該要重視不斷反思。
當下比較盛行的鋼琴集體教學有一個優(yōu)勢,就是能夠更好地開展集體學習、小組合作學習,通過成員的討論,讓學生的思維進行碰撞,激發(fā)他們的創(chuàng)造力,也能幫助其找到適合自己的思維方式,也能有效促進課堂教學的開展。但是有的教師在進行小組學習時,在形式和管理上都還存在問題。第一,小組討論僅僅流于表面,沒有針對性和目的性,教師對合作方式的研究不夠深刻,往往是生搬硬套,而沒有結合學生的情況和實際內容來設計更加有效的方式。第二,教師缺乏管理,合作學習的效果不佳,學生在討論時無頭緒,教師不給予科學指導,課堂氛圍看起來非常熱鬧,實際對學生思維、能力和知識并沒有實質性的幫助。
當前我國高校各專業(yè)的考評都是根據專業(yè)內容和要求設計的考評方式,但是大多數仍然是理論和技能的結合。而部分專業(yè)的鋼琴課程一般是彈奏曲目以及平常成績的綜合評價,這種方式實際上只重視了鋼琴學習,而忽視了專業(yè)的實際需求。比如對于學前專業(yè)的學生來說,大部分學生將來面臨的是幼兒園小朋友,幼兒教學是一個多變的、豐富的工作,不能僅僅只靠幾首鋼琴曲目就可以應對所有幼兒的教學,因此這種單一的考評模式顯然是不科學、不合理的。學生對學習的熱情、態(tài)度,以及其創(chuàng)造能力、思維能力等,都是其今后職業(yè)崗位中必須要具備的素質,所以在設計考評制度時,教師還要為學生今后的發(fā)展考慮,而不能局限在某個學期的教學任務上。
在鋼琴教學中,很多教師都忽視了對學生實踐能力的培養(yǎng),甚至有的將鋼琴演奏、表演等活動視為實踐課程,顯然是不符合學生專業(yè)需求的。教師要牢牢把握該專業(yè)教學的目標,讓學生將所學的知識通過自己的理解、感知和整合,重新傳達給其他學生,實現知識、品質和素養(yǎng)的傳遞。因此,鋼琴課教學的實踐是要以學生的專業(yè)需求和工作范圍任務為中心,設計有效的實踐活動,才能真正提升學生實際應用能力。
第一,要選擇多元化的教材,包括我國本土音樂、民族音樂、原創(chuàng)流行音樂,還要選擇西方具有代表性的鋼琴曲,比如貝多芬、莫扎特等著名音樂家的曲子。當然,教師還要給予學生充足的自由空間,使他們可以根據自己的喜好選擇不同的曲子去學習,必要的情況下,教師也可以給予一定的指導,以激發(fā)學生的興趣和信心,才能更好地推動鋼琴課的教學。曲子的豐富、情感、背景等也應該盡量多元化,才能引導學生在欣賞和學習的過程中,更加廣泛地認識鋼琴曲目,了解音樂傳達的情感,豐富學生情感體驗,增長見識,以促進學生專業(yè)素質成長;第二,要以學生就業(yè)為目的豐富教學內容,學生要在鋼琴課中掌握基本的技能,掌握更加廣泛的知識,促進其就業(yè)。比如對于學前專業(yè)的學生,就要滿足崗位需求,如何利用自己所學實現良好教育,促進小朋友健康成長是學生和教師都要考慮的長遠問題。特別是幼兒的思想都比較活潑,學生要不斷提升自己的知識積累,提高應變和即興表演能力,才能勝任幼師的工作。因此,在鋼琴課教學中,教師更應該利用鋼琴來提升學生的綜合素質,培養(yǎng)他們的職業(yè)素養(yǎng)。
針對傳統(tǒng)的集體教學方式,也可以進行不斷拓展,在進行小組合作學習時,要有計劃、有層次、有目的、有規(guī)范地開展。要了解學生的實際水平和能力,組內的學生實力最好相當,這樣學生之間才能夠取長補短,相互促進,共同進步。特別是組內有性格和思維存在差異的學生,其思想的碰撞會更加有效。對于有較高能力和自制力的學生,可以讓其單獨學習,如此才能讓其有獨自思考和創(chuàng)作的空間。集體課學習除了可以進行小組討論、組內競爭的方式,還要將專業(yè)的目標融入進來,多引導學生發(fā)表對職業(yè)需求的看法。而分組的形式也要進行靈活變換,根據學生的進步和表現,及時更換他們的搭檔和組員,才能更好地提升學生團結協(xié)作能力,為其今后的職業(yè)生涯打好基礎。當然,在對教育方式拓展的過程中,教師還要重視對學生音樂素養(yǎng)、創(chuàng)造能力、對樂曲的還原能力等各方面進行培養(yǎng),比如在對一個樂譜進行彈奏時,不僅要引導學生去理解作者的情感,更要結合自己的生活經驗和體驗融入自己對樂曲的理解,讓樂曲的彈奏蘊含學生個性化的特點,以促進學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。
首先要明確考核的目的,不是單純檢驗成績,也不是為了通過率,而是以學生今后的職業(yè)發(fā)展為前提,將知識和技能融入自己的認知和大腦中,能夠實現自我消化和整合,也避免學生是為了考核而學習。其次,要擴大考評的范圍,除了鋼琴基礎理論知識、彈奏技能以外,學生日常作業(yè)中的態(tài)度和創(chuàng)新度,對曲目見解的創(chuàng)意性,學習的積極性等,都應該是教師要關注和評價的。同時,教師也要將這些標準的考核傳達給學生,以提升學生對自身綜合素養(yǎng)的重視程度,有意識地進行調整和糾正。最后,考試的形式要多樣化,要重視對學生即興表演和應變能力的考核,要將崗位的需求和標準融入考核中,并不斷調整和變換內容。還要考查學生對樂曲的改編、創(chuàng)造能力,訓練學生對樂曲的敏感度,以促進鋼琴教學質量的提升。
鋼琴教學的實踐活動不應該只圍繞鋼琴本身進行開展,更重要的是要滿足專業(yè)的要求,以學生今后的職業(yè)發(fā)展為目標,創(chuàng)建更加科學的實踐活動。通過實踐活動,學生不僅要發(fā)現自己在理論和技能上存在的不足,以此來不斷完善自己。因此,高校要為學生提供充足的實踐機會,比如學校要多組織一些創(chuàng)意比賽,以激發(fā)學生的創(chuàng)造能力和意識,組織校園音樂節(jié),鼓勵學生進行鋼琴的創(chuàng)新彈奏,引導他們發(fā)現鋼琴的隱藏技能,實現對音樂的創(chuàng)新編曲、作詞,提升學生的音樂綜合素養(yǎng),這對其今后的發(fā)展具有重要意義。
綜上所述,高校鋼琴教學的目的并不是讓學生掌握基礎知識,更重要的是通過鋼琴的學習,提升學生職業(yè)素養(yǎng)和技能,讓學生掌握自主學習和發(fā)展的方式。因此教師要樹立先進的教育觀念,豐富教學內容和形式,充分利用豐富的教學模式促進每一位學生的個性成長,激發(fā)他們的創(chuàng)造力,利用科學的考評方式來檢驗教學水平,通過實踐活動提升學生的職業(yè)能力,才能為社會培養(yǎng)更加全面的人才。