邱玉萍
摘要:本文從陶瓷藝術(shù)的設(shè)計角度出發(fā),通過研究陶瓷繪畫在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中應(yīng)用的意義,探討了陶瓷繪畫裝飾在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的一系列運用表現(xiàn)形式,陶瓷繪畫的多元化的創(chuàng)意和方法,以期為陶瓷藝術(shù)設(shè)計提供更多的設(shè)計思路和空間。
關(guān)鍵詞:繪畫裝飾;陶瓷;陶瓷設(shè)計;藝術(shù);運用
在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中,當(dāng)屬繪畫裝飾的運用最為廣泛,陶瓷繪畫裝飾表達了陶瓷藝術(shù)設(shè)計中強烈的審美觀,其應(yīng)用意義是不言而喻的。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)設(shè)計家都有著將繪畫裝飾的精髓發(fā)揮得淋漓盡致的追求,要求完美才能夠為作品增添藝術(shù)氣息和文化內(nèi)涵,有利于提升陶瓷設(shè)計品的價值。陶瓷藝術(shù)設(shè)計的四大重要因素分別是:造型、色彩、材質(zhì)以及風(fēng)格,只有重視這四大因素的結(jié)合,重視這四大基礎(chǔ)性因素,才能夠使得陶瓷設(shè)計作品成為一個優(yōu)秀或完美的作品。
一、繪畫裝飾在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的運用意義
(一)意義在于對人類文明的傳播
隨著當(dāng)今社會的不斷發(fā)展,人們越來越重視歷史文明的傳播。作為陶瓷設(shè)計技能的重要組成部分,陶瓷繪畫逐漸成為中國物質(zhì)文明和精神文明的重要元素。陶瓷繪畫設(shè)計是集作者的生活體驗、設(shè)計理念和情感于一體的創(chuàng)作作品。隨著時間的不斷變化,陶瓷設(shè)計會在生活中慢慢沉淀。每一件陶瓷作品都有其獨特之美。陶瓷繪畫藝術(shù)的設(shè)計體現(xiàn)了人類不斷地將物質(zhì)智慧和精神智慧結(jié)合起來進行創(chuàng)造和更新。
(二)意義在于具有實用價值和藝術(shù)魅力
陶瓷作為一門獨立的藝術(shù),有著豐富的藝術(shù)形式和獨特的造型語言。在創(chuàng)作者智慧的控制下,它也不斷描繪出具有自身特色的充滿活力的藝術(shù)作品。其中所體現(xiàn)的裝飾性和藝術(shù)性以及作品本身的魅力是其他作品所無法替代和比較的。隨著經(jīng)濟和科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展,越來越多的材料進入市場。不同的材料可以表達不同的情感。因此,陶瓷藝術(shù)的情感思想變得越來越多元化,越來越被人們所接受和認可,陶瓷藝術(shù)和繪畫也獲得了更多的發(fā)展空間。
(三)意義在于豐富人們的內(nèi)心世界
陶瓷自古以來就有很長的歷史,人們對陶瓷藝術(shù)也有了更先進的認識。從把陶瓷作為一種簡單的器具,到現(xiàn)在人們愿意花時間去了解和欣賞它,已經(jīng)發(fā)生了很大的變化。一件完整的陶藝作品不僅是創(chuàng)作者努力的結(jié)晶,也是他情感表達的產(chǎn)物。隨著時代的發(fā)展,人們對陶瓷繪畫的理解逐漸增多,豐富了人們的內(nèi)心世界,使人們能夠更好地理解、欣賞和發(fā)現(xiàn)美,進而努力創(chuàng)造美。陶瓷作為一種手工藝品,得到了廣泛的發(fā)展,幾乎家家戶戶都有。它不僅是一種可以使用的工具,也是人們用來欣賞的作品。
二、陶瓷繪畫裝飾在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的一系列運用表現(xiàn)
(一)意象及其寓意在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的運用
在中國,對于陶瓷的使用有著悠久的歷史。陶瓷,是燦爛的中華文明的重要組成部分。在陶瓷長期的歷史發(fā)展過程中,吸取和借鑒了傳統(tǒng)文化因素的影響,注重用形象來表達思想和愿望。許多圖像都有其獨特的象征意義,被大眾所接受。
例如,麥穗、喜鵲等形象代表豐收和祝福;“五子登科”、“蟾宮折桂”等形象傳達了對學(xué)子未來的美好祝愿;梅花、蘭花等花類都體現(xiàn)了人們對高尚品格的贊美。因此,在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中運用一些簡單的形象,可以很好地傳達設(shè)計師自己的設(shè)計理念和作品的思想內(nèi)涵,并為大眾所接受。因此,在陶瓷藝術(shù)設(shè)計之前,設(shè)計師應(yīng)充分了解傳統(tǒng)文化中常見的形象及其含義,并注意在設(shè)計過程中對形象的合理運用,使陶瓷作品更貼近大眾。
(二)色彩在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的運用
在現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)設(shè)計中,色彩起著非常重要的作用。色彩的合理搭配可以提高陶瓷作品的美感和藝術(shù)感染力,更好地向消費者傳達設(shè)計師想要表達的思想。因此,在陶瓷藝術(shù)設(shè)計的過程中,要做好色彩的搭配。在長期的發(fā)展過程中,受陶瓷材料的影響,陶瓷藝術(shù)設(shè)計在色彩選擇上更喜歡華麗的色彩,如紅、綠、黃、紫、黑等不同的色彩組合可以使陶瓷具有不同的感染力,傳達不同的情感。
例如,由于技術(shù)的限制和顏料的多樣性,唐宋時期的陶瓷藝術(shù)設(shè)計在配色上多為棕綠色,色彩選擇相對單一。這種配色所傳達的色彩大多是簡潔、莊重、包容的;明清時期,隨著陶瓷技術(shù)的進步和外國傳教士的影響,陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的色彩選擇變得多樣化,如粉彩、青花等,競相對人們傳達出一種輝煌而優(yōu)雅的氣氛。
(三)裝飾材料在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的運用
裝飾材料的選擇可以在一定程度上直接影響人們對陶瓷美的體驗。材料本身的美就是人們能直觀感受到的陶瓷美。由于材質(zhì)的不同,陶瓷的美感也有很大的不同。因此,在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中,要充分考慮不同陶瓷材料的影響,使藝術(shù)設(shè)計與陶瓷材料相輔相成,從而將陶瓷的美感和藝術(shù)感得到最大程度地發(fā)揮。
例如,在我國,陶瓷中的青瓷和白瓷的質(zhì)地比較柔軟,可以很好地體現(xiàn)含蓄和優(yōu)雅的美。因此,這兩種瓷器都不適合復(fù)雜的藝術(shù)設(shè)計或豐富的色彩。簡單樸素的裝飾可以體現(xiàn)他們的藝術(shù)感。因此,陶瓷藝術(shù)設(shè)計應(yīng)充分考慮陶瓷材料的影響,以進一步確定設(shè)計方案。
(四)繪畫線條在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用
線條不僅是繪畫裝飾的基本組成部分,也是影響陶瓷藝術(shù)設(shè)計的重要因素。只有在素描線條時保證流暢感和節(jié)奏感,才能保證繪畫裝飾的整體效果。陶瓷藝術(shù)設(shè)計中的線條與藝術(shù)作品中的線條有很大的不同。根據(jù)陶瓷材料的不同,線條和繪畫方法也有很多種。
例如,青花畫是在吸水的泥胎上進行的,所以要特別注意線條的力度和表現(xiàn)力;在陶瓷繪畫的過程中,要注意線條的轉(zhuǎn)向,以強調(diào)設(shè)計的立體感和美感。不同的線條類型和不同的線條繪畫方法對陶瓷作品的最終表現(xiàn)力有著重要的影響,所以對于繪畫線條應(yīng)當(dāng)謹(jǐn)慎選擇。
結(jié)束語:
綜上所述,繪畫裝飾本身的藝術(shù)美感和文化內(nèi)涵非常符合人們的精神需求。如何將繪畫裝飾與陶瓷設(shè)計有效地結(jié)合起來,走出一條獨特的設(shè)計之路,是每一位陶瓷設(shè)計藝術(shù)家必須面對的課題。陶瓷繪畫和裝飾的圖像選擇、色彩搭配、材料選擇和線條運用都將決定著陶瓷作品的藝術(shù)價值。在陶瓷藝術(shù)設(shè)計中要綜合考慮繪畫和裝飾因素的影響,確保陶瓷作品能更好地傳達藝術(shù)情感,滿足大眾的需求。
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