當代民族聲樂對于傳統(tǒng)音樂因素的傳承

張晉中

一、當代民族聲樂的由來及發(fā)展

我國的傳統(tǒng)民族音樂藝術(shù)是一個概念包括內(nèi)容面很廣的民族音樂藝術(shù)概念總體范疇，它既可以包括我國漢族傳統(tǒng)音樂，也可以包括我國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂，也可以包括中國傳統(tǒng)民族音樂，也可以包括音樂專業(yè)人士創(chuàng)作的民族音樂。也就是說，凡是由當代中國人自己創(chuàng)造創(chuàng)作出來的，符合中國民族音樂概念總體的民族音樂作品，都應(yīng)該可以明確算作中國的民族音樂。

（一）民族唱法的概念

民族唱法，這是一個非常寬泛的藝術(shù)概念，我們所說的民族唱法，實際上就是相對于我們所知道的西洋唱法而言。也就是說，除了我們知道的西洋唱法以外，在跟我們中國的戲曲、曲藝、民歌有關(guān)的這些唱法，我們應(yīng)該都統(tǒng)稱為民族唱法。比如我們非常喜歡的北京傳統(tǒng)京劇，就是我們中華民族傳統(tǒng)唱法的一個重要體現(xiàn)。例如《空城計》它是完全用了北京的京白話，具有非常鮮明的地方特色和語言風(fēng)格，這就是我們民族唱法的一個體現(xiàn)和代表。再比如說大家非常熟悉的傳統(tǒng)曲藝——京韻大鼓，大家早年經(jīng)?？吹囊粋€電視劇《四世同堂》里面曾經(jīng)有一段《重整河山待后生》，當時是駱玉笙老師唱的，為什么要說這兩個唱段呢？它跟我們的語言有很大的關(guān)系。首先，它特別講究行腔歸韻，其次就是在藝術(shù)呈現(xiàn)上很講究味道，所以無論是京劇，戲曲還是曲藝，再比如說地方民歌《天下黃河九十九道彎》一聽給人感覺就是非常濃郁的西北的這種行腔歸韻，它的咬字是非常濃重的，有陜北方言在里面。所以說，把生活中這些方方面面的藝術(shù)種類匯集到一起，就變成了我們所說的民族唱法。

（二）民族唱法的分類

按嚴格標準來講民族聲樂應(yīng)該要分得非常清楚，但是隨著我們民族聲樂中不斷的發(fā)展進步，至今看下來沒有分的那么細，也就是說從觀眾層面來看，一般就是女高音，男高音，男中音，男低音就非常少了，大部分男高音到high c就是極限了，比如我們所說的歌王帕瓦羅蒂先生，他被稱為“High C之王”。那對于中國式男高音來講可能會更高一點，比如說王宏偉的《西部放歌》最高音到High降E。還有一些地方戲曲和曲藝相比的話就會非常高了，像京劇唱High 降E，High升F，甚至High G，因為在京劇中包括本嗓和假嗓。老生用的就是本嗓，就是需要用真聲唱。如果是唱小生的話，那就需要利用假嗓完成，就會非常高，幾乎比一般男聲要高出一個八度，它是跟女高音在同一個調(diào)上。

（三）民族唱法的學(xué)習(xí)及發(fā)展

從教學(xué)的方法來講，民族唱法的發(fā)聲位置是有區(qū)別的，發(fā)聲的位置也應(yīng)該有很多種。比如說民族男高音需要學(xué)習(xí)一種發(fā)聲方法，因為民歌的演唱方法在很多時候是用本嗓，用真聲。但也有很巧妙的用假聲的地方，就比如說《天下黃河九十九道彎》，如果你用真聲，這個歌曲的呈現(xiàn)就很笨重，會覺得很費力氣，而實際上的民歌演唱中，它需要真假聲相結(jié)合，這樣就會非常完美，非常舒服，假聲的輕輕一碰，也會很有味道；又如《西部放歌》這首歌曲，完全用真聲唱會很累，完全用假聲唱又沒有了張力，所以一定要做到真假聲相結(jié)合。

例如戲曲中河南豫劇《朝陽溝》，在演唱中，它的唱腔與當?shù)氐牡胤秸Z言是一樣的，也就是說，了解了地方語言就相當于了解它的地方戲曲，這就是所謂的像生活學(xué)習(xí)。所以如果我們能夠很好的向生活學(xué)習(xí)，向曲藝，向民族民間的歌唱家學(xué)習(xí)，像這些戲曲大師們?nèi)W(xué)習(xí)，甚至像西方的美聲唱法這些歌唱家去學(xué)習(xí)，把它融會貫通成變成自己的東西。那么在演唱的過程中，就會把這些學(xué)習(xí)到的知識進行融合去完成每一個好的作品，這之間是需要通過不斷的學(xué)習(xí)，不斷的研究得來的。所以作為一名合格的歌唱家，重要的是博采眾家之長。而對于年輕的學(xué)子們來講，最重要的就是要多聽，多看，不斷提高自己的音樂素養(yǎng)。這里的“聽和看”不是去聽當前的一些流行歌曲，去看一些綜藝節(jié)目。是要聽傳統(tǒng)音樂，傳統(tǒng)音樂是我們中華民族音樂的瑰寶，藝術(shù)的精髓，它已經(jīng)傳承了幾千年，之所以能夠留下來，一定有它留下來的道理。所以對于年輕學(xué)子們來講，一定要聽中國民族民間音樂，聽地方民歌、地方戲曲。聽歌頌我們這個時代，歌頌我們這個民族的優(yōu)秀的聲樂作品。

二、傳統(tǒng)民族音樂影響因素的如何綜合應(yīng)用于當代具有民族性的聲樂

（一）傳統(tǒng)音樂的基本特點

中國我國傳統(tǒng)民族音樂，分為傳統(tǒng)民間傳唱音樂、文人創(chuàng)作音樂、宮廷民族音樂、宗教音樂。我國傳統(tǒng)民族音樂本身是一個遠遠小于傳統(tǒng)民族音樂的藝術(shù)概念，所謂我國傳統(tǒng)民族音樂，是要泛指已經(jīng)具流傳一段時間的，不是當代文人創(chuàng)作的民族音樂，在古代，常常把清代以前即已發(fā)展形成的民間音樂，歸化為我國傳統(tǒng)民族音樂的一個范疇。中國民族民間音樂它來源于群眾百姓，它的特點是創(chuàng)作過程集體性，傳播方式口頭性，音樂曲調(diào)變異性。民間說唱歌曲又可以分為漢族和其他少數(shù)民族以及民間說唱兩種音樂。時代已經(jīng)進步了，而我們的音樂審美也在進步，所以編曲也更應(yīng)該進步。要符合當今社會大眾的審美，又不能失去以前的音樂元素，這才是需要一起探究研究的事。

（二）當前民族聲樂的特點

民族音樂通常來源于很多少數(shù)民族，是用于民間的活動或者在生產(chǎn)勞作時的情感抒發(fā)，它濃縮了每一個少數(shù)民族的文化特點，還包括了一些精神內(nèi)涵的東西。在平原地區(qū)的少數(shù)民族和在高原地區(qū)的少數(shù)民族，它們的音樂呈現(xiàn)出來的特點是不同的，是非常有地理性的特點的。比如說蒙古的長調(diào)，它需要在很高的地方在草原開闊的地方去演唱這樣它才能傳的更遠。那么對于云貴高原的少數(shù)民族很多山歌就比較輕快，相對于比內(nèi)蒙民族的歌曲來說就更短促一些，因為大山它是一個自然的聲場，所以民族聲樂它是具有地域性特點的。而民族音樂就是以中國民族特色的以基本五聲調(diào)式為基礎(chǔ)的，也就是我們所說的宮、商、角、徵、羽。有很多民族音樂的創(chuàng)作基本都是利用五聲調(diào)式，選擇了這樣一個特點，比如《小河淌水》就是用了五聲調(diào)式來完成的。當前五聲調(diào)式也應(yīng)用于很多曲種，它不僅僅局限在我國音樂的使用，比如爵士樂，搖滾樂都會有到，國外有很多這樣的例子。那么民族音樂又是什么呢？民族音樂首先必須得聽上去一聽就有民族的味道，那民族唱法的特點，它是從我們本民族的一些聲音特色，然后加了一個相對合理，相對科學(xué)的方法。民族唱法是不斷發(fā)展的，而審美也要具有時代性，民族唱法不一定是要橫著唱，本質(zhì)上同美聲唱法沒有什么區(qū)別，很多人對民族唱法會有一個誤解，認為尖亮的聲音就是民族唱法，但是大家記住，正確步驟是，要先有雄厚再有薄亮，要先靠后再靠前。所以演唱者的聲音是要有流動的氣息和寬厚的聲音。

（三）傳統(tǒng)音樂對于民族聲樂的應(yīng)用

傳統(tǒng)音樂因素融入民族聲樂中，是傳承。中國文藝博大精深，中國文化也是歷史悠久，傳統(tǒng)音樂是我國藝術(shù)的瑰寶，也值得每個人去傳承，而民族聲樂，它本身作為一個具有我國民族特色的文化藝術(shù)產(chǎn)物，它去融入傳統(tǒng)音樂是必要的，是每個聲樂人應(yīng)該思考的問題。情感表達是目前我國傳統(tǒng)音樂文化重要表現(xiàn)主體，因為目前我國民族眾多，在促進歷史文化發(fā)展的這個過程中也形成了各種形式多樣的民族音樂，這些民族音樂內(nèi)容不同，也表達了不同的民族情感，演唱者在練習(xí)演唱過程中也都應(yīng)當從情感表達角度入手。去提高對傳統(tǒng)音樂作品內(nèi)容的整體理解和情感認識。在認識我國民族音樂文化的這個過程中，作為一位民族聲樂演唱者都必需學(xué)習(xí)和去了解我國民族文化的一些社會發(fā)展背景和一些歷史背景，使聲樂演唱者能夠?qū)鹘y(tǒng)音樂作品內(nèi)容能夠盡快形成全面準確的情感認識，促進練習(xí)效果的不斷提高，使自己的作品更具有內(nèi)涵。民族聲樂是傳承我國優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，發(fā)展民族聲樂對于傳承傳統(tǒng)音樂的延續(xù)和音樂歷史的探究意義重大，由于歷史原因，當前民族聲樂對于我國音樂的文化發(fā)展和歷史傳承研究面臨很多新穎的問題。我們認為應(yīng)該充分結(jié)合我國傳統(tǒng)音樂教育的發(fā)展現(xiàn)狀，對當前存在的一些問題和當前面臨的實際形勢，從音樂審美價值理解、技能運用技巧、傳承人的意義等，去不斷的探索學(xué)習(xí)尋求進步，去不斷做出了更科學(xué)理性的文化梳理和歷史研判。我國進入新文化時代，我們應(yīng)該將民族聲樂結(jié)合傳統(tǒng)音樂，做到與時俱進，更新審美。我們在做好傳承這個文化工作時，應(yīng)積極推進優(yōu)秀民間藝人走進校園、為民族傳統(tǒng)聲樂傳承融入文化元素、加強民族傳統(tǒng)聲樂傳承，促進傳統(tǒng)民族音樂融合鄉(xiāng)土化、特色化，加強民族聲樂技巧練習(xí)等技能。

三、民族聲樂對于傳統(tǒng)音樂因素的傳承

（一）傳承的必要性

民族聲樂融入傳統(tǒng)音樂因素的傳承，在大方面它是可以去帶動民族發(fā)展，產(chǎn)生民族凝聚力。一個國家發(fā)展的最終的，最關(guān)鍵的還是看這個國家的凝聚力。因為一個國家只有它的民族具有凝聚力，才是完整的，國家才是進步的。然而每個國家都有自己的文化藝術(shù)以及民族特色。無論在哪里，它的民族特色文化藝術(shù)也是代表著它的國家它的由來。民族聲樂加入傳統(tǒng)音樂因素的傳承，實際上是每部作品都是一個民族的發(fā)展史，只有了解認識的這個民族的歷史，才能知道一個國家它的發(fā)展和民族的進步，了解本國、本民族的風(fēng)土人情，所以才能對國家、對民族產(chǎn)生依賴，產(chǎn)生敬畏，才能讓當代年輕人更加熱愛自己的祖國，熱愛自己的民族，從而能夠提升國民素質(zhì)，提升民族凝聚力。其次，做到民族聲樂融入傳統(tǒng)音樂因素的傳承，是當下聲樂人必須思考的問題，因為傳承傳統(tǒng)音樂，促進了民族的可持續(xù)發(fā)展。當前的社會發(fā)展中，群眾對藝術(shù)資源利用頻繁，但不發(fā)展進步，不去重視傳承這個問題。從而導(dǎo)致我國藝術(shù)流失化，文化遺產(chǎn)化。因文化代表著一個國家的由來與發(fā)展，沒有文化，國家發(fā)展會備受阻礙。藝術(shù)文化在社會發(fā)展過程中是必不可少的。所以我們要重視本民族藝術(shù)的發(fā)展，從而在此基礎(chǔ)上去不斷更新，不斷與時俱進，結(jié)合當前社會現(xiàn)狀，去傳承傳統(tǒng)音樂，去更新民族聲樂，在不斷摸索和探究的過程中，去提高民族音樂藝術(shù)文化在世界的影響，才是中國傳統(tǒng)音樂和民族聲樂的發(fā)展傳承的必然趨勢，是民族可持續(xù)性的潛在動力，與此同時不斷提升民族的凝聚力。

（二）關(guān)于傳承的目前現(xiàn)狀

目前民族聲樂對于傳統(tǒng)音樂因素的傳承體現(xiàn)在：很多音樂人為了將這種音樂文化進行傳播，不斷在聲樂技巧上去進行創(chuàng)新。同時有很多新音樂人已經(jīng)熟悉這種藝術(shù)形式，將傳統(tǒng)音樂不斷更新，并結(jié)合民族聲樂，讓年輕的聲樂人能夠從中吸收到、學(xué)習(xí)到不同方式的傳統(tǒng)音樂文化，這樣就能在實踐的基礎(chǔ)上對傳統(tǒng)音樂進行傳承，以至于越來越多的聲樂人為了民族聲樂的“地域性特色”發(fā)展開始重視音樂理論的學(xué)習(xí)。

在傳統(tǒng)音樂傳承的過程中，也存在著很多不同的問題，其實際上是多元化音樂的特點，不同的區(qū)域不同的表現(xiàn)形式，所以在實施的時候，也要去對不同區(qū)域去進行不同的傳承。所以聲樂人要找準定位，將民族聲樂針對傳統(tǒng)音樂因素進行傳承。

結(jié) 語

傳統(tǒng)民族音樂演唱是繼承我國中華民族傳統(tǒng)聲樂的“本源”和“母體”，在聲樂演唱中，我們首先要自覺做到高度重視我國傳統(tǒng)民族音樂文化，更新聲樂演唱技巧，在傳統(tǒng)聲樂的發(fā)展中不斷去挖掘、繼承、表現(xiàn)和發(fā)展。我們希望以音樂人的微薄之力去進一步推動我國民族聲樂的發(fā)展，發(fā)揚我們民族的傳統(tǒng)音樂，提高民族凝聚力，做到民族可持續(xù)發(fā)展。傳統(tǒng)音樂是我國藝術(shù)的重要元素，從原始社會開始，我國古代祖先就不斷地更新、傳承、借鑒、吸收和創(chuàng)新，帶給我們完整的藝術(shù)系統(tǒng)和音樂模式，創(chuàng)造了屬于我國特色的民族聲樂。我們在發(fā)展中不斷更新進步，走在歷史前輩們給我們鋪好的藝術(shù)之路上，不僅要傳承還要與時俱進，去迎合發(fā)展的審美，為了我們國家的藝術(shù)傳承而為之努力。民族傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)探索之路，要以對不同民族、民間文化因素等多元的準確把握和綜合運用，實現(xiàn)對民族演唱風(fēng)格的重新認識和深度拓展，中國地大物博，各族民歌都應(yīng)具有不同的演唱技巧，因此若想要唱好不同地域的民歌，所用的演唱技巧絕對不可能是單一的，還要結(jié)合自身地方文化特色，對傳統(tǒng)民族音樂技法進行重新傳承。作為聲樂人要不斷更新，要主動地去嘗試不同風(fēng)格不同地域的作品，掌握傳統(tǒng)聲樂的文化特色，結(jié)合我國傳統(tǒng)與民族音樂因素，不斷深化傳承。當前，民族聲樂對于傳統(tǒng)民族音樂一直在不斷的傳承著，為了增強我國民族音樂的凝聚力，為了促進我國民族音樂的可持續(xù)發(fā)展，做到民族聲樂的獨立性、特色性。民族聲樂需要厚積薄發(fā)，相互借鑒，彼此融合，而不是去對立和批判，這樣，才能把傳統(tǒng)音樂因素在民族聲樂中得以傳承?！?/p>