劉 珈
舒曼的《童年情景》共分為十三個標題,分別為異國和異國的人們、奇怪的傳說、捉迷藏、孩子的請求、心滿意足、重要事件、夢幻曲、在壁爐旁、木馬游戲、過分認真、驚嚇、入眠、詩人的話。舒曼鐘情于標題音樂創(chuàng)作,他認為通過標題能夠讓聽眾更生動的理解音樂內容,所以他在標題式音樂創(chuàng)作中成果頗豐,《童年情景》就是其中著名的一首套曲,這首鋼琴曲結構緊湊,表現手法豐富,對音樂風格的詮釋非常到位,聆聽音樂仿佛使人回到天真無邪的童年,同時又激發(fā)起人們對純真生活的向往。
《童年情景》創(chuàng)作于1838年,這也是舒曼藝術生涯的豐產期。他將自己的情感融入鋼琴創(chuàng)作中,把她視為自己生活的一部分,在鋼琴音樂中詮釋自己的喜怒哀樂,他相信音樂可以表達生活的一切?!锻昵榫啊返膭?chuàng)作與舒曼的愛情有密切關系,當時,他與戀人克拉拉熱戀,但是女孩的父親對這段感情并不認可,他為女兒籌劃了長期巡回演奏,被迫讓兩人分離。但是,外界的阻擾并沒有讓這對戀人氣餒,他們想盡辦法在德累斯頓見面,并商議在女孩十八歲生日時舉行婚禮。他們的密會被女孩父親發(fā)現,就在婚禮當天,新娘被父親送到維也納,而舒曼因此萬分憤怒和無奈,他們只能通過通信聯系。在兩人分離的這段時間,思念激活了舒曼的創(chuàng)作靈感,他連續(xù)創(chuàng)作了數十首鋼琴曲,《童年情景》就是其中之一。他在音樂世界中想象自己和戀人就像兩個無憂無慮的孩子,一起徜徉在美好的童年世界,同時也借音樂來表達對兩人未來幸福生活的憧憬。雖然套曲的名字叫《童年情景》,這是這部音樂作品并不是專門為兒童創(chuàng)作的,舒曼明確指出這首作品“為成人而作”。
《童年情景》由13個小段落組成,以下將逐一分析每一部分的音樂風格:
第一首《異國與異國的人民》:這是套曲《童年情景》的開篇,旋律舒緩而柔美,平靜中透露出對這個世界的好奇與天真,就像一個孩子來到一個神秘的國度,這里的風土人情是他從未見過的,他不知道自己會遇到什么,但是,他相信這將是一段奇異的旅程。作者以平和而抒情的旋律表達出“異國”的向往,這里的“異國”其實就是舒曼心目中沒有權勢、沒有虛偽、沒有虛偽的純真世界。
第二首《奇異的故事》:音樂節(jié)奏由此從舒緩過渡為活潑,就像孩子已經睜開好奇的雙眼,他在用自己的視角看這個世界,所以,這是的節(jié)奏歡快而夸張,幽默中帶著古怪,節(jié)奏的突然變化會吸引聽眾的好奇,讓人不由自主的跟隨孩子的視角去探索異國世界。
第三首《捉迷藏》:音樂節(jié)奏非常有畫面感,仿佛使人看到孩子們快樂奔跑、肆意游戲的場景,在這部分音樂中,出現了很多十六分音符,所以節(jié)奏更富動感,音樂情境也因此更具感染力。
第四首《孩子的請求》:這部分篇幅相對較短,音樂中融入了幻想意味。整體風格溫馨而寧靜。音樂中加入了重復式表現,以此表現孩子充滿猶豫但仍滿懷期待的矛盾心理,他渴望在異國有一段有趣的經歷,所以在用心祈求。
第五首《無比的幸?!罚哼@一段承接上一部分,旋律變得歡快而喜悅,就像孩子的心愿滿足之后喜不自勝,上一部分是請求,這一部分則表現出請求得到滿足之后的幸福,在活潑而純真的旋律中,人們能夠感受到孩子特有的純真與率性。
第六首《重要事件》:這部分旋律稍顯夸張,運用頓音強化一板一眼的節(jié)奏,就像孩子在向成人匯報重要的事,他們又緊張有希望快快分享自己的所見所聞,同時想個小大人一樣希望引起成人重視和認同,這與孩子天真的本性形成鮮明對比,聆聽音樂不僅令人忍俊不禁。
第七首《夢幻曲》:這是整首音樂中最為經典的部分,旋律悠揚,情感純粹,融入了夢幻般的美好情感,就像孩子在曠野中仰望遙望的星空,想象著無垠宇宙中每顆星的故事,星光下有流水、蟲鳴、鮮花,這些都映射出作者對美好愛情的向往。
第八首《火爐旁》:描繪了一家人圍坐火爐邊溫馨而和諧的情景,聆聽音樂使人感到安全和放松。
第九首《騎木馬》:這部分音樂只有一種節(jié)奏,所以聽上去非常生動簡潔,就像木馬一圈一圈重復旋轉一樣,音樂旋律也在重復中遞進,使人感受到孩子們無憂無慮的游戲,他們?yōu)槟抉R歡呼雀躍,興奮不已。作者曾強調這的一段富于幽默感的音樂,表現風格尤其獨特。
第十首《過分認真》:舒曼在克拉拉很小的時候就認識她了,他說那時的女孩天真又帶些傻氣,有時候卻在角落里認真思考,他總是說克拉拉思考的時候“過分認真”。所以,他用這個詞組為這段音樂來命名,表現出孩子天真無邪的情態(tài)。
第十一首《驚嚇》:這段音樂加入了很多半音節(jié)奏,從而使樂曲帶有一絲絲恐怖色彩,就像小孩子喜歡聽驚悚的故事一樣,他們總是一邊瑟瑟發(fā)抖一邊忍不住聽下去,聽完之后還會胡思亂想、不敢入睡。舒曼用這樣的方式描繪了孩子受到驚嚇但是仍然好奇探索的情境。
第十二首《入睡》:經歷了恐怖和驚嚇之后,孩子進入了平和安靜的夢想,這時的音樂也變得舒緩而寧靜,帶有濃厚的搖籃曲風格。
第十三首《詩人的話》:這是以成人視角所創(chuàng)作了音樂,作者將自己的心境帶入音樂中,聽上去略帶憂郁又充滿感慨,旋律舒緩而悠揚,就像詩人用親切而浪漫的語句叮囑孩子一樣。
縱觀舒曼的鋼琴曲創(chuàng)作,其中套曲占很大比例,他對套曲這種體裁可謂情有獨鐘,《童年情景》也是采取套曲形式進行創(chuàng)作。他認真學習舒伯特的套曲創(chuàng)作風格,并將其融入到自己的鋼琴藝術中,他也是第一個進行小品套曲創(chuàng)作的藝術家,《童年情景》就采用了這樣的嶄新創(chuàng)作形式,他把相對獨立的小曲組織在一起,不同部分都有各自獨立的標題,這些曲目短小而精致,中間加入變奏作為銜接過渡,從而形成相互銜接、流暢完滿的套曲,而這也體現出舒曼與眾不同的創(chuàng)作風格。
套曲組成部分都有自己獨立的標題,從而形成新穎的標題性套曲,套曲旋律樸實,充滿了天真和熱情,舒曼很少運用裝飾音,這使得整首曲子的風格更加質樸而緊湊。這種標題性小品套曲屬于舒曼首創(chuàng),同時也成為《童年情景》音樂風格的重要體現。
舒曼歷來崇尚“自由的音樂創(chuàng)作”,他認為旋律要自由奔放,不能被固定的條條框框所束縛,更不能套用所謂的公式,這樣音樂才會給人帶來驚喜,這樣的作品才是出人意表、獨特而僅有的。舒曼一直在創(chuàng)作中踐行自己的音樂理想,在他的作品中,這種自由浪漫的風格隨處可見,這也讓他的音樂作品具有很大的隨意性,有時候旋律并不完整,或者沒有明顯的開始或結尾,但是,舒曼都可以通過藝術化的處理手段使其顯得自然流暢。
《童年情景》的創(chuàng)作也是如此,套曲中每個小節(jié)都篇幅短小,多由4個或8個小節(jié)構成,在旋律變法中呈現卡農式音樂特點。例如在《無比的幸福》中就是通過卡農式音樂表達作者的幸福心情,曲調重復出現以強化主題印象,但是又不會因為重復使聽眾感到單調乏味,這樣的處理方式為音樂增加更豐富的情緒變化。
在節(jié)奏處理上,《童年情景》中出現了不同的節(jié)奏組合,這樣能夠形成更新穎的音效。其中最有代表性的是切分和附點節(jié)奏。在整首套曲中,有五首屬于附點節(jié)奏,在《奇怪的故事》中這一特色更加明顯。運用這樣的處理手段能夠將8分音符延續(xù)增長,從而起到休止符效果,這樣的節(jié)奏能夠生動表現出孩子面對新奇世界的好奇,他們的天真可愛躍然眼前。此外,作者在切分節(jié)奏處理上也是得心應手,在《木馬游戲》中切分節(jié)奏表達出木馬旋轉中孩子的雀躍心情,通過節(jié)奏的切分使這樣的情緒表達更加飽滿。而在《過分認真》中,切分節(jié)奏能夠生動表現出孩子思考時的認真、不安、擔憂,這樣的旋律變化一氣呵成,使人與音樂融為一起。
《童年情景》在和聲運用上具有突破性創(chuàng)新,利用和聲不但能夠協調各曲部之間的關系,而且在轉調、離調處理中更體現出精湛的音樂技藝,與傳統(tǒng)和聲有很大不同。套曲中有很多和弦外音,但是這些音符不會使人感到突兀或者不和諧。在這部音樂作品中,還使用了大量半音和弦,這些都使《童年情景》充滿“舒曼特色”,音樂創(chuàng)作風格也為之一新。在套曲中有些段落的結尾并不圓滿,像《孩子入睡》結尾處加入和聲,從而使人產生連綿未盡、意境悠遠的感覺,聽著仿佛看到沉浸在美夢中的孩子不想醒來,這種情感很容易引起共鳴。
在織體運用上,舒曼從巴赫處學習借鑒,大量使用復調音樂,所以,在《童年情景》我們可以看到復調式織體,其中具有典型性的是《夢幻曲》。在《捉迷藏》中,舒曼運用主調織體形式將孩童歡樂游戲的場景表現得淋漓盡致。
《童年情景》體現出鋼琴中的和聲特色,豐富的和聲實現了聲部層次的銜接和對比,其中《奇異的故事》中聲部連接作用明顯,通過多聲部銜接過渡處理,能夠營造出更生動的音樂形象,使和聲織體更加飽滿,這樣的音樂必然充滿想象力,整首音樂的藝術風格也會更鮮明。
《童年情景》演奏中對于手指力量的控制有較高要求,比如在《夢幻曲》中,需要演奏者在力量的運用中有所節(jié)制。在鋼琴演奏中,難度最大的往往不是快速、大幅度的拍動,而是在慢速狀態(tài)下實現平穩(wěn)流暢觸鍵,觸鍵力度完全靠演奏者的領悟和技巧,懂得如何節(jié)制力量,通過這種節(jié)制表現營造牽動心弦的音樂世界,使音樂作品更扣人心弦。
如前所述,舒曼擅長運用復調,在《童年情景》中的《驚嚇》部分,復調的運用精巧而嫻熟。在小曲開始部分,復調與主題相互呼應,樂曲處理更加流暢,銜接過渡毫無痕跡,而這正是復調風格的迷人之處。使用復調能夠讓不同的音樂線條充分展開,聲部之間互不干擾。這樣的創(chuàng)作手法能夠實現旋律互不,音樂線條相互交叉,從而是音樂作品更富于動感,音樂層次也更加分明。在復調演奏中需要對手指有良好的控制力,思維清晰、聽覺敏銳,才能突出復調風格,是作品更具表現力。
《童年情景》中利用調音來表現孩子們快樂游戲的場景,其中《捉迷藏》是運用調音的典型,以此表現出孩子小心翼翼躲藏起來不使人發(fā)現的心情。在演奏十六分音符時,一定要注意力量下沉,避免出現跳奏造成音符浮漂,從而使音色過于輕浮。所以,演奏者要注意掌控速度,手腕發(fā)力觸鍵形成跳音,指尖稍微回勾,這樣的音符會更加靈動,同時也會保持飽滿張力。跳音的應用使整部音樂更加幽默動感,充滿了童趣與活力。
《童年情景》中的《重要事件》部分全部采用柱式和弦技巧,這就需要演奏者注意下鍵對齊,和弦一定要整齊,避免聲音不齊影響音樂效果。在高音部分要相對突出一些,這樣有利于旋律連貫,形成更有個性的音樂線條。在日常練習中要注意調整控制手臂力量,肩部、臂部保持松弛狀態(tài),這樣的音樂風格會更輕松自然。合理運用和弦能夠讓曲調更有氣勢,曲風凝重而不沉重,這樣的處理方式有利于彰顯《童年情景》多樣化的音樂風格。
在《火爐旁》部分對演奏者雙手交叉技巧的運用有較高要求,這就需要演奏者分清手指所控制的不同聲部,在聲部交叉中落鍵準確,這樣才能讓旋律交叉更加和諧,表現出錯落有致的音樂風格?!痘馉t旁》具有溫馨的和聲,通過交叉演奏不但能豐富聽覺感受,而且還能營造生動逼真的音樂情境,感受身在火爐旁的放松和溫暖。
《童年情景》是舒曼鋼琴藝術的精華所在,在這部套曲中,每一部分都能體現出舒曼精湛的音樂技藝和不凡的音樂構想能力,聆聽音樂我們能從中感受到作者的喜悅、悲傷、無奈、思考、熱情和向往,每段音樂都能獨立成章,但是連接在一起又和諧流暢,絲毫沒有拼湊和隔閡感,這些都得益于舒曼巧妙的技巧運用。徜徉在美妙的音樂世界,領略世界名曲的同時,還能使人更生動、更深刻的領悟舒曼的音樂風格,從中學習借鑒,提升我們的音樂審美素養(yǎng)?!?/p>