葉和平
鋼琴曲自帶優(yōu)美旋律,悅耳動聽的旋律令人享受其中,在中國鋼琴曲發(fā)展歷程中,鋼琴曲傳入中國不過百余年,但當(dāng)下中國鋼琴作品發(fā)展的如火如荼,涌現(xiàn)出大批年輕又優(yōu)秀的鋼琴作曲家,同時(shí)帶給中國和全球優(yōu)秀的鋼琴曲。本文追溯鋼琴曲發(fā)展中,尤為具有民族特色的鋼琴曲《箏簫吟》,分析和探討其中所蘊(yùn)藏著的豐富的音樂元素和音樂文化。并從該鋼琴曲的創(chuàng)作者、創(chuàng)作背景、樂曲旋律、音色等藝術(shù)風(fēng)格以及整首樂曲在演奏過程中獨(dú)特的演奏方式等,進(jìn)行深入分析和探討。
鋼琴曲《箏簫吟》是著名鋼琴曲作家儲望華的《前奏曲》中的其中一首曲。儲望華是一個自幼頗有音樂天賦的湖南人,他于1941 年出生在湖南藍(lán)田。作為家中幼子加上音樂天賦極高,在接觸外界音樂方面得到了更多的機(jī)會,年齡僅11 歲的他考上中央音樂學(xué)院附中且主修鋼琴。在這其中他發(fā)現(xiàn)自己對作曲十分感興趣,于是在1956年又轉(zhuǎn)入理論作曲專業(yè)。在一系列的學(xué)習(xí)創(chuàng)作中,儲望華終于迎來自己的處女作——二胡獨(dú)奏《村歌》。公演在當(dāng)時(shí)獲得眾多好評和贏得大眾喜愛。
儲望華個人作品數(shù)量多、曲質(zhì)好,1961 年他的鋼琴獨(dú)奏《江南情景組曲》和《變奏曲》被選入《全國高等院校優(yōu)秀教材》,與此同時(shí),這些教材被大量出版和使用,諸多高校音樂學(xué)院紛紛采用這些教材進(jìn)行課堂教學(xué)和輔導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行鋼琴曲創(chuàng)作。在半個多世紀(jì)以來,儲望華先生改編、創(chuàng)作了非常多的鋼琴曲,這些鋼琴曲中包括《二泉映月》 《箏簫吟》等等。而在他的人物事跡中,他多次被邀約去世界各地開鋼琴音樂會和比賽,并在比賽過程中獲得大獎。1982 年,他前往澳大利亞墨爾本大學(xué)對鋼琴作品創(chuàng)作進(jìn)行深造,并在此期間獲得作曲大獎,同時(shí)取得了墨爾本大學(xué)音樂碩士學(xué)位。儲望華先生在鋼琴曲創(chuàng)作領(lǐng)域上仍在不斷探索融合新元素,為中國特色鋼琴文化多元化發(fā)展增添活力。
他的代表作《黃河鋼琴協(xié)奏曲》是他和殷承宗在1968 年到1969 年間改編自冼星海創(chuàng)作于1939 年間的《黃河大合唱》。儲望華竭力靜心的創(chuàng)作鋼琴作品,在中國鋼琴作品的創(chuàng)作上發(fā)揮個人天賦以及付出了常人難以做到的努力,正是因?yàn)槿绱?,回望他個人生平,可以發(fā)現(xiàn)他在中國鋼琴作品的創(chuàng)作生涯中奉獻(xiàn)自己,為中國鋼琴曲發(fā)展事業(yè)做出偉大貢獻(xiàn)。
《箏簫吟》創(chuàng)作于1961 年,它是儲望華先生鋼琴作品《鋼琴前奏曲六首》中的作品。為了在熟悉掌握西方鋼琴作品文化以及其文化本身規(guī)律的同時(shí),摸索及探討將中國傳統(tǒng)音樂文化與西方鋼琴文化相互結(jié)合、融合在一起的道路和方法,儲望華先生在鋼琴作曲中善于吸收西方鋼琴作品的優(yōu)秀元素和勇于嘗試將西方演奏方式同中國傳統(tǒng)音樂風(fēng)格相融合,創(chuàng)作出具有中國文化特色的鋼琴藝術(shù)作品——《箏簫吟》。它在多元文化融合下,展現(xiàn)出構(gòu)思精巧,技術(shù)鮮明具有中國民族特色的藝術(shù)風(fēng)格,同時(shí)具備遵循西方鋼琴藝術(shù)規(guī)律。在創(chuàng)作手法上添加了許多新的嘗試和創(chuàng)新,不僅融入了中國傳統(tǒng)的音樂手法,同時(shí),也為西方音樂文化創(chuàng)作帶來了新的元素與特征。
1.古箏
古箏是中國傳統(tǒng)民族樂器,在我國歷史相關(guān)記載中,古箏至今已有2300 多年的歷史。古箏以它的音色特點(diǎn)而得以命名,它有21 條琴弦,在進(jìn)行彈唱時(shí)可以彈、按、顫、滑等。古箏音色婉轉(zhuǎn),采用刮奏方式進(jìn)行演奏。
2.簫
簫屬于中國傳統(tǒng)吹奏樂器,它的聲音圓滑清脆。簫一般由竹子制作而成,吹孔位于簫頂端,一般有六孔或八孔。
在這首前奏曲中可以看出中西方在音樂創(chuàng)作思維上的差異。中國音樂創(chuàng)作講究旋律慣性,即重視音樂中的旋律流動性和連貫性,強(qiáng)調(diào)的是橫向發(fā)展的線條走勢;而在西方創(chuàng)作中重視聲音整體效果呈現(xiàn)立體感,講究縱向立體型,因此,在和聲部分便會呈現(xiàn)出層次分明的現(xiàn)象,同時(shí)和聲也顯得比較飽滿。因此,為了能夠權(quán)衡中西方音樂創(chuàng)作上各自存在的缺點(diǎn)和優(yōu)點(diǎn),取其精華去其糟粕,把中西方音樂所蘊(yùn)含的優(yōu)點(diǎn)結(jié)合在一起,讓他們以某種形式融合表現(xiàn)出來,便能夠在和聲中更好地發(fā)揮出鋼琴作品創(chuàng)作所具有的意義。鋼琴作品《箏簫吟》大膽地采用具有中國民族化的和聲風(fēng)格,在西方鋼琴作品和聲縱向立體感強(qiáng)的部分填入中國民族調(diào)式的元素,讓原本厚重短粗的和聲部分變得旋律感強(qiáng),且?guī)е钊诵那槭婢徲鋹偟倪B續(xù)性和流動性,這就像是在一條被石塊堵住的小河中拔掉那塊擋住流水去向的石頭,讓過于湍急而撞擊河邊沙地的河水再次回到緩緩遠(yuǎn)流的狀態(tài),柔中隱藏剛硬,這便是最好的以柔克剛的道理。在鋼琴作品創(chuàng)作中,需要基于前人創(chuàng)作的背景下大膽嘗試和創(chuàng)新,開拓出屬于中國特色的鋼琴作品是一條艱巨而又充滿挑戰(zhàn)的道路,但從儲望華先生的《箏簫吟》和聲中充分體現(xiàn)了中國早期鋼琴作曲家們精心投入分析以及敢于接受挑戰(zhàn),善于發(fā)現(xiàn)新道路,轉(zhuǎn)變新思維,為中國鋼琴作品的發(fā)展奠定了堅(jiān)固的基礎(chǔ)。中國鋼琴音樂文化發(fā)展是一個艱巨而漫長的過程,在這個探索前進(jìn)的艱巨任務(wù)面前,中國許多鋼琴作曲家紛紛向儲望華先生看齊,大膽嘗試新領(lǐng)域和新方向的鋼琴作品,在進(jìn)一步加深和挖掘更多具有中國特色民族音樂和傳統(tǒng)民間樂器過程中,通過中西方鋼琴音樂創(chuàng)作上相互沖擊碰撞和融合,而尋求一條更加適合中國鋼琴曲創(chuàng)作之路。
這首鋼琴作品的旋律極具民族特色,作者大膽地在鋼琴上模仿中國民族樂器,正如名字《箏簫吟》,在鋼琴曲的旋律特色中模仿融合古箏和簫的音樂特點(diǎn)。該曲大膽模仿中國傳統(tǒng)民族樂器中的復(fù)合式倚音。其中模仿古箏旋律特色則采用長倚音,這種旋律可以充分體現(xiàn)出古箏的刮奏,生動形象地表現(xiàn)出古箏的獨(dú)特韻味以及久久仍在旋繞之感。充滿余味悠長的刮奏讓鋼琴作品的旋律增添了優(yōu)美的聽覺感受,琴聲在彈奏結(jié)束后,仍能牽動人內(nèi)心深處的情感,這將使樂曲給聽眾帶來無法言喻的精神上美的感受。對于簫聲的模仿則使用短倚聲,簫本身發(fā)出來的聲音就比較弱,它不同于箏,簫的聲音比較暗淡,因此,這部分適合作為裝飾音,模仿古箏作為伴奏聲部,兩種旋律特色的聲部便能在看似層次分明,但卻無法分辨,且能產(chǎn)生明快的節(jié)奏。一高一低,一明一暗,兩張具有中國特色民族樂器結(jié)合在一起,遵循西方鋼琴作品規(guī)律,添加了新的模仿性旋律,可以很快地改變鋼琴作品原本較為單一的旋律,從而在鋼琴作品創(chuàng)作中,旋律聲部方面得以創(chuàng)新,在模仿下結(jié)合基本發(fā)展規(guī)律,創(chuàng)新性發(fā)展鋼琴曲創(chuàng)作。
中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作比較講究衍展性,在創(chuàng)作手法結(jié)構(gòu)上都比較自由。在中國傳統(tǒng)音樂中的曲式結(jié)構(gòu)講究一首樂曲帶有衍展性和終止性。在創(chuàng)作框架上不拘泥于現(xiàn)有結(jié)構(gòu),同時(shí)可以一氣呵成,如行云流水般創(chuàng)作。在一首樂曲中常常將高潮以及激動人心部分放在曲尾,這在中國傳統(tǒng)民間音樂創(chuàng)作手法中,已成為一種創(chuàng)作結(jié)構(gòu)的原則。在《箏簫吟》的創(chuàng)作中,它的曲式結(jié)構(gòu)則很大程度傳承到中國民間音樂創(chuàng)作的發(fā)展手法,在這首鋼琴曲中曲終性表現(xiàn)得十分突出,這也反映出將中國傳統(tǒng)民族音樂曲式創(chuàng)作結(jié)構(gòu)應(yīng)用到中國鋼琴作品創(chuàng)作中起到關(guān)鍵性的效果。在整體框架下基于西方鋼琴音樂曲式結(jié)構(gòu)下,大膽融入屬于中國傳統(tǒng)音樂文化的結(jié)構(gòu),創(chuàng)作出屬于中國特色的鋼琴作品,這在中國鋼琴作品曲式結(jié)構(gòu)創(chuàng)作領(lǐng)域開拓新的創(chuàng)作市場,可以考慮挖掘更多具有中國傳統(tǒng)民族音樂文化的元素注入其中,探索更多曲式結(jié)構(gòu),發(fā)掘更多適合融合西方鋼琴曲創(chuàng)作的傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作方法,積極將中西方鋼琴作品發(fā)展融合在一起。
作品《箏簫吟》的演奏方式中主要出現(xiàn)古箏長倚音、簫短倚音和琶音。古箏長倚音演奏過程給人一種孤獨(dú)清空的感覺,古箏刮奏的方式讓旋律悠長。而在簫短倚音中,簫那種空靈而清脆的勝率帶給人興奮和動感,在悠長樸素和空靈清脆中來回切換,旋律具有連貫性和動感性,這在演奏過程中給人留下深刻印象,也是此種演奏方式成功的一種表現(xiàn)。而琶音則出現(xiàn)在古箏的華彩部分,這給箏原本悠長的旋律帶來幾分凄婉之感,加強(qiáng)了演奏效果,旋律牽動人心?!豆~簫吟》在演奏過程中手指基本功要求較高,樂曲基本在黑鍵上完成,左手上行,右手下行,在模仿箏的刮奏時(shí),速度由慢到快,既要考慮簫空靈般清脆的聲音,又要將古箏刮奏的音色融合期中,在演奏過程中除了使用刮奏還可以結(jié)合撫的動作進(jìn)行演奏,將兩個手之間的速度切換自如,銜接緊密,合理把控演奏的速度,將古箏悠揚(yáng)的音色和簫空靈、沉重的特點(diǎn)恰到好處的演奏出來。
儲望華在音樂創(chuàng)作方面天資聰穎,頗有天賦,在鋼琴作品創(chuàng)作過程中具有前瞻性眼光和善于應(yīng)用中國傳統(tǒng)民族樂器同西方鋼琴音樂進(jìn)行融合,創(chuàng)作了豐富的鋼琴作品?!豆~簫吟》不管是在藝術(shù)風(fēng)格還是演奏方式上都為中國特色鋼琴作品的發(fā)展奠定了基礎(chǔ),開拓了新的發(fā)展道路??偠灾?,《箏簫吟》充分體現(xiàn)出了具有中國特色的鋼琴作品對中國鋼琴音樂作品的創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。