（鄭州工業(yè)應(yīng)用技術(shù)學(xué)院，河南 鄭州 451150；河北傳媒學(xué)院，河北 保定 051430）

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，不僅是一個(gè)民族生生不息的根脈，更是傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的精髓。在新的歷史時(shí)期，如何才能夠?qū)⒅腥A民族的傳統(tǒng)文化傳承下去，我們來(lái)探析敦煌舞的“非遺”特質(zhì)，目的就是為了要讓世人更加重視這種舞蹈流派的社會(huì)價(jià)值，從而更好地發(fā)展中華民族傳統(tǒng)文化，使敦煌舞走向更廣闊的空間。

一、“非遺”視野下的敦煌舞

五千年歷史悠久的中華民族，其發(fā)展的歷程中不斷孕育出豐富多彩、博大精深的燦爛文化。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)便是這千千萬(wàn)萬(wàn)的耀眼文化中的典范，是中華民族千秋萬(wàn)代傳承的根本，它不但凝集著中華民族的偉大智慧，同時(shí)也傳承著中華民族的偉大精神。

分析“中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的圖標(biāo)，會(huì)發(fā)現(xiàn)，外部的圓形輪廓仿佛預(yù)示著輪回，永不消逝；內(nèi)方與外圓相互對(duì)應(yīng)有天圓地方的寓意。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)存在著極大的發(fā)展空間。圖標(biāo)中間的紋樣為最早古陶的紋樣之一——魚(yú)紋，隱喻“文”字，來(lái)指非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，如魚(yú)得水般，包含了中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，世代相傳之意。圖標(biāo)中央，抽象的雙手上下共護(hù)“文”字，意為團(tuán)結(jié)、和諧、細(xì)心呵護(hù)和保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、保衛(wèi)精神家園。[1]形象地展現(xiàn)出非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的最基本的特質(zhì)——民族性、文化性、時(shí)代性和傳承性。

在眾多燦爛輝煌的中華文化中，還有很多曾經(jīng)輝煌的文化，它的存在令世人驚嘆，令中外文人志士嘆為觀止，它坐落于古代世界最負(fù)盛名的古絲綢之路上，它長(zhǎng)達(dá)四萬(wàn)五千多平方米，它的名字叫敦煌莫高窟。

敦煌莫高窟歷經(jīng)了十個(gè)朝代，時(shí)間上下千余年，它像一部史書(shū)般記錄下了中國(guó)特定朝代下的民族文化，它體現(xiàn)著中國(guó)部分古代舞蹈的風(fēng)貌，特別是我國(guó)古代西部舞蹈的風(fēng)貌特征。敦煌壁畫(huà)時(shí)間跨度大，每個(gè)時(shí)期各具特色，藝術(shù)形象豐富，風(fēng)格特征鮮明，老一輩的藝術(shù)家，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)達(dá)數(shù)十年的駐扎與采風(fēng)，通過(guò)觀察和模仿，不斷地將壁畫(huà)上的舞姿形象進(jìn)行活態(tài)化的轉(zhuǎn)換，找出了壁畫(huà)中的共性，差異中的統(tǒng)一，復(fù)雜中的規(guī)律，經(jīng)過(guò)反復(fù)提煉與實(shí)踐，從而創(chuàng)立了獨(dú)特的古典舞蹈流派——敦煌舞。

在特殊的歷史溯源背景下，敦煌舞的“身世”錯(cuò)綜復(fù)雜，其多元融合下的民族性、底蘊(yùn)深厚的文化性、跨時(shí)空記載的時(shí)代性以及獨(dú)特的傳承性決定了敦煌舞蹈飽含的“非遺”特質(zhì)，相反，其獨(dú)特的“非遺”特質(zhì)對(duì)這一舞蹈流派的本體起到了強(qiáng)有力的支撐，并且深深地推動(dòng)著敦煌舞蹈活態(tài)傳承的持續(xù)發(fā)展。

二、敦煌舞的“非遺”特性

（一）凸顯民族性

敦煌舞依據(jù)敦煌壁畫(huà)為素材，特殊的歷史經(jīng)歷和優(yōu)越的地理位置造就了敦煌舞的風(fēng)格多樣化，舞姿本身在保留了本地樂(lè)舞風(fēng)格特征的基調(diào)上，又反映出西域各少數(shù)民族樂(lè)舞特征和中原地區(qū)傳統(tǒng)樂(lè)舞特征的交織，具有獨(dú)具特色的民族特性。

1.中外各民族文化的交流。追溯于公元前3000 年，中國(guó)文明在其誕生之始就不是一個(gè)封閉的體系，漢唐絲綢之路的興盛把古老的四大文明古國(guó)文化鏈接起來(lái)，形成了開(kāi)明開(kāi)放、兼容并蓄的歷史格局。其間，樂(lè)舞文化成為古代中國(guó)與古代印度、尼泊爾、波斯、希臘、羅馬等國(guó)民族文化交流的重要手段。敦煌舞姿融合很多外國(guó)的文化，如光腳而舞的印度的天竺舞和尼泊爾的民間舞蹈，都給予了敦煌舞蹈一定的滋養(yǎng)。

2.中原與少數(shù)民族的多元融合。橫貫亞洲腹地的絲綢之路帶動(dòng)了中外各民族之間的交流，尤其是在兩晉、南北朝時(shí)期，戰(zhàn)亂頻起、社會(huì)動(dòng)蕩、民族大遷徙時(shí)期，中原與西域的樂(lè)舞文化交流更是頻繁，漢民族與西域突厥、回鶻、吐蕃、龜茲等民族的融合促進(jìn)了各種文化相互影響與合流。[2]西域的“胡騰胡旋”盛行中原，而中原的綠腰也在西域常演不衰。

敦煌所處之地從古至今就是少數(shù)民族聚居之處，長(zhǎng)期以來(lái)各民族在這里勞作、生活，共同創(chuàng)造著古代敦煌的燦爛文化。不同民族共生于敦煌地區(qū)，雖然利益沖突時(shí)有，但仍能和諧共處，形成了和諧的民族關(guān)系，不同的民族、不同的文化，在同一片天地進(jìn)行著多種宗教、文化、藝術(shù)的交融。例如敦煌舞中常有的彈指、移頸的動(dòng)作，就是吸收了西域少數(shù)民族舞蹈的動(dòng)作，因此，敦煌舞被定位為具有西部風(fēng)格特色的中國(guó)古典舞。

（二）蘊(yùn)含文化性

敦煌是古絲綢之路的樞紐重鎮(zhèn)，是古代中國(guó)與西方各國(guó)文化、經(jīng)濟(jì)、宗教和政治交匯融合的重要之地，作為世界四大文化體系之一的中國(guó)，在千百年的發(fā)展歷史下，蘊(yùn)藏著深厚的文化，而在中國(guó)、印度、希臘這些文化體系中，中國(guó)的敦煌和新疆地區(qū)則作為唯一的回流的地方，由此可見(jiàn)，敦煌藝術(shù)文化在東西方交流中起到了至關(guān)重要的作用。敦煌地區(qū)既是東西方交流的重要駐扎地，更是中國(guó)內(nèi)陸與西北地區(qū)的重要樞紐地帶。

1.地域文化的融合。金秋教授在《敦煌舞的文化傳播》中指出，敦煌舞文化傳播經(jīng)歷了五次高峰，即漢晉時(shí)期、唐代時(shí)期、宋元時(shí)期、明清時(shí)期、中國(guó)當(dāng)代社會(huì)。[5]東西方文化的雙向傳播，擦出了不一樣的火花，碰撞出了新的樂(lè)舞品種“西涼樂(lè)”，最終由舞蹈家們以具有中原、當(dāng)?shù)孛耖g和西域三種結(jié)合特點(diǎn)為西涼樂(lè)主要風(fēng)格，以漢文化為主，融合西域特色，突顯中華民族特性，[4]將敦煌舞從壁畫(huà)中由靜態(tài)轉(zhuǎn)變?yōu)閯?dòng)態(tài)，呈現(xiàn)于世人面前。

2.宗教文化的碰撞。印度的佛教文化隨絲綢之路傳入敦煌地區(qū)，從而留下了驚世的文化藝術(shù)。這些藝術(shù)承襲了佛教藝術(shù)的犍陀羅藝術(shù)和摩陀羅藝術(shù)，從“合掌式”“蓮花式”等基本手姿的變幻以及各種菩薩、飛天等風(fēng)格形象的存在，無(wú)一不體現(xiàn)了敦煌舞蹈帶有的佛教色彩。然而，佛教的傳播過(guò)程中與中國(guó)本土的儒家、道家思想相融合、發(fā)展，敦煌藝術(shù)也會(huì)隨之不斷地變化，故而，敦煌舞蹈在佛教的影響下，又融合了中原的儒家、道家思想，后期的飛天形象由赤裸上身逐漸開(kāi)始穿上了衣服，深化到舞臺(tái)上的形象端莊、含蓄，眼神溫婉、柔和，尤其是女性形象，仿佛將中國(guó)傳統(tǒng)女性的賢良體現(xiàn)得淋漓盡致（金剛等男子形象的角色除外）。與此同時(shí)又體現(xiàn)出敦煌藝術(shù)在歷史發(fā)展中的包容性。遂形成了敦煌獨(dú)特的文化藝術(shù)，使敦煌樂(lè)舞成為連接絲綢之路上各國(guó)情感的一條紐帶。

（三）彰顯時(shí)代性

1.凝結(jié)歷史。敦煌壁畫(huà)如史書(shū)般地保留了不同時(shí)期別具風(fēng)格的樂(lè)舞藝術(shù)，其中舞姿萬(wàn)千、形態(tài)各異，從伎樂(lè)天形象中的慈悲的菩薩、漫天飛舞的女神、反彈琵琶伎樂(lè)，到世俗樂(lè)舞的宮廷小袖、百戲雜耍等等。在數(shù)千年的繼承和演變中，敦煌舞以中華民族傳統(tǒng)文化為基礎(chǔ)，沿襲了敦煌壁畫(huà)中的舞姿風(fēng)貌，“S”形舞姿、出胯移肋將壁畫(huà)上的舞姿形象鮮活地用舞蹈的形式呈現(xiàn)出來(lái)，故此，敦煌舞的優(yōu)越性也凸顯而出。它是有一定的歷史依據(jù)，并且這種依據(jù)是以圖案的形式活生生地展現(xiàn)在世人眼前的，在靈動(dòng)的舞姿背后蘊(yùn)含著歷史演變過(guò)程中不同時(shí)期國(guó)家、民族、地域等的個(gè)性與共性特征，令敦煌舞蹈別具一格。

2.順應(yīng)現(xiàn)代。在全球經(jīng)濟(jì)文化一體化和“一帶一路”政策的推動(dòng)下，敦煌舞對(duì)經(jīng)典藝術(shù)的深度挖掘與重塑顯得尤為重要。敦煌樂(lè)舞藝術(shù)以人為載體深入探索，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)理念完美結(jié)合在一起，將現(xiàn)代人的審美與思想融入于舞蹈中，并且在原有的基礎(chǔ)上嘗試著超越與突破。敦煌舞基于現(xiàn)代的審美設(shè)計(jì)手段，使靜止在壁畫(huà)上的舞姿更加生動(dòng)靈活地展現(xiàn)在舞臺(tái)上，賦予更多現(xiàn)代人肢體運(yùn)動(dòng)的規(guī)律與路線，以現(xiàn)代化的視角展現(xiàn)出敦煌傳統(tǒng)文化藝術(shù)內(nèi)涵，更是一種對(duì)中華民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新，極大地提升了敦煌舞蹈的文化藝術(shù)價(jià)值，也大大加快了敦煌文化走向世界的腳步，中華民族優(yōu)秀文化藝術(shù)的國(guó)際影響力也得到提高。

三、敦煌舞的活態(tài)傳承

被收錄在“中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”名錄中的民族民間舞蹈的表演相對(duì)程式化，由一定的群體代代相傳，具有活態(tài)傳承的特性。而敦煌舞具有突出貢獻(xiàn)的歷史、文化和科學(xué)價(jià)值；具有展現(xiàn)廣大人民群眾文化創(chuàng)造力的典型性、代表性和具有鮮明的特色。在當(dāng)?shù)赜休^大影響的這些“非遺”的特性，唯獨(dú)缺少了代代相傳、活態(tài)傳承的特性。那是因?yàn)榻裰岸鼗臀琛狈俏糁岸鼗臀琛?，它是斷代的藝術(shù)，是由藝術(shù)家運(yùn)用現(xiàn)代的藝術(shù)手法和思想對(duì)敦煌壁畫(huà)進(jìn)行的重建和創(chuàng)新。

除了前面說(shuō)的敦煌舞所包括民族性、文化性和時(shí)代性，這些都一一通過(guò)敦煌舞蹈的本體姿態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)，即出胯沖身、多棱多彎等。敦煌舞蹈包含著中原韻味，又具有異域風(fēng)情，還帶有神秘的宗教色彩，共同構(gòu)成了敦煌舞流派的藝術(shù)價(jià)值。自從《絲路花雨》《大夢(mèng)敦煌》《千手觀音》等經(jīng)典的敦煌舞蹈作品被搬上舞臺(tái)，也掀起了一股敦煌浪潮，但熱浪過(guò)后，給予了我們更多的思考，怎么才能讓敦煌舞經(jīng)久不衰，保持長(zhǎng)久的生命力呢？

（一）培養(yǎng)人才的質(zhì)與量

目前開(kāi)設(shè)敦煌舞課程的院校有西北民族大學(xué)、北京舞蹈學(xué)院、西北師范大學(xué)、西安音樂(lè)學(xué)院、河西學(xué)院、蘭州文理學(xué)院等幾所高校，而設(shè)置敦煌舞學(xué)士和碩士點(diǎn)培養(yǎng)的高校就僅有西北民族大學(xué)。培養(yǎng)專(zhuān)業(yè)的敦煌舞蹈人才極為重要，而從事敦煌舞專(zhuān)業(yè)教學(xué)的教師和教材的規(guī)范性則是重中之重，這樣才能為敦煌舞的繁榮發(fā)展?fàn)I造良好的可持續(xù)的發(fā)展空間。前輩們已經(jīng)為我們鋪墊出了康莊大道，我們不僅要走下去，還更應(yīng)該滿懷著將敦煌舞繼續(xù)傳承下去的決心和肩負(fù)起敦煌舞發(fā)展的重任，更好地走下去。

（二）提升作品的質(zhì)與量

近些年來(lái)，通過(guò)不同的媒介讓廣大觀眾欣賞到了許多敦煌舞的作品，但這還是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。雖然出現(xiàn)了《絲路花雨》《大夢(mèng)敦煌》《步步生蓮》等經(jīng)典舞劇，還有《妙音反彈》《千手觀音》等經(jīng)典劇目，也為廣大民眾熟知，但較之其他舞種，敦煌舞劇目的數(shù)量如鳳毛麟角，屈指可數(shù)，這不得不引起敦煌舞藝術(shù)工作者的重視。怎么去編創(chuàng)敦煌舞作品，并且創(chuàng)作出高質(zhì)量的敦煌舞作品值得我們思考。

（三）普及范圍的質(zhì)與量

敦煌舞熱潮不斷席卷而來(lái)，這種熱潮的背后是理性的文化傳播，還是追星般的熱捧？如今社會(huì)上出現(xiàn)了一些打著普及敦煌舞的頭銜，實(shí)際是牟利攬財(cái)?shù)男袨?，僅僅學(xué)了幾天的敦煌舞或者是扒了“敦煌舞教程”就美其名曰自己是科班出身，招搖過(guò)市。普及敦煌舞是好事，但我們應(yīng)方法得當(dāng)，并且把握尺度。一方面，可以借鑒中國(guó)舞和中國(guó)民族民間舞等其他舞種的考級(jí)模式，將規(guī)范的敦煌舞教程通過(guò)難易分級(jí)學(xué)習(xí)及考核，培訓(xùn)社會(huì)非職業(yè)教育傳播到更廣大的人群中，抑或年齡更小的孩子中去，使敦煌舞的生命力更加持久有序。另一方面，可以編排出適合大眾表演的敦煌舞的普及教材或小品，推廣到老百姓中，也可以為“百年不變，老調(diào)常彈”的廣場(chǎng)舞增添新的血液，把敦煌舞之美帶給更多的人。

當(dāng)然，以上兩個(gè)方面都是需要敦煌舞專(zhuān)業(yè)的專(zhuān)門(mén)人才來(lái)實(shí)施完成，這就要求敦煌舞專(zhuān)業(yè)人才不能只將敦煌舞停留在課堂中，止步于舞臺(tái)上，而是需要走出去、走下去，到人民群眾中，把系統(tǒng)的、規(guī)范的敦煌舞傳播開(kāi)來(lái)，讓更多的人了解、感受中華民族文化藝術(shù)的魅力，體味敦煌舞的獨(dú)特氣質(zhì)。

四、結(jié)語(yǔ)

一個(gè)民族的舞蹈審美意識(shí)，既有比較穩(wěn)定的傳承性，又有由于時(shí)代和社會(huì)等多種因素產(chǎn)生的各自不同的變異性。敦煌舞是一個(gè)古老而又年輕的舞蹈藝術(shù)品種，說(shuō)它老是因?yàn)樗休d了千年的歷史和文化，說(shuō)它年輕則是因?yàn)楦母镩_(kāi)放三十年經(jīng)過(guò)不同藝術(shù)家的再創(chuàng)造和傳播使得它帶有著鮮活的藝術(shù)生命力。

敦煌舞屬于過(guò)去，也屬于現(xiàn)在；屬于古典，又屬于現(xiàn)代。[5]敦煌舞經(jīng)歷了“從有到無(wú)”，又“從無(wú)到有”的過(guò)程，“非遺”特質(zhì)是敦煌舞復(fù)建的立足之本，復(fù)建和發(fā)展這一舞蹈形式既要把握傳統(tǒng)文化的根，也要抓住當(dāng)今文化的魂。敦煌舞流派的形成，其實(shí)是一種對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)挖掘和整理的過(guò)程，新時(shí)代的藝術(shù)創(chuàng)作賦予了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)鮮活的生命力量，也啟迪我們對(duì)于舞蹈來(lái)進(jìn)行非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作更多的指導(dǎo)。