李鑫童 袁琳

20 世紀二三十年代“國際主義”風(fēng)格出現(xiàn)作迅速席卷全球，無論是材料還是在外形的構(gòu)成上建筑都失去了其特有的地域文化特征。本文通過研究、分析新現(xiàn)代主義建筑大師貝聿銘的設(shè)計風(fēng)格和創(chuàng)作方式，以此來擺脫刻板“冷漠”的設(shè)計面貌，推動我國當代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新和發(fā)展。

一、世外桃源之美秀美術(shù)館概述

美秀美術(shù)館是日本，小山美秀子委托美籍華裔建筑大師貝聿銘在1991 年-1997 年設(shè)計建造的世界級著名的美術(shù)館，它位于日本滋賀縣信樂町自然保護區(qū)內(nèi)的山林幽谷中。由于美術(shù)館選址處于自然保護區(qū)，受當?shù)叵嚓P(guān)的規(guī)定的限制，也為達到人與自然和諧共生的設(shè)計理念，設(shè)計師將整個美術(shù)館主體的80%埋藏于地下。

為了營造“人間天堂”的環(huán)境空間氛圍，設(shè)計師以東晉大文豪家陶淵明的《桃花源記》為設(shè)計創(chuàng)作靈感來源，建造屬于當代社會的世外桃源?！傲直M水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光。便舍船，從口入。初極狹，才通人。復(fù)行數(shù)十步，豁然開朗。1”為了這與世隔絕的意境美的再現(xiàn)，設(shè)計師將觀者的參觀路線刻意設(shè)置為通過山林路徑、隧道、吊橋再至被刻意抬升的美術(shù)館。設(shè)計師通過巧思將自然環(huán)境與美術(shù)館相融合；將意境與美術(shù)館空間相融合；讓步入者視線無限地延伸，思緒無限地放大。進入的觀者無不感到行走于世外桃源的畫卷中。

玻璃與鋼材建造的歇山屋頂，將光線自然地引入室內(nèi)空間，讓光與影在空間中流動，在虛空中一生萬物。整個建造空間虛實結(jié)合如同畫卷一般，讓觀者身處其中，不知哪兒是藝術(shù)的開始、哪兒是自然景觀的結(jié)束。整個空間設(shè)計意境深遠，讓人“忘其象，得其意；取其意，而得其象”，讓人回味無窮。

二、設(shè)計藝術(shù)之美感誕生

美秀美術(shù)館僅是一個關(guān)于東南亞的私人藏品館，為何會吸引全世界人民的到來和為之贊嘆，這與設(shè)計師創(chuàng)造美的功勞是分不開的。在這千人一面的城市規(guī)劃面貌中，貝聿銘的設(shè)計作品往往顯得格外獨特并飽含溫情。

（一）地域之美

隨著“國際主義”風(fēng)格的風(fēng)靡全球，人們?yōu)榱俗穼すI(yè)化的速度，大批量建造預(yù)制形構(gòu)件只為節(jié)省時間和人力成本，但與此同時也忽略了不同地域之間的自然地理環(huán)境的差異，設(shè)計失掉了原本的人文色彩與溫度。

不同地域和國家，都有其獨特的地理特征、氣候環(huán)境、文化積淀以及獨特的社會生活結(jié)構(gòu)。即使是同一個國家，但各地有著不同地域環(huán)境，也會造就地域之間生活方式的巨大差異化。不同的文化與地域風(fēng)格，要求設(shè)計的創(chuàng)作發(fā)展也因該具有地域的獨特性，而不是千人一面的劃一性。設(shè)計是為現(xiàn)實中人的設(shè)計，因此設(shè)計要立足于當下人的需求，立足于當?shù)氐纳鐣v史文化環(huán)境，以滿足使用者的物質(zhì)功能、精神文化、心理需求。堅持以人為中心的設(shè)計原則，要關(guān)注地域環(huán)境的差異化。世界文化因不同而繁榮，設(shè)計因不同而多彩。

貝聿銘先生在接受蓋羅·馮·波姆采訪時說“建筑表現(xiàn)能夠反映文化差異極為重要。國際化是有限的，世界各地區(qū)氣候、歷史、人文和生活各不相同。2”

美秀美術(shù)館的成功則是最好的論證。美秀美術(shù)館地處于環(huán)太平洋火山地震帶的日本。美術(shù)館的設(shè)計為了應(yīng)對地震并保護當?shù)刈匀画h(huán)境，設(shè)計師將其埋藏于地下，并將原有的植被、土層回填以保持結(jié)構(gòu)的穩(wěn)定并與自然合一。在美術(shù)館的外觀上，設(shè)計師為營造日本地域文化特色，運用了日本當?shù)貍鹘y(tǒng)的中式“歇山式”屋頂造型。并采用現(xiàn)代的設(shè)計建造手法，用鋼材與玻璃的結(jié)合代替原本易碎的瓦片。為了避免玻璃屋頂下直射的眩光，玻璃天窗下密布著格柵細條。格柵細條以木紋裝飾覆蓋，是設(shè)計師為刻意營造日本風(fēng)格所做出的設(shè)計構(gòu)想。

美秀美術(shù)館在展品的展陳空間設(shè)計中也進行了地域化的方案設(shè)計改造。美秀美術(shù)館的藏品大部分為東亞和東南亞地區(qū)的藏品，這一區(qū)域的藏品與歐洲等西方國家的藏品大有不同。西方的藝術(shù)藏品題材多是以歌頌為題材，體量大而宏偉，更多的是讓人產(chǎn)生敬畏之心；而中國、日本、韓國、東南亞國家等藏品更多的是供文人墨客私家藏品把玩的，因此其作品的體量以小而精居多。為此，貝聿銘在設(shè)計美秀美術(shù)館的展位時采用了小而獨立的展陳空間，將不同類型的藏品進行分類放置。貝聿銘早在哈佛大學(xué)研究生畢業(yè)設(shè)計的時候就采用此方式設(shè)計了紙上的“上海美術(shù)館”，以及之后我們看到的蘇州園林博物館新館。不同項目的實踐成果在不斷向世人證明設(shè)計項目與地域背景相融合是好設(shè)計不可缺少的重要設(shè)計創(chuàng)作手法。

從美術(shù)館外觀造型到內(nèi)部空間氛圍的營造再到陳設(shè)空間的設(shè)計規(guī)劃，設(shè)計師無一不為其地域文化特征所量身打造。由此可知設(shè)計與地域環(huán)境是不可分割，水乳交融的。好設(shè)計與環(huán)境相融合并具有其獨特魅力，是不突兀于環(huán)境的。

任何設(shè)計都必須源于當?shù)貧v史文化、根植于地域環(huán)境，不同的地域有不同的風(fēng)土人情、風(fēng)俗習(xí)慣、行為方式。正因為不同，世界才變得幻彩奪目，人類文明才有今天的繁榮與發(fā)展。因此我們在設(shè)計中需要保留地域文化的特性，更要結(jié)合時代，不斷地創(chuàng)新和發(fā)展地域文化特性。一個國家、民族的地域風(fēng)格越豐富多彩，它的藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格就越豐富，藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)作發(fā)展前景就越廣闊。

（二）和諧之美

自工業(yè)革命以來，社會經(jīng)濟發(fā)展迅速人類未了謀求更多的經(jīng)濟利益，滿足更多的私欲，對自然大肆掠奪造成了自然環(huán)境的破壞，生態(tài)嚴重失衡。建筑設(shè)計行業(yè)作為與人類發(fā)展歷程中相伴而行的創(chuàng)造性活動，必然身處其中無法置身事外，關(guān)注生態(tài)自然就是關(guān)注人類自己。

貝聿銘說：“只講自然，環(huán)境會雜亂無序，如果只關(guān)照人為的建筑物而忽略自然，環(huán)境將不宜居住。建筑師的職責是在兩者之間取得平衡。3”在貝聿銘的設(shè)計實踐當中可看出他一直在力求設(shè)計作品與自然環(huán)境相融合。

美秀美術(shù)館的現(xiàn)址是在山脊上，建造需要建設(shè)公路，甚至需要攀登才能登上，這無疑會對自然環(huán)境造成極大的破壞。在設(shè)計師仔細的勘探環(huán)境后，設(shè)計師提出在山谷的另一側(cè)，開洞架橋，以減小對環(huán)境的破壞。

與此同時，還能通過隧道、吊橋與山谷的連接創(chuàng)造出人間世外桃源的意境美。美秀美術(shù)館80%的空間都埋藏于地下也是為了達到與自然環(huán)境和諧統(tǒng)一設(shè)計理念。

設(shè)計的服務(wù)對象是人，因此設(shè)計與人的尺度適宜是設(shè)計必須要協(xié)調(diào)的要素。為了達到美術(shù)館西側(cè)最佳觀景視線高度，設(shè)計師將美術(shù)館一樓地坪高度最終設(shè)為408.5 米。展陳空間是美術(shù)館設(shè)計好壞評判的重要尺度。設(shè)計師根據(jù)委托方的展品尺寸進行量身定做以滿足最佳觀展體驗。以中國展覽室為例，貝聿銘認為中國的文物相對于西方的文物展品尺寸更加精巧。因此為其設(shè)置了獨立的展陳空間，以供觀者有最佳的館展體驗。

和諧之美，不僅是與自然環(huán)境相融之美，還是空間尺度之美。空間的尺度之美需要符合其空間特定功能需求的尺度，同時也要吻合觀者的生理尺度以及心理尺度。遵循和諧之美的設(shè)計創(chuàng)造原則，需要設(shè)計對象與其使用的外部環(huán)境、內(nèi)部空間相協(xié)調(diào)，才能真正將設(shè)計的功用與藝術(shù)的觀賞性相貫通，滿足人民對美好物質(zhì)與精神生活的需求。

（三）時代之美

設(shè)計不是孤立存在的，設(shè)計是人類在發(fā)展的進程當中為滿足人類自身需求而主動改造世界的實踐活動。因此設(shè)計的發(fā)展與人類文明發(fā)展進程是分不開的。我們既不能全盤否定過去的文化積淀，也不能忽視現(xiàn)實物質(zhì)精神文化的需求，更不能忽視人類未來發(fā)展的需求。

在面對傳統(tǒng)文化時設(shè)計師應(yīng)該持有批判繼承，推陳出新的態(tài)度；面對當下應(yīng)該保持頭腦清醒，正確對待人的物質(zhì)欲望需求，立足于創(chuàng)新發(fā)展；面對未來更應(yīng)該具有預(yù)判能力，以設(shè)計創(chuàng)新帶動社會發(fā)展。

貝聿銘說“未來始于過去，歷史不僅是相關(guān)的，而且是創(chuàng)造新事物的基礎(chǔ)。”4藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作時不能脫離歷史文化背景，對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和民族精神的繼承將為設(shè)計作品提供創(chuàng)作靈感、文化底蘊并且豐富設(shè)計內(nèi)涵，讓設(shè)計創(chuàng)作具有獨特的個性與韻味。

美秀美術(shù)館之所以能夠在全球眾多美術(shù)館中脫穎而出，不僅僅是因為其環(huán)境清幽，意境深遠，還因為在設(shè)計規(guī)劃時對該國和該地區(qū)的傳統(tǒng)文化、民風(fēng)習(xí)俗與進行了深度融合。從靈感來源到歇山屋頂造型；從遮陽木紋格柵到框景手法；從日本傳統(tǒng)石庭，到人與自然和諧共生的理念的運用；無論是形式設(shè)計，還是空間文化內(nèi)蘊氛圍的營造無不體現(xiàn)中國文化、日本文化的獨有特點。由此以來美秀美術(shù)館才能在世界現(xiàn)代美術(shù)館當中顯得格外獨特。

時代不是止步不前，而是不斷向前發(fā)展。約翰·赫斯科特說：“設(shè)計本質(zhì)上可被定義為人類塑造自身環(huán)境的能力。我們通過各種非自然存在的方式改造環(huán)境，以滿足我們的需要，并賦予生活以意義?！?因此設(shè)計不是一成不變的，設(shè)計必須與社會時代發(fā)展需求相緊密結(jié)合，一旦脫離時代，藝術(shù)設(shè)計最終也將會被時代所拋棄。在美秀美術(shù)館的設(shè)計當中，不僅對傳統(tǒng)進行繼承，更對其進行了創(chuàng)新與發(fā)展。美術(shù)館的屋頂設(shè)計不僅是對日本傳統(tǒng)建筑外形的繼承，更對其材質(zhì)進行了創(chuàng)新發(fā)展。在屋頂材質(zhì)選擇上，設(shè)計師將傳統(tǒng)易碎的瓦片創(chuàng)新為鋼與玻璃材質(zhì)的結(jié)合。該設(shè)計創(chuàng)新既保留了日本傳統(tǒng)建筑的韻味同時又滿足便于清潔和維修的功能需求。因此當下的設(shè)計師在進行設(shè)計創(chuàng)作時，應(yīng)將設(shè)計的藝術(shù)美感帶入尋常生活，將時代科技運用其中，使作品意蘊綿長、讓人回味無窮的同時保證功用便捷、讓生活更加美好。

（四）光影之美

“讓光線做設(shè)計”一直是貝聿銘的設(shè)計理念之一。無論是法國巴黎羅浮宮的玻璃金字塔，亦或是美秀美術(shù)館都無一例外地運用了“讓光線做設(shè)計”的理念。貝聿銘說：“我以為光照，特別是日光對建筑至關(guān)重要；世上沒有無光的空間，世上沒有無光的形體。說光線是建筑設(shè)計的要素并不夸張?！?路易斯·康說：“設(shè)計空間，就是設(shè)計光。”7由此可見光與陰影在建筑設(shè)計創(chuàng)作的重要性。

光是生命活力的象征，它是引發(fā)我們視知覺的重要因素。光與影的結(jié)合，讓物體在我們視覺效果上產(chǎn)生了三維立體的視覺效果。只有光而沒有影，事物在視覺感官上只是二維平面，只有影而沒有光我們則不能產(chǎn)生視覺影像。因此光與影的運用是藝術(shù)設(shè)計的重要手法。西方繪畫中荷蘭畫派的代表人物倫勃朗就常運用光與影的手法來凸顯畫面形象。貝聿銘通過在設(shè)計中應(yīng)用光影來構(gòu)成空間、改變空間、升華空間意境。

美秀美術(shù)館的設(shè)計建造當中可知，設(shè)計師以光影作為設(shè)計的手法將自然光線從玻璃屋頂中引入，玻璃下的木紋格柵將直射的光線進行過濾、整合并將光與影投射進室內(nèi)空間。光影隨著時間的運動變換，賦予了空間生命與活力。中國古典美學(xué)講究“虛室生白”，光線看似空寂縹緲，實則“摶虛成實”萬物相生。光與影潛入空間的每一寸，好似音符一樣在時光里穿梭，觸動空間中的每一個個體。

自然光線和人工光照都是設(shè)計師營造空間氛圍的重要方式。設(shè)計師為營造“山有小口，仿佛若有光。便舍船，從口入。初極狹，才通人。復(fù)行數(shù)十步，豁然開朗?！?意境氛圍，觀者在進入美秀美術(shù)館之前需進行一段探幽之旅。觀者在離開景區(qū)接待處后將進入長達217 米的封閉隧道，線性光源的設(shè)置不僅具有照明作用同時還具有導(dǎo)視與氛圍營造的作用。觀者尋著點點微光尋找世外桃源的入口。走出封閉的洞口，映入觀者眼簾的將是豁然開朗的山谷。山谷之間以吊橋相連與藏館相望。館內(nèi)藏品大多以人造光線進行照明，少部分立體藏品如雕塑藏品的照明則是利用“光井”引入自然光線進行氛圍照明。

光影在設(shè)計中的引入賦予空間以生命，時間賦予光與影以活力，光影賦予時空以音韻美并引發(fā)觀者情感的觸動。設(shè)計與其他創(chuàng)造性實踐活動不同在于設(shè)計可以通過精妙的創(chuàng)造、編排使作品令人感動，好的設(shè)計在便利生活的同時讓人產(chǎn)生情感共鳴，為生活增添溫度。

三、藝術(shù)設(shè)計的未來之路

設(shè)計的發(fā)展伴隨著人類社會生活方式的改變而不斷向前推進，推動我國當代藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新和發(fā)展，也是促進我國人民生活環(huán)境質(zhì)量提高的重要方式。設(shè)計的發(fā)展離不開自然之美的加入，更離不開對地域、文化、時代因素的考量。

設(shè)計是創(chuàng)造性的實踐活動。設(shè)計不僅需要滿足實用需求，還需要滿足人的心理需求和精神文化需求。好的建筑設(shè)計作品具有人文關(guān)懷，而不只是“冰冷”的“水泥鐵盒”。因此設(shè)計師要充分考慮設(shè)計項目的“地域文化之美” “時代之美”，在揚棄中創(chuàng)造出具有時代地域文化特色的現(xiàn)代設(shè)計。

“為生存而設(shè)計，并通過設(shè)計生存?！?設(shè)計行業(yè)是“未來的先聲”，設(shè)計不僅要關(guān)注當下的利益需求，更應(yīng)該關(guān)注未來的可持續(xù)發(fā)展。勇于承擔社會責任為綠色生態(tài)發(fā)展引線搭橋。因此藝術(shù)設(shè)計的未來發(fā)展要堅持人與自然的“和諧之美”。

未來設(shè)計的發(fā)展離不開人與自然和諧共生的理念；更離不開對地域、歷史文化、時代因素的考量。

注釋

1 袁行霈撰.陶淵明集箋注[M].北京：中華書局,2011(03):329。

2 [德]波姆著,林兵譯.貝聿銘談貝聿銘[M].上海:文匯出版社,2004(07),34。

3 黃健敏著.貝聿銘建筑十講[M].南京:江蘇鳳凰科學(xué)技術(shù)出版社,2019(06):119。

4 同2。

5 [美]赫斯科特著,丁鈺譯.設(shè)計，無處不在[M].南京:譯林出版社,2013。

6 同2。

7 陳力石.建筑藝術(shù)光影美學(xué)的價值[J].文藝爭鳴,2013(05):174-176。

8 同1。

9 [美]帕帕奈克著，周博譯.為真實的世界設(shè)計[M].北京:中信出版社,2013(01):331。