載舟寄夢，自我爭鳴

李 晉

《君子之風(fēng)》 劉爭鳴/作

劉爭鳴原來主要畫花鳥，現(xiàn)在又攻起了山水。六十多歲的人，對藝術(shù)還保持著旺盛的激情，這是很了不起的精神。

時光倒回到四十多年前，劉爭鳴對畫畫只能說是充滿興趣。當(dāng)時的他，正在花鳥畫名家錢載舟門下習(xí)畫，錢先生畫風(fēng)沉穩(wěn)灑脫、風(fēng)雅秀逸，所繪柳燕名噪一時。但我認(rèn)為錢載舟先生最得意的地方不僅是那些留存下來的畫作，還有劉爭鳴這樣的優(yōu)秀弟子。

正是出于這樣的想法，所以我在標(biāo)題中用了“載舟寄夢”，一方面表示了錢先生對劉爭鳴的殷切期盼，另一方面表達(dá)了劉爭鳴對老師夢想的延續(xù)。至于標(biāo)題中的“自我爭鳴”，我覺得這很符合劉爭鳴的藝術(shù)態(tài)度，他一直在和自己爭論、不斷地否定自己。

劉爭鳴爭鳴不爭春，他如春天里的油菜花，不專為觀賞而生，也無意和其他花兒爭艷，但卻很奪目地裝飾了春天，很精彩地吸引了蜂蝶鳥雀。這樣的隨遇而安、順其自然往往會帶來諸多的驚喜。

對著花鳥描摹是很膚淺的做法，還不如拍照便捷。劉爭鳴對花鳥進(jìn)行了深刻的寫照，寫的是畫家心中的構(gòu)想，照的是自然花鳥的形象，只有“寫照”合二為一，紙上的花鳥才不會是空洞的軀殼。劉爭鳴努力地在花鳥中灌注有趣的靈魂，更通俗地說，他竭力在描繪花鳥的筆觸中表達(dá)自己的心思。

花和鳥于畫中配在一起，像是普通百姓遇上了老外，語言不通，用手勢溝通，弄不好就產(chǎn)生誤會了。而劉爭鳴似乎就起到了“翻譯”的作用，他把花和鳥拉合到一處，讓它們友好地相處，愉悅地交流，到了握手擁抱的時刻，筆下的花鳥也就和諧地融合了，呈現(xiàn)在我們眼前的就是一片欣欣向榮的場景了。

看劉爭鳴的花鳥，我有時會恍然覺得畫中的花香向我飄散而來，或恍然間鳥兒飛到我的肩頭，淘氣似的啄我耳垂一下，然而什么也沒有，但不妨礙我順著思路去想象。能夠調(diào)動觀者的情緒，這是超出技法之外的能力，這與師承無關(guān)，與生活有關(guān)，熱愛生活、感恩生活是一個優(yōu)秀畫家的必備品質(zhì)。

畫家表面上畫的是清平樂，卻也要時不時地從“農(nóng)家樂”中汲取營養(yǎng)，從俗中來，奔高雅去，大家對畫的興趣其實還是來自對畫家的興趣。文學(xué)創(chuàng)作也是這個道理，這很好地說明了寫作和繪畫差不多是一母同生的兄弟。

和劉爭鳴見了很多次面，最近他說讓我來寫一篇關(guān)于他的文字，其實即使他不說，我已經(jīng)有了這個念頭了，因為他的畫讓我覺得有“說頭”，在我啰啰唆唆寫下這篇文字后，我希望文字也能有“看頭”吧—這里面還隱含著另一層意思，我以后要看他畫的一些“山頭”，我想他的山水畫應(yīng)該也很有“看頭”和“說頭”。

《清淡寫富貴》 劉爭鳴/作