鄭 朝

隨著信息時(shí)代的到來(lái)，藝術(shù)治療得以從線下走到線上，設(shè)計(jì)需要更貼合人的情感與體驗(yàn)，迎合以人為本的設(shè)計(jì)初衷。作為一種公共性的文化活動(dòng)，沉浸式設(shè)計(jì)重建了觀眾與自我、他人、自然和社會(huì)之間的聯(lián)系，讓人在虛擬空間下感到平和與滿足，而短暫地忘記真實(shí)世界面臨的各種問(wèn)題和困境，這一特性為人的情緒療愈提供了先行條件。作為新興的藝術(shù)形式，伴隨數(shù)字技術(shù)的發(fā)展逐漸走向成熟，沉浸式藝術(shù)發(fā)展?jié)u成風(fēng)潮，作為一個(gè)多感官并具有互動(dòng)性的藝術(shù)呈現(xiàn)，設(shè)計(jì)通過(guò)沉浸式的表達(dá)更能夠調(diào)動(dòng)人的主觀情緒，提供更合適的審美距離，打破在場(chǎng)的距離感。

追溯西方的藝術(shù)治療歷史脈絡(luò)，早在1930年作為弗洛伊德與榮格的追隨者——美國(guó)醫(yī)生瑪格麗特·南伯格[Margaret Naumburg]于1915年創(chuàng)立了一所特殊的學(xué)校，她將藝術(shù)融入心理治療之中，積極引導(dǎo)患者通過(guò)藝術(shù)形式實(shí)現(xiàn)無(wú)意識(shí)聯(lián)想，并借此達(dá)到治療目的。1966年，美國(guó)政府建立了專業(yè)的藝術(shù)治療協(xié)會(huì)[American Art Therapy]，藝術(shù)治療作為一種心理療法的有效手段和地位得到政府和社會(huì)的承認(rèn)。

近年來(lái)許多國(guó)際展中頻頻出現(xiàn)藝術(shù)治療的相關(guān)主題，其中具有里程碑意義的是2014年在阿姆斯特丹國(guó)家博物館舉辦的“藝術(shù)是療愈”[Art is Therapy]展，它所呈現(xiàn)的是所有人關(guān)心的問(wèn)題：愛(ài)與關(guān)系、工作、身份、記憶以及死亡相關(guān)的藝術(shù)作品，策展人認(rèn)為觀眾應(yīng)該在第一眼看到作品時(shí)就能通過(guò)直覺(jué)感受到作品的療愈作用，讓人們感受到自己與某種“偉大”融為一體，實(shí)現(xiàn)自身的完善。因此展覽呈現(xiàn)一系列有利于恢復(fù)心智平衡的情感主題，通過(guò)氣味、觸覺(jué)與視覺(jué)構(gòu)建一個(gè)療愈空間，給予體驗(yàn)者多感官的沉浸式體驗(yàn)，讓人們體會(huì)到愛(ài)與希望。

一 虛擬沉浸式空間療愈

目前學(xué)界對(duì)“沉浸”一詞的考察多集中于虛擬技術(shù)的使用和心理的關(guān)注上，美國(guó)媒體學(xué)家米哈里·契克森于1990年提出心流理論，他認(rèn)為沉浸式體驗(yàn)是指人專心于某件事、全身心投入后產(chǎn)生的一種行動(dòng)與意識(shí)高度融合的情感體驗(yàn)。美國(guó)新媒體學(xué)者詹米·默里將“沉浸”定義為“被運(yùn)送到一個(gè)精心模擬之處的愉快體驗(yàn)”1Murray,Janet.Hamlet on the Holodeck:The Future of Narrative in Cyberspace.Free Press,1997,p.98.。

沉浸式空間廣義上是以沉浸為特征的藝術(shù)形式，它貫穿了藝術(shù)發(fā)展的漫長(zhǎng)歷史。西方的洞穴彩繪到東方的敦煌壁畫、以及全景畫等，更為日常的如電影院這些內(nèi)部空間都是具有沉浸屬性的表達(dá)方式。但近年興起的“沉浸式”與廣義概念界定不同，主要是受到了數(shù)字技術(shù)發(fā)展的影響，新興的藝術(shù)和設(shè)計(jì)表達(dá)形式由具象實(shí)體轉(zhuǎn)向虛擬的沉浸式空間體驗(yàn)。數(shù)字技術(shù)的發(fā)展使得沉浸式的概念步入了前所未有的新階段，能夠更便捷的生成多感官的沉浸式環(huán)境來(lái)對(duì)大眾情緒進(jìn)行影響。在數(shù)字虛擬空間中，人產(chǎn)生和現(xiàn)實(shí)世界分離的一種精神感受，在這樣的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作者更應(yīng)該思考如何將技術(shù)輔助傳達(dá)，切實(shí)的思考不同個(gè)體的深層需求，拓寬設(shè)計(jì)思維，從多維感知的角度進(jìn)行探討。

二 療愈因子的設(shè)計(jì)互聯(lián)

（一）自然因子的療愈可能

為什么自然對(duì)于人具有療愈性？1984年由美國(guó)社會(huì)生物學(xué)家愛(ài)德華·威爾遜提出“親生命性假說(shuō)”[Biophilic Design]，他指出：“人類在漫長(zhǎng)的進(jìn)化過(guò)程中從遺傳上已經(jīng)形成了特定自然環(huán)境的自動(dòng)檢索和趨向能力，而這種自然環(huán)境則可以幫助人類趨利避害，擁有更多的生存可能?！?Wilson,Edward Osborne.Biophilia.Harvard University Press.1984.p.65.比如水的視覺(jué)元素：各種水紋、漣漪等圖形具有使人們心靈平靜的治愈功效，因?yàn)樗粌H解決人類生理需求，同時(shí)可以吸引人類賴以生存的動(dòng)植物，潛意識(shí)中人類會(huì)接近并選擇這樣的環(huán)境。人類在遺傳上已形成對(duì)于某種生存的自然環(huán)境的喜好，因此當(dāng)人們處在適合的環(huán)境中會(huì)產(chǎn)生積極的心理反應(yīng)。

人類兼具二重性，一是自然性，二是社會(huì)性。人作為具體存在的“物”是大自然的一部分，具有自然性；所以相應(yīng)的人的認(rèn)知，包括技能都是從自然中學(xué)習(xí)而來(lái)，其中審美的感知也避免不了受自然的影響，人類最初的學(xué)習(xí)能力表現(xiàn)在對(duì)自然的模仿，隨著對(duì)世界認(rèn)知宏觀與微觀方面的不斷豐富，人類對(duì)自然的理解擺脫表象，擴(kuò)充包括宇宙，生命等內(nèi)核本質(zhì)。

研究發(fā)現(xiàn)三種自然環(huán)境能夠提高人類正向積極的情緒反應(yīng)，從而緩解生理、心理應(yīng)激。第一種是平緩優(yōu)美的風(fēng)景，處于這樣的自然環(huán)境中人的注意力會(huì)集中在景象的整體感受上，開(kāi)闊舒緩的狀態(tài)能起到放松平和繼而愉悅的心理感受。第二種是綠色植物，它給人類提供食物來(lái)源，給人安心有所依靠的心理感受。第三種是特定的自然景觀，比如舒緩的淙淙流水、青翠的樹(shù)林、無(wú)邊的花海等等。人類對(duì)于無(wú)威脅的自然環(huán)境的反應(yīng)是放松且樂(lè)于融入，因此當(dāng)人們置身于上述三種自然環(huán)境中能快速?gòu)膽?yīng)激中恢復(fù)體力，獲得積極的情緒體驗(yàn)。這些因素能影響人的身體機(jī)能和生理健康，可以減輕壓力減少患病風(fēng)險(xiǎn)。

無(wú)論是自然界中的微觀世界抑或是宏大無(wú)垠的宇宙，因人類的好奇與求知渴望，給人帶來(lái)無(wú)限想象和思考，也激發(fā)了藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感。新媒體藝術(shù)家切柏[Bileam Tschepe]將“Touch Designer”作為主要的創(chuàng)作工具，它提供了一個(gè)基于節(jié)點(diǎn)式的可視化編程環(huán)境，可以通過(guò)這個(gè)軟件生成概念性的可視化圖形。用此軟件模仿自然的結(jié)構(gòu)和自然形態(tài)，比如：通過(guò)觀察地球外貌和自然景象，通過(guò)顯微鏡觀察微觀細(xì)胞結(jié)構(gòu)，以自然為主題進(jìn)行分形重塑訓(xùn)練。藝術(shù)家以數(shù)字生成的方式，生成模仿自然結(jié)構(gòu)的視覺(jué)效果，通過(guò)藝術(shù)和科技的結(jié)合提供給人們對(duì)于大自然的新視角。自然、科學(xué)、藝術(shù)，學(xué)科邊界被打破和重新定義，創(chuàng)造虛擬自然環(huán)境從而對(duì)人類的療愈方式也在不斷被重新譜寫。

（二）潛意識(shí)關(guān)聯(lián)與內(nèi)省

藝術(shù)與身心健康的關(guān)系研究由來(lái)已久，榮格分析心理學(xué)中將觀看者與藝術(shù)視覺(jué)互動(dòng)的這個(gè)行為稱作意識(shí)與潛意識(shí)的溝通，同時(shí)為藝術(shù)的療愈功能提供了心理學(xué)支持；在自我探索的基礎(chǔ)上，榮格指出繪制意象的效果比言語(yǔ)治療深刻、廣大，將視覺(jué)意象創(chuàng)作用于治療實(shí)踐中，發(fā)明了一種通過(guò)繪畫對(duì)內(nèi)在意象進(jìn)行內(nèi)省和觀察的方法“積極想象”，這也是藝術(shù)療愈的作用方式。藝術(shù)涵蓋的范圍非常之廣，其中包括人對(duì)于藝術(shù)動(dòng)態(tài)感知，例如圖形構(gòu)成本身的律動(dòng)感節(jié)奏感等，圖形由靜轉(zhuǎn)動(dòng)之后的變化速度與規(guī)律性等，都會(huì)對(duì)人的情緒產(chǎn)生不同的影響。

藝術(shù)作品形成的療愈因子類似于上文所說(shuō)的潛意識(shí)與意識(shí)的溝通——觀者的潛意識(shí)與作品創(chuàng)作者的意識(shí)；有許多裝置藝術(shù)工作室將名畫例如：凡·高的《星空》、葛飾北齋的《神奈川沖浪里》單純靜態(tài)呈現(xiàn)，他們將其用數(shù)字藝術(shù)的形式再創(chuàng)作，給觀眾提供一種新型的欣賞方式。在這種數(shù)字空間中對(duì)于繪畫的欣賞就超出了傳統(tǒng)的繪畫理解，更類似于將自我與繪畫融為一體：處在畫中，感受繪畫。

（三）規(guī)律與節(jié)奏的心流體驗(yàn)

米哈利·齊克森特在《心流：最優(yōu)經(jīng)驗(yàn)的心理學(xué)》一書(shū)中提出心流理論，結(jié)合心理學(xué)對(duì)人類的沉浸式體驗(yàn)進(jìn)行了公式化的分析。心流理論解釋了人們廢寢忘食地投入一件事情的狀態(tài)。這也為優(yōu)化視覺(jué)設(shè)計(jì)的情感性提供了依據(jù)。心流狀態(tài)定義為進(jìn)入沉浸式空間的最優(yōu)體驗(yàn)也就是影響人們沉浸體驗(yàn)的重要因素。

人對(duì)于節(jié)奏感的感受最直觀的是來(lái)源于音樂(lè)，指的是人對(duì)于樂(lè)曲中強(qiáng)弱拍的循環(huán)重復(fù)組合的感知；但節(jié)奏感具有潛在性并不僅限于音樂(lè)，2006年提出“有節(jié)奏的大腦”一概念，論證了大腦神經(jīng)語(yǔ)言的時(shí)間特性和音樂(lè)中的節(jié)奏相仿，和諧點(diǎn)音符和節(jié)奏可以激發(fā)耳內(nèi)神經(jīng)元點(diǎn)規(guī)律運(yùn)動(dòng)，同時(shí)引起人體的良性同頻共振。這一特性使得人類的自身的行為、動(dòng)作、舉止與外界的節(jié)奏信息產(chǎn)生同步，同時(shí)可以通過(guò)節(jié)奏預(yù)測(cè)物體運(yùn)動(dòng)軌跡、進(jìn)行語(yǔ)言理解等等，視覺(jué)層級(jí)也是人對(duì)于節(jié)奏感需求所導(dǎo)致的，人們對(duì)于節(jié)奏的偏好也源于人的安全需求，有規(guī)律與有節(jié)奏相似，人可以通過(guò)一段節(jié)奏或者一個(gè)規(guī)則來(lái)推斷接下來(lái)的走向，特別表現(xiàn)在動(dòng)態(tài)的視覺(jué)語(yǔ)言上，規(guī)律與節(jié)奏強(qiáng)的視覺(jué)圖形能使人愉悅。從規(guī)律角度來(lái)說(shuō)，人對(duì)于整齊的東西會(huì)更有好感，也出現(xiàn)了一些戲稱自己為“強(qiáng)迫癥”的人群，這也從側(cè)面證明了規(guī)律性的療愈特性。秩序與節(jié)奏感轉(zhuǎn)化在圖形上常用到的表現(xiàn)方式有多方連續(xù)，或在規(guī)定的框架內(nèi)通過(guò)幾何點(diǎn)、線、面的變化結(jié)合動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)形成豐富的視覺(jué)變幻圖形，配合多種節(jié)奏帶來(lái)激蕩人心的體驗(yàn)。

三 療愈可視化設(shè)計(jì)可能

（一）人的尺度衡量與設(shè)計(jì)呈現(xiàn)

可視化設(shè)計(jì)作為一種綜合了圖像與文字為基礎(chǔ)，包含數(shù)字媒體、音樂(lè)等眾多藝術(shù)門類集于一體的綜合性視覺(jué)造型藝術(shù)，現(xiàn)今多以互聯(lián)網(wǎng)與交互媒體的形式呈現(xiàn)，不斷的隨著時(shí)代快速發(fā)展。作為一種新型的科藝互聯(lián)的新媒體藝術(shù)活動(dòng)，在表達(dá)上具有獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)：一是交互式傳播特性，現(xiàn)代的技術(shù)發(fā)展使信息設(shè)計(jì)不再是單一的被動(dòng)接受，實(shí)現(xiàn)了信息內(nèi)容在傳播過(guò)程中的主動(dòng)接受與交流參與；二是綜合式的傳播特性，信息設(shè)計(jì)具有集視頻圖像、聲音、文字、動(dòng)態(tài)等各種交流語(yǔ)言符號(hào)綜合而成的媒體特性，能全面地給觀眾一種療愈氛圍的情緒環(huán)境。沉浸式空間針對(duì)的設(shè)計(jì)對(duì)象是人，人的尺度除了高度、寬度、視覺(jué)范圍等，還包括個(gè)體感受，人的感官體驗(yàn)是最重要的參考依據(jù)；尺度受制于場(chǎng)合，人處于室內(nèi)或是室外所應(yīng)對(duì)的標(biāo)準(zhǔn)有所不同。

日本設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)“Team Lab”啟動(dòng)的一項(xiàng)互動(dòng)式藝術(shù)項(xiàng)目“Flowers Bombing Home”，很好的發(fā)揮了互動(dòng)性與自然圖形的療愈性，團(tuán)隊(duì)策劃了一次在家中看展的設(shè)計(jì)項(xiàng)目，參與者可以在紙面上的花卉框架內(nèi)隨意作畫，涂鴉過(guò)程能夠沉浸于自我創(chuàng)作的樂(lè)趣，完成的畫作通過(guò)手機(jī)掃描轉(zhuǎn)化為數(shù)字花卉模擬綻放的動(dòng)態(tài)，在顯示屏中開(kāi)放，這種模擬自然的數(shù)字體驗(yàn)讓自然的呈現(xiàn)方式更為多樣，在此過(guò)程中利用自然對(duì)于人的療愈屬性生成可視化圖形，并且能讓獨(dú)居家中的人通過(guò)各式各樣的花卉感受到與外界的特殊聯(lián)系，形成廣泛互動(dòng)交流。

（二）意象元素的詩(shī)性與視覺(jué)識(shí)別

回憶我們的視覺(jué)行為：當(dāng)我們?cè)谟^看一個(gè)圖形時(shí)往往關(guān)注的并不是圖形本身，而是存在在圖形背后的含義，人們對(duì)于圖形的提取生成的意象，是人類大腦對(duì)于信息進(jìn)行處理的智能活動(dòng)。若一組圖像具備敘事性，人們對(duì)于這組圖像就會(huì)更有記憶點(diǎn)。例如：加藤美帆的動(dòng)態(tài)作品《金魚(yú)》，傳統(tǒng)印象中的金魚(yú)是大眼睛，胖鼓鼓的身體和搖曳生姿的大尾鰭。設(shè)計(jì)師采取簡(jiǎn)化的形式對(duì)金魚(yú)進(jìn)行圖形表達(dá)，在模擬金魚(yú)游動(dòng)狀態(tài)時(shí)，準(zhǔn)確的提取了金魚(yú)的特征，包括游動(dòng)的姿態(tài)。設(shè)計(jì)重點(diǎn)在于他以現(xiàn)代方式捕捉了日本的傳統(tǒng)美，創(chuàng)作時(shí)舍去金魚(yú)身體的邊緣輪廓線，白底的畫面中多個(gè)不規(guī)則形在交錯(cuò)游動(dòng)。這種似是而非的意向圖形相較于直接用完整形態(tài)的金魚(yú)，前者更具備“詩(shī)性與意境”，這種詩(shī)意來(lái)源于留白帶來(lái)的想象空間，刪減掉多余的視覺(jué)干擾，著重強(qiáng)調(diào)設(shè)計(jì)師給予觀眾的記憶點(diǎn)，更純粹且符合人類的識(shí)別與記憶模式。對(duì)比金魚(yú)的真實(shí)形態(tài)，“殘缺美”的金魚(yú)更令人贊嘆（圖1）。

圖1 加藤美帆動(dòng)態(tài)作品《金魚(yú)》

將東方美學(xué)和現(xiàn)代技術(shù)完美結(jié)合的案例如：日本三得利威士忌hibiki和風(fēng)醇享體驗(yàn)店特別定制的四季五感體驗(yàn)杯，將飲酒這種消遣行為和觸摸自然結(jié)合在一起，博報(bào)堂廣告公司將酒杯和傳感器結(jié)合在一起，可感知用戶拿起、吹起、敲擊、放下等動(dòng)作，再配合音效在屏風(fēng)上形成不同的自然效應(yīng)，例如吹氣對(duì)應(yīng)了微風(fēng)、敲擊對(duì)應(yīng)了雷雨；自然效應(yīng)以動(dòng)態(tài)視覺(jué)搭配音效呈現(xiàn)，飲酒中增添文化意趣和詩(shī)意氛圍，給人以充分感受自然的沉浸式體驗(yàn)（圖2）。

圖2 日本三得利威士忌四季五感體驗(yàn)杯設(shè)計(jì)

（三）超越認(rèn)知與審美預(yù)期值

作為大眾，在“審美經(jīng)驗(yàn)期待”過(guò)程中會(huì)呈現(xiàn)出以下兩種不同狀態(tài)：一個(gè)是由經(jīng)歷的經(jīng)驗(yàn)累積后所形成的心理閾值，觀者會(huì)有意識(shí)地將對(duì)空間、形狀、顏色等沉浸式感受與自身所成長(zhǎng)的經(jīng)歷、經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行結(jié)合比較。另一種是屬于有所期待的觀看，受眾有所預(yù)期和想象，對(duì)提升已有的審美層級(jí)有更高要求。當(dāng)體驗(yàn)者突然覺(jué)得一個(gè)作品的視覺(jué)設(shè)計(jì)定向超出了其自身的潛在期待、審美視野與需求范圍。

超越期待值的設(shè)計(jì)總能激奮人心，在記憶中留下深刻印象。日本建筑師村上梓與英國(guó)藝術(shù)家格羅夫斯[Alexander Groves]共同設(shè)計(jì)并展出“new spring”交互裝置，給參觀者呈現(xiàn)了多感官沉浸式體驗(yàn)裝置，觀眾身臨其境地感受到春天來(lái)臨時(shí)的重生和希望。展覽以一個(gè)超大型植物雕塑為主體，由30根弧形彎曲的樹(shù)枝組成，而現(xiàn)場(chǎng)每一根枝條都在不停制造白色泡泡，無(wú)數(shù)個(gè)肥皂泡緩緩落至地面，形成唯美且神奇的場(chǎng)景。巧妙的是特制的泡泡在碰到紡織物等面料時(shí)維持原狀，而當(dāng)接觸到人的皮膚便會(huì)立刻破裂，散成煙塵如夢(mèng)如幻，同時(shí)能嗅到微妙而又極具特色的香味。裝置通過(guò)氣味、觸覺(jué)與視覺(jué)構(gòu)建了一個(gè)療愈空間，給予體驗(yàn)者多感官的沉浸式體驗(yàn)（圖3）。

圖3 日本建筑師村上梓與英國(guó)藝術(shù)家格羅夫斯[Alexander Groves]共同設(shè)計(jì)并展出“new spring”交互裝置

2020年全球新媒體藝術(shù)展中，來(lái)自日本的跨媒體作品《傘下的光影世界》利用光學(xué)現(xiàn)象，將投影儀的功能轉(zhuǎn)移到特質(zhì)的雨傘上，給觀眾造成一種截然相反的新體驗(yàn)。在日常生活中，撐開(kāi)傘會(huì)將頭頂?shù)奶炜照谏w，而在展覽中恰好相反，傘所遮蔽的地面上會(huì)顯現(xiàn)出抬頭看天空時(shí)呈現(xiàn)的畫面，仰視視角時(shí)的高樓、云朵、夜空中劃過(guò)的飛機(jī)等等。人們對(duì)于天空的暢想總是充滿自由與美好，但忙碌快節(jié)奏的生活，被安排的滿滿的時(shí)間，水泥叢林的城市，都讓我們忘了停下腳步抬頭看看天空。該沉浸式體驗(yàn)的設(shè)計(jì)跳脫了通常直敘式的表達(dá)，巧妙的構(gòu)思和呈現(xiàn)讓體驗(yàn)者重拾內(nèi)心的寧?kù)o與詩(shī)意之外多了一層反思意味（圖4）。

圖4 日本的跨媒體作品《傘下的光影世界》

四 結(jié)論

心靈療愈是公眾迫切的需求之一，設(shè)計(jì)的情感目標(biāo)需要對(duì)公眾的情緒焦慮或心靈創(chuàng)傷起到一定的緩解，為人們帶來(lái)積極樂(lè)觀的情緒和安撫心緒的作用。在現(xiàn)階段，虛擬媒介空間與實(shí)體城市空間互嵌成為一個(gè)流行趨勢(shì)，我們應(yīng)該摒棄數(shù)字媒體的文化復(fù)制，思考利用空間的特性來(lái)創(chuàng)造獨(dú)特的設(shè)計(jì)應(yīng)用，關(guān)注、重視、處理各種心理創(chuàng)傷。

從呈現(xiàn)形式層面來(lái)說(shuō)，媒介在科技的支撐下促成了藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)的迅速變化，沉浸式空間利用了媒介技術(shù)的沖擊，實(shí)現(xiàn)了觀賞性、新奇性、表演性的強(qiáng)化，由于自身的“場(chǎng)”性，它可以通過(guò)整體性的身心體驗(yàn)來(lái)傳達(dá)，通過(guò)多維度的視覺(jué)設(shè)計(jì)傳達(dá)給大眾愉悅的情緒感知，以多模態(tài)的視覺(jué)表達(dá)方式創(chuàng)造具有愉悅情感功能的可視化設(shè)計(jì)。通過(guò)對(duì)視覺(jué)設(shè)計(jì)中的色彩、圖形語(yǔ)言、肌理、視覺(jué)趨勢(shì)溝通語(yǔ)言進(jìn)行歸納總結(jié)，通過(guò)數(shù)據(jù)分析和可視化模型建立情感驅(qū)動(dòng)的邏輯推演，探索能治愈人心的可視化表達(dá)。

療愈可視化可以讓我們回歸人性本心，自我觀照，重新思考人類在不斷進(jìn)化過(guò)程中因?yàn)橥庠诃h(huán)境改變所造成的諸多“非常態(tài)”。藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師思考藝術(shù)與設(shè)計(jì)為人類服務(wù)的同時(shí)具有更宏觀的視野和高度，即為我們生存的星球和諧設(shè)計(jì)。只有這樣在當(dāng)今社會(huì)的飛速更迭情形下，我們才能不斷汲取能量，不斷反思，創(chuàng)作出積極有效、治愈人心的設(shè)計(jì)。