覺嘎
(西藏大學藝術學院 西藏拉薩 850000)
戲劇作為能夠體現一個民族藝術成就的重要載體,歷來受到學界重視。按照普遍認知,戲劇藝術是以劇本為框架并將音樂、舞蹈、美術等多種藝術形式融于一體的綜合性表演藝術。戲劇藝術的表演必須以劇本-故事、演員-人物、戲臺-場域、觀眾-對象等為前提,并在共同遵循的標準和程序框架內,由演員扮演角色當眾再現情境的過程中,引起演員與觀眾、觀眾與觀眾之間的反復交流,進入集體的心理體驗。[1]在此過程中,亦體現諸藝術形式各自的表現功能和技法特性。其實,在不同文化語境下,對于戲劇藝術有著相近而略有差異的定義,一般而言,戲劇是由演員扮演角色,當眾表演情節(jié),顯示情境的一種藝術。在中國,戲劇是戲曲、話劇、歌劇等的總稱;在西方,戲?。╠rama)即話劇。[2]王國維認為,戲劇就是歌舞演故事,[3]而且必須結合言語、動作、歌唱表演故事,繼而體現戲劇的全部意義。[4]藏文典籍中對戲劇的定義是:裝扮傳說與歷史傳記中的人物和神鬼,并用各自的語言歌唱及表情變化等形式再現各種情境。[5]此外,關于戲劇藝術的來源,也有普遍性判斷,主要有兩類:既可能與巫術或祈福儀式有關,亦可能與娛樂或慶祝表演有關。因此,充分梳理其形成源由,對于戲劇藝術的準確把握具有重要意義。
在藏族戲劇系統中,阿吉拉姆戲劇不僅屬于最具綜合性、最具表現力和最具代表性的藝術形式,而且在藏族傳統表演藝術中有著不可替代的藝術和學術地位。因此,對于阿吉拉姆戲劇的研究,以及與阿吉拉姆戲劇有著直接和間接關聯,或與阿吉拉姆戲劇似乎沒有關聯的其他藏族戲劇體裁的研究等,都是藏族戲劇藝術研究的重要視域。而且,這樣的研究對整個藏族戲劇藝術的概括具有重要意義。
從整體上看,一方面,阿吉拉姆戲劇藝術的形成受到了包括苯教祭祀儀式、佛教恰姆樂舞、民間說唱藝術等各種古老的宗教藝術和民間藝術的影響,并經歷過孕育、成形、發(fā)展和完善的漫長過程,[6]而這種歷史脈絡的梳理,以及要素關聯的辨析,不僅依靠人文歷史的研究,還要依靠藝術本體的研究。另一方面,通過“阿吉拉姆”(???? ??????? ????? )、“拉姆”(?? ????? )、“嘛呢”(?????? )、“朗達”(?? ????? )、“頓”(?????? )、“雄”(??? ???)、“扎西”(???? ??????)等專有名詞,以及阿吉拉姆經典劇本等為線索進行深入研究,還能梳理藏族戲劇藝術多元化和多樣性發(fā)展的清晰路徑。當然,任何藝術形態(tài)和藝術史的研究,其主要的對象應該是藝術本體,因為每一種藝術形式都帶有該藝術形式之母體所具有的能夠證明其源由的“遺傳基因”,即與其他藝術形式的關聯。因此,只有通過藝術本體的研究,才能準確反映其形態(tài)特征,才能理解其內在規(guī)律和發(fā)展脈絡,[7]這是被實踐證明了的客觀事實。
在藏族戲劇系統中,阿吉拉姆戲劇泛指昂仁迥巴拉姆(??????????? ?????? ????? )、仁布江嘎爾拉姆(???????? ?????? ???????? ?????)、南木林香巴拉姆(?? ????? ???????????? ?????)和堆龍覺木龍拉姆(?? ?????? ?????? ?????????? ???? ????? )等所謂“藍面具戲”(???? ? ? ? ??? ??? ? ??????? ?? ? ???? )和 瓊結 卡 卓扎 西 賓 頓(? ??? ??? ? ? ??? ? ? ? ? ?? ??? ? ??? ? ???? ???? ????? ??)、雅隆扎西雪巴(?????? ?????? ?????????????)等所謂“白面具戲”(???????????????????? ?????)。主要包含兩大系統。其中,“藍面具戲”始終表演以劇本為框架的成套劇目,而“白面具戲”則主要表演具有儀式性特征的敬獻節(jié)目。從這個角度看,阿吉拉姆戲劇亦指前者,即“藍面具戲”。[8]根據現有研究成果綜合判斷,“藍面具戲”是以迥巴阿吉拉姆為先導的。[9]按照“在公元 1457 年,日吾齊金塔(???????????????????????????? ??????)建成之際,湯東杰布(????? ??????? ??????)親自宣布成立西藏第一支阿吉拉姆戲班——迥巴拉姆(??? ?????? ?????????????),并在金塔開光典禮上獻演”[10]的說法來看,阿吉拉姆系統的最早完整表演始于迥巴戲班。之后,該戲班的傳統沿著雅魯藏布江流域流傳至仁布和南木林,直至堆龍德慶,形成了江嘎爾阿吉拉姆、香巴阿吉拉姆和覺木龍阿吉拉姆,最終使離拉薩最近的覺木龍阿吉拉姆得到最快發(fā)展并成為影響最大的戲班。同時,依照瓊結賓頓扎西雪巴(???? ???????? ????? ????? ?????? ????????????? )屬于五世達賴喇嘛時期著名的白面具表演者,并自此出現了把白面具表演者都統稱扎西雪巴的習俗[11]之記載,以及“1622年,為了慶祝五世達賴喇嘛靈童的確認,由瓊結雪村一戶人家的七兄弟戴著白面具表演了類似折嘎(?????????)的祝頌贊詞,從此有了瓊結卡 卓 賓頓扎 西 雪巴(? ??? ??? ?? ??? ?? ? ??? ?????? ?? ??? ?? ???? ? ???? ?????? ?? )這一稱謂”[12]的記述來看,扎西雪巴系統的最早表演應始于瓊結卡卓賓頓扎西雪巴。之后,逐漸流傳到周邊地帶,以及堆龍德慶及尼木的部分地區(qū)。從某種程度看,以上兩種體裁是整個藏族戲劇藝術多元化和多樣性發(fā)展的兩個重要原點,由此出現了藏族戲劇藝術“同源同態(tài)的傳承”和“同源異態(tài)的流變”以及“異源異態(tài)的創(chuàng)新”的現世格局。
同源同態(tài)的傳承,是指藏族戲劇不同流派在保持固有形態(tài)特征和表演流程前提下的有序傳承。包括以迥巴阿吉拉姆為代表的所謂藍面具系統和以瓊結賓頓扎西雪巴為代表的所謂白面具系統,以及與之關聯的編創(chuàng)劇目。
1.迥巴阿吉拉姆
發(fā)祥自雅魯藏布江上游北岸西藏昂仁迥日吾齊地方的迥巴阿吉拉姆,作為西藏最負盛名的戲劇流派,自誕生以來一直在當地原生環(huán)境中不斷傳承。而且,該流派在廣泛的流傳過程中,對整個衛(wèi)藏地區(qū)阿吉拉姆戲劇藝術的發(fā)展起到了極其重要的引領和示范作用。當然,這與湯東杰布依托阿吉拉姆戲劇巡演,修建鐵索橋并造福四方百姓的慈悲偉業(yè)是分不開的。17世紀之后,隨著五世達賴喇嘛阿旺羅桑嘉措(????????? ?????????? ??????)在拉薩雪頓節(jié)(?? ???????????? ???? )期間極力推崇阿吉拉姆戲劇展演 ,使迥巴戲班更是名揚四方?!坝捎谒娘L格特點鮮明,表演精彩絕倫,既開創(chuàng)了新穎華麗的藍面具藏戲風格,又保持了藏族最為古老的發(fā)聲方法……因此,它曾被十三世達賴喇嘛授予金耳環(huán)和面具上的日月金子徽飾?!盵13]時至今日,迥巴阿吉拉姆不僅傳承有其他戲班難以替代的風格特征,而且其表演和唱腔藝術在藏族群眾中享有崇高聲譽,深受廣大觀眾和業(yè)界人士關注。2006年,迥巴阿吉拉姆被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
2.江嘎爾阿吉拉姆
據載,江嘎爾阿吉拉姆創(chuàng)建于湯東杰布之后不久的帕竹地方政權時期。江嘎爾阿吉拉姆發(fā)源地在西藏仁布的江嘎爾山溝,那里有兩個寺廟,由身著僧裝并有家室和土地的喇嘛掌管。一個是米拉日巴四大弟子之一美敦措波(????????? ????????????? )修建的妥波寺(??? ???????????),寺內僧人擅長說唱喇嘛嘛呢(?? ?????????);另一個是妥波寺落成后不久修建的江嘎爾曲宗寺(??? ?????????????? ??????????),寺廟規(guī)定十戶喇嘛每戶出兩個男子組成演出班子。后形成兩個寺廟和寺廟下的村莊中,男子都參加戲班演出或說唱喇嘛嘛呢,女子都在家種地放羊的風俗。[14]江嘎爾戲班演出的劇目較多,其中最有影響的是《諾桑法王》(???????? ????????????)。江嘎爾戲班嚴格按照傳統劇本進行演出,注重唱腔和表演,其唱腔保持了古老淳樸、高亢粗獷、渾厚莊肅的特點;舞蹈表演的節(jié)奏則具有悠沉緩慢的特點。當然,江嘎爾阿吉拉姆在后續(xù)的發(fā)展中不斷形成自己特色的同時,通過拉薩雪頓節(jié)表演等途徑,還受到了包括迥巴阿吉拉姆和覺木龍阿吉拉姆等著名戲班的影響。[15]2006年,江嘎爾阿吉拉姆被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
3.香巴阿吉拉姆
香巴阿吉拉姆的發(fā)祥地在雅魯藏布江東岸西藏南木林境內的香曲河兩岸,因而被稱為香巴阿吉拉姆。香巴阿吉拉姆也稱“?!ぴ髯伟汀保?? ?????? ???????? ???????)。五世達賴喇嘛時期有個貴族叫扎西孜巴(???????????? ??????? ),后來當過西藏地方政府的噶倫。最初是他指使家鄉(xiāng)南木林多角(????????? ????)地方叫做“?!保?? ??)的人家學習江嘎爾阿吉拉姆,并組建了一個戲班。早先,香巴阿吉拉姆是不去拉薩雪頓節(jié)支戲差的。有一年,迥巴阿吉拉姆去拉薩參加雪頓節(jié)表演,在渡過雅魯藏布江時不幸遭遇翻船事故,最后只剩下少數幾個藝人,于是他們到南木林找到了部分香巴阿吉拉姆藝人后,去了拉薩并參加了雪頓節(jié)表演,被稱作“香·日吾齊”(??????????????????)。從此,香巴阿吉拉姆的影響逐漸擴大,而且規(guī)定每年去拉薩支雪頓節(jié)戲差,輪換表演《漢妃尼妃》(??? ????????????)和《智美更登》(?? ???????????? ???? ?? )兩個劇目。香巴阿吉拉姆的整體風格接近江嘎爾阿吉拉姆。[16]2006年,香巴阿吉拉姆被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
4.覺木龍阿吉拉姆
覺木龍阿吉拉姆的駐地在拉薩河支流堆龍河南岸的覺木龍村,因此稱為覺木龍阿吉拉姆。在西藏和平解放之前,覺木龍阿吉拉姆是西藏惟一帶有專業(yè)性質的戲劇表演團體,歸西藏地方政府“孜恰列 空”(?? ????? ??? ? ? ? ? ? ?? ? ? ? )和 功 德 林 寺(?? ? ? ? ?????? ??? ??? ? ? )共 同 管理。不過,除拉薩雪頓節(jié)表演可得賞銀和食物外,無薪俸,在西藏各地巡演謀生的過程中傳承。覺木龍阿吉拉姆的一個特殊權利是可以任意挑選演員。該戲班持有西藏地方政府發(fā)的一紙文書,聲明他們所到之處,在業(yè)余戲班中如發(fā)現優(yōu)秀的苗子或尖子,可馬上挑走,不得阻攔。[17]由于覺木龍阿吉拉姆的特殊地位,以及臨近拉薩的天時地利人和,特別是優(yōu)秀演員遴選的特殊權利,使其逐漸成為在藝術方面發(fā)展最完備、影響最廣泛的“后起之秀”。覺木龍阿吉拉姆先后涌現出了大量卓有成就的著名藝人,其中后期的不少藝人成為西藏民主改革后組建的西藏自治區(qū)藏劇團的骨干力量。2006年,覺木龍阿吉拉姆被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
5.瓊結卡卓賓頓
瓊結卡卓賓頓扎西雪巴或瓊結賓頓扎西雪巴,簡稱瓊結卡卓賓頓。按照前述,為了慶祝五世達賴喇嘛靈童的確認,由瓊結雪村一戶人家的七兄弟,戴著白面具表演了類似折嘎的祝頌贊詞,從此有了上述稱謂的記載為據,瓊結卡卓賓頓的形成時間應在17世紀上半葉,遠晚于迥巴阿吉拉姆于14世紀中葉在日吾齊金塔落成典禮上的表演。其實,關于以瓊結卡卓賓頓為主要代表的所謂白面具派系的起源問題,歷來受到學界高度關注。無論是藝術本體的完形程度,還是壁畫等文獻中的記載,都視為重要的判斷依據。從藝術本體上看,亦即表演完整劇目的完形程度上看,無論是瓊結卡卓賓頓,還是雅隆扎西雪巴,都無法堪比迥巴阿吉拉姆等所謂藍面具派系四大戲班的表演,明顯看到習得于后者而不及。從文獻記載的分析來看,此前作為重要依據的桑耶寺康松??盗职酌婢弑硌荼诋嬂L制年代已有了明確判斷,通過壁畫目錄注釋等的綜合研究,能夠證明“這幅壁畫是近代繪制品,距今也只有100年左右的時間,可以肯定,是近200年內的壁畫?!盵18]通過上述,一個必須重視的問題,就是需要重新審視阿吉拉姆戲劇源于白面具派系的論斷。2006年,瓊結卡卓賓頓被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
6.雅隆扎西雪巴
據傳,雅隆扎西雪巴的名稱來自本地五個極具吉祥意蘊的名稱,即來自五個“扎西”(???? ??????),“扎西”意為吉祥。分別為兩個吉祥的村名:扎西雪巴(???? ????????????? )、扎西妥門(???? ????????????? ???? );一個吉祥的橋名:扎西桑巴(???? ???????????);一個吉祥的城堡:扎西孜(???? ???????? ????? );一個吉祥的塔名 :扎西曲登(???? ?????????????? ?????? )。雅隆扎西雪巴作為所謂白面具藏戲的杰出代表,據傳早在五世達賴喇嘛時期,就已成為參加拉薩雪頓節(jié)獻演的戲班之一。[19]雅隆扎西雪巴的唱腔接近諧欽(???????????)的音調,更具民間音樂清晰、明快的特點;此外,鼓鈸的伴奏也有著自己的特點。[20]其實,雅隆扎西雪巴的形成年代未必早于瓊結卡卓賓頓,但類似覺木龍戲班的情形,后來的發(fā)展卻更為迅速,表演最為優(yōu)美,成為雪頓節(jié)第一個表演的戲班。倘若其形成年代晚于瓊結卡卓賓頓,那么作為“后起之秀”,該戲班的發(fā)展完全可用“青出于藍而勝于藍”加以贊譽。2006年,雅隆扎西雪巴被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
1.活態(tài)傳承
活態(tài)傳承是非物質文化遺產保護的基本要求,也是非物質文化遺產傳承的重要理念和方法。上述兩大不同劇種的不同流派戲劇列入國家級非物質文化遺產名錄,為各自按照固有途徑和方式得以活態(tài)傳承提供了新的保障,這種基于原真保護的活態(tài)傳承,對于非物質文化遺產的研究具有重要意義。也就是說,通過對受到原真保護和活態(tài)傳承的非物質文化遺產的研究,能夠更好發(fā)現該遺產所承載的社會歷史和人文信息,由此更好掌握戲劇建構的秩序和戲劇發(fā)展的規(guī)律,意義不凡。
2.自我完善
非物質文化遺產在保護和傳承中不斷得到完善,是一種日趨常見的現象。在此過程中,傳承人起到了不可替代的作用。一個值得重視的現象是:學界在非遺相關的考察中,特別是一些后來成為非遺傳承人的著名藝人的訪談中,能夠明顯感到其“進步”——在對某藝人稍早前的訪談中被回答為“不清楚”的問題,過了若干年后,隨著該藝人成為某個級別非遺項目代表性傳承人而變得很“清楚”。對于此類問題應區(qū)別看待:對于掌握某非遺項目的基本技能而成為非遺傳承人的個體,在后續(xù)的傳承過程中,通過對相應區(qū)域內該遺產項目關聯的人物、事項等的進一步交往、了解,使自身在所傳承的非遺項目領域得到新的認知、提高相關技能而得以自我完善的傳承人,必須得到應有的尊重;而對于那些成為某非遺項目的傳承人后,瞬息出現“突變”效應并通過隨意杜撰這樣或那樣的“故事”的方式曲解遺產傳承脈絡和特性的傳承人,必須迅速給予糾錯并按照非遺保護相關法規(guī)嚴肅處理??傊陨蟽深惉F象是非遺保護領域實際存在的事實或問題,而且對非遺傳承影響很大,因此必須引起有關部門和學界的高度重視。
3.互相借鑒
在社會信息化的當代,在相應區(qū)域內的相似或相近的非遺項目之間,在技藝等層面以借鑒的方式豐富或完善己方傳承的項目內容是一種很有效的做法。而且被認為是一種合理或適當的借鑒方式。如,在戲劇表演用的服飾和面具制作過程中,相互學習或借鑒對方的制作工藝;在戲劇表演中的鼓鈸襯奏過程中,學習、交流、借鑒或試驗一人擊鼓敲鈸的方式和特點或兩人各自擊鼓敲鈸的方式和特點等等,這些都不涉及非遺項目的扭曲、混雜等不利因素,也不涉及知識產權的爭端問題。一個很好的例子就是:藏族傳統礦植物顏料制作技藝對于不同繪畫流派而言,都是可以共享的,無論是勉唐畫派、欽澤畫派,還是其他畫派,都是如此。類似現象在戲劇領域不同流派之間,同樣可以借鑒。
1.傳統劇目的新演
傳統劇目的新演,主要指傳統阿吉拉姆戲劇經典劇目的舞臺化表演,這是以西藏自治區(qū)藏劇團為代表的官辦職業(yè)劇團自成立以來不斷探索的重要領域之一。其中,新近的一個例子是:西藏自治區(qū)藏劇團自2013年以來,先后推出了《白瑪文巴》(??????????????)、《諾桑法王》(???????? ????????????)、《卓娃桑姆》(??? ?????????????)、《朗薩雯波》(?? ???????????? ??)、《蘇吉尼瑪》(??? ????? ?????????)等傳統劇目改編的“舞臺劇”。這類“舞臺劇”的顯著特征就是顧名思義把傳統的廣場戲搬到劇場的舞臺上表演。因此涉及內容的精簡、形式的整合等問題并需要融入舞臺布景、舞臺裝置、舞臺燈光、舞臺音響等舞臺劇必備的各種要素。同時,在音樂上也出現了一些新的樣態(tài),諸如創(chuàng)作了序曲、間奏曲、后奏曲以及襯托劇情的場景音樂等。當然,音樂上出現的最大變化莫過于帶有樂隊伴奏的新創(chuàng)唱腔,這是此類“舞臺劇”引人注目的一個方面,與舞臺裝置一起成為學界關注的重點。也就是說,唱腔歌曲化和場域實景化等傾向受到學界極大關注。對此應該引起劇團創(chuàng)編人員和行業(yè)主管部門的高度重視。
2.京劇與阿吉拉姆
京劇與阿吉拉姆戲劇的結合是一種基于內容的劇種整合,在某些方面類似于20世紀西方現代音樂創(chuàng)作中的“拼貼技法”。2007年,中國京劇院與西藏自治區(qū)藏劇團聯合推出了京劇與藏戲《文成公主》(?? ????????????????)[21],這是一出歷史題材的新編劇,演出受到廣泛關注。京劇與藏戲《文成公主》講述了這樣的故事:唐朝貞觀年間,大唐文化已名揚四方,各國紛紛派遣使節(jié)前往長安求嫁公主和親。在唐太宗李世民設定的各種智力競賽中,吐蕃大臣祿東贊顯示出了超群的智慧,并向唐太宗表達了吐蕃贊普松贊干布希望通過和親,達到唐蕃和睦交往的愿望。文成公主胸懷大志,主動要求赴吐蕃和親,并在決定和親成敗的馬球競技中暗助祿東贊獲勝。鑒于故事中人物的地域、民族、身份、語言等文化形態(tài)的不同,劇中人物各自用本民族的藝術形態(tài)表達自己的思想和情感:文成公主等大唐人物用京劇的唱腔等表現形式表演自己的角色,松贊干布等吐蕃人物用阿吉拉姆戲劇的唱腔等表現形式表演自己的角色,由此形成了京劇與藏戲交相呼應的特殊藝術表現形式,頗具新意。
3.時政題材新編劇
被稱為新編劇目的時政題材藏戲也是官辦職業(yè)劇團創(chuàng)作表演的一個重要領域。就以西藏自治區(qū)藏劇團為例,曾在20世紀七十年代就表演過由現代京劇移植的藏戲《紅燈記》[22],之后又編創(chuàng)表演了《倉決的命運》和《元大帝師》[23]兩部新編劇。盡管這些作品未能成為保留劇目,但樂隊在唱腔伴奏等方面進行了不少探索,為后續(xù)新編劇目的創(chuàng)作積累了有益經驗。進入新世紀后,陸續(xù)編創(chuàng)表演了《金色家園》《朵雄的春天》《六弦琴緣》《藏香情》《次仁拉姆》[24]等現實題材新編藏戲。在大力歌頌社會發(fā)展變化的同時,傳承和拓展藏戲的表現力,尤其在保留傳統唱腔類型的基礎上探索并適應時政主題的表現形式等方面又積累了不少新經驗,取得了顯著成績,進而使現實題材新編劇目成為劇團創(chuàng)作表演的重要方向。
以上是同源同態(tài)的傳承示例。
同源異態(tài)的流變,是指與阿吉拉姆戲劇有著間接關聯的藏族戲劇流派,在保持其核心要素的前提下加以發(fā)展的流變。包括香堆阿吉拉姆(?? ????? ?????? ??????? ????? )、巴塘阿吉拉姆(????????????? ??????? ????? ),以及南木特(?? ?????)藏戲中的隆務寺(?????????????????)系統等流派。
香堆阿吉拉姆是一種流傳在西藏察雅香堆一帶的戲劇流派,傳自覺木龍阿吉拉姆。17世紀中葉,隨著甘丹頗章地方政權的建立,格魯派的地位進一步鞏固,成為藏傳佛教占主導地位的教派。拉薩三大寺作為格魯派最高學府,成為該派僧眾向往的圣地。察雅寺作為格魯派寺院,同樣有著前往拉薩三大寺學經受戒、辯考學銜的傳統,其中哲蚌寺是最受僧眾推崇并優(yōu)先選擇的寺院。后來,這些僧人在拉薩學到的各種知識和傳統也隨著學經僧人的返鄉(xiāng)傳播到當地。香堆寺是察雅寺的子寺。19世紀末,香堆寺的阿沃(?????)、多熱(??? ???????)、頓瓊(??????????)三位僧人前往拉薩,在哲蚌寺學習各種經典并受比丘戒。在七年的時間里,他們在學經的同時,還不時到覺木龍戲班學習阿吉拉姆表演,完整學習了身段、唱腔、鼓點等技藝?;氐讲煅藕?,又把技藝教授給香堆寺僧人進行表演,由此逐漸形成了風格獨特的香堆阿吉拉姆戲劇。[25]當然,總體而言香堆阿吉拉姆仍保留有衛(wèi)藏阿吉拉姆戲劇的基本樣態(tài),尤其是唱腔音調,屬于覺木龍阿吉拉姆同源異態(tài)的流變。
巴塘阿吉拉姆是一種流傳在四川巴塘的藏戲流派。根據該戲班材料,五世達賴喇嘛時期,江嘎爾所表演的阿吉拉姆由拉薩幾大寺廟和日喀則札什倫布寺學經的巴塘僧人返回巴塘后,在當地組建戲班進行表演而形成阿吉拉姆戲劇派系。[26]此外,按照現任戲師西熱(??????????)介紹,巴塘阿吉拉姆也曾派人到西藏學習江嘎爾戲班傳承的阿吉拉姆表演相關成套技巧,因此巴塘阿吉拉姆也稱江嘎爾拉姆(??? ???????? ?????)。[27]巴塘阿吉拉姆的唱腔、念白、鼓鈸襯奏、表演風格等都與江嘎爾阿吉拉姆有著很大關聯,只是從念誦韻白的腔調和唱腔的語言還能聽出作為巴塘地域特征的康巴方言。因此,巴塘阿吉拉姆為江嘎爾阿吉拉姆同源異態(tài)的流變。
南木特藏戲有兩個起點,其中的隆務寺系統傳自衛(wèi)藏阿吉拉姆戲劇。1697年,隆務寺夏日倉·二世阿旺赤烈嘉措(????????? ???? ????????????????????????? ?????????? ?????? )活佛來到拉薩的哲蚌寺學經,當時恰逢五世達賴喇嘛阿旺洛桑嘉措執(zhí)掌甘丹頗章地方政權時期。由于受到達賴喇嘛的支持,阿吉拉姆戲劇進入了迅猛發(fā)展時期。在此期間,夏日倉·二世活佛等也有機會看到每年的雪頓節(jié)邀請享有盛譽的阿吉拉姆戲班到哲蚌寺支差表演。而且這些表演給夏日倉·二世活佛等留下深刻印象。隨著赴拉薩修習的僧侶返回隆務寺,在“夏慶”活動中模仿西藏傳統戲劇阿吉拉姆進行表演:由三人表演傳統劇目《諾桑王子》(??? ????? ????????????)片段。[28]在演出過程中,雖然表演的內容可以參照劇本,但卻沒有記得起唱腔,于是借用當地民歌的曲調作為唱腔的音調進行表演,由此成為南木特藏戲獨特的唱腔雛形,形成了衛(wèi)藏阿吉拉姆戲劇同源異態(tài)的流變。隆務寺系南木特藏戲亦稱黃南藏戲,并于2006年以黃南藏戲之名被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。作為國家級非物質文化遺產黃南藏戲傳承單位,青海省藏劇團在表演傳統經典劇目的同時,還創(chuàng)作表演了《贊普的使者》《金色的黎明》《格?;ㄩ_的時候》《松贊干布》等藏戲新劇目,為該劇種的傳承和發(fā)展做出了重要貢獻。
值得注意的是,阿吉拉姆戲劇在跨區(qū)域的流傳中形成新的戲劇流派的同時,通過不同民族和族群間的傳播,還促成了基于阿吉拉姆戲劇腳本的具有當地風韻的新的戲劇劇種。門巴阿吉拉姆(?????????????? ??????? ????? )和夏爾巴嘛呢戲(?????? )就屬于此類。這除了與藏族不同方言區(qū)內部通藏文,還與門巴族和夏爾巴人也通藏文有關。門巴阿吉拉姆在其劇本內容、人物角色、表演程式、鼓鈸襯奏等方面看,與流傳在衛(wèi)藏腹地的各阿吉拉姆流派存在著框架上的一致性,只是甲魯(??? ??? ? )、溫巴(??? ?????? )、拉姆(?? ????? )三種固定人物的數量有所不同而已。此外,門巴阿吉拉姆的劇本也是直接用衛(wèi)藏阿吉拉姆戲劇的藏文劇本。從這個角度看,門巴阿吉拉姆應該傳自衛(wèi)藏阿吉拉姆系統。當然,門巴阿吉拉姆也有自己的特點,那就是除了使用當地方言表演,最大差異在于唱腔的音調。也就是說,雖然門巴阿吉拉姆的表演內容源自衛(wèi)藏阿吉拉姆戲劇傳統經典劇本,但其唱腔的音調卻采用了以“薩瑪”(????)為主的當地民歌和說唱音樂的曲調,[29]由此形成門巴阿吉拉姆獨特的唱腔風韻。這在某種程度上與隆務寺系南木特藏戲的唱腔構成方式具有異曲同工之妙。盡管如此,從總體上看,門巴阿吉拉姆仍屬于衛(wèi)藏阿吉拉姆戲劇同源異態(tài)的流變。
除了門巴阿吉拉姆戲劇,夏爾巴人的嘛呢戲也屬于此類。與日喀則部分地區(qū)的稱謂一樣,嘛呢是陳塘夏爾巴人對阿吉拉姆戲劇的地方稱謂。[30]嘛呢其實就是喇嘛嘛呢的簡稱,而喇嘛嘛呢作為阿吉拉姆戲劇的重要腳本,備受歷代戲師們的重視。按照當地百姓的說法,以往江嘎爾戲班藝人也都會念誦喇嘛嘛呢。盡管陳塘夏爾巴的嘛呢在服飾、面具、唱腔等方面有著自己的特色,但作為核心載體的戲劇腳本和表演程式與阿吉拉姆戲劇是基本一致的,顯示出兩者間的淵源關系和內在聯系。因此,同樣屬于衛(wèi)藏阿吉拉姆戲劇同源異態(tài)的流變。
這里所說的異源異態(tài)的創(chuàng)新,是指與阿吉拉姆戲劇似乎沒有關聯的其他藏族戲劇體裁。盡管能看到“南木特”“朗達”(?? ?????)等源自阿吉拉姆戲劇唱腔稱謂的名詞,但從其形成源由和藝術特性上看,似乎與阿吉拉姆戲劇沒有直接關聯,可認為是自成一派的劇種。這類戲劇主要有朗達恰姆(???????????)和南木特藏戲中的拉卜楞寺(?? ??? ??????????)系統,以及巴貢(???????????)等。
朗達恰姆是一種源于昌都康巴噶寺(??????????)的戲劇劇種,盡管未發(fā)現與阿吉拉姆戲劇關聯的傳承線索,但作為與阿吉拉姆經典劇目似乎存在關聯的特色劇種,有必要納入本文論域并加以概述。在以往的研究中,對于朗達恰姆有過“昌都藏戲”“德格藏戲”等不同的稱謂,而且在西藏和四川的藏戲相關研究中,也有著不同的解釋,包括湯東杰布創(chuàng)立說等。但根據旦增益西的最新考察研究發(fā)現,朗達恰姆所使用的劇本與阿吉拉姆使用的劇本不盡相同,該劇種的劇本作者即戲劇開創(chuàng)者為第六世多康巴·丹貝尼瑪(?????????????? ?????????????)。也就是說朗達恰姆這一戲劇形式并非起源于德格,也不是由湯東杰布創(chuàng)立。其源頭在昌都康巴噶寺,《諾桑法王》(???????? ????????????)和《獅王哈熱巴》(?????? ????? ????? ? )兩部劇本的作者和戲劇開創(chuàng)者皆為第六世多康巴·丹貝尼瑪。[31]此外,該劇種的唱腔音調極具特色,主要有兩種類型 :一類來自甲林(??? ???? ?????)演奏的音調 ;另一類是類似牧歌風格的音調,但調式結構特殊。在表演中使用鼓鈸襯奏的同時,采用甲林的伴奏,而且大多采用循環(huán)換氣。[32]值得注意的是,盡管該劇種的重要劇目《諾桑法王》與傳統阿吉拉姆劇目《諾桑法王》的名稱相同,但兩者在表演中的藝術語言和戲劇表現形態(tài)不盡相同。因此屬于異源異態(tài)的創(chuàng)新。
南木特藏戲中的拉卜楞寺系統是一種基于劇本的創(chuàng)造。盡管與阿吉拉姆戲劇似乎沒有關聯,但南木特(???????)作為戲劇稱謂的戲劇類型,同樣有必要納入本文論域。拉卜楞系南木特藏戲是由拉卜楞寺第五世嘉木樣·丹貝堅贊(???????? ?????? ???? ???????? ?????? ?????????? ??????)創(chuàng)編。1937 年,嘉木樣·丹貝堅贊赴西藏拉薩學法講經,在此期間,曾觀賞具有悠久歷史的西藏地方戲劇阿吉拉姆,并深受啟發(fā)。[33]1940年,嘉木樣·丹貝堅贊返回拉卜楞寺。當時恰逢抗日戰(zhàn)爭時期,據《嘉木樣·呼圖克圖世系》載:“因國內局勢緊張、地方政教混亂,拉章宮‘益?zhèn)}’(嘉木樣辦公廳)決定由佛學造詣高深、頗有聲望的高僧占卜禍福吉兇。經占卜,提出‘若能在拉卜楞寺編演一出以法王松贊干布為歷史背景的劇目來弘揚佛法,以求吉利和夙愿,才能免除禍患,眾生安寧,香火旺盛,世道太平。’”[34]于是第五世嘉木樣·丹貝堅贊經過深思熟慮,決定編排一出使用安多方言表演的具有地方特色的藏戲。由貢曲乎嘉措(??????????????? ?????? )執(zhí)筆編寫劇本,拉然巴活佛(?? ?????????????? ????? ?)繪制布景,瑯倉活佛(????????? ????????)、圖丹丹增(?? ????? ????? ????????)負責組織戲班排練,并規(guī)定唱腔套用第四世嘉木樣(??????? ?????? ???? ????????????? )的流行于拉卜楞寺的彈唱曲調。歷經一年的排練,于1946年首次公演了由瑯倉活佛和圖丹丹增導演的藏戲《松贊干布》(??? ?????????? ??????)。該劇目的首演標志著拉卜楞系南木特藏戲的誕生。此后,南木特藏戲表演不僅成為每年的正月大法會和春節(jié)期間必不可少的慶賀活動之一,而且迅速流傳至整個安多地區(qū),先后建立了六十多個劇團,劇目也發(fā)展到十個左右。[35]
其實,無論是隆務寺系統,還是拉卜楞寺系統,南木特藏戲的核心特征就是采用彈唱曲調等當地民歌音調作為戲劇唱腔的曲調。這一特征不僅與阿吉拉姆戲劇唱腔采用的專用音調形成鮮明對比,而且呈現出南木特藏戲唱腔特有的動態(tài)性、開放性藝術特征。因此屬于異源異態(tài)的創(chuàng)新。
巴貢是一種近年來被確認為戲劇的藏族傳統表演藝術形式,其名稱的確切含義有不同解釋,如:寓意“鎮(zhèn)邪”或“圓滿”等。[36]巴貢主要流傳在西藏日喀則薩迦一帶的麻布加(??? ??? ?)等鄉(xiāng)村,基本是在藏歷新年期間表演。有研究認為,巴貢的起源可追溯到13~14世紀的薩迦政權時期。[37]據強巴曲杰、次仁朗杰、阿旺旦增撰寫的考察報告,巴貢主要講述桑耶寺修建的故事。同時,穿插當地民間歌舞表演。[38]此外,巴貢有著類似阿吉拉姆戲劇的表演流程,依次由開場、正戲、結尾三部分組成;[39]巴貢由鼓來伴奏,不使用鈸,唱腔的音調和演唱基本與當地民歌和民間歌舞音樂風格相同,[40]從這方面看,又與阿吉拉姆戲劇形成顯著區(qū)別。2021年,巴貢被列入第五批國家級非物質文化遺產名錄。
一段時間以來,儀式研究變得如火如荼,尤其與戲劇藝術研究的“嫁接”呈現出方興未艾之勢。因為,儀式不僅以場域、程序、器物等許多可以用來“敘事”的內容吸引不少人的目光,同時儀式研究大多能賦予“文化”的意蘊而似乎顯得非同凡響。當然,從戲劇意義的人文研究和戲劇本體的藝術分析來看,戲劇相關的儀式及其意涵研究是必須的,是無可厚非的。問題在于,不能出現顧此失彼的現象,更不能形成喧賓奪主的局面。
從本質上看,包括戲劇在內的所有的藝術形式都有著鮮明的文化屬性。如果說賦予情感的技術是藝術的話,那么賦予思想的藝術就是文化。何況作為藝術重要組成部分的戲劇藝術本身就承載著豐富的情感體驗、曲折的情節(jié)敘事和動人的情境表演,被認為是人類藝術成就的最高體現,是文化研究不可或缺的重要面向。而且,作為傳統戲劇重要構建要素的文學、音樂、舞蹈,場域、服飾、道具等也都各具特色,各其成章,是歷史存在,都是重要的研究對象。
需要強調的是,從戲劇腳本的內容和戲劇本體的形態(tài)來看,藏族戲劇藝術是以題材與體裁的對應為前提以及程式與隨興的并置為特征,繼而形成了念白與唱腔交替、音樂與舞蹈交融,儀式與敘事兼具、祈福與祝福兼容,演員與觀眾互動、表演與欣賞互鑒的綜合性表演藝術。因此,以阿吉拉姆戲劇藝術表演中的象征手法和類型技法為典型的符號系統和技法語言的專項研究,是其它環(huán)節(jié)的人文敘事所無法替代的,是藝術本體研究的專門領域和專業(yè)范疇。
另外,以當代藝術創(chuàng)作為目標的傳統藝術的研究而言,也應該把研究的視域更多投放到藝術本體,這樣才能探析并掌握用來借鑒的形式特征和結構思維。這也是藝術研究避免脫離藝術本體的現實要求。