院體工筆畫影響下的宋磁州窯白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)裝飾之美

盧 鈺

（景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)，景德鎮(zhèn)，333000）

1 宋代磁州窯工筆形態(tài)白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)裝飾風(fēng)格的形成與發(fā)展

在宋代，瓷器是人們?nèi)粘＝灰椎闹匾唐?，格外受重視。這是因?yàn)樗未谘永m(xù)唐代工商業(yè)發(fā)達(dá)局面上，從規(guī)模和程度等方面都超越了唐代。并且宋代在一定程度上打破了自然經(jīng)濟(jì)與商品經(jīng)濟(jì)間的平衡，同時(shí)與整個(gè)封建政治以及文化的落沒(méi)相同步。在這種局面下，商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展與封建體制的衰退以及自然經(jīng)濟(jì)的僵化相適應(yīng)，促使了封建體制的改變，在這種改變后的環(huán)境中，瓷器才逐步被社會(huì)所重視，使得宋代制瓷業(yè)呈現(xiàn)出昌盛繁榮的嶄新局面。

宋代瓷業(yè)作坊分布廣泛，窯口窯系豐富，產(chǎn)品數(shù)量眾多?！吨袊?guó)陶瓷史》中的宋代部分指出了當(dāng)時(shí)形成的瓷窯體系有六種：南方的龍泉青瓷系、景德鎮(zhèn)的青白瓷系，北方地區(qū)的定窯系、耀州窯系、鈞窯系、磁州窯系。其中磁州窯系瓷器具有的風(fēng)格很豐富，產(chǎn)生了白釉、黑釉、白釉劃花、白釉剔花、白釉綠斑、白釉褐斑、白釉釉下黑彩、白釉釉下醬彩、白釉釉下黑瓷劃花、白釉釉下黑瓷劃花、白釉釉下醬彩劃花、珍珠地劃花、綠釉釉下墨彩、白釉紅綠彩、低溫鉛釉三彩等瓷器。磁州窯系瓷器的裝飾除了刻劃花、印花外，畫花也尤為突出。有白地畫黑花、黑花上罩綠釉、赭色及茶褐色畫花裝飾，此類裝飾特點(diǎn)是將圖案紋飾繪畫化，并用豪放的筆法和嫻熟的技巧，在程式化的紋飾中展現(xiàn)生命力。磁州窯所生產(chǎn)的產(chǎn)品大多是碗、盤、盆、壺、罐、枕等民間日用器物，其中瓷枕數(shù)的數(shù)量較多。瓷枕最早在隋代就已經(jīng)開(kāi)始燒造，于唐以后開(kāi)始流行。起初瓷枕是被用作墓葬中的隨葬品，后來(lái)逐漸演變成醫(yī)用的脈枕和人們就寢時(shí)的枕具。瓷枕上豐富的裝飾紋飾也非常具有代表性，保存完好的瓷枕裝飾畫面非常具有研究?jī)r(jià)值。磁州窯瓷枕造型變化多樣，主要以繪畫以及文字內(nèi)容作為主題來(lái)進(jìn)行裝飾，具體地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)大眾的審美傾向，為專家學(xué)者們研究古代的繪畫以及書(shū)法藝術(shù)留下了極為豐富且珍貴的研究資料。

磁州窯系雖為北方的民窯體系，民間性質(zhì)占主導(dǎo)，但由于當(dāng)時(shí)的畫家須服從皇家審美取向，在創(chuàng)作上具有院體性質(zhì)，即磁州窯系陶瓷繪畫靠攏宋代院體畫風(fēng)，這一點(diǎn)在白釉釉下黑彩裝飾中有所體現(xiàn)。工藝手法是在成型的坯體上，先敷一層潔白的化妝土，然后用細(xì)黑料繪畫，再用尖狀工具在黑色紋樣上勾劃輪廓線和花瓣葉筋，劃掉黑彩，露出白色化妝土，施一層薄而透明的玻璃釉，入窯燒制，最后獲得黑白兩色強(qiáng)烈對(duì)比的藝術(shù)效果。 這種藝術(shù)效果非常類似于工筆白描畫的表現(xiàn)手法，是其風(fēng)格的真正獨(dú)到之處。

磁州窯系產(chǎn)生大量?jī)?yōu)秀的白釉釉下黑彩陶瓷繪畫作品與北宋皇城濃厚的繪畫氛圍有緊密聯(lián)系。宋代皇帝重視繪畫藝術(shù)，宋太祖時(shí)期就開(kāi)始設(shè)立宮廷畫院，培養(yǎng)了大批優(yōu)秀繪畫人才，其中以黃氏父子等人為代表。黃居寀繼承并發(fā)揚(yáng)了其父雙勾填彩的繪畫方法，在此基礎(chǔ)上比其父設(shè)色更為精致富麗、雍容華貴，北宋時(shí)期一時(shí)間“黃家富貴”成為了畫院花鳥(niǎo)創(chuàng)作的風(fēng)向標(biāo)。到了南宋時(shí)期，工筆花鳥(niǎo)畫更加的豐富和追求細(xì)膩柔美的質(zhì)感。宋人追求細(xì)膩婉約的院體工筆繪畫效果，提倡深入自然觀察寫生，表現(xiàn)自然的藝術(shù)思維對(duì)當(dāng)時(shí)的其他藝術(shù)門類也產(chǎn)生了極大影響。磁州窯系白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)畫的民間藝術(shù)思維就受到到很大的影響，呈現(xiàn)出百花齊放的狀態(tài)，在畫面的裝飾手法上充滿靈動(dòng)性和多樣性。

2 院體工筆形態(tài)的白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)裝飾之美的體現(xiàn)

院體工筆花鳥(niǎo)畫表現(xiàn)形式的白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)畫主要有折枝花鳥(niǎo)畫形式和全景式花鳥(niǎo)畫兩種。這里選取了三件具有代表性的以花鳥(niǎo)畫及動(dòng)物畫裝飾的瓷枕來(lái)分析，例如以折枝花鳥(niǎo)畫形式表現(xiàn)的“磁州窯白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)紋荷葉形枕”（見(jiàn)圖1）、“磁州窯白釉釉下黑彩折枝牡丹紋荷葉形枕”（見(jiàn)圖2）。還有以全景式花鳥(niǎo)畫形式表現(xiàn)的“磁州窯長(zhǎng)方形白釉釉下黑彩鷹兔紋枕”（見(jiàn)圖3）等。由于瓷枕是具有不同造型的立體器物，所以裝飾畫面是根據(jù)形態(tài)各異的器物的外形來(lái)設(shè)計(jì)構(gòu)思的，因此也會(huì)產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。因此，在畫面表現(xiàn)上，白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)畫會(huì)更注重工藝性和裝飾性，與傳統(tǒng)繪畫只單純表現(xiàn)繪畫是有區(qū)別的。下面從白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)畫的形象、賦彩、用筆、布勢(shì)、氣韻這五個(gè)方面來(lái)進(jìn)行具體分析其裝飾之美。

圖1 白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)紋荷葉形枕

圖2 白釉釉下黑彩折枝牡丹紋荷葉形枕

圖3 白釉釉下黑彩鷹兔紋枕

2.1 形象美

從形象上看，瓷枕上畫面所描繪的花鳥(niǎo)、動(dòng)物、草石造型都有被深入細(xì)致的表現(xiàn)出來(lái)，用白釉釉下黑彩所特有的繪與劃相結(jié)合的方式，雖然與傳統(tǒng)絹布宋畫有很大區(qū)別，但還是能看出畫工對(duì)造型的嚴(yán)謹(jǐn)把控。宋人作畫追求對(duì)客觀對(duì)象的觀察感悟，非常重視“師法自然”這一作畫途徑。院體工筆畫風(fēng)在造型上總的來(lái)說(shuō)是寫實(shí)性較強(qiáng)的黃家風(fēng)格，瓷枕上鳥(niǎo)類的塑造方法也與之相通。如圖1，一只喜鵲站立于枯枝上抬頭望天，鳥(niǎo)的頭部和眼部細(xì)節(jié)描繪傳神；前額、頭頂、背部有細(xì)膩的絨毛；胸部和肩部結(jié)構(gòu)交代明確；鳥(niǎo)翼和尾部上的羽毛層次豐富清晰；腿部和鳥(niǎo)爪細(xì)長(zhǎng)有力。如圖2，折枝牡丹紋姿態(tài)也很靈動(dòng)，花瓣的形狀和葉子的翻轉(zhuǎn)交織變化豐富，十分還原花卉的自然生長(zhǎng)狀態(tài)。但與工筆花鳥(niǎo)畫不同的是，白釉釉下黑彩的花鳥(niǎo)形象塑造更偏向于一種剪影式的效果，這種剪影式的效果也會(huì)使得畫面形象更加的清晰和明確，因而產(chǎn)生一種硬朗的美。

2.2 賦彩美

白釉釉下黑彩以黑白兩色為主，感覺(jué)上更偏向于墨筆白描的表現(xiàn)形式，而不是傳統(tǒng)的雙勾填彩加渲染。因此在整體效果上沒(méi)那么多濃淡和深淺過(guò)渡效果，也沒(méi)有絢麗的色彩。雖然沒(méi)有豐富的色彩，但其畫面整體又呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的莊嚴(yán)古樸、簡(jiǎn)潔明亮的獨(dú)特藝術(shù)效果。而這一點(diǎn)也與瓷胎本身所呈現(xiàn)的釉色有關(guān)。由于瓷胎本身在施透明釉燒制后，會(huì)產(chǎn)生乳白色的光亮色澤，與純白不同，乳白色會(huì)顯得更加柔和沉穩(wěn)。因此，白釉釉下黑彩中的黑色顏料與白色瓷胎在形成強(qiáng)烈對(duì)比的同時(shí)，又能保持一種和諧的美感。再如圖2 中所繪的折枝牡丹紋，牡丹花瓣的刻畫繁復(fù)，留白面積多；葉子刻畫更加簡(jiǎn)練，留白面積少，在視覺(jué)上會(huì)給人一種濃淡變化的錯(cuò)覺(jué)，以此豐富人的觀感，增強(qiáng)畫面的節(jié)奏性和對(duì)比性。黑白兩色雖不及院體工筆畫那樣渲染的濃墨重彩，但留白巧妙，處理的十分嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致，另有一種質(zhì)樸典雅，耐人尋味的靜謐氣息。

2.3 用筆美

在用筆方面，白釉釉下黑花是一種繪、劃結(jié)合的表現(xiàn)手法，不單純以毛筆勾勒，增加了畫面的表現(xiàn)形式。院體工筆畫強(qiáng)調(diào)以線造型，無(wú)論是直線還是曲線，線條都需有彈性和力度。這一點(diǎn)在白釉釉下黑彩的用筆表現(xiàn)中也有所體現(xiàn)，即使是劃刻，也能還原出書(shū)法行筆時(shí)的提按頓挫，十分具有韻律感。以圖1 和圖3 為例，圖1 中的折枝喜鵲圖枝干是用毛筆畫出主要枝干，后用尖狀工具勾劃出更多細(xì)節(jié)。枝干筆法遒勁老辣，結(jié)構(gòu)環(huán)環(huán)相扣，頓挫有秩，將枝干體現(xiàn)的有骨、有肉、有韌性。用筆給人的感覺(jué)與崔白《寒雀圖》樹(shù)干所展現(xiàn)的力量感相符合。如圖3，這件瓷枕上的鷹兔紋用筆極其精彩，相比于前者，后者在對(duì)動(dòng)物、植物、巖石的描繪上更加偏向李公麟的白描畫法，不同物象質(zhì)感不同。野兔用筆將其矯健的四肢完美地體現(xiàn)出來(lái)，線條婉轉(zhuǎn)流暢，富有彈性和張力；老鷹的羽翼用筆線條如刀削般鋒利尖銳，有滑翔中的蕭颯之感。野草和巖石的質(zhì)感形成了軟硬對(duì)比，巖石線條棱角分明，飛舞的野草線條勁爽。這種畫面形式很好地體現(xiàn)了力量感與柔韌感。

2.4 布勢(shì)美

磁州窯瓷枕外形種類豐富多變，有長(zhǎng)方形、腰圓形、如意頭形、花瓣形、雞心形、六角形、八方形、銀錠形、虎形、人形等瓷枕，品種繁多，樣式別出心裁，美觀實(shí)用。因此，在考慮瓷枕畫面布勢(shì)的同時(shí)還要結(jié)合器型來(lái)設(shè)計(jì)畫面。瓷枕各個(gè)面的外形與宋人小品的畫面形式相似，畫面不大，適合用折枝花卉的形式來(lái)表現(xiàn)。如圖1，是典型的折枝花鳥(niǎo)式構(gòu)圖，從右上角斜向下出枝，枝頭站立一小鳥(niǎo)。布飾美還來(lái)源于畫面所營(yíng)造的的空間感。與傳統(tǒng)宋畫不同的是瓷枕除了注重中心部分的畫面裝飾外，還有類似于邊框的裝飾，以及四周立面的輔助性裝飾。如圖3，這種類似于給畫面開(kāi)窗的裝飾手法，通過(guò)增加四周的裝飾線條和花紋使得畫面更加整體和豐富，花卉構(gòu)圖居中，讓人不由自主地將目光聚焦于畫面中心，與此同時(shí)也營(yíng)造出了很強(qiáng)的空間感。開(kāi)窗的裝飾手法能給人一種從里向外望的延伸感，還能最大限度的配合不同的器型所需，體現(xiàn)其裝飾的特色。

2.5 氣韻美

一幅畫面的氣韻美，是通過(guò)整體的每一個(gè)細(xì)節(jié)共同體現(xiàn)出來(lái)的，當(dāng)前面四種裝飾手法都具備了，才能給人氣韻生動(dòng)的感覺(jué)。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，氣韻亦可以說(shuō)是一種像外之象，若“藍(lán)田日暖，良玉生煙，可望而不可置于眉睫之前也?！笔强吹降目床坏?，又是看不到地看到，見(jiàn)之于虛位之規(guī)矩，明之于無(wú)形之鏤刻。①氣韻生動(dòng)是一種審美的法度，宋人善詩(shī)詞，詩(shī)與畫相通，他們通過(guò)自然界的花鳥(niǎo)來(lái)傳遞內(nèi)心的情愫。瓷枕畫面雖小，卻能容納天地，具有很強(qiáng)的抒情性。如圖3，無(wú)論是奔逃的野兔，飛馳的老鷹，或是婉轉(zhuǎn)的花枝，都構(gòu)成了行云流水之勢(shì)，此圖在畫意上還蘊(yùn)含了當(dāng)時(shí)人們的家國(guó)情懷。這些裝飾畫以形寫神、神韻流轉(zhuǎn)、寓意美好，是實(shí)用性、裝飾性與繪畫性的完美結(jié)合，展示出磁州窯畫師追求“以意融形”、“形神結(jié)合”，最后達(dá)到神超形越的審美意識(shí)。

3 磁州窯白釉釉下黑彩裝飾藝術(shù)的意義與影響

磁州窯白釉釉下黑彩裝飾藝術(shù)的出現(xiàn)，意味著中國(guó)瓷器由胎裝飾向彩裝飾過(guò)渡的完成，并由此開(kāi)啟中國(guó)彩繪瓷器歷史發(fā)展新篇章，在我國(guó)陶瓷發(fā)展史上具有劃時(shí)代的意義。白釉釉下黑彩與近代的青花瓷器同樣是釉下彩，青花瓷器也受到了磁州窯釉下彩繪傳統(tǒng)技法的影響，并在器物的造型方面借鑒了許多古代磁州窯的藝術(shù)形式。古代磁州窯對(duì)我國(guó)后代制瓷藝術(shù)影響極其深遠(yuǎn)廣泛，元代青花器的出現(xiàn)與磁州窯釉下彩有直接關(guān)聯(lián)。到了今天，這種裝飾藝術(shù)仍然對(duì)現(xiàn)當(dāng)代人們的陶瓷繪畫創(chuàng)作實(shí)踐活動(dòng)也有很大啟發(fā)，可以結(jié)合新老陶瓷繪畫理念以及新的材料運(yùn)用，在前人的基礎(chǔ)上不斷豐富創(chuàng)作手法，古今碰撞出新的火花。

4 結(jié)語(yǔ)

這篇文章中只是淺淺地分析了院體工筆形態(tài)的磁州窯白釉釉下黑彩花鳥(niǎo)裝飾之美，還有很多古老優(yōu)秀的表現(xiàn)形式可以被賞析和運(yùn)用到今天的陶瓷領(lǐng)域中。磁州窯陶瓷裝飾藝術(shù)歷久彌新，體現(xiàn)了中華文化的博大精深。它的出現(xiàn)不僅代表古代陶瓷藝術(shù)的進(jìn)步，也為中國(guó)傳統(tǒng)繪畫精神起到了傳承和開(kāi)拓的作用，給后人也提供了學(xué)習(xí)的廣闊空間和途徑，是中華民族燦爛的藝術(shù)文化瑰寶。

注釋

①董欣賓、鄭奇著，《中國(guó)繪畫六法生態(tài)論》，江蘇美術(shù)出版社。