摘要:莊子是我國先秦時(shí)期著名的思想家、哲學(xué)家。他的“心齋”“坐忘”是指一種自身內(nèi)心徹底排除利害觀念,排除對(duì)生死禍福得失的考慮的一種精神狀態(tài),就是要達(dá)到“無己”“喪我”的境界,從而就能實(shí)現(xiàn)對(duì)“道”的觀照,游心于“道”。莊子的這種思想對(duì)后世的繪畫、書法等藝術(shù)產(chǎn)生了較為深遠(yuǎn)的影響,也對(duì)中國當(dāng)代聲樂演唱具有一定的啟發(fā)。該思想能指引演唱者擺脫自身得失、名利的束縛,使演唱者在臺(tái)上心無旁騖、專心詮釋作品。
關(guān)鍵詞:心齋;坐忘;聲樂演唱
一、莊子“心齋”“坐忘”的涵義
所謂心齋,是一種空虛的心境,內(nèi)心沒有雜念,是要人們排除自己內(nèi)心的利害觀念,是一種“無己”“無功”“無名”的精神狀態(tài),這種精神境界就是實(shí)現(xiàn)對(duì)于“道”的觀照,不考慮自身的禍福與生死,不因暫時(shí)取得的小成就而驕傲,也不為眼前遇到的小困難止步不前,不為自己平凡的出身感到自卑,也不因自己顯赫的家世而炫耀,生而為人,一律平等,對(duì)待每個(gè)人應(yīng)一視同仁,不應(yīng)存有貴賤之分。與“無己”相對(duì)的是“有己”,所謂“有己”就是內(nèi)心只有自己,總是計(jì)較生死、富貴、貧賤、得失、名譽(yù)等,所以普通人不能實(shí)現(xiàn)對(duì)“道”的關(guān)照,也就不能游心于“道”,這是普通人都存在的。何為“無己”呢?簡(jiǎn)言之,就是沒有自己,不考慮自身得失,財(cái)富,名譽(yù)等,也就是不為煩瑣世事而憂心,拋棄個(gè)人得失,貧富等各種外在事物的計(jì)較,甚至連自己的生死都置之度外,達(dá)到這樣的精神狀態(tài)就是“無己”,莊子稱其為“心齋”,也稱之為“坐忘”。葉朗的《中國美學(xué)史大綱》一書說道:“莊子把這種‘心齋’‘坐忘’的精神境界,看作是人生的自由境界,這種以為在自己內(nèi)心不考慮利害得失的狀態(tài)就能達(dá)到人生的自由的觀點(diǎn)是錯(cuò)誤的,是走向宿命論的[1]?!碑?dāng)然,莊子確實(shí)也是一位宿命論者。但不能否定他的“心齋”“坐忘”這種精神境界有其合理之處。莊子的這一思想,影響了中國后代各個(gè)專業(yè)的藝術(shù)家,無論繪畫,還是書法,甚至更多的藝術(shù)領(lǐng)域。
二、當(dāng)代中國聲樂演唱存在的問題
隨著社會(huì)的發(fā)展,人民生活水平逐漸提高,人們對(duì)于藝術(shù)領(lǐng)域的精神需求也越來越高,越來越多的藝考生選擇學(xué)習(xí)聲樂來跨進(jìn)大學(xué),因?yàn)槁晿愤@門人聲樂器相對(duì)于其他門類的樂器來說似乎不需要成本。這對(duì)于中國聲樂發(fā)展來說無疑是朝著更好的方向在發(fā)展,是值得鼓勵(lì)和贊揚(yáng)的。然而,在這快速發(fā)展的過程中也會(huì)出現(xiàn)一些較為明顯且不利于中國聲樂演唱長(zhǎng)遠(yuǎn)健康發(fā)展的問題。
(一)急于求成,一味追求高音導(dǎo)致嗓子出現(xiàn)疾病
當(dāng)今社會(huì)快速發(fā)展,快節(jié)奏的生活方式,使得聲樂學(xué)習(xí)者也追求一個(gè)“快”字,不從練習(xí)基礎(chǔ)開始就想要快點(diǎn)唱難度較大的曲子,急于求成想要快點(diǎn)唱華麗高音的歌曲。有很多聲樂學(xué)習(xí)、演唱者甚至是聲樂教師都存在這樣一種現(xiàn)象,認(rèn)為高音能唱上去就是厲害,唱難度系數(shù)高的曲子就會(huì)是成功者。殊不知,等待她們的將會(huì)是長(zhǎng)時(shí)間持續(xù)用嗓帶來的嗓子疾病,更嚴(yán)重的甚至不能醫(yī)治,將會(huì)終身不能繼續(xù)自己的演唱生涯。當(dāng)今社會(huì),不管是在藝考階段,還是大學(xué)生期末考試,又或是各種各樣的比賽中,大家都選擇的是音域?qū)挾叩那?,很多人所選的歌曲都超自己能力范圍,是自己不能駕馭的作品。在學(xué)生琴房,聽到的也是在練習(xí)突破高音,同學(xué)之間相互比高音。比如一首音域很高,需要高技巧炫技的歌曲,和一首音域較窄,平平無奇確飽含意境和內(nèi)容的歌曲在大家眼中,前者更受歡迎,大多數(shù)聲樂學(xué)習(xí)者和演唱者會(huì)選擇前一首作品。當(dāng)代聲樂演唱學(xué)習(xí)中,學(xué)生們大多喜歡高難度的曲子,認(rèn)為唱高音就是厲害,一味追求音高,而忽視作品本身的含義,在演唱過程中,大家大量運(yùn)用高技巧進(jìn)行炫技,很少注意到音樂本身。正因如此,嗓子幾年后就不能運(yùn)作了,這種對(duì)嗓子百害無一利的演唱方式是不行的但卻隨處可見。
(二)演唱時(shí)只注重聲音而非作品本身,不能較準(zhǔn)確詮釋作品內(nèi)涵
在大學(xué)里,越來越多的所謂“好嗓子”正在被發(fā)掘,擁有好嗓子的同學(xué)確實(shí)更受到老師們的青睞。無論是在參加比賽還是學(xué)業(yè)考試中,聽到老師給學(xué)生們的評(píng)價(jià),或者同學(xué)們相互之間的更多的評(píng)價(jià),都是說她擁有一副好嗓子,很少聽到評(píng)價(jià)時(shí)把歌曲背后的意義詮釋得很清楚,大家在聽的似乎是聲音,而不是音樂本身。每首曲子都是由無數(shù)的音符組成,作曲家在一度創(chuàng)作過程中所創(chuàng)造出的音符是抽象的、不生動(dòng)的、不鮮明的、沒有生命力的。演唱是賦予作曲家們創(chuàng)造出的音樂作品生命力的再創(chuàng)作,既二度創(chuàng)作。作品的譜面蘊(yùn)含了作曲家的創(chuàng)作特點(diǎn)、創(chuàng)作風(fēng)格及作曲家內(nèi)心所想,大腦所思,自身真情實(shí)感的表達(dá),這就要求演唱者需要用正確的發(fā)聲技術(shù),較高的歌唱技巧,以及合適的情緒情感和肢體共同配合從而表現(xiàn)出每一個(gè)抽象音符的含義。真正詮釋該作品,演唱者并不是只需要一副好嗓子就能達(dá)到效果,如果只是這樣,那世間千千萬萬的好嗓子都是歌唱家了;如果只是這樣,作曲家們根本不用表達(dá)自己的真情實(shí)感,只需要寫出較高音域的,難度大的音符組合,那世間千千萬萬的僅需略懂樂理知識(shí)的不都能成為作曲家了。所以,聲樂學(xué)習(xí)者在練習(xí)過程中,不能急于求成,必須腳踏實(shí)地、循序漸進(jìn)地練習(xí),在演唱過程中不能只想聲音而不注重情感表達(dá),更不能為了得到名利而一味追求高音。
三、“心齋”“坐忘”對(duì)當(dāng)代中國聲樂演唱的啟發(fā)
王卓在《聲樂審美觀》一書中說到聲樂這門演唱藝術(shù),千百年來,不斷延綿發(fā)展,這一藝術(shù)形式有著把對(duì)美的追求作為重要范疇的藝術(shù)共性,同時(shí)由于它是用人聲加語言的方式而進(jìn)行歌唱的一種藝術(shù)門類,其表“情”屬性似乎更濃[2]。也就是說,演唱者在演唱過程中詮釋和表達(dá)出作品的真情實(shí)感,表現(xiàn)出作曲家創(chuàng)作時(shí)的內(nèi)心真實(shí)寫照是很重要的,聲音和情感一并激發(fā),正確理解歌曲涵義和把握作品風(fēng)格,從而配合與之相適合的聲音,聲情并茂才能達(dá)到真正的演唱效果。不能只是為了唱聲音而歌唱,更不能為了得到暫時(shí)的“好”評(píng)價(jià)而不顧自身長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展損害嗓子。
莊子提出的“心齋”“坐忘”這兩個(gè)審美命題,最核心的思想就是要人們從自己內(nèi)心徹底排除利害觀念,這時(shí)自己就不會(huì)受外界的任何事情的干擾,所有的權(quán)力、名譽(yù)、富貴,對(duì)自身而言都將不復(fù)存在。這也是繼承并發(fā)展了春秋時(shí)期老子的“滌除玄鑒”理論而來。所謂“滌除”就是洗滌垢塵,就是洗掉人們內(nèi)心的主觀欲念和想法、成見及迷信,讓腦子變得像鏡子那樣純凈又明亮。“玄鑒”指的就是對(duì)道的關(guān)照。我們只有內(nèi)心保持虛靜,才能實(shí)現(xiàn)對(duì)道的關(guān)照,只有這樣,自己才能有一種空明的心境,作為演唱者才能進(jìn)入專心演唱狀態(tài),不受外界干擾。說到這里,一個(gè)值得注意的詞就是“審美心胸”,何為審美心胸?其是莊子將老子的“滌除玄鑒”命題,發(fā)展成為以上我們所介紹的“心齋”“坐忘”命題,而建立的一種關(guān)于審美的心胸的一種理論。在中國美學(xué)史上,審美心胸這個(gè)理論的影響較為深遠(yuǎn)。可以說老子的“滌除玄鑒”命題是中國古典美學(xué)史上關(guān)于審美心胸理論的一個(gè)發(fā)端,而經(jīng)莊子繼承并發(fā)展而來的“心齋”“坐忘”命題種論述的擺脫利害觀念所引發(fā)的論述可以看作是審美心胸的真正體現(xiàn)??梢哉f中國古典美學(xué)史上關(guān)于審美心胸的理論是由莊子建立起來的。這種審美的心胸指的是一種超脫利害觀念的空明心境。有了這種空明的心境,審美心胸就會(huì)變得闊達(dá),從而自己胸中也會(huì)創(chuàng)造出審美意象,演唱時(shí)不再刻意追求音量的高低,音色的明亮以及高音是否達(dá)到,而是開始了解作品的創(chuàng)作背景,作曲家譜面所要傳達(dá)的內(nèi)容,再深層次透過作品去理解與分析作品背后作曲家真正要表達(dá)的情緒與思想。最后在正確理解,合理分析,合適的唱腔,圓潤的音色加上與之協(xié)調(diào)的肢體共同表達(dá)整首曲子的歌詞內(nèi)容和情緒情感。莊子的“心齋”“坐忘”可以使聲樂演唱學(xué)習(xí)者忘記自我,為演唱者更加深入詮釋作品背后的真實(shí)涵義指引了正確的方向。莊子認(rèn)為一個(gè)人達(dá)到了“心齋”“坐忘”的境界,也就達(dá)到了“無己”的境界,這種境界能實(shí)現(xiàn)對(duì)“道”的關(guān)照,是“至美至樂”的境界,是高度自由的境界。這種境界要求我們要心無旁騖,擺脫利害和欲望的觀念,一心一意,最終達(dá)到忘我的境界。告誡我們?cè)谘莩^程中,不要因?yàn)槿藬?shù)多而感到緊張,惶恐,不要因?yàn)槊胃械綋?dān)憂,擺脫名利的束縛,不要存在必須拿獎(jiǎng)的心理及想法,就只剩下純粹的演唱歌曲,在臺(tái)上的你不應(yīng)存有任何拿第一的欲望,你不再是你,你只是作曲家詮釋作品的傳達(dá)者,這樣就達(dá)到一種“無己”的精神境界,從而能夠更好更全面地傳達(dá)作曲家的所思所想。值得一提的是,莊子把“心齋”“坐忘”這種精神境界看成是人生自由的境界,這是錯(cuò)誤的。就像演唱者在臺(tái)上不能絕對(duì)自由發(fā)揮一樣,還需根據(jù)作曲家規(guī)定的譜面要求進(jìn)行演唱。
結(jié)合莊子“心齋”“坐忘”的精神境界,告訴我們做任何事都不能急于求成,不能存有任何的功利心理,聲樂演唱者同樣也是如此,切勿為了得到暫時(shí)的夸獎(jiǎng)而一味飆高音,為了長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展,需一步一個(gè)腳印,從簡(jiǎn)小的歌曲開始。在拿到譜子之前,需了解歌曲的創(chuàng)作背景,清楚作曲家的創(chuàng)作意圖,進(jìn)而把握歌曲的演唱風(fēng)格,時(shí)刻告訴自己不是唱聲音,而是唱音樂,唱作品;急于求成,一味追求技巧而忽視作品涵義,這種華而不實(shí)的演唱并不能真正感染人,贏得的只是暫時(shí)的“好聲音”評(píng)價(jià),失去的卻是后半生的嗓子。莊子“坐忘”的目的是達(dá)到物我兩忘,而非作品音樂性與演唱技巧脫節(jié)。同時(shí)也是告訴世人只有擺脫利害觀念,不為世事所困擾,才能潛心進(jìn)入真正的學(xué)習(xí)狀態(tài),才更加明白保護(hù)嗓子的重要性,這樣才有利于自身長(zhǎng)遠(yuǎn)朝著更好的方向前進(jìn)。
當(dāng)今社會(huì)發(fā)展迅速,使得人心浮躁不安,僅有少數(shù)人是靜下心來學(xué)音樂,打基礎(chǔ),更多的是急于求成,追求高音,瘋狂炫技,大家對(duì)其音樂好聽與否的衡量標(biāo)準(zhǔn)也傾向于是否飆高音。在這樣一個(gè)藝術(shù)發(fā)展背景下,應(yīng)該多讀圣賢書,學(xué)習(xí)圣賢文化,不追求名利,不追求華而不實(shí)的演唱效果,不存在功利思想而學(xué)習(xí),拓展自己的視野,開闊自己的心胸,以此達(dá)到一種空明的心境,最后物我兩忘達(dá)到莊子“心齋”“坐忘”的精神狀態(tài),只有做到“心齋”“坐忘”的境界才能使個(gè)人的演唱水平日漸提高,才會(huì)使演唱者的演唱生涯健康發(fā)展,進(jìn)而當(dāng)代中國聲樂演唱藝術(shù)才能朝著更好更快發(fā)展的方向前進(jìn)。
四、結(jié)語
當(dāng)代中國聲樂演唱藝術(shù)中,應(yīng)該像莊子所說的那樣摒棄利害觀念,不為達(dá)到某種私利而不顧自身長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展做出有損自己嗓子的練習(xí),需時(shí)刻謹(jǐn)記萬事不得急于求成,應(yīng)腳踏實(shí)地學(xué)習(xí),不為暫時(shí)的名利而追求無法達(dá)到的高技巧,不為炫技而歌唱,只有這樣,演唱者才會(huì)得到真正提高,當(dāng)代中國聲樂演唱藝術(shù)才會(huì)朝著更好的方向發(fā)展,中國聲樂藝術(shù)才會(huì)越來越繁榮多彩。
作者簡(jiǎn)介:張菊(1995—),女,黎族,貴州興仁人,貴州師范大學(xué)大學(xué)音樂學(xué)院音樂專業(yè)碩士,研究方向?yàn)橐魳方逃?/p>
參考文獻(xiàn):
〔1〕葉朗.中國美學(xué)史大綱[M].上海:上海人民出版社, 2005.
〔2〕王卓.聲樂審美觀[M].北京:新華出版社,2015.