陳名　楊坤

摘? 要：戲曲藝術的創(chuàng)作觀念與社會氛圍的變化有直接的關系，推動戲曲元素進行視覺創(chuàng)新性轉化可以提升傳統(tǒng)文化的活力和知名度，也可讓不同學科背景的人群能夠在日常生活的各類設計中感受到戲曲元素的魅力，從而增強傳統(tǒng)文化的生命力。通過分析傳統(tǒng)戲曲元素在視覺形式的轉化過程中存在的問題，將戲曲元素抽離運用到視覺設計領域，能夠更為全面、立體地將戲曲藝術帶入民眾的視野，最大化地拓展戲曲藝術的傳播領域，對文化的保護和傳承以及提升文化自信具有重要意義。

關鍵詞：戲曲元素;視覺轉化;戲曲符號;

基金項目：本文系浙江科技學院2020年“課程思政示范課程戲曲鑒賞”（2020-ks42）;浙江科技學院2020年“春萌計劃”研究成果。

改變戲曲藝術的視覺形式，挖掘其深層次的價值，找到具有傳統(tǒng)精華的藝術元素，推動設計理念的進一步發(fā)展，就是在弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。如今，倡導優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化是文化復興和文化自信的關鍵。傳統(tǒng)文化的‘再設計”“再結合”可以為傳統(tǒng)文化注入新的生命力。中國悠久的歷史文化在全球化、信息化的環(huán)境中具有得天獨厚的國際競爭力，可以快速而準確地體現(xiàn)出當今時代的主題。

一、傳統(tǒng)戲曲元素在視覺設計中的表現(xiàn)規(guī)律

（一）抽象化

在視覺心理學中，非邏輯的思維形式即抽象的思維形式是人們在處理視覺問題時不可缺少的方法。這種抽象思維可以脫離經(jīng)驗和事物的普遍規(guī)律，獲取的概念具有很強的特殊性?！俺橄蟆笔且环N特殊的心理加工過程，它首先獲得具體事物的具體意象，并把他們從一切存在物和他們的真實存在物所在的真實環(huán)境中分離出來[1]，而這正好達到視覺藝術創(chuàng)新的目的。因此，抽象化的視覺表達通過形狀、形態(tài)、意識、色彩、圖像、畫面對觀眾視覺上具有藝術的啟發(fā)性，這種抽象化的啟發(fā)性可以激發(fā)觀眾的藝術思維，引起觀眾對藝術作品的深度思考，同時也會促使藝術表現(xiàn)形式的多元化發(fā)展。隨著抽象表達形式的運用，許多以抽象表現(xiàn)為主的設計也逐漸被應用到了海報、畫冊、包裝等設計中，當然，這些抽象元素也會借助各種文化符號來呈現(xiàn)。在當代中國，人們就會經(jīng)?？吹胶芏嘁詰蚯貫橐曈X主體的設計作品。這些設計作品在創(chuàng)作的過程中，在對戲曲臉譜、面具、服飾等具象元素進行深刻理解的基礎上，結合相應的設計方法以及融合主觀的情感，高度概括其基本特征，將元素加以提煉和創(chuàng)造，賦予一定含義的思想和寓意，使之不僅能傳達表現(xiàn)出個性特點和主題，同時也傳達出設計作品的文化內(nèi)涵和美學理念。抽象形式中的線條、色彩、圖像形成的視覺形象，已經(jīng)成為我們生活中的重要形式。由視覺引起的知覺形式的發(fā)展，即抽象藝術的發(fā)展，都證明了抽象性的表現(xiàn)方式具有“無形”的功能。這種“無形”的功能對戲曲元素的提煉、重構、可以在觀眾腦海中瞬間勾起對戲曲表演藝術的回憶。這種概念是一種秩序，是以線條、色彩、圖像展現(xiàn)形狀和特點的。形狀和特點是通過感官的形式獲取的，抽象的表現(xiàn)也是感官的表現(xiàn)。我們在觀看作品時會通過視覺感官進行交流，這種通過藝術作品的外在形式表達本質的方式，讓這種感官的藝術形式上升到比較規(guī)則的視覺形式?？傊?，這種抽象化的表現(xiàn)方式可以通過“無形”的功能讓觀眾感受藝術作品帶來的視覺快感以及潛藏的深刻內(nèi)涵。

福建京劇院的院標logo（如圖1）就是對戲曲中旦角臉譜眼部的再設計。該logo將戲曲表演中梅蘭芳的手眼相生理論①運用在設計中，將手部的蘭花指動作的形態(tài)和眼睛的造型相結合，同時以花瓣形態(tài)為標志的外輪廓，以此表達戲曲中旦角所獨具的柔美特點。標志的整體造型在似與不似之間傳達出特殊的藝術韻味，完美地表達出了傳統(tǒng)文化所蘊含的中國韻味。其次，標志在顏色的運用中也和戲曲中的上五色②相結合，并把黑、白、紅三色作為主要的色調，勻稱的比例、平衡的色彩搭配達成了審美格調的優(yōu)雅性和創(chuàng)意的巧妙性，在似與不似之間塑造出一個專心表演的戲曲演員的形象，充滿了凝視的深邃。其中的花瓣形態(tài)象征著戲曲中最深入人心的動作和形象。該設計充分運用和借鑒了戲曲元素中的象征性元素，體現(xiàn)出極具韻律感和生動性的標志。再如品牌中國產(chǎn)業(yè)聯(lián)盟（BCIU）“臉譜”標志設計（如圖2）。該標志設計中上半部分的紅色圖形是三個口，整體造型像是一個具有長胡須的臉譜造型，其中三個紅色圖形代表了臉譜的眼睛和象征圖形，極具簡練的形象特征，具有形式美感的造型，易于識別和記憶。BCIU標志傳遞出包容和自信的精神特征，表達出品牌面向世界、開創(chuàng)未來的決心，繼往開來、與世界接軌的美好愿景。BCIU標志在顏色上選用了紅色和黑色為主色調，是因為戲曲顏色象征中，紅色代表了忠誠、勇敢，黑色代表了剛正不阿、大公無私、正直無畏的性格特點。同時，紅色在視覺設計中具有強烈的視覺沖擊力，代表熱情、積極向上的情感特征，象征著企業(yè)具有一種積極向上、溫暖熱情的形象特點，而黑色代表了高貴、穩(wěn)重的意向特征，詮釋了品牌中國產(chǎn)業(yè)聯(lián)盟在自主品牌中的核心地位。

（二）具象化

具像化即從主觀意識轉向客觀意識，以具體的感性材料為基礎進行信息的表達。具象化并不是單純的元素整體外型的復制和搬運，而是在對元素進行充分分析、解剖、挖掘、解構其內(nèi)涵的基礎上，根據(jù)其本身的特點和形式提取最具代表性的元素，按照表達的主題和內(nèi)容進行合理的設計融合，并根據(jù)每個元素的功能性、形式感以及文化含義，通過提取部分元素直接運用在設計對象中的方式傳遞信息。這些元素在融合設計之后可以以新的形象和視角來看待，同時又可以為整個藝術作品增添形式美感。這種具象化表現(xiàn)方式最能直擊觀眾內(nèi)心，具有強烈的視覺沖擊力，信息傳達效果好，觀賞者可以快速獲得設計意圖，在短時間內(nèi)引起觀眾的共鳴。如具有同樣形態(tài)演化的廣州亞運會文化活動logo（如圖3）的原型就取自粵劇臉譜。該標志傳神地演繹了花旦唱念間的飛揚神采和眼神回轉的動人瞬間，直接應用臉譜造型，把粵劇臉譜中濃厚的嶺南韻味和鮮明的藝術特色表現(xiàn)得淋漓盡致。該標識在深刻把握花旦形態(tài)造型的基礎上，分析了動作表演的精彩瞬間，并且通過演員內(nèi)心戲傳遞出標志的深刻內(nèi)涵，以最具“秋波婉轉”的眼睛作為logo的核心，形成了最直觀、最生動、最深入人心的創(chuàng)意形象。

二、視覺轉化過程中存在的問題

戲曲元素經(jīng)過長期的發(fā)展具有了頑強的生命力，目前國內(nèi)戲曲在視覺形式轉化中的主要問題是對傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作方法、文化特征的理解不夠全面，特別是在現(xiàn)代設計轉化過程中創(chuàng)作思路較為固化，大部分作品千篇一律，沒有達到文化創(chuàng)新的目的。例如簡單的圖案疊加、紋樣不合理應用、無實際意義的設計形式等，都反映出了大部分作品轉化方案不具體、不系統(tǒng)、不具有理論性。所以，轉化后的藝術作品的設計風格看似緊跟時代潮流，迎合了國際主流的審美標準，但實際上作品失去了傳統(tǒng)文化的根基，如同無源之水、無本之木，設計趨同千篇一律，缺乏內(nèi)涵和獨特的氣質，難以展現(xiàn)出中國特色的民族精神與獨特魅力。因此，藝術設計的本土化勢在必行，而如何更好地與中國傳統(tǒng)文化融合則更為重要。由于西方文化的沖擊和多元化傳播方式的發(fā)展，媒體承載和傳播的信息和視覺元素具有很強的現(xiàn)代性，而傳統(tǒng)的戲曲藝術符號中則被擠向了一邊，逐漸淡出大眾的視野，被人們淡忘。潛藏的視覺元素符號沒有被發(fā)現(xiàn)和挖掘，更沒有被保護和提煉，這無疑也導致了文化多樣性的缺失。

三、戲曲元素視覺轉化的針對性對策

（一）再造型的聯(lián)想和想象

聯(lián)想和想象的前提需要進行專門的“觀察”，“觀察”是一種主觀積極的思維活動，這種思維活動也是靈感創(chuàng)新的來源。通過臉譜造型、整體形態(tài)、身段“觀察”后可以進一步分析、研究、判斷、想象，設計師會在頭腦中產(chǎn)生不同的創(chuàng)意想法和構思形態(tài)，接著進行聯(lián)想和想象，并把現(xiàn)有的元素和聯(lián)想、想象相結合，創(chuàng)造出一個相對新的形態(tài)。聯(lián)想和想象是藝術創(chuàng)意創(chuàng)作的主要來源，它主要是通過視覺形象在大腦中加工、創(chuàng)作、分析、組合后得出一種新的形態(tài)。原始的臉、譜、圖案、顏色造型的形象在腦海中的直接映射是創(chuàng)意思維的啟發(fā)點，而對原始想象的二次抽象，是設計師在脫離原始形象直接反應的基礎上大腦進行重新定義引發(fā)的無限想象，并通過現(xiàn)代設計的法則和審美觀念整合出的創(chuàng)意新形態(tài)。例如周生生珠寶形象廣告設計（如圖4）就是通過對舞獅形象的再造型之后，通過聯(lián)想和想象重新構思出的新形象。

（二）古今結合

古今結合就是將傳統(tǒng)和現(xiàn)代相結合，以現(xiàn)代手段來重構傳統(tǒng)戲曲元素，產(chǎn)生新的形態(tài)。同一個元素可以進行多元化的表達，可以適用于不同場景以達到信息傳達的目的。根據(jù)虛擬現(xiàn)實技術所具有的代入感、視覺沖擊力、現(xiàn)實感知能力強的特點，例如，將傳統(tǒng)戲曲服飾中的龍鳳圖案、頭冠的造型以及表現(xiàn)等級制度、風俗、情景的顏色結合之后，作品傳達視覺信息的能力和感知力度具有立竿見影的效果。采用古今結合的方式進行設計，有時也會讓看似沒有任何關系、沖突的元素同時出現(xiàn)在同一個設計作品中，并且能夠相互融合、相輔相成。例如解構重組、共生同構是古今結合常用的設計方法，該方法通過結合、重構，創(chuàng)造出新的的圖案，賦予其新的象征意義。古今相結合的設計作品通常會給人一種新穎感，回味無窮。例如靳埭強設計的第三屆亞洲藝術節(jié)海報（如圖5）便是一種將傳統(tǒng)元素再構的過程，既展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化又能反映當下的現(xiàn)實生活。

四、結語

通過視覺轉化推動立體化的戲曲傳承方式，改變戲曲傳承局限于戲曲表演的小眾化局面，就是把視覺藝術符號運用到多個領域，擴大符號的利用面積，運用不同的載體、媒介、傳播方式和手段進行傳播。通過這種方式，可以擴大戲曲藝術的受眾群體，改變戲曲藝術刻板、枯燥的視覺現(xiàn)狀，讓人們感受到戲曲藝術的魅力和文化內(nèi)涵，提升傳統(tǒng)文化的生命力。

注釋：

①手眼相生：演員的手勢伸出、收回、移動的動作與眼睛看出的方向有密切的聯(lián)系

②上五色：紅、綠、黑、白、黃;下五色：粉、藍、紫、湖、絳

參考文獻：

[1] 阿恩海姆.視覺思維[M].滕守堯，譯.成都：四川人民出版社，1998.

作者簡介：

陳名，博士，浙江科技學院藝術設計與服裝學院講師、碩士研究生導師。研究方向：藝術學理論、美術館學。

楊坤，浙江科技學院藝術設計與服裝學院碩士研究生。