潘夢(mèng)嬌 陳喜紅
[摘?要]喬治·弗利德里?!ず嗟?tīng)枺?8世紀(jì)英籍德國(guó)作曲家。亨德?tīng)柕囊魳?lè)創(chuàng)作在數(shù)量上和種類上都很豐富,其中最主要的音樂(lè)創(chuàng)作是歌劇、清唱?jiǎng)『推鳂?lè)。他是與巴赫齊名的音樂(lè)巨匠,他們共同創(chuàng)造了新音樂(lè)的第一個(gè)偉大時(shí)期——巴洛克時(shí)期。亨德?tīng)枏?歲就開(kāi)始進(jìn)行音樂(lè)創(chuàng)作,前四年大部分是人聲與器樂(lè)配合的教堂音樂(lè)。之后開(kāi)始進(jìn)行歌劇、康塔塔、受難曲、清唱?jiǎng)〉葎?chuàng)作。通過(guò)對(duì)這首詠嘆調(diào)進(jìn)行分析,總結(jié)亨德?tīng)柛鑴≡亣@調(diào)創(chuàng)作的特點(diǎn)以及巴洛克時(shí)期歌劇音樂(lè)的特點(diǎn)具有非常重要的價(jià)值。
[關(guān)鍵詞]喬治·弗利德里?!ず嗟?tīng)?歌劇《賽爾斯》;詠嘆調(diào)《歡樂(lè)流淌》;演唱分析
[中圖分類號(hào)]J616?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A?[文章編號(hào)]?1007-2233(2022)02-0092-03
一、喬治·弗利德里?!ず嗟?tīng)?/p>
(一)亨德?tīng)柕纳郊耙魳?lè)貢獻(xiàn)
喬治·弗利德里?!ず嗟?tīng)柺前吐蹇藭r(shí)期著名的英籍德國(guó)作曲家,1685年亨德?tīng)柍錾诘聡?guó)的哈勒,1726年加入了英國(guó)國(guó)籍,1759年4月在倫敦去世。?亨德?tīng)栆簧鷦?chuàng)作了大量的音樂(lè)作品,其中46部歌?。ㄓ行┦菤v史劇,有一些是神話題材的作品)、30多部清唱?jiǎng)。?6部英語(yǔ)清唱?jiǎng) ?部意大利語(yǔ)清唱?jiǎng) ?部受難清唱?jiǎng)。┖推渌髌?。亨德?tīng)柨梢哉f(shuō)是這個(gè)時(shí)期最重要的作曲家之一,同時(shí)他也是當(dāng)時(shí)英國(guó)古典音樂(lè)的代表作曲家,巴洛克時(shí)期意大利歌劇最重要的代表作曲家。也可以說(shuō)海頓、貝多芬、門德?tīng)査傻热说囊魳?lè)創(chuàng)作在很大程度上是受到亨德?tīng)柕膯l(fā)。亨德?tīng)柕囊魳?lè)創(chuàng)作在浩瀚的巴洛克時(shí)期音樂(lè)藝術(shù)史中占有極其特殊的地位。他是一位關(guān)鍵性人物,他的創(chuàng)作一方面是在總結(jié)概括、繼承了前輩和同代的重要音樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn),另一方面為了傳遞自己的音樂(lè)主張挖掘時(shí)代的新思想、新內(nèi)容,進(jìn)行著研究探索并積累了新的經(jīng)驗(yàn),總的來(lái)講亨德?tīng)柕囊魳?lè)作品為后世啟蒙音樂(lè)藝術(shù)在德發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
亨德?tīng)栆簧憠验煟ミ^(guò)威尼斯、倫敦、羅馬。亨德?tīng)杻纱卧L問(wèn)倫敦,并于1717年定居英國(guó),1726年加入英國(guó)國(guó)籍。他是一名世界主義者,他作為一個(gè)外國(guó)人掌握東道國(guó)語(yǔ)言的聲調(diào),藝術(shù)風(fēng)格的速度驚人。亨德?tīng)栍兄軓?qiáng)的接受能力,無(wú)論是在語(yǔ)言方面還是音樂(lè)方面,優(yōu)秀到在任何國(guó)家都可以發(fā)光。他在意大利可以成為意大利人。在倫敦,他便又成了英國(guó)人。他能在不同國(guó)家和社會(huì)之間穿梭,正如他的德文詩(shī)所寫(xiě)的一般:偉大的靈魂當(dāng)志存高遠(yuǎn),因?yàn)楦呱械娜瞬辉撚玫臀⑾拗屏艘呀?jīng)獲得的榮耀[1]。
(二)亨德?tīng)柕囊魳?lè)創(chuàng)作
亨德?tīng)栐趧?chuàng)作他的音樂(lè)作品時(shí),會(huì)借鑒其他作曲家的樂(lè)思。他從其他作曲家的作品中“竊取”的樂(lè)思遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于巴赫,尤其是從他的創(chuàng)作中期開(kāi)始。但是他對(duì)原作有大膽的偷換,其結(jié)果就像是全新的一般。用威廉·博伊斯的一句話來(lái)形容就是:“亨德?tīng)柸∽咂渌说涅Z卵石并將其打磨成為鉆石?!彼霭孀髌返臄?shù)量之大確實(shí)令人瞠目結(jié)舌。甚至可以說(shuō),沒(méi)有一位作曲家像亨德?tīng)柲菢右簧杏腥绱舜罅康闹鳌>瓦B莫扎特也從來(lái)沒(méi)有看過(guò)他的其他歌劇,除了一首《后宮誘逃前奏曲》的鋼琴節(jié)選。亨德?tīng)柧拖褚粋€(gè)知道如何吸引人們注意力的演講者。他創(chuàng)作音樂(lè)時(shí)總是把聽(tīng)眾放在心上。亨德?tīng)柺冀K堅(jiān)持并忠于自己的音樂(lè)風(fēng)格。在和聲至高無(wú)上、旋律幾乎被遺忘的那個(gè)時(shí)代里,欣喜的是我們可以從亨德?tīng)柕淖髌分锌吹礁嗟乃囆g(shù)處理。
在他的歌劇創(chuàng)作中,音樂(lè)有著無(wú)限寬廣的表現(xiàn)力。在歌劇中,亨德?tīng)柺歉挥行傻奶觳牛@種天賦的表現(xiàn)只要提一下歌劇《賽爾斯》(serse)中的詠嘆調(diào)《歡樂(lè)流淌》(vàgodendo)、《綠樹(shù)成蔭》(ombra?maifu)我們就可以明白。
二、歌劇《賽爾斯》的藝術(shù)特點(diǎn)及詠嘆調(diào)《歡樂(lè)流淌》的音樂(lè)分析
(一)歌劇《賽爾斯》故事內(nèi)容簡(jiǎn)介
歌劇《賽爾斯》是一部三幕歌劇,是亨德?tīng)柛鑴?chuàng)作晚期作品,這一時(shí)期的亨德?tīng)柊丫ν度氲搅松鐣?huì)諷刺劇的創(chuàng)作中,其主要是針對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行批評(píng)來(lái)進(jìn)行他的歌劇創(chuàng)作,雖說(shuō)數(shù)量上不及前期和中期的創(chuàng)作,但質(zhì)量上絕不遜色。歌劇《賽爾斯》的首演是在1738年,地點(diǎn)在國(guó)王劇院。這出歌劇的故事情節(jié)是根據(jù)歐洲的歷史故事改編的。最初的“Xerxes”在許多史書(shū)中經(jīng)常被翻譯成“薛西斯”。以賽爾斯為首的波斯帝國(guó)與希臘的“希波戰(zhàn)爭(zhēng)”爆發(fā)后,牽動(dòng)了整個(gè)歐洲歷史的發(fā)展方向。在劇中,賽爾斯是一個(gè)暴虐的波斯君主。他拋棄了自己的未婚妻,愛(ài)上了哥哥的情人。首先,他想方設(shè)法把他們分開(kāi)。最后,陰謀曝光,有情人終成眷屬。用過(guò)去諷刺現(xiàn)在,使人們反思在道德與欲望的平衡下哪個(gè)更重要。他的歌劇創(chuàng)作風(fēng)格傾向于那不勒斯學(xué)派。《賽爾斯》的歌劇創(chuàng)作突破了意大利正歌劇的傳統(tǒng)模式。這個(gè)典型的意大利歌劇情節(jié)將歷史、戲劇和小說(shuō)結(jié)合在一起,且又具有18世紀(jì)意大利喜歌劇的輕松幽默詼諧的特點(diǎn)。
《賽爾斯》是一部緊湊、靈活、莊重、和諧的作品,也充滿了明暗的對(duì)比。亨德?tīng)柾ㄟ^(guò)歌劇生動(dòng)地表現(xiàn)了蒼白的人物形象。《賽爾斯》是亨德?tīng)査懈鑴≈芯哂写硇院偷湫鸵饬x的一部歌劇作品,這部歌劇能被大家如此熟知也得益于其中許多旋律優(yōu)美的詠嘆調(diào)如《歡樂(lè)流淌》(vàgodendo)、《綠樹(shù)成蔭》(ombra?maifu)、《只要一瞥》(un?cenno?leggiadretto)等。
(二)詠嘆調(diào)《歡樂(lè)流淌》的音樂(lè)分析
詠嘆調(diào)《歡樂(lè)流淌》是亨德?tīng)?738年創(chuàng)作的歌劇《賽爾斯》中的第五首詠嘆調(diào),是一首精美短小的女高音詠嘆調(diào)。
《歡樂(lè)流淌》這首詠嘆調(diào)的歌詞為:“潺潺的溪水,美麗而歡快,溪水自由自在地流淌著,波光粼粼,在青青的草地上流淌,又歡樂(lè)地向著大海奔流而去?!边@首詠嘆調(diào)的演唱速度標(biāo)記為Allegretto?grazioso?優(yōu)雅的小快板,節(jié)拍為6/8,以八分音符為單位拍進(jìn)行音樂(lè)塑造,描繪出小溪流水潺潺的動(dòng)態(tài)感,八分與十六分音符的運(yùn)用與小快板的速度又勾畫(huà)出溪水潺潺不斷流動(dòng)的畫(huà)面。調(diào)性上從E大調(diào)開(kāi)始,之后轉(zhuǎn)入B大調(diào),最后又回到原調(diào)E大調(diào)上結(jié)束。整首詠嘆調(diào)采用大調(diào)的調(diào)性色彩具有古式的光輝燦爛,清澈的音調(diào)帶有些輕松的感覺(jué)。這首詠嘆調(diào)歌詞旋律雖然簡(jiǎn)單,但卻很適應(yīng)歌詞感情表現(xiàn)的需要。整個(gè)A部分共8小節(jié),人聲與伴奏同時(shí)進(jìn)入,由于沒(méi)有前奏的預(yù)備增加了演唱者演唱難度,需要演唱者與伴奏完美默契來(lái)進(jìn)行表演。第二部分B段共8小節(jié)開(kāi)始于E大調(diào)結(jié)束在B大調(diào)主和弦上,在演唱時(shí)要做漸慢處理要有結(jié)束感。17小節(jié)處開(kāi)始回到A段共8小節(jié),在A的基礎(chǔ)上加入伴奏進(jìn)行擴(kuò)展(譜例1),人聲與伴奏相呼應(yīng)如同在對(duì)話一樣,幽默詼諧。
譜例1:
譜例2為C段,是在A段的基礎(chǔ)上進(jìn)行變奏,所使用的素材相似音程起伏的旋律線條相似。C段的第一句便加入了花腔式走句,模進(jìn)的音程關(guān)系不斷遞進(jìn),使用十六分音符使音樂(lè)更具有源源不斷的流動(dòng)力,使旋律變得更加活躍、更為圓滑,流暢但仍不失其優(yōu)雅。這種“加花”的演唱正是亨德?tīng)栕罹叽硇缘囊魳?lè)創(chuàng)作特點(diǎn),這也正是亨德?tīng)柈?dāng)時(shí)受到拿波里樂(lè)派歌劇影響的反映。29小節(jié)處十六分音符與四分音符相搭配,伴奏織體在左手旋律在右手,音樂(lè)風(fēng)格轉(zhuǎn)換明顯,由上一句花腔走句到此處似斷非斷的演唱感,展現(xiàn)出溪水緩緩流入大海波浪起伏的場(chǎng)景。最后將音樂(lè)情感推入高潮再后跌落結(jié)束于E大調(diào)主和弦,此處音樂(lè)速度轉(zhuǎn)換為Adagio柔板,音樂(lè)緩慢地結(jié)束。
譜例2:
三、詠嘆調(diào)《歡樂(lè)流淌》的演唱分析
(一)速度
這首詠嘆調(diào)為小快板速度,在沒(méi)有前奏準(zhǔn)備時(shí)要求演唱者要有音樂(lè)先現(xiàn)感,因?yàn)楦璩l(fā)聲思維首先是肌肉運(yùn)動(dòng)狀態(tài)的思維,需要歌者在演唱時(shí)調(diào)動(dòng)一切藝術(shù)手段,塑造藝術(shù)形象。這首詠嘆調(diào)標(biāo)寫(xiě)的是小快板,它必須總是流動(dòng)的歌唱,如果唱太慢就會(huì)損害樂(lè)句應(yīng)該有的效果使得這首作品聽(tīng)起來(lái)太矯揉造作。
(二)咬字、吐字
A段8小節(jié)規(guī)整的結(jié)構(gòu)形式歌詞大意為:“歡樂(lè)流逝,可愛(ài)而又美麗,溪水潺潺自由流淌”歌詞簡(jiǎn)潔、鋼琴伴奏肢體清晰簡(jiǎn)單與上方人聲部相呼應(yīng),凸顯出人聲旋律線條,這使聽(tīng)眾可以集中精力聆聽(tīng)歌者的演唱而不至于喧賓奪主。在A段的歌詞中,大多包含了元音o結(jié)尾的詞。如果元音沒(méi)有弱變化現(xiàn)象后元音字母必須與所有元音同樣情緒而不含糊地發(fā)出來(lái),不能吞音。要知道,在美聲演唱中元音的發(fā)聲區(qū)域和共鳴位置要統(tǒng)一,這是保證聲音連貫的必要和主要的基礎(chǔ)。發(fā)元音時(shí),歌者口型需一直保持不變,這也是意大利語(yǔ)元音發(fā)音區(qū)別于其他語(yǔ)言的一個(gè)最為明顯的特點(diǎn)之一。B段8小節(jié)在節(jié)奏上與A保持一致,只是在結(jié)尾處做了轉(zhuǎn)調(diào)處理,最后結(jié)束于B大調(diào)上。亨德?tīng)柷宄恳粋€(gè)音符和調(diào)性如何相互關(guān)聯(lián),如何處理每一個(gè)和旋及和聲走向的變化。
(三)力度運(yùn)用
B段歌詞大意為:溪水波光粼粼,在綠色的草地上流淌,歡快地奔向著大海。在這一段中,要注意強(qiáng)度的對(duì)比處理。mf的力度需要與A?段力度p形成對(duì)比。亨德?tīng)柭晿?lè)作品中的歌唱力度變化與對(duì)比是與浪漫主義時(shí)期聲樂(lè)作品中樂(lè)句波浪起伏的力度變化創(chuàng)作特點(diǎn)截然不同的,亨德?tīng)柕穆晿?lè)作品中力度變化多以樂(lè)段階梯式變化呈現(xiàn),力度的對(duì)比是顯示在樂(lè)段之間并非是樂(lè)句之間。因此歌者在演唱時(shí)需在樂(lè)句力度上進(jìn)行處理,歌者在聲樂(lè)演唱中本身其實(shí)就是對(duì)歌曲進(jìn)行再創(chuàng)作的一種特殊行為,除譜面上的一些音樂(lè)表情符號(hào)之外,還需要歌者進(jìn)行更深層次的挖掘。其次歌唱過(guò)程本身就是系統(tǒng)的一個(gè)整體,需要演唱者在演繹作品過(guò)程中把呼吸、發(fā)聲、咬字、共鳴、情感表達(dá)等各個(gè)技能系統(tǒng)地聯(lián)系起來(lái),絕不能孤立其中任何一個(gè)環(huán)節(jié),否則歌聲什么也不能表達(dá)。
(四)氣息的運(yùn)用
C段是整首詠嘆調(diào)中最出彩的一段,在這一段中展現(xiàn)著亨德?tīng)杺€(gè)人特點(diǎn),且旋律由節(jié)奏提供支撐,匯聚在一起形成的和聲效果,即一系列音與音的組合,最終進(jìn)入聽(tīng)者的耳朵。換個(gè)角度來(lái)看,和聲進(jìn)行似乎承載著旋律樂(lè)思的全部?jī)?nèi)容,華立端莊的古典調(diào)式搭配著花腔走句在一定程度上也是對(duì)歌者演唱技巧的考驗(yàn)?!癵odendova?vezzosoe?bello?quelru?scello”,從歌詞來(lái)看,描繪了小溪奔流進(jìn)入大海的場(chǎng)景,從音樂(lè)來(lái)看,這首詠嘆調(diào)充滿了歡快愜意,詞曲完美交融,化為一體,從側(cè)面也反映了作曲家豐富的藝術(shù)情思及頗深的情感審美。在演唱技巧方面,花腔走句在演唱時(shí)切忌使用蠻力推進(jìn),準(zhǔn)備唱的時(shí)候,切記不要吸入太多太劇烈的氣息,否則會(huì)使肌肉僵硬,失去彈性??刂坪粑?,要學(xué)會(huì)根據(jù)經(jīng)濟(jì)原則發(fā)聲,保持聲音的流動(dòng)性。其次,要減少音量,增加我們聲音的靈活性,呼入氣息的量要與句子長(zhǎng)度相匹配,這樣才能保持句子的連續(xù)性。最后,喉部必須穩(wěn)定。只有當(dāng)喉部穩(wěn)定,呼吸順暢時(shí),這個(gè)花腔行走才能詮釋完美。C部分的難度在于它對(duì)歌唱呼吸要求非常的高。在唱歌時(shí),我們要注意均勻的呼吸,以及聲音的平穩(wěn)、流暢。特別注意的是在25小節(jié)的花式走句,首先這句花式走句歸韻到元音字音素的演唱,音素/a/是開(kāi)口音,舌位在中央,發(fā)音很響亮需要?dú)饬髡駝?dòng)聲帶,通過(guò)口腔不受其他發(fā)音器官(如齒、唇、鄂、舌等)的阻礙而發(fā)出音,并注意安排好換氣口的處理,以至于不會(huì)太突兀地?fù)Q氣打斷整句的音樂(lè)流動(dòng)性。其次,25—28小節(jié)漸強(qiáng)表情符號(hào)的處理尤為重要,需要喉位微微的下沉,讓咽部形成細(xì)而長(zhǎng)且通暢的管狀,再配合高音進(jìn)行調(diào)節(jié),讓其形成能發(fā)揮最大共鳴作用的共鳴腔體,從而擴(kuò)大音量作漸強(qiáng)演唱。29小節(jié)之后進(jìn)入C部分第二層次的情緒變化,短促斷句,但要求歌者氣息連貫的同時(shí)演唱出波浪遞進(jìn)的畫(huà)面感,32小節(jié)處出現(xiàn)了倚音,在這里特別注意演唱巴洛克時(shí)期的裝飾音時(shí),對(duì)時(shí)值準(zhǔn)確度的掌握。C段中這種花腔走位是亨德?tīng)栐亣@調(diào)創(chuàng)作中的一大特點(diǎn),在亨德?tīng)柕钠渌晿?lè)作品中也可以看到類似的創(chuàng)作手法。這和他所處的時(shí)代以及面對(duì)的聽(tīng)眾有很大關(guān)系,要知道當(dāng)時(shí)英國(guó)的觀眾不喜歡太多宣敘調(diào),更偏愛(ài)詠嘆調(diào)、二重唱。且主題必須鮮明、英勇、羅馬式希臘式甚至帶有一點(diǎn)波斯風(fēng)格都可以,但不能是哥特式或者倫巴第式。亨德?tīng)柺俏粚?shí)踐家,他按照這些人物、這些條件創(chuàng)作了一系列成功的歌劇。
(五)演唱的審美修養(yǎng)
在演唱作品時(shí)還需要引起注意的就是歌者必須有進(jìn)步的審美觀,對(duì)美與丑有正確的判斷能力,否則就不可能創(chuàng)造出藝術(shù)的美。我們每個(gè)人的聲音條件不同,音色不同,在對(duì)作品進(jìn)行演繹再創(chuàng)作時(shí)所進(jìn)行的感情處理也大相徑庭,但對(duì)聲音的對(duì)錯(cuò)美丑基本的審美觀念一定是有的。歌者的演唱審美修養(yǎng)對(duì)作品二度演繹有一定的影響,并且在伴隨歌者不斷的音樂(lè)實(shí)踐中豐富。對(duì)作品的理解詮釋,都隱藏著歌者自身的審美修養(yǎng)[2]。
在過(guò)去的幾十年里,音樂(lè)界開(kāi)始掀起研究學(xué)習(xí)巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品的浪潮。巴赫、亨德?tīng)栠@樣偉大的作曲家讓巴洛克時(shí)期的音樂(lè)作品散發(fā)著獨(dú)特的魅力,尤其是巴洛克時(shí)期的聲樂(lè)作品。這些作品都經(jīng)歷了三四百年的考驗(yàn),但它們?nèi)匀皇禽x煌的。在聲樂(lè)作品的演唱技巧中,難度大、色彩鮮艷的詠嘆調(diào)、花腔,優(yōu)美莊重的裝飾聲、旋律,都是學(xué)習(xí)美聲唱法(Bel、canto)過(guò)程中不可缺少的,這是對(duì)每一個(gè)美聲學(xué)習(xí)者演唱技巧的考驗(yàn),同樣也是對(duì)每一位美聲唱法學(xué)習(xí)者寶貴而神圣的音樂(lè)饋贈(zèng)[3]。
注釋:
里夏德·弗里登塔爾.亨德?tīng)杺鱗M].北京:人民音樂(lè)出版社,2005:35.
[2]鄒長(zhǎng)海.聲樂(lè)藝術(shù)心理學(xué)[M].上海:上海音樂(lè)出版社,2000:101.
[3]朱寒冬.亨德?tīng)柛鑴≡亣@調(diào)選集[M].合肥:安徽文藝出版社,2011:1.
(責(zé)任編輯:劉露心)