郭君婷
[摘?要]
《F大調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》是蘇聯(lián)作曲家卡巴列夫斯基的杰作。本文以此曲第一樂(lè)章為例,在論述其演奏技法的同時(shí),結(jié)合筆者在演奏中的自身體會(huì)來(lái)說(shuō)明在演奏過(guò)程中應(yīng)當(dāng)注意的問(wèn)題,從而使人們可以更好地了解到如何詮釋出作品所要表達(dá)的音樂(lè)色彩以及音樂(lè)形象。
[關(guān)鍵詞]卡巴列夫斯基;F大調(diào)第三鋼琴奏鳴曲;第一樂(lè)章;演奏技法;音樂(lè)色彩
[中圖分類(lèi)號(hào)]J614?[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A?[文章編號(hào)]1007-2233(2022)11-0117-05
德米特里·鮑里索維奇·卡巴列夫斯基(Dmitry?Borisovich?Kabalevsky,1904—1987),蘇聯(lián)杰出的作曲家、鋼琴家、音樂(lè)教育家和音樂(lè)理論家。他的創(chuàng)作及其多方面的活動(dòng),不但對(duì)蘇聯(lián)音樂(lè)文化與兒童音樂(lè)教育產(chǎn)生了強(qiáng)烈的推動(dòng)作用,對(duì)我國(guó)鋼琴音樂(lè)文化的發(fā)展也產(chǎn)生了積極的影響。作為鋼琴家,他創(chuàng)作了許多鋼琴作品,其佳作《F大調(diào)第三奏鳴曲》中,豐富的情感以及演奏技巧,讓我們感受到作曲家已經(jīng)擁有了十分成熟的創(chuàng)作技術(shù)和創(chuàng)作風(fēng)格。
作為鋼琴表演者,在演奏任何一部作品時(shí),我們都有必要通過(guò)了解創(chuàng)作者的生平與樂(lè)曲的產(chǎn)生背景,剖析樂(lè)曲的音樂(lè)風(fēng)格特征,再結(jié)合本人的自身演奏體會(huì)以及演奏處理,對(duì)它的演奏技術(shù)進(jìn)行完整而深入的研究。
一、作曲家生平及創(chuàng)作概況
1904年,卡巴列夫斯基生于圣彼得堡。他6歲習(xí)琴,后進(jìn)入莫斯科音樂(lè)學(xué)院專修作曲和鋼琴。學(xué)生時(shí)代,其作品主要為室內(nèi)樂(lè)體裁,包括浪漫曲、鋼琴曲和弦樂(lè)四重奏等。這些作品已經(jīng)開(kāi)始表現(xiàn)出其明快、抒情為主的創(chuàng)作特點(diǎn)。畢業(yè)后,他留在母校任教。
卡氏創(chuàng)作了許多不同形式的器樂(lè)作品。他創(chuàng)作的《第二鋼琴協(xié)奏曲》以其歡快、年輕、豪壯的氣息給人們帶來(lái)難忘的印象。在鋼琴獨(dú)奏作品方面,他創(chuàng)作了如《宣敘調(diào)和回旋曲》《35首簡(jiǎn)易樂(lè)曲》等作品,此舉極大地充實(shí)了他在鋼琴教學(xué)上的曲目?jī)?chǔ)備。在室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作方面,其為大提琴與鋼琴而作的《紀(jì)念普羅科菲耶夫回旋曲》已成為世界各國(guó)大提琴演奏家們?cè)谝魳?lè)會(huì)中的保留曲目。
卡氏的音樂(lè)始終反映著蘇聯(lián)人民的生活、愛(ài)國(guó)主義精神和青年純真的形象。鋼琴作品是其音樂(lè)創(chuàng)作的重要組成內(nèi)容,代表作有《a小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》《三十五首簡(jiǎn)易樂(lè)曲》以及鋼琴與樂(lè)隊(duì)狂想曲《學(xué)校年代》等??ㄊ系膬和撉僮髌肥怯捎谒e極的音樂(lè)教育活動(dòng)所促成的,以小品為主,代表作有《兒童簡(jiǎn)易小品二十四首》等。他的鋼琴作品很多已成為世界眾多鋼琴演奏者音樂(lè)會(huì)和鋼琴比賽的常用曲目,它們具有豐富的表現(xiàn)力,卻都沒(méi)有過(guò)度偏重炫耀鋼琴演奏的技巧,例如得到大家喜愛(ài)的作品之一,帶有鮮明俄羅斯風(fēng)情的《F大調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》。
二、作品音樂(lè)分析
(一)創(chuàng)作背景及內(nèi)容介紹
卡氏共有三首鋼琴奏鳴曲,分別是《F大調(diào)第一鋼琴奏鳴曲》(Op6,1927)、《降E大調(diào)第二鋼琴奏鳴曲》(Op45,1945)、《F大調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》(Op46,1946),其中《F大調(diào)第三鋼琴奏鳴曲》(以下簡(jiǎn)稱《第三鋼琴奏鳴曲》)是最廣為人知的一首。這首作品寫(xiě)于1946年,此時(shí)蘇聯(lián)在二戰(zhàn)中獲得勝利。戰(zhàn)爭(zhēng)中,蘇聯(lián)人民的愛(ài)國(guó)精神和戰(zhàn)斗精神感染了藝術(shù)家們,從而創(chuàng)作出了許多佳作。
二戰(zhàn)期間,卡氏曾赴前線,通過(guò)多方面的觀察以及結(jié)合其自身感受,積極創(chuàng)作作品,從而表現(xiàn)祖國(guó)人民英勇抗戰(zhàn)的英雄主義精神?!巴瑫r(shí)期的作曲家,如普羅科菲耶夫的第六、第七、第八鋼琴奏鳴曲被稱為‘戰(zhàn)爭(zhēng)奏鳴曲,肖斯塔科維奇的《第二鋼琴奏鳴曲》亦以戰(zhàn)爭(zhēng)為主題?!盵1]卡巴列夫斯基的《第三鋼琴奏鳴曲》仿佛在講述一個(gè)戰(zhàn)爭(zhēng)故事,樂(lè)曲一開(kāi)始對(duì)美好生活的描寫(xiě),旋律線條清晰明了,非常具有歌唱性和抒情性,音樂(lè)中充滿著朝氣和明朗樂(lè)觀的情緒,隨后是對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的回憶以及哀悼在戰(zhàn)爭(zhēng)中犧牲的人們,之后對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的描寫(xiě),表現(xiàn)祖國(guó)人民抗擊侵略者的英雄形象,作品的最后表現(xiàn)出對(duì)未來(lái)美好的憧憬。
(二)音樂(lè)本體分析
音樂(lè)內(nèi)容與曲式之間的聯(lián)系十分密切,卡氏的三首鋼琴奏鳴曲都是采用古典奏鳴曲式。不同樂(lè)章的速度、調(diào)性、音樂(lè)形象都有著鮮明的對(duì)比,《第三鋼琴奏鳴曲》共三個(gè)樂(lè)章,速度為快—慢—快。第一樂(lè)章,流暢的快板(Allegro,con?moto),奏鳴曲式,活潑、明朗,表現(xiàn)戰(zhàn)后人們喜悅的心情以及對(duì)美好生活的向往;第二樂(lè)章,如歌的行板(Andante?cantabile),單二部曲式,旋律猶豫、悲痛,情緒與第一樂(lè)章形成較大反差;第三樂(lè)章,詼諧的快板(Allegro?giocoso),奏鳴曲式,活潑愉悅,有較強(qiáng)的節(jié)奏感,最終以強(qiáng)烈的音響效果結(jié)束全曲。
第一樂(lè)章通常是整個(gè)作品的重心,本文即通過(guò)對(duì)樂(lè)曲第一樂(lè)章的曲式和音樂(lè)特征的具體分析,更全面地研究該樂(lè)章的演奏技法及其特點(diǎn),以下為全曲結(jié)構(gòu)圖:
呈示部由典型的四部分構(gòu)成。主部主題建立在F大調(diào)基礎(chǔ)上,采用稍快的中速,情緒悠揚(yáng)而連貫。其結(jié)構(gòu)為合成轉(zhuǎn)調(diào)樂(lè)段(a+a),a句為開(kāi)放性非方整型樂(lè)句,共13小節(jié),其內(nèi)部緊密相連,一氣呵成。主題材料由音階與分解和弦上、下行相結(jié)合的綜合型旋律線條構(gòu)成,附點(diǎn)節(jié)奏,力度稍弱,基本處于中、高音區(qū),具有歌唱性。其織體采用半分解柱式和弦構(gòu)成,十分精妙地起到了襯托主題情緒的作用(詳見(jiàn)譜例1)。a句從a句末重疊進(jìn)入,共18小節(jié)。與前句相比進(jìn)行了改寫(xiě),主題材料通過(guò)使用模進(jìn)、分裂等一系列的手法使其內(nèi)部進(jìn)行了極大的擴(kuò)充。調(diào)式調(diào)性方面,變化多樣,色彩豐富。其基本布局為先在主調(diào)F大調(diào)上陳述,并間插著與其平行小調(diào)d小調(diào)的交替,至a句處轉(zhuǎn)換至其屬調(diào)C大調(diào),隨后經(jīng)過(guò)e小調(diào)與b小調(diào)結(jié)束在d小調(diào)上。和聲布局方面,利用傳統(tǒng)與近現(xiàn)代和聲連接相聯(lián)合的方式,使此主題的氣氛與性格得到了更為深刻而有效的烘托。(詳見(jiàn)表2)
樂(lè)曲的副部與主部比較,速度同前,旋律則更加抒情,具有舞蹈性的節(jié)奏特點(diǎn)(詳見(jiàn)譜例2)。其結(jié)構(gòu)同樣為合成轉(zhuǎn)調(diào)樂(lè)段(b+b),句子之間為平行關(guān)系,b句內(nèi)部同樣進(jìn)行了極大的擴(kuò)充。主題材料通過(guò)由級(jí)進(jìn)、跳進(jìn)上下行的四分、二八、大切分等節(jié)奏型相結(jié)合的綜合型旋律線條構(gòu)成,其音區(qū)、力度隨著旋律的發(fā)展逐漸高漲,最后形成小高潮。其織體使用以波浪型分解和弦及半分解和弦相結(jié)合的和聲性織體,對(duì)主題情緒的烘托有積極作用。調(diào)式調(diào)性上,主要以C音為主音作大小調(diào)疊置,此舉使得此主題的旋律色彩更為豐富,且與傳統(tǒng)俄羅斯音樂(lè)中固有的大小調(diào)交替模式有所區(qū)別,極具個(gè)性。
譜例2:第49—66小節(jié)
展開(kāi)部中,其Ⅰ階段由三部分組成。首部選用副部元素進(jìn)行發(fā)展,當(dāng)中的第一段中3個(gè)句子不斷擴(kuò)充,推動(dòng)音樂(lè)進(jìn)行,其中第三個(gè)句子運(yùn)用第一個(gè)樂(lè)句第一小節(jié)動(dòng)機(jī)發(fā)展為完整半音階。第二段將第一段落的材料調(diào)性變換,進(jìn)行減五度下行的模進(jìn)。第二部分從164小節(jié)開(kāi)始,選取呈示部結(jié)束部素材進(jìn)行展開(kāi),旋律聲部被移至中間聲部。第三部分從第190小節(jié)開(kāi)始,雙手同步進(jìn)行,用很強(qiáng)的力度演奏,將音樂(lè)過(guò)渡到第二階段。Ⅱ階段由主部主題片段發(fā)展構(gòu)成,情感十分高漲、激動(dòng),力度不斷增加,將音樂(lè)推向了全曲高潮。最后,從240小節(jié)開(kāi)始通過(guò)雙手半音向上進(jìn)行為再現(xiàn)部做準(zhǔn)備,詳見(jiàn)表3。
再現(xiàn)部中,主部主題變化再現(xiàn),其連接部進(jìn)行改寫(xiě)后得到擴(kuò)充。隨后為副部主題的再現(xiàn)。樂(lè)曲的結(jié)尾規(guī)模并不長(zhǎng),較為簡(jiǎn)潔,與主部主題相呼應(yīng)。(詳見(jiàn)表4)
三、作品演奏技法解析
表演藝術(shù)是一種“再創(chuàng)作”藝術(shù),演奏者通過(guò)分析創(chuàng)作者的生平,作品的產(chǎn)生背景和音樂(lè)特點(diǎn)來(lái)理解作品,用演奏的方式將其中的音樂(lè)形象闡釋出來(lái),因此音樂(lè)是演奏技術(shù)所要達(dá)到的最終目的。
俄羅斯音樂(lè)作品之所以吸引人是因?yàn)樗哂袕?qiáng)烈的民族性、抒情性以及戲劇性,有別于歐洲其他地區(qū)的音樂(lè)。俄羅斯音樂(lè)作品通過(guò)其突出的人物形象、民間音樂(lè)旋律以及豐富的和聲變化,充分體現(xiàn)出堅(jiān)毅的氣質(zhì)以及悲觀性??ò土蟹蛩够兜谌撉僮帏Q曲》具備了上述特質(zhì),以下將從三個(gè)角度對(duì)此曲演奏處理進(jìn)行解析,包括旋律線條、節(jié)奏、力度。
(一)旋律線條的處理
卡氏的作品之所以吸引人是因?yàn)樗蘸徒梃b了豐富多彩的民間音樂(lè)的諸多元素,使音樂(lè)具有戲劇性和多變的音樂(lè)特色。在作品第一樂(lè)章中,我們既能體會(huì)到活潑樂(lè)觀的主題旋律,又可以聆聽(tīng)到帶有俄羅斯風(fēng)格的抒情的長(zhǎng)線條旋律,還能找到非常具有律動(dòng)感的斷奏的旋律線條。
1.活潑樂(lè)觀的旋律線條
樂(lè)曲第一樂(lè)章的主部主題旋律十分活潑,表達(dá)出作者對(duì)美好的向往。旋律用p的力度演奏出來(lái),要注意音質(zhì)需通透、清澈,不可以太緊,也不能夠用軟綿綿的音色一帶而過(guò)(詳見(jiàn)譜例3)。
譜例3:第1—13小節(jié)
右手演奏旋律的時(shí)候,手指第一關(guān)節(jié)支撐好,運(yùn)用手臂自然重量,通過(guò)手腕調(diào)節(jié),不可下壓過(guò)重,達(dá)到清晰通透的音質(zhì)。左手演奏的伴奏和弦盡量貼鍵演奏,達(dá)到連綿的效果。演奏較長(zhǎng)旋律線條的時(shí)候,要注意換踏板時(shí)不要全部放開(kāi),只放3/4即可,避免產(chǎn)生斷開(kāi)的痕跡,以便保持連續(xù)的效果。
2.抒情的旋律線條
俄羅斯音樂(lè)中的抒情性旋律在浪漫主義時(shí)期極具個(gè)性。浪漫主義時(shí)期的抒情性旋律比較自由,富有詩(shī)意,而演奏俄羅斯的音樂(lè)作品時(shí),還需要多有一些野性。在俄羅斯音樂(lè)中,運(yùn)用了較多不和諧的和聲色彩,這些和弦色彩凸顯出了俄羅斯音樂(lè)中的民族性、故事性以及情感的轉(zhuǎn)變??ㄊ系囊魳?lè)中極具民族性。作曲家運(yùn)用了復(fù)調(diào)技巧,然而其和聲是較為不和諧,甚至具有一些野性,由此凸顯了音樂(lè)中的民族性,同時(shí)還附帶了印象的韻味以及現(xiàn)代的氣息。這些抒情性旋律常伴隨著豐富的和聲變化,音量大多是以p-mp來(lái)表現(xiàn)的,速度稍緩慢。演奏時(shí),要注重連貫的線條橫向運(yùn)動(dòng),主旋律的音色應(yīng)干凈獨(dú)立,同時(shí)要注意內(nèi)聲部和聲的變化。例如樂(lè)曲中的副部抒情性段落,詳見(jiàn)譜例4。
譜例4:第49—56小節(jié)
演奏這一部分時(shí),要注意聲部的層次,不能只注意高聲部,這樣會(huì)使和聲效果十分空洞、單調(diào),應(yīng)同時(shí)注意三個(gè)聲部的進(jìn)行。彈奏時(shí),運(yùn)用比較深的貼鍵觸鍵將主旋律強(qiáng)調(diào)出來(lái),需注意旋律的走向;內(nèi)聲部要注意切分節(jié)奏的效果,四分音符重拍的觸鍵較深,同時(shí)不能影響旋律線條的發(fā)展;低聲部運(yùn)用較深的觸鍵,音量不能超過(guò)高聲部,為中、高聲部提供支撐,從而使一個(gè)多層次的音樂(lè)顯示在我們眼前。演奏這段富有歌唱性且和聲色彩豐富的樂(lè)段,讓人感受到俄羅斯音樂(lè)中的悲觀性,仿佛是對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的回憶以及對(duì)逝去士兵的哀悼。
3.斷奏旋律線條
這首作品中還運(yùn)用一些具有跳躍性的斷奏音型,通過(guò)加強(qiáng)力度和亮度而形成的具有律動(dòng)感的斷奏旋律。斷奏旋律充滿了生命力,使樂(lè)句充滿持續(xù)的律動(dòng)感。例如樂(lè)曲展開(kāi)部的第一階段(詳見(jiàn)譜例5),既有右手高聲部的連貫性,又增加了左手跳躍的固定低音,賦予音樂(lè)動(dòng)感,從而形成了豐富、復(fù)雜的展開(kāi)部。
譜例5:第123—135小節(jié)
彈奏這一部分的時(shí)候,斷奏觸鍵需比較有彈性,力度較集中,需要固定好手型,用指尖觸鍵。觸鍵的指尖要牢固,通過(guò)掌關(guān)節(jié)力度支撐從而更好地控制指尖演奏旋律的力度,同時(shí)也要注重旋律的強(qiáng)弱變化。右手在演奏的時(shí)候要注意旋律線條的連續(xù)性,斷奏運(yùn)用較深的觸鍵,離鍵速度不可太快。這個(gè)樂(lè)段是一個(gè)固定低音的段落,左手演奏的音域較低,當(dāng)力度記號(hào)是pp的時(shí)候,通過(guò)控制指尖的力度讓音色稍微暗淡一些,漸強(qiáng)時(shí)逐步增強(qiáng)觸鍵的力度,聲音更加集中,同時(shí)要控制好左右手的聲音比例,左手僅起到烘托激動(dòng)情緒的作用。在霍洛維茨演奏的版本中,在漸強(qiáng)的地方做了稍微漸快的處理,音樂(lè)更加富有動(dòng)力,筆者較為喜歡這種演奏方式。
4.和弦旋律線條
樂(lè)曲還運(yùn)用了和弦旋律,非常富有氣勢(shì),與活潑、抒情的音樂(lè)形象產(chǎn)生強(qiáng)烈的對(duì)比,讓人聯(lián)想到前進(jìn)中的蘇聯(lián)軍隊(duì),士兵們的步伐鏗鏘有力,聲音有持續(xù)性,例如樂(lè)曲中再現(xiàn)部的連接部,詳見(jiàn)譜例6。
譜例6:第297—301小節(jié)
演奏時(shí)觸鍵較深,手指貼鍵支撐好,利用手臂的力量演奏,不可敲擊琴鍵,要使音色如同號(hào)角一般嘹亮飽滿,從而讓旋律更加歌唱。
(二)節(jié)奏的處理
節(jié)奏可賦予音樂(lè)動(dòng)力,該樂(lè)章中,卡氏運(yùn)用了一些節(jié)拍變換,以增加音樂(lè)的緊湊感。例如呈示部的連接部,詳見(jiàn)譜例7。
譜例7:第38—45小節(jié)
彈奏時(shí),需注意正拍的變化,在彈奏每一小節(jié)第一個(gè)音的時(shí)候增加一點(diǎn)力度,掌關(guān)節(jié)支撐好,觸鍵速度較快,根據(jù)漸強(qiáng)記號(hào)逐步強(qiáng)調(diào)正拍上的那個(gè)音,使音樂(lè)在節(jié)拍的變更中不斷得到展開(kāi)。此外,在2/4拍中第二拍運(yùn)用不規(guī)則重音,從而打破規(guī)則的節(jié)拍律動(dòng),演奏時(shí)指尖要堅(jiān)實(shí)有力,音樂(lè)具有爆發(fā)力。
這部作品里的節(jié)奏多樣且多變,例如主部主題采用小附點(diǎn)以及十六分音符音階等節(jié)奏型組成。作品中還大量運(yùn)用二八節(jié)奏和三連音營(yíng)造出運(yùn)動(dòng)的音響效果。當(dāng)中切分節(jié)奏的運(yùn)用貫穿全曲,如再現(xiàn)部的連接部,詳見(jiàn)譜例8。
譜例8:第308—321小節(jié)
作曲家使用切分節(jié)奏增強(qiáng)音樂(lè)的現(xiàn)代感,左手通過(guò)許多大切分節(jié)奏,帶給人們搖曳的感覺(jué),彈奏這一部分時(shí),既要注意右手旋律的發(fā)展,還要表現(xiàn)出左手切分節(jié)奏的感覺(jué),運(yùn)用較深的觸鍵方式強(qiáng)調(diào)左手切分節(jié)奏的重拍,但是延音踏板需跟著旋律更換。
(三)力度的處理
在音樂(lè)中,豐富的音響效果通過(guò)力度的改變表現(xiàn)出來(lái),從而使人們感受到不同的音樂(lè)形象。這首樂(lè)曲中力度的空間和彈性比較大,標(biāo)記由pp至ff,層次較多。演奏力度較輕的段落時(shí),聲音要清晰,不可以虛無(wú)縹緲,運(yùn)用較深的力度演奏。這部作品中還運(yùn)用ff、sff的力度達(dá)到十分強(qiáng)烈、剛毅的音響效果,彈奏時(shí)常需要鋼鐵般的音質(zhì)。這個(gè)作品中大量使用具有強(qiáng)烈的音響效果的和弦和單音,音樂(lè)形象具有排山倒海之勢(shì),表現(xiàn)出俄羅斯士兵的英勇無(wú)畏,例如樂(lè)曲發(fā)展部的高潮部分(詳見(jiàn)譜例9)。
譜例9:第236—240小節(jié)
演奏這些和弦時(shí),大臂要松弛,這樣才能充分利用大臂的力量,手腕放松,使手臂和軀體的力量能夠通到指尖上,手指第一關(guān)節(jié)充當(dāng)“橋墩”的作用,要站穩(wěn),掌關(guān)節(jié)需要牢固的支撐,觸鍵方式比較直接,這樣彈奏才能使音質(zhì)達(dá)到作曲家追求的厚實(shí)、洪亮,甚至具有爆破的聲音效果。
在這個(gè)作品中還有一些需要演奏出明亮或者敲擊性的音響效果的單音,音色上需要追求具有鏗鏘有力的金屬色彩。例如樂(lè)曲中展開(kāi)部的連接部分(詳見(jiàn)譜例10)。
譜例10:第194—203小節(jié)
演奏這些單音時(shí),并不是猛砸亂敲,而是需要我們演奏時(shí)運(yùn)用掌關(guān)節(jié)的靈活度,指尖觸鍵堅(jiān)實(shí)有力、快速敏捷。通過(guò)這樣的演奏方式使音色堅(jiān)毅、有力,從而體現(xiàn)出俄羅斯民族的氣質(zhì)。
整個(gè)樂(lè)章的演奏技法并不炫耀,通過(guò)運(yùn)用較為樸素且多樣的演奏技法,表現(xiàn)出了音樂(lè)中所蘊(yùn)含的俄羅斯民族思想和豐富的音樂(lè)內(nèi)容,展現(xiàn)出作曲家較為鮮明的創(chuàng)作風(fēng)格。
結(jié)?語(yǔ)
《第三鋼琴奏鳴曲》是卡氏所創(chuàng)作的最為成熟的作品之一,至今仍是許多演奏家音樂(lè)會(huì)的常用曲目。蘇聯(lián)曾是世界上文化藝術(shù)教育比較發(fā)達(dá)的國(guó)家,涌現(xiàn)出許多著名的文學(xué)家、藝術(shù)家為社會(huì)創(chuàng)造了豐富多彩的巨著。其音樂(lè)教育有著很高的社會(huì)地位,鋼琴藝術(shù)作為音樂(lè)教育的組成內(nèi)容,得到了社會(huì)的重視,培養(yǎng)出了大量的鋼琴藝術(shù)人才。這些得益于蘇聯(lián)的作曲家們,他們的作品使蘇聯(lián)的音樂(lè)文獻(xiàn)得到了很大的豐富,卡巴列夫斯基就是其中之一。
卡氏汲取民族藝術(shù)的養(yǎng)分,書(shū)寫(xiě)那個(gè)時(shí)代的音樂(lè),表現(xiàn)了人民剛毅不屈和堅(jiān)韌不拔的性格。其鋼琴作品運(yùn)用新穎的創(chuàng)作技法,結(jié)合生動(dòng)的內(nèi)容和表現(xiàn)手法,使其具有藝術(shù)性、技藝性的同時(shí),又不缺乏趣味性。這些作品不僅開(kāi)拓了音樂(lè)表現(xiàn)的領(lǐng)域,還讓學(xué)生在合理掌握演奏技巧的同時(shí)對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生興趣,“使所有的孩子們喜歡音樂(lè),在音樂(lè)中成長(zhǎng)”[2],促進(jìn)了蘇聯(lián)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展。通過(guò)不斷學(xué)習(xí)和把握卡氏鋼琴作品中的內(nèi)涵,我們可以更深入地了解這位偉大的作曲家獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格,從而運(yùn)用扎實(shí)的鋼琴演奏技法詮釋其鋼琴音樂(lè)。只有對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行細(xì)致入微的處理,把握其精髓,才能打動(dòng)人、感染人,這也就是音樂(lè)的魅力所在。
注釋:
[1]
王?璨.卡巴列夫斯基《F大調(diào)鋼琴奏鳴曲》的音樂(lè)特點(diǎn)與作品演繹[D].江蘇師范大學(xué),2013.
[2]寺原伸夫,許婉聆.訪卡巴列夫斯基[J].中國(guó)音樂(lè),1987(03):85—86.
(責(zé)任編輯:韓瑩瑩)