論舞劇《昭君出塞》中蒙古族舞蹈元素的運用

【摘要】昭君是 “四大美人”之一，而昭君讓后人銘記的是她遠赴“塞外”和親的故事，舞劇《昭君出塞》既是真實的還原歷史文化背景，亦是深情的演繹了昭君的心路歷程。舞劇分為序·烽煙、第一幕·和親、第二幕·出塞、第三幕·賀婚、第四幕·寧邊、及尾聲·共榮，故事始于戰(zhàn)火烽煙，終于友好團結。舞劇《昭君出塞》是一部古典舞舞劇，但舞劇打破了以往的常規(guī)，沒有將舞劇以古典舞的形式進行到底，而是融入蒙古族舞蹈元素，及多類舞種結合的新領域，對當今舞劇創(chuàng)作給予一定的借鑒與參考作用。筆者主要從舞劇編排、風格和形態(tài)進行探究，從蒙古族舞蹈元素在舞劇《昭君出塞》中的運用進行分析，了解其蒙古族舞蹈元素在舞劇中的運用價值，引發(fā)對舞劇創(chuàng)作的思考，證實舞劇在民間舞蹈元素的融合下能充實內容情節(jié)、提升舞劇文化底蘊、滿足編導理論研究。

【關鍵詞】舞?。弧墩丫鋈?；蒙古族舞蹈元素； 運用價值； 創(chuàng)作

【中圖分類號】J631.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2022）03-142-03

【本文著錄格式】趙軒藝.論舞劇《昭君出塞》中蒙古族舞蹈元素的運用[J].中國民族博覽，2022，02（03）：142-144.

基金項目：湖南省哲學社會科學基金項目“當代社會意識指導下的湖湘舞劇創(chuàng)作轉型研究”（課題編號：18YBA434）。

一、舞劇《昭君出塞》

大型原創(chuàng)舞劇《昭君出塞》根據歷史故事改編，該劇真實還原歷史文化背景，深情演繹昭君一生的心路歷程，由于平先生編劇，他用自己獨特的歷史視角，對中國的傳統(tǒng)文化史和現代文化史的發(fā)展歷程作了深入的研究，也為觀眾們架起了一座連接傳統(tǒng)史與現代史的橋梁。整部舞劇講述了昭君在面對“和親”這一政治行為時的大義與勇氣、在面對國家與個人選擇時的決然和犧牲，更加表現出華夏民族這一偉大的愛國情懷，從而引起觀眾們的共鳴。舞劇《昭君出塞》是一次嶄新歷史文化的詮釋，也是舞美設計的革新，舞劇不僅在場景方面進行跨區(qū)域的設計，更進行舞蹈類型、風格多樣的融合，大大提升舞劇濃郁的歷史文化氣息，讓現場的觀眾更加身臨其境，這為舞劇未來的發(fā)展開創(chuàng)了新的道路。

筆者看來，舞劇《昭君出塞》最為突出的風格特點就是舞蹈風格的多樣化。舞劇中不僅出現了漢唐代風味十足的古典舞蹈、古老神秘的巫舞、區(qū)域色彩鮮明的蒙古族舞蹈，同時還有極少部分的現代舞蹈段落出現。盡管舞蹈種類繁多，但卻沒有讓舞劇變得混亂，相反讓舞劇變得更加深動，因為舞蹈風格隨劇情場景的變化而變化，是視覺、聽覺上的又一次突破，打破單一的舞劇模式，給予觀眾視覺的沖擊、演員情感的洗禮。

二、簡析舞劇《昭君出塞》具有蒙古族舞蹈元素的舞段

（一）部落與中原的比舞《對峙》

正殿里，無人招待呼韓邪單于與兒子復株累，復珠累對漢元帝的做法非常不滿。漢軍士兵在衛(wèi)疆帶領下，井然有序的進入漢宮正殿，匈奴士兵緊隨其后。接著漢元帝入場，邀韓邪單于一同欣賞士兵們的表演。演出氣氛愈漸緊張，在表演中漢軍士兵不斷的挑釁，雙方由單純的演出轉換變成了激烈的對峙，在匈奴士兵表演時復株累一直與衛(wèi)疆沖突，也為劇情的發(fā)展做了鋪墊。大殿上，兩軍將士對峙，強有力的舞蹈動作配合急促低沉的音樂，讓舞劇現場的氣氛瞬間被點燃。

在單于部落與中原的這場“比舞”中，雙方盡顯實力，漢軍士兵的動作鏗鏘有力、整齊劃一，主要以古典舞動作表演，讓觀眾深刻感受軍中莊嚴肅穆的氛圍，另一邊是單于部落，他們的舞姿狂野灑脫、桀驁不馴，則以蒙古族舞動作體現部落形象，部落將領與士兵走向中原士兵時，步伐豪邁、立腰拔背更加突顯了單于部落的氣勢。在相同的音樂演奏下，不同的舞蹈表演形式盡顯兩族文化差異，重要的是蒙古族舞蹈動作不僅提升了單于部落的動作區(qū)域性，而且進一步增強民族歸宿感，展現出草原人民特有的民族氣息，與之對比漢軍士兵的動作則變得拘謹，缺少單于部落動作時的灑脫。通過不同的民族舞蹈來突出文化矛盾，這也是舞劇《昭君出塞》的獨到之處。

（二）蒙古族女子群舞《倒喇》

舞蹈表演“倒喇”（蒙語又歌又舞），將燃燈碗頂在頭上，載歌載舞，這是舞劇“大婚”一幕出現的蒙古族女子群舞。舞劇播出后這支舞蹈也成為《昭君出塞》的經典片段，充分展現女子巾幗不讓須眉的英姿豪情，舞蹈《倒喇》雖然只有的三分鐘但卻讓人記憶猶新，動作干凈利落、情感豐富飽滿，讓觀眾看得心潮澎湃，其次，就是舞蹈的服飾精美華麗充滿貴族氣息，大紅色的長裙也突顯單于部隊對君王大婚的祝福與贊美。在舞劇《昭君出塞就》中古典舞風格的女群舞蹈占多數，所以當蒙古族女群舞蹈《倒喇》出現時，仿佛是一盒餅干里突然出現了一顆糖果，讓人嘗到了甜頭回味無窮。舞種突然轉變可以說是整部舞劇的閃光點，不僅將舞劇情節(jié)推入了高潮，也大大升華了舞劇的觀賞性。

（三）蒙古族男子群舞《鷹踏》

單于大婚上，部落助興的一段鷹舞，充分展現出匈奴部落的風俗面貌。舞蹈中帶有的蒙古族動作大多處于蹲位并且雙手在身體兩側打開，生動表現鷹的舞蹈形象。當然《鷹踏》舞蹈更捉人眼球的是他的服飾，別具一格樣式與絢麗的顏色搭配，起舞時服飾會隨著動作的起伏而為之晃動，服飾的特別彰顯出草原民族無論是在生活還是物質的追求上，都放蕩不羈，自由灑脫。舞劇中有很多精彩舞段，但是《鷹踏》這個舞蹈片段是獨特的存在，筆者看來，舞蹈服飾的獨特為整個舞劇起到了民族性的渲染，雖然舞蹈動作沒有前面幾段蒙古族舞蹈動作激烈，但是演員將其形象完整表現，如雄鷹展翅的動作，雙手打開加上服飾的點綴簡直是生動至極。該舞段是舞劇對民族文化的追求、對自由生活的向往，讓觀眾能切實感受不同于漢宮的文化氣息。

三、簡析舞劇《昭君出塞》蒙古族舞蹈元素的運用價值

（一）營造歷史氛圍

昭君是歷史上耳熟能詳的人物，在舞劇創(chuàng)作的前提下歷史背景是舞劇最基本的依據，而蒙古族舞蹈運用到舞劇中充實了舞劇創(chuàng)作的真實性，增加了舞劇的觀賞性，就拿舞劇中兩軍對峙的舞蹈片段來說，風格兩派的舞蹈展現，突出了當時的歷史背景，昭君“出塞”已然是定局，通過不同的舞種傳遞不同的民族感，也是蒙古族舞蹈貫穿整部舞劇的必要所在。而如何在一部古典舞劇中毫不違和的運用蒙古族舞蹈也是該舞劇創(chuàng)作的一大難題，舞劇《昭君出塞》播出后，也有很多舞者疑惑這究竟是一部古典舞劇還是民間舞劇，但無論《昭君出塞》是何種舞劇都達到了所想要的效果，在我看來一部舞劇的真正價值，不是成功上市，而是引起觀眾的共鳴，《昭君出塞》通過蒙古族舞蹈的運用讓世人感受到了“昭君”時代漢朝與匈奴兩派不同的生活氛圍，營造了舞劇屬于“昭君”的歷史背景，使得觀眾對昭君這個人物有了不一樣的看法，不再是那個“四大美人”之一的昭君，是為了國家人民犧牲自我的昭君。舞劇《昭君出塞》的創(chuàng)作也是一代新舞劇的代表，深入了解歷史背景，從而在歷史文化中尋找舞蹈靈感的來源，通過蒙古族舞蹈的運用加深匈奴的形象，讓觀眾乃至演員都能完美的融合到舞劇中，使得“昭君”更加真實的存在于整部舞劇，營造了以歷史為創(chuàng)作背景從而闡述整個故事的舞劇。

（二）突出主題

舞劇《昭君出塞》中蒙古族舞蹈多次運用于舞劇中，不僅僅是滿足劇情的需要，更是起到了突出主題的重要作用。蒙古族舞蹈從誕生至今已有一千多年的歷史，在發(fā)展過程中吸收了眾多民族特色，沉淀了豐富的文化內涵，是我國傳統(tǒng)文化中的精髓，其起源可以追溯到古代匈奴時期。蒙古族舞蹈的出現既是展現匈奴士兵豪爽灑脫的形象，也是反射昭君即將面對的人、事、物都是完全陌生的，為昭君“塞外”嶄新的生活做了鋪墊，這也是舞劇除“昭君”主題以外，重點想要強調的“出塞”。整部舞劇刻畫了昭君作為典型女性代表，在戰(zhàn)爭到和平的發(fā)展歷程中，昭君面對“和親”這一政治行為時的大義與勇氣，舞劇中也出現《夢境》的舞蹈片段，昭君以為自己還在漢宮中過著無慮的生活，但是卻出現了匈奴殺虐侍女，場景一片凄涼，昭君在夢中恐懼、無助、掙扎，驚醒后的昭君害怕慌張，但是在面對國家與個人選擇時的決然和犧牲，更加表現出華夏兒女偉大的愛國情懷，引起觀眾的共鳴。

舞劇從兩軍對峙到女子倒喇再到舞蹈鷹踏都運用蒙古族舞蹈的元素，蒙族舞蹈的出現升華了主題，更加突出了昭君身處于民族紛亂的戰(zhàn)爭時代，蒙族舞蹈是自帶濃厚民族氣息的舞蹈，舞蹈演員在跳蒙族舞蹈時動作豪爽大氣，更能凸顯單于部落來自草原的原生態(tài)，有助于更好的表達舞蹈的情感與使命感。民族舞蹈的加入豐富了舞劇歷史文化底蘊，讓現場的觀眾更加身臨其境，看似簡單舞蹈創(chuàng)作但實施起來卻非常艱辛，舞劇文化人物場景環(huán)環(huán)相扣，也為未來舞劇的發(fā)展開創(chuàng)了新的道路，最重要的是民族文化的加入能夠充實舞劇的創(chuàng)作理論，從而體現出舞劇“歷史為骨，創(chuàng)新傳承”的創(chuàng)作理念，并在創(chuàng)作前期搜集了博物館和史籍里的大量資料。

（三）渲染氣氛

第三幕·賀婚，可以作為整個舞劇的高潮部分，在賀婚的舞蹈情景里，蒙古氈房里渲染著喜慶的氛圍，《倒喇》舞蹈片段也是這一幕最為突出的部分，穿著大紅長袍，手持燃燈碗的女子們整齊的站成一橫排，燈光音樂漸強、場景莊嚴肅穆、動作鏗鏘有力，隔著手機屏幕都能被舞臺上帥氣瀟灑的蒙古族女子群舞震懾住，女子個個都是昂首挺胸、下巴微揚，充分展示了這個民族自信激揚的情感，蒙古族舞蹈帶來的舞臺效果也是其獨特的魅力之處，將舞劇的劇情推向最高點，感染現場的每一位觀眾。說到此，不由感慨近幾年很多舞劇都沒能將舞劇情節(jié)處理到位，一味的追求舞臺效果，燈光處理，忽視了舞劇情節(jié)中的高潮亮點，過于單一的舞蹈表演總是令舞劇到了后半場會讓觀眾出現昏昏欲睡的感覺，而此部舞劇從頭到尾都穿插不一的舞蹈風格，增添了整部舞劇的畫面感，從而渲染了現場氣氛，不會讓觀眾感到乏味無趣，盡管劇情一如既往的由愛恨交織的老套劇情發(fā)展，但是蒙古族舞蹈的運用，大大增強了單于部落不同于中原地區(qū)的風俗文化差異，用蒙古族舞蹈風格的舞蹈動作表現，無限擴大了現場觀戰(zhàn)對舞劇歷史背景的想象空間和加深舞者對歷史文化的了解，將動作與情感更加真實的表現，從而把現場的氣氛推到最高點，這也為以后舞劇的創(chuàng)作帶來靈感與創(chuàng)新。

四、由舞劇《昭君出塞》中蒙古族舞蹈元素運用引發(fā)的思考

（一）舞劇的文化底蘊

漢唐風味的古典舞是“昭君”時代的文化體現，中原文化深受王朝循規(guī)蹈矩制度的影響舞蹈也是一板一眼，而蒙古族舞蹈最早發(fā)源于并主要是生活在我國的大興安嶺、蒙古高原一帶，這是一個生活在大草原上的民族，他們一行一態(tài)都是草原所賦予的。馬、鷹、鴻雁等也是草原人民不可脫離的一部分，如此長久的陪伴造就了蒙古族灑脫自由、豪爽快活的生活氣息與人文面貌。舞劇《昭君出塞》創(chuàng)作以深厚的文化作為根基，結合編創(chuàng)兩種不同文化下的生活沉淀，不僅能凸顯舞劇濃厚的漢唐文化，更能點化蒙古族舞蹈文化展現出民族獨有的文化現象和風格特色。蒙古族舞蹈元素融入，對于塑造歷史人物提升舞劇的歷史文化底蘊是必不可少的，那么舞蹈言語的重要性毋庸置疑，通過豐富的舞蹈樣式綻放，讓觀眾感受舞蹈中表達的主題意蘊和人物情感，讓觀眾感受到舞劇的魅力。舞者根據不同的情節(jié)內容抒發(fā)喜、怒、哀、樂，展現劇情時刻需要的感情，達到情感與動作的高度結合，這樣觀眾在欣賞的同時也能感同身受，舞蹈的情節(jié)也能被演員的情緒帶動，從而將舞劇的歷史氛圍推高。

（二）民族文化的繼承與發(fā)展

繼承：延續(xù)中華上下五千年所創(chuàng)造和累積的優(yōu)秀結晶，為后人提供智慧的錦囊。發(fā)展：做到“取其精華，去其糟粕”，進行傳承創(chuàng)新，為當下的時代創(chuàng)造珍貴的文化產物及精神慰籍。

蒙古族舞蹈創(chuàng)作的中，繼承，可以為舞蹈編創(chuàng)帶來靈感，創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的舞蹈作品及舞蹈發(fā)展提供豐富的資源，更重要的是為蒙古族舞蹈的創(chuàng)新發(fā)展帶來無限可能，繼承與創(chuàng)新是互不可缺的一部分，如果不在繼承中創(chuàng)新，蒙古族的的發(fā)展將止步于此。蒙古族舞在繼承中創(chuàng)新發(fā)展，一方可以吸取前輩的經驗，另一方可以借鑒文化產物下的智慧結晶，從而去發(fā)掘民族精神創(chuàng)造出符合觀眾口味的舞蹈作品。

（三）傳統(tǒng)文化與舞蹈表演的和諧一致

蒙古族一個生活在大草原上的民族，他們一行一態(tài)都是草原所賦予的。馬、鷹、鴻雁等也是草原人民不可脫離的一部分，所以蒙古族舞蹈姿態(tài)的形成離不開生活環(huán)境的影響，寂靜遼闊的草原上駕馬馳騁，日出而落日落而息的生活，讓草原人民養(yǎng)成了立腰拔背、昂首挺胸的身體姿態(tài)，而舞劇《昭君出塞》通過這樣的舞蹈姿態(tài)體現蒙古族的草原文化，實現傳統(tǒng)文化與舞蹈表演的緊密連接，是舞劇創(chuàng)作的新高度。如，舞蹈《鷹踏》以鷹作為舞蹈形象，演員用蒙古族舞蹈動作的韻律和姿態(tài)去模擬鷹，用舞蹈的語言講述傳統(tǒng)的文化；蒙古族女群舞蹈《倒喇》，舞者手持燃燈、身穿長袍翩翩起舞，再現了端莊、高貴、典雅的蒙古婦女神態(tài)，達到了表演與文化一致的目的。文化融于表演的舞蹈，將是舞劇編導未來創(chuàng)作的導向，它給予舞劇劇情的發(fā)展無限想象，讓舞劇主題與舞蹈表演愈加契合，也夯實了舞劇的文化價值。

五、結語

舞劇《昭君出塞》極大地展現了昭君出塞的心理狀態(tài)和當時的政治動態(tài)，無不扣人心弦，處處細微皆有淚水。此外，該劇舞美和服設配合到位，不同場景的布景和燈光的配合相得益彰，服設能恰如其分體現不同人物的特色，音樂的編排尤其是展現匈奴武士的彪悍與和親婚慶的段落極具風格，演員的動作特別是細節(jié)都有關注，手、肩、胯甚至是腳背都極力到位。所以蒙古族舞蹈的融合運用，既是蒙古族民間文化的傳承，也是舞劇創(chuàng)新發(fā)展的新領域。本文研究舞劇《昭君出塞》中蒙古族舞蹈元素的運用，思考蒙古族舞蹈元素在舞劇中合理運用，能提升舞劇文化底蘊、促使民族文化的繼承與發(fā)展、實現傳統(tǒng)文化與舞蹈表演的和諧一致。但本文還存在一些不足與缺陷之處，對蒙古族舞蹈在舞劇中的運用分析還不夠全面深入，只是客觀的表達個人的看法，沒有科學的有價值的進入社會實踐調查。

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作者簡介：趙軒藝（1998-），女，湖南邵陽人，碩士，研究方向為舞蹈。