朱敏潔

【摘要】 隨著時代進步，中國音樂完善發(fā)展，產生了現當代音樂。這種音樂本質上是我國現代文化的構成部分，誕生條件和發(fā)展基礎來源于中國文化的歷史淵源中，帶有時代背景所留下的痕跡，內涵中本質上與所處時代文化有較深聯系，基本上屬于相同的文化價值體現。從文化發(fā)展和需求上分析，現當代音樂不是在學習西方的階段，而是已經走出了西方的局限，逐步實現本土文化的復興。這一局勢說明現當代音樂在創(chuàng)作角度上已經具有繼承傳統(tǒng)文化，實現民族文化復興的文化自覺意識。

【關鍵詞】 中國現當代音樂創(chuàng)作;傳統(tǒng)文化思想;辨析

【中圖分類號】J604? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2022）20-0089-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2022.20.027

基于文化強國文化自信的提出，我國文化發(fā)展逐步與傳統(tǒng)文化深度融合，現當代音樂也不例外。音樂創(chuàng)作者逐步對傳統(tǒng)音樂進行剖析，將最層次的文化本質進行探尋，并不斷思考、研究，試圖嘗試在中國音樂發(fā)展的歷史中尋找屬于自身的文化本質和音樂表達方式，實現以中國傳統(tǒng)文化為核心樹立的音樂體系，完善現當代音樂依托傳統(tǒng)文化思想的重新構造。

一、中國現代化音樂創(chuàng)作的歷史基礎分析

從鴉片戰(zhàn)爭以后，中國人民長時間處于對列強、封建主義、帝國主義的斗爭中，促使中西方產生較長時間的文化沖突，使得中國文化界開始有兩種認識，一種反對西方文化，提倡傳統(tǒng)文化;一種主張學習西方文化。在持久的討論中，各個流派開始相繼上場，在歷史過程中留下了不同派系的聲音。在數百年的文化轉型中，西方文化的科學與民主逐步隨著時間而融入傳統(tǒng)的文化意識體系，轉變了中國文化界對西方文化最本質的態(tài)度。在對待西方文化上，選擇二者融合的學者則開始學習西方文化，并結合傳統(tǒng)文化進行新的繼承和發(fā)展，這是應對中西文化關系的主要方式。而中國現當代音樂由此產生和發(fā)展。

直到20世紀，很多受到西方文化影響的中國音樂創(chuàng)作者逐步成長，中國的現當代音樂也從歷史環(huán)境中產生。但是，許多創(chuàng)作者都生于中國，學成海外。傳統(tǒng)文化對其產生文化認同的價值性，有較強的文化基礎，因其受到西方音樂學習，具有完善的音樂理論知識，也具備現代化的創(chuàng)曲技能。在這些人作品展現的風格基本是兩種文化的融合，將二者在創(chuàng)作環(huán)節(jié)上進行了深入分析和融合，構建了現代中國音樂的理論，也實現了藝術風格的創(chuàng)新，并選擇和制定了中西融合的文化價值導向，這對中國現當代音樂產生和發(fā)展有重大影響。但是，從融合的方式和價值導向來看，此時存在較多的時代局限性。該時期的整體音樂發(fā)展中國和西方都采取了不同文化進行對接和置換，缺乏更深層次的融合和溝通。

二、中國現代化音樂發(fā)展歷程

而中國現代音樂經歷了四個階段：一是將學堂作為中心來進行音樂創(chuàng)作，這是中國現代音樂的啟蒙階段。該階段從清朝政府開辦新式學堂開始，一直到“五四運動”前結束?；趯W堂音樂的大力推進，當時的青少年對西方現代音樂產生了認識，從而對轉變傳統(tǒng)思維模式和固有觀念具有較強的沖擊作用，給中國衰落的傳統(tǒng)音樂帶來了生機。不僅僅包括演奏方式、器樂使用、記譜法等都在當時得到大力的傳播，為中國現代音樂產生堅定了深厚的社會基礎。也灌輸了一種如何通過中國音樂來建立走向現代、與世界接軌的新音樂文化。

學堂音樂在發(fā)展中，出現了一批具有現代音樂文化理念的人，致力于與傳播現代音樂文化思想，為之后中國現代音樂儲備了較多的音樂人才。從該階段來說，當時主要的思想基礎是儒學，方式采用了“拿來主義”，基本對西方音樂文化的內容進行復制和學習。在這個過程中，中西方文化在交流上并沒有深入進行，處于淺層交流，存在不徹底、不自覺的制約性。

二是從“五四運動”開始之后，新文化運動興起，掀起了文化崛起的浪潮，這個過程直到新中國成立前結束。在此期間，中國新的音樂創(chuàng)作者基本上都具備現代意識，并且不斷與西方浪漫主義、印象主義等進行融合，為實現對本民族音樂的創(chuàng)新，想要通過中方和西方融合來進行音樂領域的調和。從整個階段分析，在這30年的時間中，中方和西方音樂在不斷交流中發(fā)生碰撞，而還處于萌芽狀況的中國現代音樂也是在這樣的環(huán)境逐步產生并得到極大發(fā)展的，為中國音樂文化的進一步繁榮奠定了基礎。

三是從中華人民共和國成立后到改革開放前，在這個時期，從音樂風格來看，基本上深受浪漫主義和民族音樂的影響，將傳統(tǒng)音樂的和聲作為主要的內容但是作曲的方式完全西化，這種改良版的音樂創(chuàng)作模式是當時的主要方式。經過一段時間探索后，中國作曲的理論基礎逐步被確定，以“調試功能與色彩相結合”成為當時應對西方作曲辦法的基本原則。后來基本上都是圍繞這一主題進行創(chuàng)作的，產生了眾多與該基本原則契合的優(yōu)秀音樂。

四是改革開放后，隨著“解放思想、實事求是”的思想引導，中國在政治、經濟、文化等多方面進入新的建設時期，而中國音樂也進入了第四階段。其中，1979年產生了“新潮音樂”是當時中國當代音樂的標志，也是反映中國當代文化在新的歷史階段所呈現的具體情況。正是由于“解放思想”打破了傳統(tǒng)模式的束縛，讓當代音樂進行了對外開放，成為當時創(chuàng)作的主要思路。新理念、新技法在中國大地上得以快速傳播，從思想上轉變了作曲家對文化的認識，激發(fā)了很多作曲家對中國當代音樂的創(chuàng)作熱情。因此，中國音樂的發(fā)展和創(chuàng)新并不是偶然發(fā)生的，而是基于社會環(huán)境和政治來產生的，這是改革開放對中國文化、政治、思想等真實的反映。

三、傳統(tǒng)儒家思想在現當代音樂創(chuàng)作的影響

儒家思想是中國傳統(tǒng)文化的核心，在我國改革開放后，當代音樂逐步打破了西方文化的制約，改變了邏輯化的束縛。在音樂中更加注重對自我思想認識的展現，而非理性的關注，在文化本質上展現了儒家思想對意識形態(tài)的重視。但是，與感性認識和直觀化的中國傳統(tǒng)有所區(qū)別，并沒有完全將理性進行消滅，也未將邏輯性思維進行放棄，而是在創(chuàng)作過程中更加關注內心的情感，以此為創(chuàng)新的靈感，實現了將二者的融合體現，讓音樂具有了儒家思想，并在理性和邏輯思維的對比下，形成了自由而限度內的生長。這種模式區(qū)別了與西方創(chuàng)作方式，又充分展現了中國現當代音樂創(chuàng)作者對傳統(tǒng)儒家思想文化本質的體現與認識。

基于音樂本質的認知程度，當代創(chuàng)作者所擁有的理念和傳統(tǒng)儒家思想保持著一致性，例如心物相感說就有很多相似之處，都將音樂源自內心或者真實情感作為創(chuàng)造理念。在諸多的音樂作品所展現的內涵中都是將音樂與心對物體的認識做了說明，而不是西方所擁有的主客觀反映，也并不是處于模仿中，這較于以前實現了融合過程，通過世間萬物來引發(fā)心情變動而實現音樂創(chuàng)作的過程。在這個創(chuàng)作過程是心情和世間萬物的互動所產生的反應，也體現了現當代創(chuàng)作者實現了唯物和唯心創(chuàng)作模式的超越。

在音樂題材的選擇上，自然和生命是中國音樂的主要內容。然而西方音樂也有類似的內容，但是現代和當代中國音樂創(chuàng)作與西方是不同的體現，最主要的區(qū)別在對自然和生命的理解上。西方強調往往采用抽象化或者刻意的形式去反映真實事件背后的本質，而中國更多的是將心靈感受作為與世間萬物交融所體現的精神作為最初的感受，去深挖內心深處的靈性，然后結合理論和邏輯進行導入，用音樂作品來體現這種直觀的感受。

四、中國傳統(tǒng)語言邏輯對現當代音樂的影響

基于中國傳統(tǒng)音樂的語言邏輯是其最為基礎的思維模式。在音樂審美觀念上，傳統(tǒng)模式更加追求虛幻的美，在音樂的體現主要以意境、韻味等進行美學上的體現，并實現價值認同;在音樂的原始素材上傳統(tǒng)模式更加注重與多個學科的結合，包括歷史、美學、戲劇、詩詞等，實現音樂創(chuàng)作的積累和沉淀，逐步嘗試通過音樂原始素材來支撐音樂內涵，讓音樂體現得更加豐富，實現獨特的音樂價值;在音樂的繼承與發(fā)展上，傳統(tǒng)模式結合天人合一進行有機地統(tǒng)一，將音樂視為生命靈魂的載體;在音樂意識形態(tài)表現上，傳統(tǒng)音樂將線條作為表現形式的基本手段，對線條的高度使用也符合傳統(tǒng)問題的內在價值以及獨特的審美觀念。

在中國現當代音樂創(chuàng)作環(huán)節(jié)，采用內涵語言邏輯的使用程度具有明顯的特征。一是從音樂結構實現了語言邏輯的構造，多數音樂作品都將意象化作為主要邏輯理念，逐步取代其他思維模式，并對聲音的誕生和消散做了清楚描述，也將能量增減充分運用，大幅度使用呼吸節(jié)奏來構成音樂的意象化，實現了現代和當代音樂的獨特化以及感性化;二從音高展示上現當代音樂將至完全運用，通過單個音高的運動過程來凸顯高潮的呈現，讓音樂走向了感性化，形成了可以引起觀眾共鳴的意識結構，并引入傳統(tǒng)儒學思想。這種音樂的視角將音樂視為生命體進行創(chuàng)作，讓音樂產生過程形成了獨特的創(chuàng)作理念，不但蘊含了當代化創(chuàng)作者對生命的見解和重視，也體現了中國傳統(tǒng)文化關注的意象;音樂的節(jié)奏強度和西方是完全不一樣的，雖然使用了西方的節(jié)奏體系，但是表現上卻具有傳統(tǒng)音樂對的節(jié)奏特點，以自由、散體等為主，這基本上和傳統(tǒng)美學是符合的，也是中國歷史廣大地域和眾多民族形成的。不僅僅將傳統(tǒng)模式的即興表演充分運用，也更能體現西方和中方語言邏輯運用的區(qū)別。當代作曲家也更加注重音響的運用，重視音響中的人文背景和語境。一般都是將特定的傳統(tǒng)文化作為切入點，便于進行清晰的考量，以此找到創(chuàng)造的感覺，并實現多元化趨勢，這些獨特的音響使用方法體現了音響與現實環(huán)境的人文特點、感性化色彩等顯著的語言內涵邏輯，其展現的意義符合全世界人類的聽覺規(guī)律和表現。

五、中國傳統(tǒng)文化對現當代音樂的影響

中國傳統(tǒng)文化產生的藝術模式之一是繪畫，但是以線性為表現方式。而線條在中國藝術中并不是直線，而是一貫以曲線為主要表現形式。中國古代的意識形態(tài)將直線視為非自然產生，是人為結果，是沒有生命的創(chuàng)造。但是曲線是自然界產生的現象，很多事物都可以呈現，是具有生命活力的，也是節(jié)奏感極強的。節(jié)奏的本質是生命的體現，是生命不息運動的前提條件。因此，中國古代藝術將線條作為生命藝術，通過藝術形式展現生命脈動，也把握事物的本質，并最終產生審美效應。基于另一個層次，生命存在的藝術形式是運動，這是生命的本質的體現，但是運動需要在時間中進行。因此，傳統(tǒng)藝術也是將時間融合的藝術，這是傳統(tǒng)藝術的基礎性。而與西方藝術不相符的是，西方因主客體的區(qū)分，讓藝術普遍處于還原本質的模式，以揭示事物內在規(guī)律作為藝術的價值。西方藝術和科學在體現上是一致的，將客觀性完全反映，但是這個世界是三維的，為了將世間萬物進行完全地展現，也需要分析客觀，也要分析外在形式，這與中國傳統(tǒng)藝術是存在本質區(qū)別的。

傳統(tǒng)音樂上也是通過線性來實現音律，因此來表達音樂。西方音樂一般是立體化的呈現，這與中國音樂是不同的。西方音樂將單音逐步實現多樣化，將聲部也是呈現多元化發(fā)展，但是都是通過主調形成的?；谶@些變化的不同，西方音樂也隨著時代逐步不同。中西方音樂的更多區(qū)別必然會讓審美存在差異，而產生差異的原因是二者對音樂藝術體現的不同。因此，西方音樂體現主動客觀性事物，也是以具現化客觀事物為存在價值的;中國音樂是為了體現生命不同狀況而存在的，以探究生命規(guī)律和內在律動而實現審美目的，是作為生命藝術來實現價值，都是通過音樂藝術來探尋生命的意義。

六、結語

音樂的產生基礎必然是基于文化背景而來的，帶有濃厚的文化價值屬性，而不同時代文化價值和展現形式不同導致音樂也是隨著時代不斷變化的。從中國當代呈現的文化屬性，現當代音樂創(chuàng)作者未來將從內在和外在兩個角度實現深度探求，并不斷延伸音樂的內涵。在向內角度上，傳統(tǒng)音樂有著深厚的歷史基礎，音樂在創(chuàng)作上也會繼承傳統(tǒng)，實現文明延續(xù)的文化自信，不能逐步失去對傳統(tǒng)文化的認同，不能失去文化創(chuàng)作的根源。但繼承不能單純地模仿，而是要將現當代的文化價值進行融合，從而實現文化內在價值的創(chuàng)新，從更深處感受文化的精神魅力，創(chuàng)作出更具高度的音樂作品。向外應該考慮時代發(fā)展，經濟在不斷交融，各國意識形態(tài)處于激烈的碰撞中，要意識到中國思維的變化程度，在繼承過程中也要融合新的元素，實現中國音樂創(chuàng)作符合時代發(fā)展的要求。

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