【摘要】歌劇《茶花女》作為世界歌劇史上著名的經(jīng)典之作，也是當(dāng)下歌劇舞臺中演出率最高的劇目之一，本文主要圍繞歌劇《茶花女》中薇奧列塔的音樂形象進(jìn)行分析研究，探討薇奧列塔的人物審美意義。

【關(guān)鍵詞】《茶花女》；薇奧列塔；音樂形象

【中圖分類號】J832 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007-4198（2022）07-180-03

【本文著錄格式】廖裕文.歌劇《茶花女》中薇奧列塔的音樂形象塑造[J].中國民族博覽，2022，04（07）：180-182.

由威爾第創(chuàng)作的《茶花女》，一直被認(rèn)為是音樂史上最杰出動人的歌劇之一，在作品中，威爾第塑造了一位敢于為愛犧牲的女性形象，通過豐滿有力的和聲配置，將作品深刻的人文內(nèi)涵推至高潮。針對薇奧列塔的音樂形象進(jìn)行探討分析，可以進(jìn)一步把握該形象的特征，剖析人物深層內(nèi)心活動，進(jìn)而系統(tǒng)地掌握威爾第的創(chuàng)作特色。

一、鮮明的人物性格與生動的音樂形象完美融合

（一）跳躍、歡快明朗的音樂風(fēng)格與交際花人物形象的融合

《茶花女》中薇奧列塔的形象可謂集萬千寵愛于一身，是名副其實(shí)的交際花，為了表現(xiàn)薇奧列塔的受歡迎程度，作曲家采用了輕快、明朗的大調(diào)旋律走向，突出薇奧列塔鮮明的人物性格。對于薇奧列塔的描述，可以在第一幕的二重唱《飲酒歌》中有所了解，薇奧列塔的生活浮華奢侈，《飲酒歌》描述的是一個觥籌交錯、奢靡華麗的生活場景，節(jié)奏是歡快明朗的3/8拍，觀眾隨著輕快的節(jié)奏，感受到的是宴會女主角薇奧列塔的愉悅情緒，在這首曲子中，樂句長短基本一致，而且整體相似，通過切分音的使用，將整個樂劇拉的較長，直到最后，在眾人的歡呼中樂曲結(jié)束。

同其他節(jié)奏類型相比，三拍子的節(jié)奏有著更加明顯的強(qiáng)弱對比，而且圓舞曲的風(fēng)格特征也是對宴會熱鬧氣氛的烘托。薇奧列塔在這樣的環(huán)境中，每天和貴族們逢場作戲，她是名副其實(shí)的交際花，游走于巴黎上流社會?！讹嬀聘琛返恼涡啥际禽p快而優(yōu)美的，降B大調(diào)貫穿整個曲子，唱段的中間部分分為16個小節(jié)，合唱有9個小節(jié)，樂曲是持續(xù)推進(jìn)的，演繹出了音樂的流動感[1]。合唱部分將愉悅輕松的宴會氛圍推至極致，薇奧列塔舉著酒杯贊頌著歡樂的時刻，同時也提出了她的觀點(diǎn)“愛情更加可貴”，這樣的旋律表現(xiàn)特征以及B大調(diào)的重復(fù)，是對薇奧列塔交際花生活的深刻刻畫，也將薇奧列塔活潑生動的人物形象表達(dá)得十分生動。

（二）多變的調(diào)試與渴望愛情、多愁善感人物形象的融合

薇奧列塔同樣是一個渴望愛情、多愁善感的女性，為了凸顯薇奧列塔這一特征，作曲家采用了頻繁轉(zhuǎn)調(diào)以及小調(diào)融合的方法進(jìn)行刻畫，在速度和節(jié)拍變化的輔助下，薇奧列塔的個性也變得更加鮮明。例如，在《飲酒歌》結(jié)束之后，薇奧列塔獨(dú)自在空蕩蕩的房間中，與熱鬧的生活聚會相比，其實(shí)她的內(nèi)心是孤獨(dú)的，她想念阿爾費(fèi)雷羅，在情緒表達(dá)上，她唱起了詠嘆調(diào)《他也許是我渴望見到的人》，這首曲子以降A(chǔ)大調(diào)的組合弦緩慢進(jìn)入，然后轉(zhuǎn)變?yōu)榱薆大調(diào)，薇奧列塔的情緒也隨著曲調(diào)的轉(zhuǎn)變變得更加不確定和迷茫，她不禁問道：“真摯的愛情會使我不幸嗎？”，隨后曲子又轉(zhuǎn)變?yōu)镃大調(diào)，薇奧列塔變成了自言自語，她問自己：“不安的心靈應(yīng)該做出何種選擇呢？”這幾句捫心自問的唱詞，從大調(diào)又變成了小調(diào)，為整首曲子蒙上了神秘而又憂傷的色彩。這樣的旋律處理方式是薇奧列塔復(fù)雜情緒的體現(xiàn)，它既有面對愛情時激動的情緒，她渴望著愛情，但是又害怕被自己心愛的人傷害，這一矛盾心理在曲調(diào)的變化中得到了深刻展現(xiàn)[2]。

同樣的詠嘆調(diào)《在那狂亂的日子里》，最明顯的變化即為節(jié)拍的轉(zhuǎn)變，由最開始的4/4拍變成3/8拍，曲子是薇奧列塔講述自己和阿爾費(fèi)雷羅的邂逅，旋律悠揚(yáng)而迷人，同時也伴有憂郁的色彩，曲子中使用了大量的三連音，薇奧列塔最開始是慌亂不安的情緒，隨后又沉浸在對美好愛情的期盼上，她想到阿爾費(fèi)雷羅對自己的關(guān)心，這也喚起了她對愛情的新希望，古典節(jié)奏開始出現(xiàn)，鋪墊了薇奧列塔此時緊張的情緒以及內(nèi)心激動，誠摯而淳樸的旋律走向給聽眾帶來了愉悅的審美體驗(yàn)，不禁祝福二人的愛情。薇奧列塔將自身對愛情的渴望以及追尋與歌聲融為一體，通過愛情，她對未來又重新充滿了希望以及憧憬。

在這首詠嘆調(diào)結(jié)束之后，薇奧列塔重新回到了現(xiàn)實(shí)中，她無助地呼喊道：“這一切是不是只是幻想？”隨著她的幡然醒悟，她的演唱也變成了激進(jìn)小快板，情緒變得更加激進(jìn)直接，她對現(xiàn)實(shí)充滿著不滿以及控訴，節(jié)奏變得越來越強(qiáng)。在內(nèi)心里，薇奧列塔既迷戀巴黎的上流生活，又反問巴黎是否可以承載希望與夢想，她內(nèi)心是非常矛盾的，樂曲也轉(zhuǎn)變?yōu)閷⒔礒調(diào)，大量的華彩樂句出現(xiàn)，薇奧列塔的情緒再次走向極端，她希望重新做回交際花，以交際花的身份面對生活，接受感情事實(shí)。節(jié)拍再次變?yōu)?/8拍，緊張的節(jié)奏烘托出薇奧列塔內(nèi)心不安的情緒，她開始反思阿爾弗雷羅追求她到底是有什么樣的動機(jī)？懷疑的情緒涌上心頭。整首曲子充滿了情緒變化，每一個唱段都有細(xì)膩生動的描寫，這也是薇奧列塔內(nèi)心既渴望愛情、又懷疑愛情、多愁善感內(nèi)心的集中體現(xiàn)。

（三）強(qiáng)烈的音樂對比與為愛犧牲、成全他人人物形象的融合

薇奧列塔的形象是非常豐滿的，為了表現(xiàn)其藝術(shù)形象，作曲家在音樂中通過速度的變化以及重音的轉(zhuǎn)變，持續(xù)運(yùn)用大量的對比手法，讓薇奧列塔的人物形象更加真實(shí)可信。在第二幕中，阿爾弗雷羅的父親喬治·亞芒介入了薇奧列塔的愛情美夢之中，音樂節(jié)奏變成了緩慢的附點(diǎn)音符，作品蒙上了不祥的色彩[3]。二重唱《你可是瓦雷莉小姐》中，亞芒講述了自己女兒的故事，他希望薇奧列塔能拯救自己的女兒，挽回家庭的聲譽(yù)，而為奧列塔的內(nèi)心是不愿意的，她深愛著阿爾弗雷多，難以舍棄他，為了演繹這一幕的情緒，唱段中的節(jié)奏是堅強(qiáng)且重音較多的，不斷的重復(fù)展現(xiàn)的是薇奧列塔為愛情辯解時激動的心情。持續(xù)上行樂段也將薇奧列塔的情緒帶至高點(diǎn)，薇奧列塔的“不，絕不”一氣呵成，加上后續(xù)三個和弦音階的緊促上行，薇奧列塔內(nèi)心越發(fā)痛苦，而亞芒的逼迫緊隨其后，兩者之間形成了鮮明的對比。薇奧列塔被迫妥協(xié)，為自己所愛的人選擇了犧牲，最終薇奧列塔的愛情沒有開花結(jié)果，她放棄了之前美好的夙愿，面對著愛情的泡影，心中無限凄涼，而亞芒則說：“上帝會保佑你，感謝你的”，面對這句無力的安慰，薇奧列塔則反問道：“我應(yīng)該怎么做？”此時的音樂節(jié)奏中增加了很多空白，成了勝利者的亞芒居高臨下地對薇奧列塔說：“你要告訴阿爾弗雷羅，你已經(jīng)不再愛他了，寧愿一死。這犧牲雖然沉重，但你年輕貌美，時間會沖淡一切。”這句唱詞是非?；S刺的，面對亞芒的話，薇奧列塔悲痛欲絕，不知如何面對自己悲慘的命運(yùn)，又如何找到生活的希望，曲調(diào)變得哀婉且哀怨，旋律也是激進(jìn)的。薇奧列塔痛哭流涕，樂劇中出現(xiàn)了休止符，描繪薇奧列塔哭泣的瞬間，這樣的節(jié)奏類型和劇情以及人物情緒是非常統(tǒng)一的，此時亞芒安慰的語調(diào)顯得非常突兀諷刺。綜合來看，這些音樂要素類型共同表現(xiàn)出了薇奧列塔為愛犧牲，成全他人的音樂形象，也是最令人扼腕的一幕劇。

（四）豐富的和聲色彩與對愛忠貞不渝形象的融合

在音樂表現(xiàn)上，《茶花女》的作曲家通過附點(diǎn)音符以及跳音的運(yùn)用，塑造出層層遞進(jìn)的音樂表現(xiàn)方法，并通過這種藝術(shù)表現(xiàn)形式，突出薇奧列塔對愛始終忠貞不渝的品性。在第三幕中，令人感觸頗深的即為二重唱《遠(yuǎn)離巴黎的喧囂》，在這首曲目中，阿爾弗雷羅先是用由高到低的音樂線條引出薇奧列塔跳躍性的節(jié)奏，運(yùn)用循環(huán)往復(fù)的表達(dá)方法，表現(xiàn)出纏綿多情的愛情場景[4]。在唱詞中寫道：“遠(yuǎn)離巴黎的喧囂，過去的痛苦會得到補(bǔ)償，未來在微笑，充滿歡暢”，看著心愛的愛人，薇奧列塔心滿意足，反復(fù)的音型表達(dá)，將薇奧列塔內(nèi)心中的歡愉以及幸福表現(xiàn)出來。隨后跳音和強(qiáng)音的交替出現(xiàn)，則和前面的愉悅音符形成強(qiáng)烈對比，薇奧列塔悲痛欲絕，在這一段路中，前半部分主要體現(xiàn)的是薇奧列塔在看到自己的心上人之后，內(nèi)心難掩激動的心情，后面則出現(xiàn)的旋律的上行，通過迎合前半部分的音程，將薇奧列塔內(nèi)心深處對愛的執(zhí)著以及對愛人的忠貞體現(xiàn)得更加鮮明。雖然身患疾病，但是薇奧列塔始終沒有忘記愛情，她一面安慰自己，一面為自己的人生感到感傷，同時心中又滿懷對心上人的無限眷戀。為了演繹好這一情緒，作曲家使用了上行大跳，同時附加一些零星瑣碎的下行旋律，這樣的表現(xiàn)方法可以感受到薇奧列塔接受了來自阿爾弗雷羅的撫慰，也愿意和自己的命運(yùn)進(jìn)行抗?fàn)?，此時的音樂節(jié)奏是非常積極的，但是隨后又無奈的回落，喘息式的音響逐漸向上，薇奧列塔的內(nèi)心中，愛情始終是她所惦念的，她唱著對阿爾弗雷羅的祝福。這是威爾第在創(chuàng)作中對于薇奧列塔忠貞與純潔愛情的點(diǎn)睛之筆，也令聽眾在聆聽之后對薇奧列塔形成了深刻的同情，難以釋懷。

二、具有角色特征的聲音與感人音樂形象的完美結(jié)合

（一）頻繁轉(zhuǎn)調(diào)及半生滑音和重音的運(yùn)用與善良純真感人形象的融合

《茶花女》中使用了很多詠嘆調(diào)以及宣敘調(diào)，并且在此類作品的處理上頻繁轉(zhuǎn)調(diào)，刻畫出了薇奧列塔內(nèi)心深處的善良，感人至深。在歌劇音樂表現(xiàn)的過程中，詠嘆調(diào)始終是重要的載體，也是表現(xiàn)音樂形象的關(guān)鍵元素，在第三幕中，薇奧列塔唱起了《永別了，過去的美夢》，這首曲子第一句是一個滑音的處理，隨后力度變得更加柔和，這樣的處理方法表現(xiàn)的是薇奧列塔對于往日愛情的懷念，隨后樂句轉(zhuǎn)到了E調(diào)，再次轉(zhuǎn)變?yōu)镃調(diào)，節(jié)奏也由減弱變?yōu)闈u強(qiáng)，這種處理方法是薇奧列塔內(nèi)心細(xì)微情緒變化的集中體現(xiàn)[5]。演唱者在演唱唱詞時需要保持高音，但是又不能太過，要盡可能的用柔和的音色處理，以表現(xiàn)內(nèi)心深處所發(fā)出的嘆息，演唱者要用音弱唱的技巧，這也是對喉部肌肉控制力的高要求。薇奧列塔對于生命始終保持善良，這也是這部作品給聽眾帶來心理上和情緒上的震撼之處。

宣敘調(diào)是一種有旋律的對白，演唱者要使用歌唱的表達(dá)技巧，模仿人物講話，雖然具有一定朗誦性的特征，但是又不完全相同于朗誦，演唱者要用同音反復(fù)的旋律方式，將樂句的細(xì)節(jié)做出表述。在第三幕《永別了，過去的美夢》中，薇奧列塔在對“我期待”三個字的處理上加入了滑音處理，使重音落在了“期”字上，然后通過強(qiáng)有力的推送，將內(nèi)心深處的情感傳達(dá)出來。在后續(xù)的歌詞中，“我要變成這個模樣”中的“模樣”兩個字，也是使用了滑音加重音的處理方式，薇奧列塔內(nèi)心深處仍然是抱有希望的，但是她仍然需要面對痛苦，這種復(fù)雜的情緒中也蘊(yùn)含著她對人生的無限眷戀。

（二）說白部分與純潔高貴人物形象的融合

在歌劇中，有一部分唱詞以外的臺詞是通過說白的方法表現(xiàn)出來的，它不同于宣敘調(diào)，在表述方式上沒有加入音高以及節(jié)奏，更接近于我們?nèi)粘Ｕf話的語氣以及語感，同樣在第三幕《永別了，過去的美夢》中，薇奧列塔在讀信這個環(huán)節(jié)上使用了說白的聲音以及語氣，此時所播放的背景音樂仍然是以往的愛情主題曲，薇奧列塔一邊讀信、一邊回憶過去的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，雖然說白的語氣是較為平淡的，但是聽眾仍然能感受到薇奧列塔內(nèi)心中的幽怨以及無限惆悵。該段配樂主要是由小提琴演奏出來的，音調(diào)也由說白轉(zhuǎn)變?yōu)锳大調(diào)的口語化宣敘調(diào)，后來節(jié)奏又逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榻礒小調(diào)，隨即結(jié)束在高音降A(chǔ)音上。在這段特殊的唱白中，作曲家使用了大量的休止符，停頓的節(jié)奏處理方式使說白很容易就過渡到了歌唱，這也是音樂寫作中最難得的天才之筆。雖然這一部分只有22個小節(jié)，但是囊括了薇奧列塔整個精神升華的艱辛過程，聽眾無不為之觸動，也為薇奧列塔的凄慘命運(yùn)感到惋惜。

（三）調(diào)性及速度的變化與悲憤剛強(qiáng)人物形象的融合

值得一提的是，威爾第在花腔的處理方式上，并沒有僅僅將之定位為一種技巧上的炫耀，而是將之作為人物音樂表現(xiàn)過程中不可或缺的環(huán)節(jié)。在對薇奧列塔進(jìn)行音樂形象展示時，薇奧列塔所加入的花腔樂句安排與人物形象形成了緊密貼合，尤其是詠嘆調(diào)《他是我渴望見到的人》中，每一個音符都可以讓聽眾感受得到薇奧列塔對愛情的疑惑以及擔(dān)憂，這一部分花腔的變化音較多，而且演唱的速度也較快，可以感受到這是在無調(diào)性的狀態(tài)下推進(jìn)旋律的。這樣的處理方式旨在突出薇奧列塔內(nèi)心深處對愛情仍然是不確定的，而且充滿惶恐不安。

到了第二部分的宣敘調(diào)，薇奧列塔在愛情的美夢中驚醒，她面對著殘酷的現(xiàn)實(shí)，此時的花腔，無論是越劇還是音形都出現(xiàn)了明顯的變化，演唱的速度加快，薇奧列塔為了掩飾自我的空虛和痛苦，只能無奈冷笑，這是一種痛苦無力的內(nèi)心情境，花腔的應(yīng)用在連續(xù)音階交替過程中演繹出了薇奧列塔內(nèi)心的崩潰、無助以及掙扎，也從側(cè)面塑造出薇奧列塔剛強(qiáng)有力的品格特征[6]。

（四）呼吸的控制和運(yùn)用與可憐無助人物形象的融合

在演繹薇奧列塔這一音樂形象時，演唱者需要找好換氣點(diǎn)，合理控制氣息在于要保障演唱過程中的流動性以及連貫性。在兩個連音的處理上，換氣要貼近自然，由于作品中有很多持續(xù)的高音以及切音，這增加了演唱者的氣息控制難度，所以演唱者要做好基礎(chǔ)訓(xùn)練，在揣摩薇奧列塔人性中真善美的同時，運(yùn)用扎實(shí)的演唱技巧，將薇奧列塔的無助悲傷以及高貴展現(xiàn)出來。

三、結(jié)語

綜上所述，作為全世界范圍內(nèi)廣受歡迎的經(jīng)典曲目《茶花女》，其中薇奧列塔的形象是成功且深入人心的，薇奧列塔也備受女高音演唱家的關(guān)注。在進(jìn)行薇奧列塔形象塑造時，演唱者要將薇奧列塔內(nèi)心中的人性光芒展現(xiàn)出來，既要有優(yōu)美的一面，也要有寓意豐富的內(nèi)涵體現(xiàn)，傳遞出人性中的蘇醒以及真善美，演唱者需要不斷提高自身的音樂表現(xiàn)能力，為薇奧列塔這一藝術(shù)形象注入更深刻的藝術(shù)美感，與聽眾之間形成心靈上的共鳴。

參考文獻(xiàn)：

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[6]郭昊，薛曉旭.淺談《茶花女》歌劇中音樂總體風(fēng)格特征的體現(xiàn)[J].黑河學(xué)院學(xué)報，2020（8）：163-164.

作者簡介：廖裕文（1986-），男，漢族，福建龍巖人，碩士研究生，海南省文化藝術(shù)學(xué)校音樂教研室副主任、青年藝術(shù)團(tuán)副團(tuán)長，研究方向?yàn)楦鑴”硌荨?/p>