印象主義的舞蹈

前述

印象主義是19世紀(jì)到第20世紀(jì)早期在法國流行的一種藝術(shù)的派別，主要是歐洲和美國甚至于世界的一個藝術(shù)流派和文學(xué)的思潮。在第19世紀(jì)西方藝術(shù)中心的法國，仍然是一個強大的官方學(xué)校主宰著法國的畫壇。在第19世紀(jì)后半期的一部分年輕藝術(shù)家不滿意傳統(tǒng)繪畫的條條框框，他們需要創(chuàng)新和創(chuàng)作自由的藝術(shù)，所以他們經(jīng)常聚集在法國巴黎的Gail Beauvais咖啡館，就藝術(shù)而言自由交換意見，尋求共同的藝術(shù)創(chuàng)新之路，逐漸的形成了印象主義這一流派。

印象主義作為一個影響深遠(yuǎn)的流派，對繪畫、舞蹈、音樂等各種藝術(shù)形式產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，本文就用印象主義的觀點，淺析著名的印象主義作品《天鵝湖》第二幕。

第一章 印象主義

1.1印象主義的形成。印象主義是19世紀(jì)在法國興起的藝術(shù)流派和文學(xué)思潮。因莫奈所作《日出印象》遭到批評家的反對和嘲諷而得來。印象派反對傳統(tǒng)和保守，主張直接在陽光下描繪和表現(xiàn)景物，注重表現(xiàn)自然界瞬間的美使之成為永恒，反對過去以宗教神話為主題的單一色彩，極大促進了歐洲繪畫藝術(shù)的革新。

起初印象主義只是介于繪畫方面后來又拓展到舞蹈等各藝術(shù)領(lǐng)域，后期又形成了后印象派，新印象派等。

1.2印象主義的特點。印象主義顧名思義就是按照瞬間的印象繪畫。該派畫家是抓住最美妙的一瞬間來進行創(chuàng)作，往往在乎總體的效果而忽略了細(xì)節(jié)。筆法缺少修飾往往比較粗糙，在陽光下直接繪畫，注重光與影的變化，將自己的思維融合到繪畫作品中，他們追求光線和色彩的極致。將自己融入到自然界中，用心去感受自然界，尋找自然界中的美麗，用自由隨意的筆法完成對美的描繪，使之成為永恒的美麗瞬間。印象派著重用點來表達事物，而不是像傳統(tǒng)的用線和面的技法，這更加重了他的寫實色彩。

1.3印象主義的代表作品及代表人物。馬奈（1832～1883），19世紀(jì)下半葉對繪畫領(lǐng)域革命起重要作用的繪畫大師，他雖與印象派畫家們有密切的聯(lián)系，但并未參加印象主義畫展，可是印象派的畫家們始終是以馬奈為中心，創(chuàng)造新的繪畫理論和作品。

馬奈是最早打破傳統(tǒng)的棕褐色調(diào)，使畫面明亮、有外在新鮮感的畫家。他受過古典藝術(shù)的薰陶，作品中始終保持著宏大和莊重的氣魄，他的畫在造型上有很高的寫實技巧，但在色彩上還沒有發(fā)展到其后一些印象派畫家那樣去分解物體顏色的程度。他對色彩的處理比較完整，每一色塊都很協(xié)調(diào)柔和，又很鮮亮，給人透明和清新之感?！洞档炎拥纳倌辍肥邱R奈的一幅著名作品，在總的暗調(diào)子中，突出幾塊明亮鮮艷的色彩，使之更加響亮耀眼。他的另一幅代表作品《奧林比亞》也同樣運用了這樣的表現(xiàn)手段。

第二章 《天鵝湖》鑒賞

2.1芭蕾舞發(fā)展的歷史

芭蕾，歐洲古典舞，法國芭蕾譯音。芭蕾舞起源于文藝復(fù)興時期的意大利，第十七世紀(jì)后半期開始在大眾化的發(fā)展中逐步流行，并在世界傳播和創(chuàng)新中。芭蕾最重要的特征之一就是女演員在腳趾的表演，也叫足尖舞。他的代表作品“天鵝湖”、“仙女”、“胡桃夾子”等等。

1661年，路易十四下令在巴黎成立皇家舞蹈學(xué)院。在17世紀(jì)70年代黎塞留主教劇院開始有芭蕾表演。官方的承認(rèn)和注重使人們對舞蹈的審美也發(fā)生了變化，演員站立的姿勢越來越開放，正式確定5腳的基本位置，5開的位置成為芭蕾技術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)。專業(yè)芭蕾由此產(chǎn)生。專業(yè)芭蕾舞者也開始登臺表演，舞蹈技術(shù)發(fā)展更迅速。芭蕾從基本上是一種自我娛樂的社會活動，變?yōu)閷I(yè)的表演藝術(shù)是從歌宮廷作曲家J.B. Lu加入了芭蕾舞的場景，在歌劇中轉(zhuǎn)變而來的。在第18世紀(jì)，J.G.是最有影響的歷史名人及芭蕾的創(chuàng)新者。1760年他出版的《舞劇與芭蕾舞劇》第一次提出了“情節(jié)芭蕾”的理念，不僅強調(diào)了舞蹈形式的技巧，而且屬于戲劇表演和交際工具。

2.2《天鵝湖》第二幕主要內(nèi)容

王子和班諾來到了湖邊，王子遣班諾去尋找天鵝。獨自留下了他引起了魔王羅斯巴特的注意。

突然一只天鵝靠近，王子驚奇地看到一只端莊高貴的天鵝慢慢變成了嬌美的婷婷少女。美麗的少女向英俊的王子講述了自己悲慘的身世。原來，她是一位名叫奧杰塔的公主，可惡的魔王將她和伙伴變成了天鵝，她們只有在深夜才能恢復(fù)人形。惟有堅貞的愛情才能破除邪惡的魔法。王子堅信公主就是他朝思暮想的心上人。

魔王在一邊偷聽時被發(fā)現(xiàn)，王子欲射殺他，奧杰塔向王子求情不要殺死魔王，否則符咒將永不能破除。奧杰塔警告王子如果他違背了愛的誓言，她將會永遠(yuǎn)做一只天鵝。黎明破曉，王子發(fā)誓要將她從苦難中解救出來，并發(fā)誓將這永恒的愛牢記在心間，奧杰塔和她的同伴變回天鵝回到了湖里。

2.3《天鵝湖》中的印象主義

在第19世紀(jì)末，柴可夫斯基的“天鵝湖”、“睡美人”、“胡桃夾子”大大革新了芭蕾舞的形式。在他的芭蕾舞劇中，音樂是一個重要的組成部分，與舞臺動作密切相關(guān)。柴可夫斯基提高了舞劇音樂的表現(xiàn)，通過對交響特征表征的發(fā)展，深化戲劇作品。他在《天鵝湖》中，用浪漫抒情的筆觸，詩意的意境，描繪了主人公美麗純潔的性格和真實的美好愛情;雄壯的戲劇性力量描繪了敵對勢力的矛盾沖突。因此，柴可夫斯基的“天鵝湖”，仍然是一個典型的芭蕾音樂模型。

柴可夫斯基在舞劇音樂方面進行了很多的創(chuàng)新，他克服了以往公式芭蕾音樂的缺點，使它更加戲劇化，他在《天鵝湖》成功的結(jié)合了印象主義的特點，塑造了一幕幕經(jīng)典的瞬間使之成為永恒。大大提高了舞劇音樂的表現(xiàn)力。他強調(diào)音樂在芭蕾中起著積極的作用。把音樂與劇中人物感情和特定場面結(jié)合起來，使他們統(tǒng)一起來。如在第二幕中，那如泣如訴、哀怨委婉的旋律，生動地表達出了奧杰塔公主對自己被困于魔掌之中的無助與無奈，對純真愛情和自由生活的無限向往。

總結(jié)印象主義的地位以及作用

印象派的出現(xiàn)可謂是一場革命，擺脫傳統(tǒng)畫法中對實體固有色的局限，強調(diào)條件色和概括色;正如莫奈所言，綠色的草地有時在夕陽下會閃耀著紅光，藍(lán)色的衣服有時也會被橘紅色的陽光吞沒。色彩是可以變化的，通過色彩的變化可以表現(xiàn)作者本人的情感，色彩的變化充滿了跳蕩的詩意和抒情的靈性?？傊实慕夥攀股诗@得了自由表達的無限空間，色彩脫離物象形體成為獨立的審美對象，對后世影響最大的就是印象派對色彩顏料的處理方法：畫家們發(fā)現(xiàn)顏料混合后失去了鮮明的效果，這極大地限制了印象派的表達。于是他們不再進行顏料本身的混合，而采用了"視網(wǎng)膜上的混合"--用小筆觸將鮮明的顏色涂在畫布上，當(dāng)欣賞者離開一定距離來看畫的時候，就發(fā)現(xiàn)作品上的顏色是如此明亮而又緊緊抓住了現(xiàn)實，引起頭腦中影像的共鳴，效果異常地好。這一點成為從藝術(shù)領(lǐng)域傳入生產(chǎn)領(lǐng)域極其重要的技術(shù)之一，成為今天印刷術(shù)的鼻祖。

印象主義對后世各種藝術(shù)如舞蹈，音樂等等產(chǎn)生了重大的影響，使它們發(fā)生了變革和發(fā)展，從而大大的提高了舞蹈藝術(shù)的發(fā)展水平。

參考文獻：

作者簡介：韓波（1984.3.12），性別：男，漢，安徽省蚌埠市，碩士，職稱：中級，研究方向：舞蹈。