摘要：近年來，越來越多的青年藝術家開始探索油畫語言的構(gòu)成形式，其表現(xiàn)形態(tài)趨于平面化，這種對客觀生活的物態(tài)表述，可能是藝術家在個體創(chuàng)作中對多維構(gòu)成形式的造型凝練，也可能是畫面視點被拓展、分割、流變的空間重塑，線條與塊面的凝結(jié)在形色筆勢中得以顯現(xiàn)，牽動著時間與空間的際遇，使主題性創(chuàng)作更具藝術表現(xiàn)力。文章從三個方面探討油畫創(chuàng)作的平面化語境，并結(jié)合當下主題性創(chuàng)作中的新思維、新現(xiàn)象、新方法及筆者經(jīng)驗展開分析，以期將畫面的組織經(jīng)營運用于主題性油畫創(chuàng)作中，囊括外在形式與內(nèi)在體現(xiàn)，注重情感的表達與輸出。

關鍵詞：主題性創(chuàng)作;油畫;平面化

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）13-00-03

在全球化背景下，主題性油畫創(chuàng)作從寫實到表現(xiàn)再到抽象，呈現(xiàn)出開放包容、百花齊放的樣態(tài)，這些作品中既有地域性、個體化的繪畫語言形式，也有對現(xiàn)實生活的追憶與禮贊，藝術家們通過自己獨特的表達經(jīng)驗解讀主題性創(chuàng)作的視覺認知?；谒囆g視角，繪畫為人們締造空間，可以用來反映外界事物的客觀內(nèi)容，反射其存在狀態(tài)和外化形式。在多元共生的主題性創(chuàng)作語境下，符號元素和多元化的藝術形態(tài)是平面化語言呈現(xiàn)出來的典型特征，也為拓寬主題性油畫創(chuàng)作的精神空間提供了可以借鑒的形式語匯結(jié)構(gòu)。

1 時代語境與圖式方向

在全面進入小康社會的新時代，如何在繪畫語境下體悟新的時代脈搏，并以勞動人民為中心，創(chuàng)作出反映時代發(fā)展、社會變革的精神產(chǎn)品，是主題性油畫創(chuàng)作的核心議題。從時代語境的視角解析當今的油畫藝術發(fā)展及其所呈現(xiàn)的面貌特征，首先應植根于中華民族深厚的文化沃土和本土人文傳統(tǒng)，將寫意式繪畫中的民族精神、時代特征以及生活環(huán)境等與繪畫語言完美擬合，多重元素交錯下圖式的建構(gòu)更為可知可感。其次，突破寫實限制的表現(xiàn)性油畫著力于探究畫面表現(xiàn)形式，油畫家們執(zhí)著于探索純粹的繪畫形式，如壓縮畫面三維空間的描繪而進行平面性探索，再如超越物象原屬含義而被賦予符號的象征性追求。

由于大量吸收新時代語境下既有圖像的經(jīng)驗，圖式逐漸衍生出更具體的個性化符號，如構(gòu)圖的波普化、空間的平面化、色彩的單純化等。平面化圖式與現(xiàn)代思維相互滲透，在平面構(gòu)成中建構(gòu)東方文化的精神，形成更具有寓意的敘事性語言方向。在我國現(xiàn)代的主題性油畫創(chuàng)作實踐過程中，平面化語言表達形式的應用多元而繁富，或夸張，或詼諧，或稚拙，或精謹……人們會為趙培智的西藏人物之詩意寧靜傾倒，會被吳冠中江南山水的墨色意韻折服，會陶醉于閆平的生活景象之渾然靈動，會驚嘆王克舉的黃河黃土之遒勁醇郁，王玉平畫筆下細膩且綿潤的老北京令人回憶感動，周敏君畫紙上艷麗而純凈的“傻笑”耐人尋味。這些優(yōu)秀的畫作之所以能震撼人們的心靈，是因為它們閃耀著熱愛自然、熱愛祖國、熱愛生活的民族精神，賦予了中國油畫新的時代語境，并將其置于平面化圖式中，展現(xiàn)得淋漓盡致。

2 西方經(jīng)驗下的物化空間

縱觀西方繪畫史，油畫的平面化在西方美術發(fā)展的后期經(jīng)歷了印象主義—新印象主義—后印象主義—野獸主義—立體主義等五個階段，每個階段的特征鮮明：將物象通過不規(guī)則的幾何形體概括并表達出來—理性和科學分析色彩—追求主觀表達、接受異質(zhì)文化影響—平面形象較為夸張—采用多視點分解物象。在印象派與新印象派的熏陶和影響下，塞尚藝術家早期的油畫作品比較重視表現(xiàn)畫面整體的純粹感，從對物象的真實描摹轉(zhuǎn)化為精神物象描摹（現(xiàn)實外且具有獨立性），并通過融合物象結(jié)構(gòu)和大膽、夸張的筆觸與色彩，反映出塞尚對藝術和生活熱情而積極的情感;巴爾蒂斯則通過簡化和把握物象，強化其特征，通過平面化處理色彩的方式，繪制出獨具特色的畫面表現(xiàn)形式;大衛(wèi)·霍克尼的審美意識較為獨特和前衛(wèi)，他拋棄了傳統(tǒng)藝術中的立體、比例以及透視感等，在其油畫作品中，整個物象在統(tǒng)一配合的形色和線條下表達出來，反映出大衛(wèi)·霍克尼追求簡約和自由的藝術語言形式。

中國油畫藝術家不斷吸收與借鑒西方經(jīng)驗，拓展出既不失西方油畫特質(zhì)，又具有中國特色藝術風貌的本土化油畫。不同時期的油畫受時代的支配和技法的制約，受儒、道、佛的思想陶染，使現(xiàn)實具象與傳統(tǒng)意象對話，寫意油畫應運而生。寫意別具韻味，帶來了別具一格的平面化視覺感受，整個物象在統(tǒng)一配合的形色和線條下表達出來，鮮明地體現(xiàn)了畫面空間的物化形式，反映出簡約和自由的藝術語言形式。如馬堡中的作品《志愿軍總部》（1991年），背景采用了虛化處理，運用富有寫意式的線性筆觸，構(gòu)圖獨具形式感，與中國畫如出一轍。

3 平面化圖式語言的自我凝視

如今，社交化的媒體和日益普及的手機客戶端正在創(chuàng)造一個新的圖像語言時代，而主題性繪畫也處在與之相關的一個臨界點上，那么藝術的形式自然也要有相應的改變，以一種平面化的圖式語言來存貯生活中的種種，將其進行并置、重疊，充分反映出畫家外在顯化的繪畫審美理念及認知，似乎生活在一幅幅時間切片中，記錄著生活，演繹著生活。

3.1 分割布局和構(gòu)圖、重構(gòu)視域空間與遮蔽物像

所謂空間性是指具有空間透視或者體現(xiàn)一定心理空間和想象空間的特性。[1]平面化給予觀者更合理豐富的多重視角，擺脫了傳統(tǒng)意義上單一繪畫的視覺消失點，在重構(gòu)的作用下，靈活地釋懷觀者看不到的多重空間。分割突破了畫面空間的限制，多角度展現(xiàn)被繪物體，同時使觀者的視覺焦點拓展至畫面，分割布局與構(gòu)圖、增添線條和塊面，顯露時間的流動與畫面中情節(jié)的發(fā)展。重構(gòu)不僅拓展畫面視域空間，還開辟畫面的形式結(jié)構(gòu)。重構(gòu)畫面中元素化身為中介，驅(qū)動畫面的空間以作畫者面向位置的視角向縱深方推進，在定量的空間擴充了標新立異的空間，使得畫面主體躍然紙上。這一藝術表現(xiàn)方式使得觀者筆直的視線變得靈活且具有曲度，甚至具有穿透力。

分割與重構(gòu)可以用來反映外界事物的客觀內(nèi)容，反射其存在狀態(tài)和外化形式，將觀者、現(xiàn)實情景以及畫面物象向畫面空間延展，打破常規(guī)模式下的視角，拓寬觀者的視野，使感知畫面的主體與周遭環(huán)境構(gòu)成了畫面各要素之間的關系。如作品《星際探索》（見圖1）中，在布局和組織畫面形象的過程中，整體畫面被空間站邊緣形成的塊面與線條分割、打散、重組，同時采用面積大小不一且具有形式的色塊，以畫面中心小面積的黃、紅色塊對整體統(tǒng)一的冷色調(diào)進行調(diào)節(jié)，不僅增加了畫面構(gòu)圖的形式感，而且打破了傳統(tǒng)的構(gòu)圖方式。正是這種分割使畫面相對平衡，方硬、疏松的形式與線性、嚴密的形式形成了強烈的對比，同時作品中主體空間占據(jù)了大部分面積，構(gòu)圖模式含蓄明顯卻并不給人重心偏離的感覺，增加了作品的形式美感。

3.2 陳設線條和塊面、堅固穩(wěn)定與唯美和諧

康定斯基認為，幾何元素本身的形狀、組合之后的造型、不同的顏色形體、所在畫面的位置等方面，賦予了點、線、面這些無生命的幾何形式內(nèi)在的張力和活的精神[2]。平面化的構(gòu)圖原理及其形式，并沒有情節(jié)、時間以及地點上的限制，相對比較自由。畫者在追求自由表達的同時，也可按照自己的主觀意圖和構(gòu)思，有次序和邏輯地處理與組織不同空間的人和物，將其集中繪制在同一個畫面中，從而使視覺圖式與畫家的意圖更加契合，也更加理想化，呈現(xiàn)出堅固穩(wěn)定的場面和唯美和諧的畫面。

在繪畫表現(xiàn)上，不必完全局限于再現(xiàn)物象的真實面貌，而是可以充分進行主觀處理，簡化和歸納物象的本質(zhì)，將其概括為抽象化色塊和明暗關系的點線面，構(gòu)成與畫家意圖相契合的樣式，從而將極具代表性的視覺藝術形象更為生動、簡化地呈現(xiàn)出穩(wěn)定、堅固的結(jié)構(gòu)感。平面化圖式體現(xiàn)出更為獨特的裝飾性和形式美感，如《星際探索》（見圖1）的畫面中增添了線條和大色塊，顯露時間的流動與畫面中情節(jié)的發(fā)展，使得觀者筆直的視線變得靈活且有曲度，甚至具有穿透力。正因如此，畫面背景越發(fā)精彩紛呈，獨具深度的布局構(gòu)圖鞏固了畫面的線條表現(xiàn)力與塊面的色彩感染力，為渲染航天空間站的氛圍增置了唯美與穩(wěn)定俱佳的畫面場景。

3.3 形式要素的構(gòu)成、畫面秩序孕育時間的永恒

現(xiàn)代平面化形式油畫語言規(guī)則有秩序、合理地構(gòu)造和組合繪畫作品中的點線面，使整體畫面更有秩序和條理感，而且還要在其中尋找出現(xiàn)的各種變化，從而使觀者在視覺效果上感覺更為新奇和具有韻律感。同時將主觀簡化和提煉色彩等相關的形式元素進行排列和組合，在有序地組合與排列之后，使其極具形式感和裝飾性。

平面化的特點在于其構(gòu)成的形式感極為強烈?；诖?，要選擇形式感強的相關場景，同時也要合理科學地裁剪和安排畫面中的相關因素，篩選、排列以及歸類分散開的相關物象，按照形式美感的要求，整合這些物像，在畫面中表現(xiàn)出來。如作品《星空下的約定》（見圖2），看似簡單的畫面內(nèi)容，有著新穎奇特的“心”與“星”的構(gòu)成形式，映照著“星心相印”的航天情懷。畫面構(gòu)圖形式采用敘事性、特寫式，使人在視覺上感受到強烈的沖擊，而且畫面精彩紛呈，明亮的色彩和深色、多數(shù)空間站外部直線和曲線形成鮮明對比。畫者在構(gòu)圖上發(fā)揮自己的主觀性，加強構(gòu)成畫面形式，如幾何化、概括性地處理畫中的物象外形，突出整體畫面的秩序性和結(jié)構(gòu)性，如此一來，整個畫面更有神秘感。為了達到畫面視覺上的平衡，運用了優(yōu)先處理正負形、幾何化和概括性處理物象等方式。

3.4 形與色的交融、寧靜致遠而肅穆莊嚴

魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ穼⑸逝c形狀進行比較，認為色彩勝過形狀一籌[3]。畫面整體構(gòu)成的形式在很大程度上會受到色彩構(gòu)成的影響，確保色彩與物形的豐富多元、和諧統(tǒng)一，在畫面持續(xù)深入的情況下，其色彩的表現(xiàn)力會隨之降低。當繪畫歸于平面的時候，將會提取色彩用以分析相關的藝術語言，而不再將色彩當作一種物象表現(xiàn)的工具。在藝術語境不同的情況下，將色彩從形式因素中獨立出來，在繪制真實物象時不再執(zhí)著于對物象表面的色彩追求，而更為重視色彩的審美及其表現(xiàn)力，增加畫面的寧靜致遠和肅穆莊嚴之感。

作品中的色彩與現(xiàn)實生活中真實的自然景色是不同的，通過合理的色彩安排，整體畫面更為和諧寧靜、明快悠閑，對畫面進行主觀處理，調(diào)動色彩的搭配和對比，并將這一色彩付諸繪畫實踐，如作品《星空下的約定》（見圖2）中空間體積和相關的光影都會融于色彩表現(xiàn)而得到淡化，將畫面空間組織起來，再對宇航員服裝的明度及其相關背景進行主觀處理，通過改變色階和調(diào)整冷暖色調(diào)，物象的純度能與灰色、明暗關系等形成鮮明的對比，而且也能融合整體畫面的色調(diào)。在油畫平面化語言中，將重點放在色彩搭配的和諧度上，用精煉的平涂手法表現(xiàn)出來的色彩都與現(xiàn)實生活中物象的真實色彩相差甚遠，但二者極為相似的是各色彩間的和諧感。因此，要充分發(fā)揮色彩語言的表現(xiàn)力、各色彩間的和諧感，使表達的色彩更為凝練單純，營造寧靜、肅穆的畫面氛圍。

4 結(jié)語

在主題性繪畫發(fā)展進程中，新時代藝術語境下的平面化圖式表達形式發(fā)展成較為系統(tǒng)的圖像體系，衍生出區(qū)別于其他各種的藝術表現(xiàn)形式。一方面在形式上使繪畫作品更具獨特性，另一方面也賦予了繪畫作品心理指向性的內(nèi)涵，作為藝術家內(nèi)心的一種物化形態(tài)而存在。

參考文獻：

[1] 張國巖.空間藝術[J].北方文學，2013（11）：250.

[2] [俄]康定斯基.康定斯基論點線面[M].北京：中國人民大學出版社，2010：116.

[3] [美]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ?藝術與視知覺[M].北京：中國社會科學出版社，1984：454-460.

作者簡介：杜艷（1996—），女，江蘇宿遷人，碩士在讀，研究方向：美術油畫。