劉浩杰

【摘要】 “豫歌”既保留了豫劇藝術(shù)的精華，又吸收了具有時(shí)代感的當(dāng)代歌曲創(chuàng)作藝術(shù)元素，不僅具有深厚的藝術(shù)文化價(jià)值，而且對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)以及民族文化的傳承與發(fā)展具有極其重要的意義?！段覀兪屈S河泰山》立足民族文化底蘊(yùn)，與豫劇藝術(shù)巧妙結(jié)合，是“豫歌”聲樂(lè)作品的扛鼎之作。彭麗媛老師演唱這首作品時(shí)，在不改變作品原有韻味的基礎(chǔ)上使用了很多美聲唱法中科學(xué)的發(fā)聲技巧。本文旨在通過(guò)分析美聲唱法和豫劇演唱的差異，找尋豫歌中美聲唱法的蹤跡，以豫歌《我們是黃河泰山》為例，剖析美聲唱法在豫歌演唱中的運(yùn)用，探索豫劇和豫歌的融合、傳承與發(fā)展之路。

【關(guān)鍵詞】 美聲唱法;豫劇;豫歌

【中圖分類(lèi)號(hào)】J616? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】2096-8264（2022）28-0083-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2022.28.026

一、美聲唱法與豫劇的概述

（一）“美聲唱法”的概述

美聲唱法之所以在國(guó)際文化藝術(shù)體系中被認(rèn)可，是因?yàn)樗扔休^為完整的理論支撐，又擁有獨(dú)特的歌唱技巧和系統(tǒng)的教學(xué)方法、訓(xùn)練方法;能充分發(fā)揮共鳴效果并擴(kuò)大音量、美化人聲，依靠人聲來(lái)表現(xiàn)高難度技巧，極大地增強(qiáng)了藝術(shù)張力;可以最大程度上減少聲帶在歌唱時(shí)的損傷，從而延長(zhǎng)歌唱壽命。美聲唱法科學(xué)的聲部劃分，使歌唱更符合人類(lèi)的生理?xiàng)l件和心理訴求。國(guó)內(nèi)外嗓音醫(yī)學(xué)、嗓音外科和藝術(shù)嗓音醫(yī)學(xué)通過(guò)臨床揭示了美聲唱法的發(fā)聲規(guī)律更符合人體生理結(jié)構(gòu)，從現(xiàn)代醫(yī)學(xué)角度給予它科學(xué)支撐。優(yōu)美且具有質(zhì)感的音色、高質(zhì)量發(fā)聲的音域、游刃有余的氣息，最終形成的聲音富有穿透力，這些都依賴(lài)于美聲唱法相對(duì)科學(xué)的訓(xùn)練方法。

美聲唱法的科學(xué)性大多體現(xiàn)在：站姿、呼吸、喉頭位置、共鳴、發(fā)音等方面。歌唱者保持正確的站姿對(duì)氣息的運(yùn)用非常有利，氣息通過(guò)站姿的調(diào)整，可以更輕松地適應(yīng)歌唱者的需求。美聲唱法要求胸腹式聯(lián)合呼吸，簡(jiǎn)而言之就是歌唱時(shí)的呼吸和換氣要口鼻同吸。這種呼吸方式不僅可以讓歌唱者感受到更深的呼吸，充分打開(kāi)共鳴腔體，還足以提供強(qiáng)大的氣息支撐歌唱。喉部是歌唱通道的關(guān)鍵所在，喉部的狀態(tài)對(duì)歌唱狀態(tài)起著調(diào)節(jié)作用，起初大量文獻(xiàn)將喉嚨狀態(tài)定義為指喉道是否打開(kāi)，喉頭能否穩(wěn)定。后來(lái)大批聲樂(lè)教育者和歌唱演員通過(guò)實(shí)踐和總結(jié)，逐漸提出喉部狀態(tài)應(yīng)處于一種自然放松的狀態(tài)，配合積極的氣息引導(dǎo)發(fā)聲。美聲唱法的聲音，要求聲音狀態(tài)和色彩的統(tǒng)一，即共鳴。它對(duì)胸腔共鳴要求較高，尤其在演唱高音時(shí)，如果失去胸聲便稱(chēng)為半通道歌唱，口腔共鳴、頭腔共鳴配合胸腔共鳴，則稱(chēng)為全通道歌唱?？谘是豢梢云鸬秸{(diào)節(jié)共振的作用，頭腔共振是在口腔共振的基礎(chǔ)上，打開(kāi)鼻腔產(chǎn)生的共振，胸腔共鳴在口腔以下，腹腔以上，共鳴音色敦實(shí)有力。演唱不同音域時(shí)，為了在不同音域發(fā)出較為統(tǒng)一高質(zhì)量聲音，各個(gè)共鳴腔使用的比例也有所調(diào)整，演唱高音時(shí)往往采用真假聲結(jié)合的發(fā)聲方法，通過(guò)訓(xùn)練專(zhuān)業(yè)技巧磨合換聲點(diǎn)，最終達(dá)到聲音質(zhì)量、音色、音量的統(tǒng)一。

（二）“豫劇”的概述

豫劇是集詩(shī)歌、音樂(lè)、舞蹈等多種藝術(shù)為一體的綜合性藝術(shù)形式。起源于河南省，主要流傳于我國(guó)山東、安徽、湖北、山西等地，是中國(guó)五大戲曲劇種之一。在豫劇形成之初，主要以梆子為主配合其他打擊樂(lè)作為伴奏，因此早期豫劇也被稱(chēng)為“河南梆子”。豫劇唱腔以其鏗鏘有力、抑揚(yáng)頓挫、音色深邃、口齒清晰、節(jié)奏活潑、善于表現(xiàn)人物內(nèi)在情感而聞名，同時(shí)它具有很強(qiáng)的藝術(shù)性，深受大眾喜愛(ài)。經(jīng)歷了百年風(fēng)雨洗禮的豫劇，在其他姊妹劇種中博采眾長(zhǎng)，與中原文化相結(jié)合，逐漸形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)韻味。

豫劇音樂(lè)作為一種民間藝術(shù)，它具有很強(qiáng)的民族性和民俗性，在廣大的觀(guān)眾心里它是“接地氣”的藝術(shù)。豫劇創(chuàng)作更貼切人民生活，觀(guān)眾從視覺(jué)、心理、思想上更容易接受，再加上豫劇的創(chuàng)作是人民群眾參與的成果，不僅使豫劇的傳播如魚(yú)得水，更讓豫劇在眾多本土劇種中脫穎而出，肆意散發(fā)獨(dú)特的藝術(shù)魅力。與此同時(shí)，豫劇的傳播方式主要依托于口傳心授，薪火相傳中，新一代豫劇人才在傳承中創(chuàng)新，提升其時(shí)代特征，以增強(qiáng)其藝術(shù)質(zhì)量。豫劇音樂(lè)經(jīng)過(guò)了數(shù)百年的流傳，是中原民族音樂(lè)智慧的結(jié)晶，它來(lái)源于民間，表現(xiàn)出中原民族音樂(lè)的特點(diǎn)。豫劇的演出不會(huì)墨守成規(guī)，不論是老藝人們整理的固定劇目，還是新演員調(diào)整的創(chuàng)新劇本，都可以靈活使用、推陳出新，這也是豫劇具有活力和生命力的根源?，F(xiàn)代戲的興起與發(fā)展，不僅提高了唱腔和伴奏的水平，還將燈光、舞美等現(xiàn)代化藝術(shù)元素融入其中。隨著這一變化，不僅增強(qiáng)了豫劇藝術(shù)的張力，也形成了一種傳統(tǒng)與時(shí)尚并重的舞臺(tái)風(fēng)格。豫劇發(fā)展的過(guò)程中逐漸開(kāi)枝散葉，這些“枝椏”逐漸形成了各具特色的豫劇唱腔和流派，然而從地域特色、曲譜結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、旋律創(chuàng)作、語(yǔ)言節(jié)奏等方面來(lái)看，又可以分成豫東和豫西兩大聲腔體系。豫東地區(qū)的聲腔以豫東調(diào)為代表，包括祥符調(diào)、沙河調(diào)和高調(diào)，其聲腔的語(yǔ)言基礎(chǔ)是以商丘地區(qū)為中心的語(yǔ)音語(yǔ)調(diào)，傳統(tǒng)演唱中多使用假嗓即二本嗓，聲音高而細(xì)，演唱過(guò)程中花腔多，具有高亢奔放的特點(diǎn)。豫西地區(qū)的聲腔以豫西調(diào)為代表，聲腔中的語(yǔ)言基礎(chǔ)是以洛陽(yáng)為中心的音韻，傳統(tǒng)演唱中多用真嗓即大本嗓，演唱中哭腔較多，聲音圓潤(rùn)，具有粗獷悲壯的特點(diǎn)。

二、美聲唱法在豫劇中的應(yīng)用與整合

（一）“豫劇”借鑒“美聲唱法”的緣由

目前，無(wú)論是在戲曲界還是聲樂(lè)界，有一種觀(guān)點(diǎn)被越來(lái)越多的人接受。即中國(guó)戲曲的演唱方法是科學(xué)的，但歌唱方法的總結(jié)并不科學(xué)，未能形成一個(gè)系統(tǒng)、完整、詳細(xì)的歌唱理論和教學(xué)理論。因此，在戲曲演唱教學(xué)中還存在許多不科學(xué)的做法。西方人對(duì)美聲唱法和美聲教學(xué)的總結(jié)更科學(xué)、更細(xì)致。在把握整體的前提下，學(xué)生可以在教學(xué)中從呼吸、發(fā)音、語(yǔ)言、共鳴等方面發(fā)現(xiàn)問(wèn)題并解決問(wèn)題，其效果更快，與中醫(yī)辨證施治十分相似。當(dāng)然，這樣的吸收和借鑒是一個(gè)非常復(fù)雜的過(guò)程。做得好，有利于豫劇改革;做得不好，有副作用于豫劇改革，所以謹(jǐn)慎行事是非常有必要的。豫劇對(duì)美聲唱法的吸收和借鑒是豫劇把美聲唱法中的一些因素熔于豫劇之爐中。目的是在不損害豫劇各項(xiàng)藝術(shù)特色的前提下，幫助提高豫劇的聲樂(lè)水平和教學(xué)水平。豫劇是我國(guó)的文化瑰寶，但豫劇演唱自身存在著許多弊端。常常因?yàn)椴豢茖W(xué)地用嗓習(xí)慣導(dǎo)致演唱的壽命逐漸縮短，容易造成各種嗓音疾病，美聲唱法的引入為中國(guó)傳統(tǒng)戲曲唱腔帶來(lái)了新的曙光。

（二）豫劇改革中融合美聲唱法的杰出代表——“豫歌”

1.“豫歌”具有民族文化風(fēng)采的起源

中國(guó)民族聲樂(lè)從百家爭(zhēng)鳴逐漸演繹成百花齊放，在藝術(shù)百花叢林中誕生了這樣一朵鮮艷的“奇花”——“豫歌”，即“豫劇戲歌”。作為一種新興藝術(shù)形式，它的創(chuàng)作、風(fēng)格和舞臺(tái)表演都來(lái)源于豫劇和曲藝音樂(lè)，因此其旋律、曲式、曲藝結(jié)構(gòu)等音樂(lè)元素都與之密切相關(guān)。豫歌作為中國(guó)民族聲樂(lè)的一朵奇葩，有著自己獨(dú)特的韻味，要想在演唱中充分體現(xiàn)這種韻味，只有建立在掌握豫歌的語(yǔ)言、演唱和外部表現(xiàn)的基礎(chǔ)上?！霸ジ琛弊鳛橐环N戲曲歌曲，常以旋律優(yōu)美、唱腔動(dòng)人和韻味豐富而深深地打動(dòng)觀(guān)眾?！霸ジ琛钡某霈F(xiàn)不僅讓觀(guān)眾對(duì)其旋律有共鳴，從難易程度上也更容易被廣大群眾接受。這不僅是時(shí)代特征的反映，符合大眾的審美需求，同時(shí)也表現(xiàn)出強(qiáng)烈的民族風(fēng)格，因此這種新的演唱方法獲得了觀(guān)眾的廣泛認(rèn)可，成為一種非常流行的歌曲形式。

2.“豫歌”創(chuàng)作、風(fēng)格和舞臺(tái)表演的主要因素

“豫歌”作品的創(chuàng)作一般建立在民族聲樂(lè)作品的基礎(chǔ)上，加入豫劇藝術(shù)的聲腔元素。中國(guó)民族聲樂(lè)往往以山歌、號(hào)子、小調(diào)為主要構(gòu)成，大多數(shù)作品內(nèi)容就來(lái)源于人民的真實(shí)生活，甚至是由勞動(dòng)人民直接創(chuàng)作出來(lái)的，經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的傳唱和加工，使其更具藝術(shù)性和欣賞性。而豫歌在此基礎(chǔ)上，與本身也來(lái)源于民間的豫劇和曲藝結(jié)合，使用大量豫劇色彩的旋律走向和獨(dú)具特色的程式化動(dòng)作，在創(chuàng)作、風(fēng)格和舞臺(tái)表演上都具有傾向性，不僅使豫歌更具民俗風(fēng)味，更容易讓廣大群眾對(duì)其產(chǎn)生興趣。豫歌聲樂(lè)的演唱也因此更具鮮明的河南地方風(fēng)格，豫劇作為河南土生土長(zhǎng)的劇種，在唱腔上獨(dú)具河南風(fēng)味，豫劇藝術(shù)中的“字、氣、聲、情、味”在豫歌演唱中得到了很好的繼承和發(fā)展。歌唱語(yǔ)言是聲樂(lè)作品中不可缺少的組成部分，在中國(guó)民族聲樂(lè)中，歌唱語(yǔ)言最能體現(xiàn)各個(gè)民族的特色和歌唱魅力。豫歌的歌詞在創(chuàng)作和演唱上繼承了豫劇的語(yǔ)言習(xí)慣，具有河南方言的特征。中國(guó)民族聲樂(lè)體系的整體性主要包括演唱和舞臺(tái)表演，在表演上豫歌也繼承了豫劇形體表演中的“意、虛、韻、神”的美學(xué)特征，表現(xiàn)為形體表演的意會(huì)與虛擬，動(dòng)作的韻律、美化和傳神。“豫歌”的創(chuàng)作在豫劇演唱的應(yīng)用和發(fā)展中，堅(jiān)持了地方文化起源的特點(diǎn)。它既留取了豫劇文化的民族性，又進(jìn)行了現(xiàn)代科技影響下的文化創(chuàng)新。在研究豫劇的過(guò)程中，大家不應(yīng)忘記探索豫劇對(duì)民族聲樂(lè)的影響，為中國(guó)民族聲樂(lè)的發(fā)展和學(xué)習(xí)提供良好的參考。中國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的進(jìn)步是由于對(duì)民族文化的認(rèn)同，堅(jiān)持民族性的聲樂(lè)藝術(shù)，做到不忘其根。在不斷創(chuàng)新和創(chuàng)造的過(guò)程中，繼承中華民族的優(yōu)良傳統(tǒng)，結(jié)合正確、科學(xué)、系統(tǒng)的外國(guó)文化，中國(guó)民族聲樂(lè)才沒(méi)有過(guò)了“保質(zhì)期”，這也是一個(gè)文化創(chuàng)新的條件之一。堅(jiān)持文化自信，不走彎路是藝術(shù)創(chuàng)作和創(chuàng)新的保障。

（三）《我們是黃河泰山》的奇巧結(jié)合

1.立足民族文化底蘊(yùn)的創(chuàng)作

接下來(lái)我們通過(guò)分析豫歌《我們是黃河泰山》的片段，來(lái)感受美聲唱法與豫劇結(jié)合的豫歌所彰顯的藝術(shù)魅力：《我們是黃河泰山》是由著名歌唱家彭麗媛老師首唱的一首關(guān)于歷史轉(zhuǎn)折時(shí)期的祖國(guó)頌歌，通過(guò)歌曲描述的祖國(guó)的歷史苦難和輝煌，不僅表現(xiàn)出中華民族自強(qiáng)不息的豪邁氣概，同時(shí)也昭示了中華民族的美好未來(lái)。詞作家曹勇祖籍在黃河岸邊，泰山腳下的山東，信手拈來(lái)的故鄉(xiāng)情結(jié)，讓他在感嘆祖國(guó)和民族越來(lái)越好之余，同時(shí)也贊美這一方方熱土上繁衍出的可歌可泣的故事。而曲作家士心在見(jiàn)到這段詞時(shí)，就抑制不住自己的滿(mǎn)腔熱血，他不僅在音樂(lè)上構(gòu)思巧妙，曲式結(jié)構(gòu)和音樂(lè)處理上更充滿(mǎn)奇思妙想。士心在創(chuàng)作時(shí)就是為彭麗媛量身打造的，因?yàn)榕睇愭聫男”阍谠〉暮Ｑ罄锝邮苎?，再加上士心?duì)豫劇也很熟悉，便奠定了《我們是黃河泰山》的創(chuàng)作基調(diào)是豫劇。

2.輝煌的西方式引子

士心在作品一開(kāi)始便采用立體的美聲合唱做引子，通過(guò)合唱伴唱來(lái)凸顯萬(wàn)古黃河磅礴東去的宏偉場(chǎng)面，讓聽(tīng)眾深切感受到黃河泰山的雄偉氣勢(shì)和氣概非凡，同時(shí)帶動(dòng)聽(tīng)眾作為華夏兒女的熱血，和對(duì)祖國(guó)壯麗山河之間的共鳴。“啊”字合唱伴唱是美聲作品中常常使用的藝術(shù)手法，使用規(guī)整的合唱手法，規(guī)范的合唱技巧，在歌曲開(kāi)頭便將聽(tīng)眾帶入到一個(gè)美聲的藝術(shù)氛圍中。在引子結(jié)束，歌唱演員的主旋律一出現(xiàn)，便迅速把聽(tīng)眾帶入豫劇的獨(dú)特風(fēng)味里。前后形成一種對(duì)比，讓聽(tīng)眾對(duì)兩種藝術(shù)的韻味和特點(diǎn)有一個(gè)更清晰的認(rèn)識(shí)。同時(shí)也暗示聽(tīng)眾這首作品里所出現(xiàn)的兩種藝術(shù)風(fēng)格，“豫歌”對(duì)美聲唱法的借鑒與融合。

3.獨(dú)具韻味的旋律聲腔

連續(xù)八個(gè)小節(jié)的音樂(lè)素材都取自河南地方風(fēng)味的豫劇音樂(lè)旋律，波音、倚音以及小切分，大附點(diǎn)和四十六各種節(jié)奏型的使用，密集緊湊的節(jié)奏、旋律與舒緩開(kāi)放的節(jié)奏、旋律交織使用，形象地表現(xiàn)出河南豫劇的旋律特點(diǎn)和音樂(lè)情感，充滿(mǎn)濃郁的河南地方風(fēng)味和風(fēng)土氣息。通過(guò)引子和第一段的銜接，實(shí)現(xiàn)了美聲與豫歌的銜接，同時(shí)也實(shí)現(xiàn)了美聲和豫劇之間的銜接和交融?！拔衣近S河岸邊”的“邊”字以及“濁浪滔天向我呼喚”的“喚”字，作品中還有很多相似的地方，這些字所譜寫(xiě)的旋律，都是根據(jù)“豫劇”的旋律特點(diǎn)所描繪的，在豫劇演唱中通常是搭在氣上，在嘴巴里把字咬圓潤(rùn)，然后從鼻腔里推到頭腔里，要求韻味足、聲線(xiàn)美、鏗鏘有力。但在彭麗媛老師演唱過(guò)程中，明顯可以聽(tīng)出在頭腔高位置的共鳴要更多些，在保證不改變?cè)ジ璧娘L(fēng)味的基礎(chǔ)上，使用了更為科學(xué)省力的技巧，而這些技巧主要體現(xiàn)在氣息使用方法和氣息走向以及在通道和共鳴上的區(qū)別，彭麗媛老師在演唱中采用美聲中的這些技術(shù)，讓人在感受河南風(fēng)味的同時(shí)，聽(tīng)到的聲音干凈利索了許多，當(dāng)然對(duì)聲帶的損耗也減少了許多。

從立體美聲合唱的引子，到第一段以河南豫劇為基調(diào)的民族女高音如泣如訴地一唱三嘆，到第二段雄渾壯闊的男聲合唱，以及最后一段回到女聲獨(dú)唱，分別描寫(xiě)了黃河的磅礴之勢(shì)、黃河母親的委婉慈祥、泰山父親的剛健柔美，抒發(fā)了對(duì)民族美好未來(lái)的向往。從標(biāo)志性的旋律連接、節(jié)奏轉(zhuǎn)換到歌詞的選擇，各種音樂(lè)素材的靈活運(yùn)用，不僅在歌曲中增強(qiáng)了豫劇的風(fēng)味特色，也通過(guò)演唱方式的轉(zhuǎn)換和風(fēng)格轉(zhuǎn)換，使美聲藝術(shù)對(duì)豫劇音樂(lè)從各個(gè)方面進(jìn)行了深切的影響和交融，從而促使豫劇成為更廣為人知的民族藝術(shù)，同時(shí)也通過(guò)歌唱方法的調(diào)整，增強(qiáng)了豫劇演唱走向相對(duì)科學(xué)的可能，推動(dòng)著豫劇走向大眾，走向世界。

三、結(jié)語(yǔ)

任何一種藝術(shù)形式的發(fā)展都離不開(kāi)與姊妹藝術(shù)的交流、借鑒、融合。通過(guò)借鑒美聲唱法中的系統(tǒng)、科學(xué)的發(fā)聲訓(xùn)練，聲音觀(guān)念、聲部區(qū)分等，使豫劇更具科學(xué)性、民族性、藝術(shù)性和當(dāng)代性。我們應(yīng)該獨(dú)立創(chuàng)新、傳承發(fā)展，學(xué)習(xí)借鑒西方美聲唱法中相對(duì)科學(xué)的演唱方法，通過(guò)借鑒美聲唱法中的發(fā)聲技巧把作品的旋律和韻味表現(xiàn)得更加淋漓盡致，這樣不僅可以將美聲唱法中的科學(xué)發(fā)聲技巧作為支撐，還可以保持傳統(tǒng)戲曲中美輪美奐的韻味。在這個(gè)日益開(kāi)放相互交流的時(shí)代，大家要勇于創(chuàng)新、借鑒和融合美聲唱法與豫劇音樂(lè)藝術(shù)，涌現(xiàn)出“豫歌”一般的藝術(shù)佳作，從而奠定豫劇這棵常青樹(shù)屹立于世界藝術(shù)之林的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)：

[1]高雷.中國(guó)民族聲樂(lè)——“豫歌”與豫劇的借鑒與融合[J].美與時(shí)代（下），2018，（03）.

[2]江慧.美聲唱法在戲歌演唱中的運(yùn)用[D].西安音樂(lè)學(xué)院，2017.

[3]崔文雯.美聲唱法的起源發(fā)展及特點(diǎn)[J].學(xué)周刊，2017，（16）.

[4]李二偉.豫劇音樂(lè)的藝術(shù)特色分析[J].戲劇之家，2017，（03）.

[5]許暢.試論“豫歌”及其文化價(jià)值[J].洛陽(yáng)師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2013，32（12）.

[6]魏波.美聲唱法在戲曲聲樂(lè)教學(xué)實(shí)踐中的運(yùn)用[J]. 中國(guó)戲劇，2012，（08）.

[7]朱玉梅.談戲曲的“混聲演唱”[J].戲劇之家，2000，（03）.

[8]楊海燕.談士心的《我們是黃河泰山》及其歌曲創(chuàng)作風(fēng)格[J].音樂(lè)學(xué)習(xí)與研究，1998，（02）.