高 琦

（武漢音樂學(xué)院 湖北 武漢 430060）

2019 年6 月，我國著名男高音歌唱家雷明杰參加“BBC 卡迪夫國際聲樂大賽”并獲得藝術(shù)歌曲大獎。其在決賽藝術(shù)歌曲環(huán)節(jié)比賽中演唱的作品《在水一方》，是中國經(jīng)典的流行歌曲代表作。雷明杰用他獨到的理解和精湛的演唱技巧，將這首歌以耳目一新的表現(xiàn)方式，展示在古典聲樂頂級賽事的舞臺上。

一、歌曲《在水一方》的創(chuàng)作背景和演唱版本

（一）歌曲《在水一方》的創(chuàng)作背景

《在水一方》最早作為同名電影插曲，由江蕾和高凌風(fēng)演唱。歌曲由瓊瑤作詞，林家慶譜曲，歌詞取材于中國最早的詩集《詩經(jīng)》中的《蒹葭》，文學(xué)功底深厚的瓊瑤將詩歌做了一個白話文的翻譯，經(jīng)過文學(xué)化的提煉加工，將詩歌的韻律美淋漓盡致地展現(xiàn)出來。瓊瑤在很多影視音樂歌詞創(chuàng)作中都借鑒了經(jīng)典古詩詞的靈感，她善于將傳統(tǒng)的詩句轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代歌詞，為傳統(tǒng)詩歌注入新的生命力。

當(dāng)時《在水一方》作為影視歌曲出現(xiàn)在臺灣銀幕中，但并沒有廣泛流傳到大陸。20 世紀(jì)80 年代初，在改革開放的大背景下，鄧麗君的傳唱讓這首作品成為經(jīng)久不衰的流行歌曲，它最先沖破了舊時代音樂的條條框框，開創(chuàng)了現(xiàn)代音樂的新時代。這首作品最初在臺灣地區(qū)流行，后在內(nèi)地更是廣為傳唱，成為家喻戶曉的通俗歌曲。

（二）歌曲《在水一方》的演唱版本

首唱江蕾和高凌風(fēng)是根據(jù)電影劇情特點來演繹的，一個是從身世凄苦的女性角度訴說了愛情的憂傷，一個是從男性角度回憶了人生的蒼涼，這種男女對唱的形式唱出了歌詞詩經(jīng)的意境，兩位歌手的演唱樸實平緩，符合電影朦朧、清冷的情感色彩。

鄧麗君的演唱跳出了之前的電影版本，適當(dāng)?shù)馗淖兞烁枨那楦谢{(diào)，以她獨有的演唱風(fēng)格，對歌曲進(jìn)行了更為細(xì)膩的潤色和處理，婉轉(zhuǎn)溫柔的音樂線條，甜美輕快的嗓音給聽眾帶來了新的音樂感受，為歌曲表達(dá)帶來了新的審美方向。

隨著時代的發(fā)展，特別是隨著一些綜藝節(jié)目的走紅，歌曲改編翻唱的熱潮也一直在不斷升溫，觀眾的音樂審美也給予這些多元化的音樂風(fēng)格很多包容性?！对谒环健纷鳛?0 世紀(jì)末的經(jīng)典流行歌曲，通過很多著名歌手的翻唱，以各種不同的版本和形式不斷出現(xiàn)在熒屏中，從而讓這首老歌更加“歷久彌新”，賦予了歌曲更具時代感的生機(jī)。

2008年，費玉清在他的專輯中就收錄了這首作品，他很好地融合了電影版本和鄧麗君版本的特點，借鑒了一些電影版本的前奏音樂，與鄧麗君在咬字和呼吸運用上有些相像。費玉清的演唱溫潤如水，將聽眾拉入濃濃的回憶中。

2015 年李健在綜藝節(jié)目《我是歌手》中翻唱的《在水一方》，將很多新的音樂想法融入進(jìn)來，他將墨西哥電影《葉塞尼亞》的主題旋律與歌曲融合在一起，給人以電影配樂般的畫面感，為了更好地跟經(jīng)典版本區(qū)分開，在演唱中將原曲的節(jié)奏做出了切分或者附點的處理，給人以流暢輕盈、若即若離的感覺。通過樂隊的重新編配增強了歌曲的爆發(fā)力，把原本結(jié)構(gòu)短小精悍的歌曲，變成了一首磅礴而深邃的大作品，也把自己詩意的氣質(zhì)都融入到歌曲里。

2017 年民族唱法青年歌唱家龔爽在《耳畔中國》節(jié)目中，首次將民歌、詩詞和流行音樂元素融合在一起。歌曲的開頭以通俗唱法展現(xiàn)出飄渺的意境，中間用民族唱法讓聲線更為細(xì)膩、連貫，間奏部分用交響樂融入普契尼歌劇詠嘆調(diào)《晴朗的一天》的旋律，通過調(diào)性的逐漸升高將音樂情緒推向高潮。歌曲一頭一尾在情緒上的巨大反差給觀眾帶來強烈的沖擊力，這無疑也是一種有較大風(fēng)格轉(zhuǎn)變的改編嘗試。

二、雷明杰版本《在水一方》如何體現(xiàn)藝術(shù)歌曲特點

青年男高音雷明杰畢業(yè)于中央音樂學(xué)院，在美國曼哈頓音樂學(xué)院取得聲樂碩士學(xué)位，并在費城柯蒂斯音樂學(xué)院獲得歌劇藝術(shù)家文憑。2016 年雷明杰參加了薩爾茨堡音樂節(jié)的“青年歌唱家項目”，2019 年獲得BBC卡迪夫世界歌手大賽（BBC Cardiff Singer of the World 2019）歌曲大獎?！对谒环健纷鳛槔酌鹘軈⒓訃H聲樂大賽的代表曲目，精湛的音樂表現(xiàn)力讓他拿到了藝術(shù)歌曲的大獎。這首中國經(jīng)典的通俗歌曲可以劃分為藝術(shù)歌曲的范疇，有以下幾個原因：

（一）鋼琴伴奏織體的編排與和聲的運用

雷明杰演唱的《在水一方》改編自張彥妮老師，她從鋼琴織體的編排與和聲的選擇上，對歌曲進(jìn)行重新編配。例如在歌曲的鋼琴伴奏織體中融入舒伯特《小夜曲》的風(fēng)格元素。在“無奈前有險灘，道路曲折無已”這句運用斷音演奏，突出人物內(nèi)心的跳動感，且雷明杰在此處的演唱也作出了情緒的對比。鋼琴伴奏與演唱者配合默契，伴奏織體多用半音化進(jìn)行連接，使音樂更加連貫，更富有歌唱性。和聲上大膽運用七和弦，突出了音樂的色彩性。在一些樂句的終止式中，利用阻礙和聲，使音樂的表達(dá)有一種起伏性和懸而未決的感受。在音樂的高潮部分，鋼琴伴奏達(dá)到了音域的最低音，人聲在高聲區(qū)和鋼琴伴奏厚重低音的極限反差，將音樂張力更好地拉動起來，這種鋼琴伴奏的寫法多用于中國學(xué)院派民族唱法的作品中，非常具有中國特色。特別是在間奏時，鋼琴伴奏運用了一些三連音的寫法，更好地推進(jìn)音樂的律動感，改編后的《在水一方》，通過伴奏織體與和聲的編排，更有效地發(fā)揮了鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中對感情的烘托作用。

（二）節(jié)奏型的巧妙構(gòu)思

在節(jié)奏上，歌曲開頭以八分音符的分解和弦琶音進(jìn)行，用一種緩慢柔和的語氣將故事娓娓道來。再到中段的三連音織體的運用，將音樂慢慢掀起小波浪，讓音樂的律動更加流暢，給人描繪出一種在水面上微微蕩漾的畫面感。直至最后高潮的十六分音符的推進(jìn)，將音樂通過節(jié)奏的內(nèi)在動力變化一層一層有比例地展開，改編者如此精妙的音樂架構(gòu)，可以為演唱者鋪墊一個非常好的音樂層次，從而幫助演唱者更好地推進(jìn)情緒。

（三）人聲與鋼琴伴奏的呼應(yīng)

藝術(shù)歌曲中演唱者和鋼琴伴奏之間不是只有從和屬的關(guān)系，他們更需要某種形式的平衡，來讓音樂表現(xiàn)更為豐滿。例如在雷明杰版本的《在水一方》中段間奏部分，創(chuàng)新性地加入了一段哼唱的旋律，這時的鋼琴伴奏在旋律進(jìn)行中占主導(dǎo)地位，人聲為鋼琴聲部伴唱，非常輕柔地與鋼琴伴奏形成呼應(yīng)關(guān)系，雷明杰溫暖柔和的嗓音將輕柔飄渺的氣氛很好地烘托出來，再一次突出了音樂主題旋律，符合藝術(shù)歌曲的審美標(biāo)準(zhǔn)。這樣的改編方式在李健的通俗演唱版本中似乎也能感受到。其實類似于這種人聲哼唱與鋼琴交相呼應(yīng)的寫法，在經(jīng)典藝術(shù)歌曲《望鄉(xiāng)詞》中也有同樣的表達(dá)，這樣的音樂表現(xiàn)手法會讓鋼琴伴奏與演唱者的情緒更好地交融在一起，相互推動，增強音樂表現(xiàn)力。

雷明杰版本的《在水一方》結(jié)合了許多古典藝術(shù)歌曲的元素。他的演唱音色貼合藝術(shù)歌曲風(fēng)格，細(xì)節(jié)處理巧妙得當(dāng)，咬字清晰圓潤，樂句連貫性強，演唱時感情充沛，有極強的畫面感，很好地表現(xiàn)歌詞的意境。

三、雷明杰版本《在水一方》的演唱分析

雷明杰在決賽中演唱的《在水一方》，以渾厚細(xì)膩的音色、溫柔的音樂線條將這首藝術(shù)歌曲完美演繹，別具一番風(fēng)味。

在開頭部分，他以溫柔的音色渲染朦朧意境，“蒼蒼”“茫茫”兩對疊詞的演唱，強弱明顯，為聽眾展示了一幅迷離畫面。演唱“佳人”二字時，音樂表達(dá)纏綿細(xì)膩，無不體現(xiàn)出對“佳人”愛慕和思念之情。第二句增強了呼吸的支持和流動性，更加強調(diào)出前一句“綠草之多、白霧之濃”的程度。雷明杰的演唱在平穩(wěn)流暢的線條中帶著些許憂傷，一些詞語的力度變化，也進(jìn)一步增強了歌唱的語氣。他的演唱連貫中不失律動，感情層層遞進(jìn)，畫面感之強，令人沉醉。

“我愿逆流而上，找尋她的方向”，隨著伴奏音階爬升，八度半音向上的烘托，將歌曲推向第一個高潮。雷明杰穩(wěn)穩(wěn)地控制呼吸，演唱與伴奏融為一體，將歌詞的意境充分表達(dá)出來。后半句伴奏采用斷音演奏的方式，更是突出了其找尋佳人的堅定，這樣的斷音演奏設(shè)計，像是對主人公內(nèi)心跳動的模仿，與音樂情緒融合得十分巧妙?！拔以疙樍鞫?，依偎在她身旁”，鋼琴伴奏層層遞進(jìn)，將音樂推向高潮。歌詞從第一句的“逆流而上”變?yōu)椤绊樍鞫隆?，盡顯憂傷之感。雷明杰的演唱在此處做了一個自由延長的處理，給人以遐想的空間，突出了道路艱難險阻以及追尋不到心上人的憂傷無奈。

間奏部分，伴奏采用三連音，層次清晰地模仿出水波蕩漾的感覺。同時雷明杰以哼鳴的方式，將歌曲的主題旋律吟唱出來，絲絲扣人心弦。其音色溫暖干凈，與鋼琴伴奏互相烘托，默契十足。游刃有余的聲音控制，不僅能讓音樂線條表現(xiàn)得更加細(xì)膩柔滑，也能使演唱者獲得更松弛的演唱狀態(tài)，從而給音樂的流動性創(chuàng)造條件，為最后一段高潮的演唱，做好充分的準(zhǔn)備。

在最后一段高潮部分，雷明杰加強了氣息的推動，增強了高位置的共鳴，與第一段高潮形成了鮮明的對比，高音更為結(jié)實明亮，字與字之間更為連貫，“尋找佳人”的期望也更為迫切。在最后“她在水的中央”一句，雷明杰在高音部分并沒有將音量唱得很強，而是運用半聲將高音部分控制得非常柔和，將高音弱化的精妙處理，可以體現(xiàn)出他對呼吸良好的控制能力?！都~約時報》評價雷明杰：“美妙華麗的音質(zhì)和優(yōu)雅的演唱技巧，耐人尋味，感人至深！”

四、雷明杰版本《在水一方》的創(chuàng)新性

雷明杰對這首歌曲的演唱有許多創(chuàng)新之處。將經(jīng)典的通俗歌曲用美聲唱法演繹得十分完美，毫無違和。用美聲唱法演唱通俗歌曲，對于咬字技巧、聲音位置和情感表達(dá)都有很高的要求。雷明杰在臺上的表現(xiàn)十分從容自然，在保持原有的共鳴腔的同時，抹掉了很多聲音技術(shù)痕跡，表現(xiàn)了歌曲似水柔情的音樂線條，體現(xiàn)了雷明杰扎實的音樂素養(yǎng)。從伴奏開始的那一刻起，他的情感立刻融入其中，其表情的控制也十分自然，面部表情隨歌詞的變化而有細(xì)微的調(diào)整，很好地將觀眾帶入歌曲意境之中。再加上他對氣息良好的控制力，演唱字字圓潤、強弱分明，樂句連貫細(xì)膩，高音松弛明亮，每一句演唱的表達(dá)都直入人心，將觀眾很快地代入到歌曲的畫面中。

雷明杰用專業(yè)的美聲唱法技巧游刃有余地演唱通俗歌曲，也是對當(dāng)前美聲通俗化這一現(xiàn)象的寫照。當(dāng)今社會高速發(fā)展，人們對于聲樂演唱的審美水平也在不斷提高。如何讓美聲唱法更符合觀眾的審美，讓更多的普通觀眾了解并喜愛它，成為了演唱者們常常思考的問題。隨著《聲入人心》這類電視綜藝節(jié)目的出現(xiàn)，讓原本高高在上的歌劇、音樂劇走下神壇，登上了大眾舞臺，在伴奏方面，增加了很多現(xiàn)代樂器，為學(xué)院派的美聲唱法增添了一些通俗和時尚的元素。同時也有越來越多的通俗歌曲，經(jīng)過嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木幣?，用美聲唱法翻唱后獲得了非常好的市場效果。這樣的融合可以讓人們更好地了解美聲唱法、了解歌劇、了解音樂劇。這樣的嘗試和改變，是時代潮流前進(jìn)的趨勢，雷明杰運用美聲唱法演唱通俗歌曲，并在國際大賽中取得優(yōu)異成績，是對美聲通俗化的一次成功嘗試。

雷明杰在BBC 卡迪夫國際聲樂大賽這種國際舞臺上演唱富有中國韻味的藝術(shù)歌曲，是非常有意義的。中央音樂學(xué)院官網(wǎng)評價：“評委們對于他在比賽中不刻意、不炫耀的演唱，能感受舞臺、享受每一個作品的表現(xiàn)，大加贊嘆！同時稱贊了中國的音樂教學(xué)水平，并對雷明杰演唱的中國作品《在水一方》非常稱贊！與會評委一致認(rèn)為不同國家的選手在比賽中能選擇自己國家的母語演唱，這非常重要?！痹趪H聲樂舞臺上演唱中國歌曲，特別是富有中國韻味的歌曲，是十分有意義的，他在決賽中選擇這首歌曲，充分展示了我們的文化自信，對于傳播中國歷史文化、展示中國音樂風(fēng)格，有極大的推動作用。

五、結(jié)語

雷明杰美聲版的《在水一方》是一次全新的嘗試與探索，在國際大賽獲獎使得其影響力得到有效擴(kuò)大，豐富了人們對美聲唱法的理解，為美聲通俗化提供了好的借鑒，同時起到了傳播中華文化的作用。當(dāng)今社會不斷地在提倡創(chuàng)新，而用美聲唱法來演唱通俗歌曲會讓美聲唱法更“接地氣”，是非常有意義的創(chuàng)新嘗試。用古典的發(fā)聲技巧、演唱方式來詮釋大眾喜愛的通俗聲樂作品，這使得美聲唱法不拘泥于傳統(tǒng)，又使得通俗歌曲提高了藝術(shù)品味，為進(jìn)一步豐富人民群眾的藝術(shù)欣賞水平作出了貢獻(xiàn)。