李琰璐
(桂林市藝術(shù)學(xué)校 廣西桂林 541004)
在全面深化改革推動(dòng)下,我國經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展持續(xù)加快,人民群眾的精神文化生活需求在各個(gè)層面也充分體現(xiàn)了出來。歌唱表演受到了更為廣泛的關(guān)注,從各種類型的媒體形式上可見一斑。社會(huì)發(fā)展的活躍,思想層面的解放,生活幸福指數(shù)的提高,更是極大地促進(jìn)了歌唱表演事業(yè)的發(fā)展。但是,對(duì)于歌唱表演而言,既要有非常高的專業(yè)技巧水平,也少不了過硬的心理素養(yǎng)支撐,凡是在歌唱表演中表現(xiàn)突出,受到人民群眾喜歡的,無不是在專業(yè)技巧與歌唱心理方面下足了功夫。歌唱心理本身較為復(fù)雜,能夠?qū)Ω璩硌輲頋撛诨蛘咧苯拥挠绊?,決定著歌唱表演的成敗。只有通過深入的剖析,才能更好地了解歌唱心理對(duì)歌唱表演者的實(shí)際影響。
堡壘,往往是從內(nèi)部攻破的。對(duì)于人而言,心理就是最根本的堡壘。只有具備穩(wěn)定的心理,才能更加穩(wěn)定地分析問題、研究問題和解決問題,才能適應(yīng)不同的環(huán)境條件,這對(duì)于歌唱者而言,更是如此!海量的聽眾,不同類型的場(chǎng)景布設(shè),都可能會(huì)給歌唱表演者帶來一定的心理壓力,影響其歌唱的狀態(tài)。如果處理不好,可能會(huì)影響歌唱表演者的整體發(fā)揮,難以取得應(yīng)有的演唱效果。實(shí)際上,歌唱是人體各器官整體的協(xié)調(diào)配合,在積極亢奮的狀態(tài)下完成的表演活動(dòng)。歌唱者在演唱前,身體和精神上都要迅速進(jìn)入到良好的歌唱狀態(tài)。初學(xué)時(shí),有一部分學(xué)生屬于被迫學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)聲樂的動(dòng)機(jī)不明確,沒有明確自己為什么要學(xué)習(xí)聲樂,學(xué)習(xí)聲樂的好處是什么,能否學(xué)好聲樂等等;也有一部分學(xué)生,雖然喜歡唱歌,卻往往只是單純唱唱歌而已,也有種種疑惑,并不知道自己聲音是否真正適合學(xué)習(xí)聲樂,弄不懂自己的聲音怎么和想象不一樣,更無法解析自己與專業(yè)歌手是否存在差距以及差距到底在哪里……諸如此類的問題,時(shí)不時(shí)困擾著他們,使其難以進(jìn)入到正常的歌唱狀態(tài)中;還有部分學(xué)生在整首歌演唱過程中,神情常常游離在歌曲之外,歌唱器官無法協(xié)調(diào)配合,精神難以集中,身體僵硬,導(dǎo)致忘詞、走音、跑調(diào)現(xiàn)象發(fā)生;再有部分學(xué)生,演唱前能進(jìn)入比較積極的狀態(tài),在演唱的過程中興奮狀態(tài)逐漸消失。所有這些非正常的情況,均不利于保持正確的歌唱狀態(tài),難以獲得理想的歌唱聲音。只有化解了這些問題,才能讓學(xué)習(xí)者更加主動(dòng)地參與到其中,注重把握自己心理層面的波動(dòng),隨時(shí)進(jìn)行穩(wěn)定性調(diào)整,才能始終以臨場(chǎng)的姿態(tài)參與到歌唱表現(xiàn)的每一個(gè)環(huán)節(jié)中,才能在演唱出場(chǎng)前更加有底氣,對(duì)于防范各種心理方面的問題都是大有幫助的。歌唱心理的形成,并非朝夕之功,各種問題的存在也是不可避免的,關(guān)鍵在于要給予足夠的重視[1]。
正確的姿勢(shì)是歌唱最基本的工作條件。猶如游泳運(yùn)動(dòng),掌握正確的游泳姿勢(shì)是首要條件,能更快更省力,達(dá)到事半功倍的效果。只有掌握正確的歌唱姿勢(shì),才能使歌唱器官各部分組織相互配合,發(fā)出美妙的聲音。在聲樂教學(xué)歌唱姿勢(shì)訓(xùn)練中,每一位學(xué)生,在不同的年齡階段和各自的生活背景、性格差異等因素作用下,都有不盡相同的心理困惑。當(dāng)這些困惑未及時(shí)解決時(shí),往往會(huì)造成一些學(xué)生自我否定,以及對(duì)聲樂學(xué)習(xí)缺乏自信心與興趣,繼而出現(xiàn)形體上的緊張,站無重心、提肩伸脖、兩肩向前合攏緊縮、全身緊繃發(fā)抖以及面部僵硬等不良狀況。在這種情況下,歌唱者的發(fā)聲由于聲腔可變狀態(tài)受到抑制,致使呼吸不暢通,唱出的聲音蒼白、僵硬、單調(diào)。因此,只有具備了良好的心理支撐,才能讓歌唱表演者內(nèi)心更加堅(jiān)定,身體姿勢(shì)更舒展,才能將自己的真實(shí)水平更好地發(fā)揮出來,這對(duì)于應(yīng)對(duì)各種突發(fā)性問題也是非常有幫助的[2]。
氣息是歌唱的源泉,發(fā)聲的動(dòng)力,建立正確的歌唱?dú)庀⒂^,有利于延長(zhǎng)歌唱者的藝術(shù)生命力。圓潤(rùn)飽滿的聲音,字正腔圓的吐字,都離不開氣息的支持。在課堂教學(xué)中,常常有學(xué)生因心理緊張、表情緊繃、呼吸不暢,造成氣息不能良好地循環(huán)與下沉,從而導(dǎo)致氣短、氣虛和氣浮,影響歌唱的聲音和歌曲的表達(dá)?;诟璩硌莸奶厥庑裕魏螀⑴c主體都需要培養(yǎng)自己良好的心理,注重在平時(shí)調(diào)節(jié)好自己的呼吸,注重模擬上場(chǎng)時(shí)的環(huán)境,能夠身臨其境地把握好自己,這樣不僅能夠?qū)崿F(xiàn)更好的成長(zhǎng),而且還能讓自己的歌唱心理逐步成熟起來[3]。
歌唱藝術(shù),是以人體作為“歌唱樂器”而發(fā)出優(yōu)美悅耳的獨(dú)特藝術(shù)。歌唱的發(fā)聲有別于說話的發(fā)聲,歌唱發(fā)聲需要?dú)庀⒌闹С帧⑸舷陆y(tǒng)一的音色、有共鳴,聽覺上圓潤(rùn)、飽滿、穿透力強(qiáng)。當(dāng)尚未達(dá)到理想的歌唱心理卻勉強(qiáng)唱歌時(shí),會(huì)由于咽喉緊鎖、口腔難以充分打開,造成喉頭捏得較緊不穩(wěn)定、發(fā)聲容易用力過猛或者過于松垮的情況,致使音色干澀、刺耳、聲帶疲勞,聲音僵硬難聽,音質(zhì)粗糙,音色渾濁暗啞。只有具備良好的歌唱發(fā)聲,才能唱出歌曲的內(nèi)涵底蘊(yùn),才能從感情上更好地征服聽眾,也才能以抑揚(yáng)頓挫的歌聲推動(dòng)歌曲表演達(dá)到高潮,從而與聽眾形成最好的共鳴。
每一位歌唱表演者都或多或少存在各種各樣的心理困惑,這就需要教學(xué)者幫助他們消除困惑,建立良好的歌唱心理。有了良好的心理支撐,才能讓歌唱表演者對(duì)自己的歌聲慢慢地優(yōu)化調(diào)整,進(jìn)而一步一步地形成良好的歌唱行為,當(dāng)他們調(diào)整好歌唱心理態(tài)度后,再來對(duì)待聲樂學(xué)習(xí),這些心理困惑就自然而然消失了。
培養(yǎng)積極心態(tài)的前提,在于能夠正確地自我定位。音樂與其它的文學(xué)、娛樂、體育一樣,只有極少部分具有天賦和相當(dāng)功底的人,才具備成為巨星的潛能。歌唱家拉夫爾芝說過:如果你是一個(gè)正常、健康、會(huì)說話的人,你便當(dāng)然有一副歌喉。并不是每位歌唱演員都能成為歌唱家,天賦雖然會(huì)決定是否成為一個(gè)出色的歌者,但是缺乏天賦的歌唱者(天生音色較差、對(duì)音符敏感不夠、節(jié)奏感較弱等)可以通過歌唱技巧來彌補(bǔ)不足,比如說熱愛音樂、有活力、自律等,通過堅(jiān)持不懈的苦練從而獲得扎實(shí)的聲樂技巧、良好的樂感、富有感染力的演唱。利用錄音、錄像的方式幫助學(xué)生獲得清晰、客觀的聲音形象,從而樹立積極的心態(tài),最大限度地挖掘并發(fā)揮自己最大的潛能,找到適合自己的歌唱方式去演唱。只有適時(shí)保持積極、亢奮的歌唱狀態(tài),人體各個(gè)發(fā)聲器官才能協(xié)調(diào)配合,為歌唱藝術(shù)的完美表達(dá)打下基礎(chǔ)。
興趣是最好的老師,將興趣轉(zhuǎn)為熱愛才是持之以恒的原生動(dòng)力。聲樂藝術(shù)常常被人誤認(rèn)為是“最簡(jiǎn)單的藝術(shù)”,認(rèn)為有了好嗓子就能唱好歌。其實(shí)不然,歌唱的實(shí)踐證明,聲樂學(xué)習(xí)的道路是異常艱辛的,常常會(huì)遇到各種各樣的困難。抽象的感覺需要不斷地摸索和領(lǐng)悟,不良的發(fā)聲習(xí)慣一旦養(yǎng)成,便難以糾正,歌唱的表現(xiàn)力和感染力如何用聲音、表情動(dòng)作去表達(dá),“鄉(xiāng)音難改”的歌唱吐字,肢體動(dòng)作的緊張與失調(diào),聲樂學(xué)習(xí)過程中的“高原反應(yīng)”等等,如不是親身的學(xué)習(xí)經(jīng)歷,無法體會(huì)其中的磨難。歌唱表演的學(xué)習(xí)是極具挑戰(zhàn)性的長(zhǎng)期任務(wù),應(yīng)擺脫急功近利的心態(tài),腳踏實(shí)地地一步一個(gè)腳印,甚至要做好終身學(xué)習(xí)的準(zhǔn)備,這樣才會(huì)在漫長(zhǎng)的學(xué)習(xí)過程中收獲意外的驚喜。在枯燥、艱苦的歌唱學(xué)習(xí)中,應(yīng)不斷利用情感的激勵(lì)機(jī)制,從每個(gè)學(xué)生身上找到優(yōu)點(diǎn)和閃光點(diǎn),不斷地加以鼓勵(lì)和表揚(yáng)。教學(xué)者應(yīng)善于應(yīng)用馬洛斯需要層次理論,幫助學(xué)生建立自我實(shí)現(xiàn)的長(zhǎng)效目標(biāo),并不斷激發(fā)歌唱愿望,從“要我唱”到“我要唱”的根本性轉(zhuǎn)變。
通過了解學(xué)生的家庭背景、性格特征、氣質(zhì)類型等因素,采取時(shí)間分類法,樹立長(zhǎng)期、中期、短期歌唱目標(biāo)。中、長(zhǎng)期目標(biāo)可以隨著學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度,進(jìn)行不斷的優(yōu)化和調(diào)整。短期目標(biāo)的建立應(yīng)盡量細(xì)化而具體,時(shí)間可以是一周或者是一天,讓學(xué)生能明確自己的歌唱學(xué)習(xí)方向和內(nèi)容,清楚地知道該如何去實(shí)現(xiàn)它。
只有擁有熱愛藝術(shù)的激情和堅(jiān)定的目標(biāo),才能自覺地執(zhí)行學(xué)習(xí)計(jì)劃,學(xué)生的歌唱愿望才會(huì)更強(qiáng)烈而持久,成為歌唱學(xué)習(xí)可持續(xù)發(fā)展的動(dòng)力和基礎(chǔ)。
英國心理學(xué)家漢斯·艾森克把人分成四種氣質(zhì)類型:多血質(zhì)、膽汁質(zhì)、黏液質(zhì)、抑郁質(zhì)?;诤筇旖?jīng)驗(yàn)的性格可以掩蔽和改造氣質(zhì),指導(dǎo)氣質(zhì)的發(fā)展,使它更有利于個(gè)體適應(yīng)周圍的生活環(huán)境。氣質(zhì)又會(huì)影響一個(gè)人對(duì)待事物的態(tài)度和行為風(fēng)格,使性格帶上某種氣質(zhì)的色彩。歌唱表演藝術(shù),需要培養(yǎng)活潑、開朗、富于激情的性格。膽汁質(zhì)的學(xué)生膽子大、性格開朗、反應(yīng)敏捷、精力充沛,但容易沖動(dòng)、粗心急躁,自控能力差。粘液質(zhì)的學(xué)生鎮(zhèn)定、踏實(shí)、自律,但反應(yīng)慢,情感不外露,接收能力慢。多血質(zhì)的學(xué)生熱情、活潑、思想靈活,但粗枝大葉,注意力不易集中。抑郁質(zhì)的學(xué)生思想敏銳、細(xì)心,但容易多疑、孤僻、怯弱。人的氣質(zhì)類型無所謂好壞,必須科學(xué)、正確地對(duì)待。歌唱教育應(yīng)充分了解每個(gè)學(xué)生的氣質(zhì)類型,指導(dǎo)學(xué)生分析自身氣質(zhì)的長(zhǎng)處與不足,揚(yáng)長(zhǎng)避短,因勢(shì)利導(dǎo),充分調(diào)動(dòng)學(xué)生氣質(zhì)的積極因素。不同類型的歌者在歌曲再創(chuàng)造中,必然體現(xiàn)出自身鮮明的個(gè)性特點(diǎn),這也是藝術(shù)形成的流派因素之一。
尋找適合自己釋放壓力的途徑。首先要保證充足的睡眠和休息,身體疲勞導(dǎo)致聲帶疲勞。歌唱表演者的作息時(shí)間是不規(guī)律、緊張的,如果長(zhǎng)時(shí)間睡眠不足,休息不到位,不僅會(huì)讓內(nèi)心極度不安和焦慮,而且還會(huì)影響自身真實(shí)水平的發(fā)揮。同時(shí),歌唱表演者要兼顧學(xué)習(xí)、課外活動(dòng)、排練、練唱、演出等,其中還會(huì)遇到生理期(女性)和生病帶來的不適。大量的事例說明,沒有保證充足的睡眠,各項(xiàng)繁忙的活動(dòng)安排會(huì)使人身心疲憊,甚至?xí)屓烁械骄裆系木趩剩L(zhǎng)此以往,后果堪憂!因此,首先要保證6~8小時(shí)的高質(zhì)量睡眠,養(yǎng)成固定的睡眠時(shí)間,營(yíng)造舒適的睡眠環(huán)境,睡前不吃含咖啡因的飲料,洗個(gè)溫水澡,喝杯熱牛奶,會(huì)讓人的身心更好地平復(fù)下來。其次,要學(xué)會(huì)放松與沉思。歌唱表演者需要有放松的頭腦和冷靜的思考,放松從身體開始,呼吸舒緩,肌肉舒張,平息自己的身體活動(dòng),要安靜下來,然后進(jìn)行沉思,如同放電影一樣思考自己的得失,對(duì)接下來的思緒進(jìn)行梳理,使大腦精神集中于放松原本緊張的肌肉和急促的呼吸。這時(shí),可以簡(jiǎn)單地閉上眼睛,想象一些寧靜的事物,例如平靜的湖面,連綿起伏的山脈,站在山頂上呼吸清晰的空氣,俯瞰城市的風(fēng)光。如此,才會(huì)釋放不利于歌唱學(xué)習(xí)的緊張心情,讓自己更加自信。
歌唱表演是通過聲音技巧加上真摯的感情感染聽眾的藝術(shù),音樂作品的生命力在于表演者的二度創(chuàng)作,達(dá)到“聲情并茂、以情動(dòng)人”。在歌唱學(xué)習(xí)中,只有投入真情實(shí)感,才能表現(xiàn)出最美的自己,才能更加獨(dú)到地把握歌唱的精髓。當(dāng)歌唱表演者設(shè)身處地地融入到歌曲中時(shí),緊張、壓力等心理就不復(fù)存在,即使出現(xiàn)些許的不適,也能夠快速地調(diào)整適應(yīng)。同時(shí),演唱者的精氣神、發(fā)聲器官的運(yùn)轉(zhuǎn)度也會(huì)達(dá)到良好的狀態(tài),能夠與聽眾更好地實(shí)現(xiàn)共鳴,對(duì)于提高聽眾的認(rèn)可度、滿意度都有著重大的影響。
為此,就需要具備幾個(gè)前提。首先,應(yīng)了解作品的內(nèi)涵,包括創(chuàng)作者所處的時(shí)代背景、特定環(huán)境和思想感情。對(duì)作品的理解越深,感受越深,在演唱時(shí)的表達(dá)則越純真,越完美,有了對(duì)音樂作品所處時(shí)代環(huán)境的精確把握,才能夠在表演上更加貼切,能夠更好符合作品所反映的那個(gè)時(shí)代特點(diǎn),從而能夠在感情上更好地共通共融,只有在理解歌曲的基礎(chǔ)上,才可能做到真情的表達(dá)。其次,要啟發(fā)音樂的想象力,應(yīng)根據(jù)歌曲的內(nèi)容和音樂的形式,在頭腦中化為一幅幅活動(dòng)畫面,融入其中,就是要像戲劇演員進(jìn)入角色一樣去身臨其境,這樣可以在歌曲表演上更加到位,能夠從細(xì)節(jié)上去拿捏實(shí)際需要。如果把一首歌曲的基本情緒和意境設(shè)想得很具體,在表達(dá)時(shí)就會(huì)很真實(shí)和生動(dòng)。應(yīng)該隨時(shí)用眼睛去搜集各種生活的畫面,用耳朵去傾聽各種場(chǎng)景的聲音,去真切地感知社會(huì)生活,從而增強(qiáng)對(duì)生活和人物的理解力和想象力。再次,要善于模仿,模仿包括特定風(fēng)格的模仿和對(duì)歌唱家演唱時(shí)的模仿。歌唱作品所表達(dá)的內(nèi)容和情感,并非是所有歌唱表演者都經(jīng)歷過的,演唱者應(yīng)善于模仿各種演唱風(fēng)格,也可觀看視頻影像模仿歌唱家對(duì)于歌曲表達(dá)的聲音強(qiáng)弱、面部表情及肢體動(dòng)作。
提高藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力,增強(qiáng)藝術(shù)感的投入,能使歌唱表演者在不同的音樂作品中塑造不同的音樂形象,能夠讓其內(nèi)心更加的自信,即使出現(xiàn)可能的突發(fā)情況,也能夠靈活從容地應(yīng)對(duì),始終駕馭好歌唱表演的舞臺(tái),緩解其不良心理因素,對(duì)于保障表演的成功也有著重要意義。
古今中外聲樂發(fā)展史上,不斷有音樂家、歌唱家從理論和實(shí)踐上對(duì)歌唱與心理的影響及規(guī)律進(jìn)行探索。歌唱心理對(duì)歌唱實(shí)踐的調(diào)控也是靈活多樣的,這需要聲樂教師心細(xì)如發(fā),善于觀察和關(guān)心學(xué)生。將對(duì)學(xué)生的鼓勵(lì)、表揚(yáng)貫穿于整個(gè)歌唱教學(xué)中,培養(yǎng)學(xué)生對(duì)歌唱的興趣與熱愛,保持積極興奮的歌唱狀態(tài),最終形成良好的歌唱行為。