淺析中國藝術(shù)歌曲中歌詞的表現(xiàn)力

王乃仟 天津音樂學(xué)院

藝術(shù)歌曲是19世紀(jì)初歐洲興起的一種音樂體裁，大約在“五四運動”前后傳入我國，現(xiàn)從“詞”的分量和歌詞的結(jié)構(gòu)組成兩個方面論述歌詞在中國藝術(shù)歌曲中的表現(xiàn)力。中國音樂發(fā)展過程中涌現(xiàn)出了許多優(yōu)秀作品，如《春思曲》《思鄉(xiāng)》《大江東去》等，歌詞大多采用古詩詞或新詩，極具表現(xiàn)力?，F(xiàn)首先探討中國藝術(shù)歌曲中“詞”的分量，其次研究歌詞結(jié)構(gòu)的組成，最后對影響歌詞表現(xiàn)力的主要內(nèi)容進行探究。

藝術(shù)歌曲是一種獨特的聲樂體裁，它不同于歌劇，也不同于普通大眾歌曲，而是以具有高度文學(xué)性的詩歌作歌詞，將藝術(shù)性、高品質(zhì)的人聲和嚴(yán)謹(jǐn)、精致、無可取代的伴奏音樂完美結(jié)合，形成了其自身專屬的音樂氣質(zhì)。這種音樂氣質(zhì)既有“詩”的成分，又有“樂”的元素，是“詩”與“樂”的相互交融。

中國近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲從“五四運動”時期開始發(fā)展，先驅(qū)作曲家結(jié)合中國詩詞特有的文學(xué)性特征開始了中國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作征程，他們采用的歌詞既有唐宋時期的代表人物李白、杜甫、白居易、蘇軾等大詩人的古詩，也有一部分源自于“五四運動”前后活躍起來的現(xiàn)代詩人，如韋瀚章、劉雪庵、艾青、徐志摩等詩人的佳作。藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作時既繼承了中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作技法中常用的“以聲填詞”，又借鑒學(xué)習(xí)了西方作曲技法中常使用的“因詞制樂”，形成了中國藝術(shù)歌曲區(qū)別于西方藝術(shù)歌曲所獨有的音樂氣質(zhì)。

中國藝術(shù)歌曲中“詞”的分量

中國藝術(shù)歌曲選用的詩詞具有很高的文學(xué)性，其引申含義非常豐富。因此，我們在研究中國藝術(shù)歌曲的時候，不但要熟悉歌詞本身的字意，還要結(jié)合作詞者所處的歷史環(huán)境和創(chuàng)作背景來理解歌詞的深層含義。

了解歌詞的基本字義

以黃自作曲、韋瀚章作詞的藝術(shù)歌曲《春思曲》為例，這首歌曲的歌詞上片是“瀟瀟夜雨滴階前，寒衾孤枕未成眠，今朝攬鏡，應(yīng)是梨渦淺，綠云慵掠，懶貼花鈿?！薄盀t瀟”指風(fēng)雨急暴的樣子，“衾”指的是被子，“寒衾”是寒冷的、薄薄的被子，“綠云”指女子烏黑發(fā)亮的長發(fā)，“攬”是動詞，抓、取、握的意思，“攬鏡”是拿起鏡子來照，“梨渦”是酒窩，“梨渦淺”指的是沒有笑容，所以酒窩不會明顯，“懶貼”是無精打采的一種精神狀態(tài)，“花鈿”指的是女子兩鬢邊的裝飾(古代帶有珠花裝飾)。

了解歌詞的深層含義

《思鄉(xiāng)》是黃自與韋瀚章合作的另一首經(jīng)典藝術(shù)歌曲，歌詞是“柳絲系綠，清明才過了，獨自個憑欄無語，更哪堪墻外鵑啼，一聲聲道，不如歸去。惹起了萬種閑情，滿懷別緒，問落花，隨渺渺微波，是否向南流，我愿與他同去”。這首歌詞上片寫景，古人有“折柳贈別”的風(fēng)習(xí)，作者用“柳絲系綠”開篇，象征著離情別意。然后聽到“墻外鵑啼”而觸景生情，好像在勸游子返鄉(xiāng)。下片抒情寫鄉(xiāng)愁，通過一聲聲的“鵑啼”引出下文，情緒從平穩(wěn)慢慢轉(zhuǎn)向激動，體現(xiàn)出游子思鄉(xiāng)的離愁別恨。

韋瀚章的《思鄉(xiāng)》創(chuàng)作于1932年，當(dāng)時的中國，正處于一個前所未有的動蕩時代，激蕩澎湃的五四運動和新文化運動使得中國文化界煥然一新，國內(nèi)愛國主義思潮的盛行與人民群眾的覺醒深深刺激著當(dāng)時藝術(shù)工作者的創(chuàng)作激情，這首作品也是作者用歌聲呼喚和激勵人們愛國愛家，奮勇抗戰(zhàn)。我們在了解了歌詞的基本字義之后，還要結(jié)合歌詞的背景深意。

明確歌詞的重要地位

歌詞是歌曲的重要組成部分，對歌曲的情感表達具有重要作用，同時歌詞本身也具有較強的表現(xiàn)力。如果單獨聽一首歌中的曲子，曲子基調(diào)是悲傷的，則聽眾就會感受到傷感的情緒，而在這首曲子中進行填詞，如果填寫思念相關(guān)的歌詞，歌曲的情感則從傷感轉(zhuǎn)移到懷念上來；如果填寫艱苦奮斗的歌詞，歌曲的情感會從傷感轉(zhuǎn)變成傳達積極向上、灑脫前行的正能量，由此可知歌詞對于歌曲的重要性。

歌詞的結(jié)構(gòu)組成

《樂府傳聲》中說：“若字不清，則音調(diào)雖和，而動人不易。”提出歌詞的清晰對歌唱的重要性。要想唱好一首中國藝術(shù)歌曲，必須要對歌詞的結(jié)構(gòu)有一個明確的基本認(rèn)知。

歌詞中的字

一個漢字的讀音一般由聲母、韻母、聲調(diào)這三個部分構(gòu)成，聲母一般由輔音組成，一個字開頭的輔音就是聲母。在聲母之后就是韻母，它一般由元音組成，從結(jié)構(gòu)上一般分為韻頭、韻腹和韻尾。

在演唱中，通常會提到“字正腔圓”“逐字訓(xùn)練”等，這就要求我們在歌唱時運用合理的發(fā)聲方法，達到舌頭、嘴唇、牙齒等與整個共鳴腔體的協(xié)調(diào)。特別在韻母發(fā)音的時候，舌位的高低、前后位置和著力點非常重要，一不注意，就會造成聲音的“掐”“捏”“咧”“空”“窩”等，破壞歌詞的藝術(shù)性。除此之外，歌詞中的字也會影響到歌詞的表現(xiàn)力。賈島就曾在“僧推月下門”和“僧敲月下門”之間反復(fù)思考，盡管“推”和“敲”之間只有一字之差，其含義卻大有不同，“推”仿佛“僧”是歸家，而“敲”則能表現(xiàn)出“僧”在借宿或訪友。歌詞也是如此，一字之差能夠改變歌詞的表現(xiàn)力。如《誰不說俺家鄉(xiāng)好》這首歌，歌詞朗朗上口，以地道濃郁的山東民歌風(fēng)味，唱出了解放軍和解放區(qū)的好，唱出了軍民魚水情，但如果將“誰不說俺家鄉(xiāng)好”中的“俺”改成“我”，民歌韻味則會大大減弱，導(dǎo)致整首歌的表現(xiàn)力受到影響。

歌詞中的句

我們按照句子的字?jǐn)?shù)區(qū)分，常見的有三言、五言、七言，也有二言、四言和六言，也有一字一音的特征。例如，青主的《我住長江頭》歌詞“我住長江頭，君住長江尾”是二加三式的五言，“日日思君不見君”是四加三式的七言，再如青主的《大江東去》“千古風(fēng)流人物”是二加二加二式的六言，演唱這些作品時可以先誦讀，分清楚詩詞的韻律和文體結(jié)構(gòu)后，再與旋律結(jié)合演唱。

核心詞與邏輯重音

古代詩歌中有音調(diào)的高低、輕重、長短的變化，句子結(jié)構(gòu)里也有主、謂、賓的區(qū)分。在一個句子里面，要分析核心詞的位置，不同的位置也會表達出不一樣的情感。作曲家在配曲時，要考慮到文字韻律與旋律樂節(jié)是否吻合，核心詞與邏輯重音的位置擺放，所以演唱者要在不破壞旋律連貫性的前提下，使歌詞文字盡可能接近語言吟誦特征，同時強調(diào)核心詞的表達，從而增強歌詞表達的層次感和特殊表現(xiàn)力。

一個字一句話用不同的語氣說或者唱會表達出不同的意思。一句歌詞在表達時也有強弱之分，側(cè)重于不同的字或詞就會有不同的語意表達。所以歌唱時要認(rèn)真分析邏輯重音在哪，放在哪更合理。好的藝術(shù)歌曲，作曲家在創(chuàng)作時會將歌詞的邏輯重音與旋律的重音相結(jié)合。例如，陸在易的《我愛這土地》中“假如我是一只鳥，我也應(yīng)該用嘶啞的喉嚨歌唱，這被暴風(fēng)雨所打擊著的土地，這永遠洶涌著我們悲憤的河流”這一句，前兩句在樂譜中重復(fù)了兩次，完全一樣的歌詞，但音樂稍有變化，相同的歌詞在不同的音樂中所表達出的情感也稍有不同，第一句所陳述的是一種事實，第二句在表達強調(diào)的同時將對土地的熱愛之情融入其中，通過歌詞與音樂的結(jié)合表達出來。

影響歌詞表現(xiàn)力的主要因素

歌詞所傳達的情感

部分作詞家在進行歌詞創(chuàng)作時，為了突顯出歌詞的波瀾起伏，為歌詞增添氣勢，會出現(xiàn)歌詞內(nèi)容假、大、空的情況，聽眾在欣賞歌曲的過程中能夠明確感受到歌詞中的氣勢，但無法體會到其中所表達的感情。這是因為作詞家在歌詞寫作時沒有將自己的情感融入其中，導(dǎo)致歌曲情感表達較為空洞，歌詞表現(xiàn)力不強。中國藝術(shù)歌曲則沒有這個問題，其中大部分歌詞較為優(yōu)美，所傳達的情感也較為豐富，有效增強了歌詞的表現(xiàn)力。如《公仆贊》這首歌的辭藻并不華麗，但能將孔繁森的人物特點與性格鮮明地展現(xiàn)給聽眾，使聽眾能從中有所收獲，其歌詞具有較強的感染力。

歌詞中的明確對象

作詞家在進行歌詞創(chuàng)作時需要明確對象，這里的對象主要有以下幾個含義：第一，明確寫作對象。歌詞中要寫什么人、什么故事都應(yīng)該在創(chuàng)作前確定下來，便于作詞家在寫歌詞時能夠更有針對性，將所刻畫的人物性格或其所經(jīng)歷的事件描述得更加生動形象，用其中人物的角度和心態(tài)進行創(chuàng)作，以增添歌詞的表現(xiàn)力；第二，明確演唱對象。作詞家需要根據(jù)演唱對象的演唱特點、演唱習(xí)慣、演唱風(fēng)格等進行歌詞的創(chuàng)作；第三，明確鑒賞對象。作詞家應(yīng)對自己所創(chuàng)作的內(nèi)容有明確的定位，掌握聽眾的風(fēng)格，將情感帶入歌詞創(chuàng)作中，從而有效帶動聽眾的情感，引起聽眾共鳴。

歌詞的情感基調(diào)

作詞家在歌詞創(chuàng)作之初必須先確定歌曲的感情基調(diào)，這首歌曲如果是含情脈脈的，則需要使用較多表達情緒情感的詞匯。此時創(chuàng)作者需要注意的是，這里的含情脈脈并非是狹義上的兒女情長，也可以是對親人的親情、對朋友的友情、對家鄉(xiāng)的鄉(xiāng)情以及對國家的愛國之情等，都可以融入歌詞中；如果歌曲的基調(diào)是雷霆萬鈞的，則在創(chuàng)作時需要使用較多氣勢磅礴、大氣的詞匯。此時創(chuàng)作者表達氣勢也需要真情實感，而不是將華麗的辭藻堆砌在歌詞中，導(dǎo)致其內(nèi)涵空洞。除此之外，作者還需要注意的是，歌曲的情感基調(diào)一旦確定，就不能來回改變，不能歌曲前半段是含情脈脈的，后半段變成詼諧幽默的，這種轉(zhuǎn)變會影響到歌詞的整體水平，使其表現(xiàn)力下降。歌詞的情感基調(diào)需要貫穿歌曲始終，但在這個過程中也需要做到起承轉(zhuǎn)合，起是需要在歌詞開篇將情感基調(diào)鋪設(shè)好，承是需要進行情感上的承接與轉(zhuǎn)變，轉(zhuǎn)是將歌詞的情感推向高潮，合則是回歸到本初的狀態(tài)。歌詞的主線及變化能夠使作曲者更容易地把握詞作的韻味，從而使音樂的旋律跌宕起伏，曲折纏綿，有效提升歌詞的表現(xiàn)力。

歌詞的構(gòu)思與立意

構(gòu)思與立意對歌詞表現(xiàn)力的影響主要體現(xiàn)在以下幾個方面：首先，在構(gòu)思過程中需要做到標(biāo)新立異、與眾不同。作者在進行創(chuàng)作前需要對日常生活中的各種事物多加觀察，從中尋找創(chuàng)作靈感，在創(chuàng)作主題確定下來后，再確立具體的意象；其次，在進行歌詞立意時，需要注意的是立意內(nèi)容應(yīng)積極向上，能夠帶給聽眾正面引導(dǎo)，避免負(fù)面能量或情緒通過歌曲大面積傳播；最后，立意方面還需要遵循“三個貼近”的原則，第一是要貼近生活，這樣便于引發(fā)聽眾共鳴，增強歌詞的表現(xiàn)力。第二是要貼近實際，這樣能夠避免出現(xiàn)歌詞假、大、空的情況，使歌曲所表達出的意象能夠被大眾所接受。第三是要貼近群眾，只有符合大眾的審美標(biāo)準(zhǔn)，才能夠吸引更多聽眾進行品鑒。例如《那就是我》這首歌中，歌詞是以游子的角度進行講述，從中能感受到游子對家鄉(xiāng)的喜愛和贊美，同時將主題升華到贊美祖國發(fā)展上，其歌詞具有極強的表現(xiàn)力。

歌詞的共鳴

作者在進行歌詞創(chuàng)作前，為了保障歌詞的表現(xiàn)力，需要注意歌詞的共鳴。如上文所述，歌詞并非僅僅依靠華麗辭藻堆砌就能夠創(chuàng)作成功，而是需要作者在創(chuàng)作的過程中將自己的真情實感融入歌詞中，引發(fā)聽眾的共鳴。共鳴程度越高的歌詞表現(xiàn)力越強。

歌詞的創(chuàng)作手法

歌詞的創(chuàng)作手法主要有比喻、疊字、連環(huán)句法、遞進以及襯托等。比喻可以采用明喻或暗喻；疊字和連環(huán)句法在歌詞修飾中，重復(fù)，設(shè)問，比擬，點染，對偶，比興等都是常用的手法；遞進則往往能夠推進人的情緒和情節(jié)的發(fā)展，遞進手法又分平行遞進（排比）和順序遞進。平行遞進說理性強，順序遞進敘述性強；襯托是指不正面寫人物或故事，通過描寫別的事物來顯出人物或故事。襯托，無論是正襯還是反襯，都是歌詞的修辭手段。

其他影響歌詞表現(xiàn)力的因素

其他影響歌詞表現(xiàn)力的因素主要有以下幾點：第一，創(chuàng)作者本身需要以自己感觸頗深或有強烈情感體驗的事件或人物進行創(chuàng)作，避免歌詞表達的情感過于虛假，影響歌詞表現(xiàn)力；第二，作者本身需要對人性、人生以及情感等方面有自己的感悟，并能夠?qū)⒆约旱母形蛴行谌敫柙~中，這種歌詞能夠引發(fā)聽眾的強烈共鳴，具有較強的表現(xiàn)力；第三，在歌詞中需要注重刻畫細(xì)節(jié)性的內(nèi)容，細(xì)節(jié)能夠體現(xiàn)出作詞家的水平和歌詞的質(zhì)量，同時也會對歌詞的表現(xiàn)力產(chǎn)生一定影響；第四，歌詞中的“鏡頭”應(yīng)該聚焦于有代表性的畫面上，避免消耗大量篇幅去描寫非重點內(nèi)容，導(dǎo)致歌詞較為空洞，影響其表現(xiàn)力；第五，歌詞中不能只有抒情性內(nèi)容，沒有故事性內(nèi)容，故事性內(nèi)容能夠使歌詞更加飽滿，情感更加豐富，而只有抒情性內(nèi)容的歌詞在聽眾看來像是在“無病呻吟”，過多的抒情性內(nèi)容也會會對歌詞的表現(xiàn)力造成負(fù)面影響。

綜上所述，中國藝術(shù)歌曲是中國文化的濃縮，看似短小精煉，但其蘊含的意義卻很深遠。因此，演唱中國藝術(shù)歌曲不但是唱旋律，更是唱文化，用歌聲展示我們博大精深的中華文化。