穆安琪
中國礦業(yè)大學(xué)人文與藝術(shù)學(xué)院 江蘇 徐州 221009
維米爾是17世紀(jì)荷蘭畫派的代表畫家之一,他擅長表現(xiàn)許多繪畫題材,尤其在風(fēng)俗畫方面成就顯著,他的風(fēng)俗畫對歐洲乃至世界的影響巨大。同時(shí),維米爾對光影的描繪具有獨(dú)到之處,被稱為光影大師。17世紀(jì)的荷蘭被稱為“黃金時(shí)代”,而這個時(shí)代的藝術(shù)流派也同樣充滿了激情和狂熱。經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展同時(shí)也影響了藝術(shù)的革新,隨著人民生活水平的提高,對藝術(shù)的精神需求也逐漸增強(qiáng),富麗奢華的巴洛克風(fēng)格由此盛行。這個時(shí)代也被稱之為巴洛克時(shí)代。17世紀(jì)的文藝復(fù)興也更加注重個人內(nèi)心的表達(dá)和對自我的追求,不再是過去對神權(quán)的崇拜,更傾向于體現(xiàn)世俗生活的樂趣。17世紀(jì)的荷蘭畫派,又被稱為“荷蘭小畫派”,畫家們將繪畫視角轉(zhuǎn)移到了現(xiàn)實(shí)生活中,油畫作品更多是在描繪一些日常生活的場景,他們?yōu)榱擞洗蟊妼徝?,選材更加貼近生活。他們的畫幅不大,畫面不是為了描繪重大歷史題材,更多的只是描繪室內(nèi)的裝飾,對個人肖像、市井生活的描繪等一些常見的題材。維米爾生活在這樣的社會背景下,自然也脫離不了這種繪畫風(fēng)格,他就在這樣的畫壇中脫穎而出,成為了一名杰出的風(fēng)俗畫畫家。
每個畫家不同的繪畫風(fēng)格都會與其當(dāng)時(shí)所處的社會環(huán)境有著千絲萬縷的聯(lián)系。正是由于受到荷蘭當(dāng)時(shí)的社會環(huán)境的影響,維米爾油畫作品的題材極為豐富,在他的油畫作品中體現(xiàn)出了柔和靜謐的光影效果,這也是維米爾繪畫最主要的特點(diǎn)。
在當(dāng)時(shí)的荷蘭畫派中,維米爾對色彩的表現(xiàn)上是十分大膽的,他將不同明度、不同色系的色彩融合到同一幅畫作中,恰到好處地利用了紅黃藍(lán),美妙且和諧。在近距離觀賞其作品的同時(shí),還可以發(fā)現(xiàn)畫面中的每一處色彩居然都保留著原始的純度。后期有人評論道,維米爾畫面中的色彩主要以黃色、藍(lán)色以及灰色為主,其實(shí)不然,經(jīng)過筆者的多方了解對比實(shí)踐后發(fā)覺,只有在畫面中運(yùn)用多種色調(diào)、不同色系的色彩疊加融合后,才會呈現(xiàn)出灰而不臟的色彩效果,雖灰但卻恰到好處。早期維米爾的油畫作品深受卡拉瓦喬的影響,色彩較為灰暗,但在他早期作品的最后一幅《鴇母》中,卻呈現(xiàn)出他前所未有的色彩感覺。畫面中用色大膽,飽和度較高,視覺中心的女人身著檸檬黃色上衣,下半身被由黃、紅、綠色相間搭配的土耳其風(fēng)地毯所包圍,地毯的左邊由于處在陰影處而色彩較為深諳,色彩飽和度由于受到光線的影響由左往右逐漸提高,女人依靠著的身穿大紅色上衣的男人,上衣的受光部分為朱紅色,過渡部分則是由土紅和深紅相結(jié)合。女人手中的高腳杯很顯然是受到了畫面右側(cè)的陶瓷罐的影響,陶瓷罐使用了純度較高的群青,使得酒杯上的高光帶有了藍(lán)色的傾向。這些細(xì)枝末節(jié)的變化足以體現(xiàn)出維米爾的用色極為精巧。
維米爾成名之后的第一幅畫作《沉睡的女仆》(圖1),這幅作品代表了維米爾由青年階段走向成熟階段的轉(zhuǎn)變,畫面中色彩更加濃厚,畫面中三分之一的色調(diào)都為紅色,畫面中身著熟褐色衣服的女仆用手肘支撐在桌面上,手腕托住頭部睡著了,女仆雙目緊閉,眉頭微微緊鎖,體現(xiàn)出些許憂郁的神色。畫面右側(cè)的生褐色的木板門半開著,門內(nèi)顯露出暖黃色的亮光,隱約顯露出另一房間內(nèi)熟褐色的桌布。畫面左下角繪有幾何圖形的毯子上擺放著乳黃色的酒壺和一些水果,這與半開著的房門內(nèi)的物品形成了近大遠(yuǎn)小的鮮明對比,同時(shí)也在色彩的明度上形成對比區(qū)分。光線從窗外照射進(jìn)屋內(nèi),灑落在女仆以及桌面的物體上,女仆的衣服受到陽光的影響隱約透射出些許暖黃色,桌面上的酒杯和其他器皿也微微泛黃。在維米爾的油畫作品中,色彩總是如此明媚動人,畫面中光影的明暗變化影響著色彩的調(diào)和,色調(diào)飽和而明麗,使畫面充滿了力量。
圖1 《沉睡的女仆》87.6×76.5сm 1656-1657年 (圖片來源:美術(shù)網(wǎng))
維米爾在油畫作品中常常強(qiáng)化色彩的對比度,在畫面中的色彩幾乎都是通過自然光線的照射來區(qū)分的。他畫面中的色彩大多運(yùn)用深沉的藍(lán)色和活潑的黃色,飽和度較高的色彩在柔和的灰色調(diào)中并沒有任何的違和感,反而營造出了靜謐和諧的氛圍。在維米爾的作品畫面中色調(diào)都顯得極為淳樸溫馨,即便是深沉的藍(lán)色也會在他的筆觸下閃耀著柔和的亮光。貢布里希曾這樣評論維米爾:“維米爾在表現(xiàn)物質(zhì)的質(zhì)地、色彩和形狀上達(dá)到了煞費(fèi)苦心的絕對精確,卻又不使畫面看起來有任何費(fèi)力或刺目之處……維米爾使輪廓線柔和了,然而卻無損其堅(jiān)實(shí)、穩(wěn)定的效果?!本S米爾在油畫作品中非常講究對光影的表現(xiàn)效果,在他的畫面中,光不僅被描繪得巧妙精細(xì),同時(shí)他還巧妙地利用光線來表達(dá)各種內(nèi)心情感。維米爾另一代表作《戴珍珠耳環(huán)的少女》(圖2),這幅作品運(yùn)用寫實(shí)的手法表現(xiàn)出了逼真的畫面效果,被譽(yù)為“維米爾的蒙娜麗莎”。畫面里的少女半側(cè)著身子,頭部輕側(cè),露出四分之三的面龐,耀眼的光照射在少女的臉上,明暗分明,美麗動人,少女嘴唇微啟,似乎欲言又止。維米爾在這幅油畫中一改從前,使用了深色系的背景,少女的臉龐在深色背景的映襯下顯得分外明亮,頭巾的顏色是維米爾慣用的藍(lán)黃色搭配。在畫面中正是由于藍(lán)色的介入,使暖色調(diào)的畫面中融入了冷色的氛圍,亮度較高的藍(lán)色在暗色系背景的映襯下使得人物的面部輪廓更為清晰,同時(shí)也增強(qiáng)了畫面的立體效果。這幅油畫最獨(dú)特的地方就在于維米爾對少女眼部的描繪和他在畫面中的用光技巧。畫面中有三處亮光奪人眼球,那便是少女的眼睛、耳環(huán)上的珍珠和它們的反光。仔細(xì)觀察這副珍珠耳環(huán),耳環(huán)的輪廓隱藏在背景中,視線中只有珍珠上的高光在熠熠生光,維米爾對光影塑造的熟練表現(xiàn)在這副珍珠耳環(huán)上體現(xiàn)得淋漓盡致,這顆珍珠上凝聚了反光和高光的光芒,光芒的色彩各不相同,閃爍的珍珠與少女明亮動人的臉龐交相輝映。
圖2 《戴珍珠耳環(huán)的少女》 44.5×39сm 1665年 (圖片來源:名畫油畫網(wǎng))
維米爾的大部分作品都以描繪側(cè)光為主,窗戶和光都處于同一側(cè),柔和而自然的光從窗外灑落進(jìn)窗內(nèi),畫面淳樸而真實(shí)。室內(nèi)的場景布置簡潔,通常是一兩位女性在房間內(nèi)靜靜地讀書或做著簡單的家務(wù),室內(nèi)的人和物都沐浴在明媚的陽光下。在維米爾的代表作《倒牛奶的女仆》(圖3)中,畫面中描繪了一位身穿明黃色上衣和紅色裙子、腰間系著藍(lán)色圍裙、頭戴白色頭巾的婦女,婦女正站在餐桌旁,專注地倒著手中的牛奶。畫面中的女仆位于視覺中心,維米爾采用比較鮮亮的明黃色與藍(lán)色進(jìn)行互補(bǔ)色的對比,通過強(qiáng)化色彩的對比度來突出視覺中心,使觀者的目光第一時(shí)間落在此處。仔細(xì)觀察:女仆身處白色的墻壁背景下,她手握紅褐色奶壺,正將牛奶倒入深綠色桌布上的土紅色容器里,桌面上還擺放著土黃色的面包和深色系的罐子,不同明度、不同色系的物體處于同一畫面時(shí)為何絲毫沒有違和感?反而顯得如何和諧寧靜,這一切還要?dú)w功于維米爾在光影與色彩間找到了平衡點(diǎn),將光影與色彩二者有機(jī)結(jié)合,相互襯托相互利用,共同烘托畫面氛圍。維米爾巧妙地利用高光與散點(diǎn)式的筆觸來描繪畫面,整個畫面主要為黃色與藍(lán)色這兩種色調(diào),通過調(diào)和這兩種色調(diào)的明暗對比度來表現(xiàn)畫面,所以才使畫面中的色彩看似多實(shí)則不亂。維米爾用散點(diǎn)式的手法,用黃色、藍(lán)色、白色的小光點(diǎn)作為物體的高光融入到物體固有色之中,使黃色與藍(lán)色能微妙地融入在畫面的不同物體中,這便是維米爾對色彩表現(xiàn)的超凡技巧。屋內(nèi)布置簡潔,環(huán)境樸素?zé)o華,廚房雖然顯得簡陋,但畫面中的人物卻并沒有愁眉不展,反而以一種溫柔和善的姿態(tài)出現(xiàn),傳遞給觀者一種積極樂觀的態(tài)度。清晨的淡黃色的光透過玻璃窗灑落到屋內(nèi),明亮的光線照滿了整間廚房,尤其是土紅色的盆和瓷罐,在青白的墻壁上反射出柔和的陰影,帶給觀者無限的親切感。光線照射在流動的牛奶、面包和女仆身上,這樣的表現(xiàn)使得觀者的目光游離于這三者之間。牛奶、面包、女仆這些被大多數(shù)人視作普通的、平凡的、毫無新鮮感的場景,但在維米爾的畫筆下,她們卻得到了重生。女仆在身后大面積的白墻映襯下成為了畫面的視覺中心,在畫面中人物的明暗關(guān)系處理上,人物右側(cè)肩膀處的深淺色彩對比遠(yuǎn)比頭部和背光部分的色彩明暗度要深得多,這種對比恰到好處地刻畫出了人物的肩膀處與頭部的空間遠(yuǎn)近關(guān)系。在維米爾的油畫作品中,物體并沒有堅(jiān)硬的棱角,不管是桌子的邊角處還是用藤條編織的籃子,都充滿了詩意的光暈,柔美而迷人。隨著女仆倒牛奶動作的起伏,光影也在其手腕處隨之流轉(zhuǎn),維米爾的這幅代表作充分體現(xiàn)了其繪畫中光影塑造的獨(dú)特表現(xiàn),營造出了超凡脫俗的純凈氛圍。
圖3 《倒牛奶的女仆》 45×41сm 1658-1660年 (圖片來源:名畫油畫網(wǎng))
在維米爾的油畫作品中,對光線明暗對比以及色彩調(diào)和搭配的處理上體現(xiàn)了他熟練精通的繪畫技巧。由于受到當(dāng)時(shí)社會環(huán)境的影響,維米爾的油畫也運(yùn)用了寫實(shí)主義,不同于他人的是,維米爾的畫作主要為小題材和小篇幅,他擅長描繪一些安靜的角落和溫暖的場景。觀者在看到維米爾作品時(shí),仿佛身臨其境,畫面中那些安靜美好的做家務(wù)、寫信、讀書的少女,仿佛就在身旁一樣真切。之所以能讓觀者產(chǎn)生這種真切的感觸,全都得益于維米爾對人物形體的精準(zhǔn)把握以及對人物神態(tài)細(xì)致入微的刻畫。光影產(chǎn)生的明暗效果與色彩的對比度強(qiáng)化了畫面的深度和空間,烘托了人物的主體地位,塑造了物體的質(zhì)感。
維米爾一生短暫,他的畫作在生前并沒有得到大家應(yīng)有的認(rèn)可,去世后也漸漸被人們遺忘,直到近兩個世紀(jì)后才被藝術(shù)評論家們發(fā)覺。他的生活似乎并不如意,雖窮困潦倒,但觀者在他的油畫作品中卻絲毫感受不到那種凄苦悲涼之情。他對于光影的巧妙運(yùn)用,和諧亮麗的色彩搭配都讓我們感受到了維米爾和諧的生活氛圍。在維米爾一生中,所體現(xiàn)出的繪畫精神非常值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和思考,維米爾留下的繪畫作品并不算多,僅有四十余幅,量小而精,這四十幾幅幾乎都是精品,這些作品大多都描繪著溫馨、安靜、樸實(shí)的生活景象,由此也可以反襯出維米爾對待生活持有的一種態(tài)度。維米爾通過作品傳達(dá)給觀者一種美的感受,這種美不會受到時(shí)間和空間的約束,就如同畫面中時(shí)常明亮閃爍的光點(diǎn)一般,熠熠生光,映射出人性的光芒,體現(xiàn)了人與人、人與自然以及人與社會之間的和諧平靜,這些感觸直抵到觀者們的內(nèi)心深處。我們應(yīng)該重視光影與色彩在油畫中的表現(xiàn)力以及其不可替代的重要作用,同時(shí)我們更應(yīng)該學(xué)習(xí)維米爾對待繪畫和生活所秉持的態(tài)度。