譚 苗
(作者單位:重慶大學(xué))
武俠片是中國本土所特有的一種類型片,最能體現(xiàn)中華民族特色和文化,也被世界電影藝術(shù)所接受。中國武俠電影幾乎與中國電影藝術(shù)同時誕生,中國第一部武俠片來自天一影片公司的《女俠李飛飛》,這部影片已經(jīng)基本具備武俠片應(yīng)有的元素:飛檐走壁的武打動作設(shè)計,見義勇為、拔刀相助的俠義精神等。身處20世紀(jì)30年代的中國觀眾需要一個英雄形象去緩解生活中的困苦和面對戰(zhàn)亂引發(fā)的恐慌,武俠電影應(yīng)運而生,成為解決社會精神困苦的一劑良藥。此后,我國香港電影接過武俠電影發(fā)展的接力棒,使武俠電影在20世紀(jì)60年代達(dá)到頂峰,塑造了一批經(jīng)典的武俠英雄,從黃飛鴻、方世玉那樣行俠仗義、懲奸除惡的翩翩?zhèn)b士,到張徹、胡金銓、楚原電影中塑造的快意恩仇、俠骨柔情的江湖兒女,香港武俠電影趨于成熟和完善。20世紀(jì)70年代的香港武俠電影陷入瓶頸,20世紀(jì)90年代武俠電影開始徹底走向沒落,各種商業(yè)的武俠大片,以及具有武俠外殼但喪失俠義的“泛武俠作品”的出現(xiàn),表明武俠電影的黃金時代已經(jīng)過去,武俠精神也日趨式微。
20世紀(jì)90年代初,何平導(dǎo)演以一部《雙旗鎮(zhèn)刀客》成為西部武俠的開創(chuàng)者。1996年,何平導(dǎo)演再推出一部西部武俠片《日光峽谷》,這部影片賡續(xù)了何平一貫的西部俠情,延續(xù)了西部武俠的地域特色。何平導(dǎo)演的西部武俠片不同于傳統(tǒng)武俠作品,它兼顧著武俠片的可看性和西部電影的藝術(shù)性,具有天然的文化批判功能。《日光峽谷》同樣也具有很強的藝術(shù)和哲思元素,呈現(xiàn)了對武俠倫理的反思,具有深厚的思想內(nèi)涵和對人性的思考,值得在今天重新深入探討。
在拍攝完《雙旗鎮(zhèn)刀客》之后,何平就萌生了拍攝“中國西部最后一個刀俠武士”的想法,當(dāng)這個社會已經(jīng)不需要俠客,俠客又該何去何從?!度展鈲{谷》中黑牛對尋仇客說:“刀客這行檔(當(dāng))已經(jīng)不興了,過時嘍?,F(xiàn)在來西北的,那都是掙錢,盤貨,開商號,年景不同了?!彪娪熬劢乖凇昂笪鋫b”時代的刀客,完成了對“俠客”形象的去符號化,從傳統(tǒng)的“俠”精神的宣揚上,轉(zhuǎn)向“人”本身的情感,再上升至人文與精神層面,注重人道主義的關(guān)懷。片中的每位刀客都被情、理、欲所羈絆,儼然不似傳統(tǒng)刀客般縱橫江湖,瀟灑恣肆。
尋仇客是一個具有極大悲劇性色彩的主角,影片以他刀客身份的瓦解和重塑為線索推動敘事,呈現(xiàn)了其認(rèn)識的深化和精神的成長。尋仇客在幼年遭遇了滅門的悲劇,這使其背上了仇恨的重壓,他常常會回憶起那夢魘般的屠殺,月光下刀面寒光凜然,鮮艷奪目的紅色格外具有沖擊感。仇人“一刀仙”帶著一條紅色頭巾,身上染滿鮮血,眼神凌厲無情,用一把鑲嵌兩顆藍(lán)寶石的刀瘋狂廝殺,兩顆藍(lán)寶石像一雙眼睛一樣凝視著他,將其拖入無盡的深淵,從此尋仇客便得了不能見血的“怪病”(創(chuàng)傷后應(yīng)激障礙),受到鮮血的刺激便開始“發(fā)病”,見人就殺。武俠電影中的一位“怕血”的俠客,這樣的人物設(shè)定天然存在著矛盾性和撕裂感,與傳統(tǒng)武俠電影中嗜血殘忍的形象大相徑庭。影片完成了對俠客形象的去魅,消解了英雄人物的強大與崇高。
名震江湖、獨步天下是每個俠客的心愿,武林中俠客常常為名利輸贏不擇手段,為活命自相殘殺、爾虞我詐,但瘋爺卻說:“路遇強手被殺,這是福份(分)?!蹦莻€曾經(jīng)被稱為“快刀瘋子”的傳奇人物瘋爺,最后卻選擇了棄刀修佛,自我救贖。影片重新定義了“俠客”的形象,俠者遲暮,創(chuàng)傷仍在,殺戮不只是表面的血雨腥風(fēng),也是精神上無法彌補的傷痕。電影中尋仇客第一次找瘋爺借用磨刀石時,面對殺伐深重的尋仇客的請求,瘋爺默不作答,而是徑直走向了屋內(nèi),轉(zhuǎn)著自己的經(jīng)輪和佛珠走了出來,沉穩(wěn)斂容的面孔帶著歷盡滄桑的冷靜。從前對勝負(fù)的執(zhí)著、對名利的追求造成如今深重的罪孽,瘋爺妄圖借助宗教信仰實現(xiàn)解脫和永恒的精神覺醒。電影中,瘋爺前往馬蹄寺的片段極具震撼力,冰天雪地下瘋爺虔誠地跪拜朝圣,冬日高山上的陽光熱烈明亮,瘋爺一路叩等身長頭,匍匐在地起身虔誠雙手合十,抓起的白雪揚起,呈現(xiàn)晶瑩的沙粒感,在人物輪廓上閃著耀眼、圣潔的信仰之光,給人洗滌心靈之感。直到他凍僵在冰雪之中,仍然面帶著淺笑,走完了他精神上的修行之旅、救贖之路。
“一刀仙”這一角色首次出現(xiàn)是在何平導(dǎo)演的《雙旗鎮(zhèn)刀客》中,與手無寸鐵的平民百姓相比,殘忍暴戾的土匪“一刀仙”顯然是一個反派角色。并且,在《日光峽谷》中,他屠殺了尋仇客無辜的家人,是殺伐深重、作惡多端的惡人形象。但在黑牛和紅柳的敘述中,“一刀仙”是一個令人敬仰的好大哥,武俠中重情重義的精神在其身上盡數(shù)體現(xiàn)。電影以敏銳的視角對人性進(jìn)行深入的刻畫,《雙旗鎮(zhèn)刀客》中他聽到自己的兄弟命喪雙旗鎮(zhèn)后猛然起身,面露慍色,兩淚縱橫,這里沒有激烈的情感輸出和冗長多余的臺詞,但是觀眾可以感受到“一刀仙”的重情重義和俠肝義膽。在雙旗鎮(zhèn)與孩哥的決斗中,他雖技不如人但卻武德高尚,面對孩哥面露敬佩之色,微笑著面對死亡的到來。從“一刀仙”身上,觀眾可以窺見人性的復(fù)雜性和人情的真實性,這同時也是對鮮明的善惡二元對立敘事模式的修正和消解。
武俠電影作為類型片,具有固定的敘事模式和主題,大多呈現(xiàn)江湖兒女的快意恩仇、仁人志士的豪情壯志,上演著笑傲江湖的傳奇軼事。從何平導(dǎo)演的《雙旗鎮(zhèn)刀客》可以看出,西部這片土地天然適合呈現(xiàn)云譎波詭的傳奇風(fēng)云。西部具有深厚的歷史底蘊和富有傳奇性的美學(xué)特質(zhì),其沙子般粗糙的質(zhì)感給電影帶來了獨特的視覺美感?!盀榱藢ふ疫@樣一個景地,大約跑了一萬兩千多公里。在祖國的西北疆最終找到這么個地方。這么個海拔三千米以上的一片荒涼的峽谷的山口?!盵1]日光峽谷,群山綿延、蒼松挺拔,健壯的駿馬四肢矯健,蹄如雷鳴,威武的馬隊揚鞭躍馬疾馳而來。漫天的黃沙肆意張揚,但西部的土地總給人一種沉穩(wěn)安定之感,壯麗蒼茫的高原讓人心生寂寥,這里是江湖的起點,也是江湖的終點。
“江湖也泛指古代意欲掙脫掌權(quán)勢力的控制指揮,逃避規(guī)矩的約束,從而暢意超脫的社會環(huán)境?!盵2]在傳統(tǒng)的武俠電影中,英雄會來到一個陌生的地方,用高超的功夫完成懲奸除惡的使命,然后瀟灑離去。盡管尋仇客刀技高超,但是他顯然不是以一個“救贖者”的身份來到日光峽谷的。電影中,尋仇客始終是痛苦的,他一直被仇恨的執(zhí)念所困,在睡覺時也保持著警惕,稍有動靜就會拔刀而出。在平日里也寡言孤僻且不易接近,他怕血的癥結(jié)使他形成了這樣的性格。尋仇客總是自覺回避爭端,面對客??腿说奶翎吀敢馊淌芷廴?,選擇息事寧人。胡金銓導(dǎo)演的經(jīng)典影片《大醉俠》中,俠女金燕子在客棧面對笑面虎的挑釁,以高超的武功和過人的智慧巧妙應(yīng)對,讓觀眾欣賞到一場酣暢淋漓的對決。矛盾沖突是戲劇的生命力,武俠電影擅長使用激烈的矛盾沖突,形成具有沖擊力的情節(jié),呈現(xiàn)出人物的飽滿與矛盾的對立。但《日光峽谷》卻具有“去江湖化”傾向,跳出武俠片的常套和窠臼,不追求精彩的雙雄對決,更愿意呈現(xiàn)個人的情感狀態(tài)和思想境界,體現(xiàn)成長和救贖的主題。
影片的反類型化還體現(xiàn)在對情感的追求、對家庭的回歸。傳統(tǒng)武俠電影中,俠客始終是無牽無掛行走江湖的形象。在張徹的經(jīng)典電影《新獨臂刀》中,江湖豪俠封俊杰一人持雙刀行走天下,與落難的雷力成為知己,后封俊杰中計被奸人所害,雷力選擇不顧生死為其報仇。在電影中,雷力并沒有直接接受芭蕉姑娘的示好,不會選擇回歸家庭和安定,他可以隨時為了俠義之情拋棄這份感情。觀眾普遍認(rèn)同的價值取向就是,一個合格的俠客不應(yīng)該在乎兒女情長,要以充滿豪情俠義的大局為重,做一個瀟灑自如的游俠客。在電影《日光峽谷》中,無論是尋仇客還是四處游蕩的馬販子,都意欲回歸家庭,渴望安定的感情。電影在解構(gòu)武俠神話的同時,展現(xiàn)了人性中應(yīng)有的對情和欲的渴望。電影中呈現(xiàn)了一個漫長的冬季,大雪封山的日光峽谷杳無人跡,往日熙來攘往的客棧如今只有三人,紅柳溫暖的房間蒸騰著煙火氣,尋仇客放牛牧馬、劈砍柴火、修理馬棚,與沙棗相處融洽,儼然一副和諧的景象。影片中這種對田園牧歌式家庭生活的呈現(xiàn),完成由“俠”轉(zhuǎn)向“人”的敘事。
香港武俠電影自全盛時期開始,就聚焦于武打動作的設(shè)計上,采取“動作大于一切”的原則,追求視覺上的痛快酣暢和設(shè)定上的技巧,武俠電影開始陷入只會“打斗”的泥淖?!度展鈲{谷》中的打斗設(shè)計非常收斂,影片幾乎沒有多余的、與影片敘事無關(guān)的暴力情節(jié),這延續(xù)了何平在《雙騎鎮(zhèn)刀客》中節(jié)奏張弛有度、武打虛實結(jié)合的武術(shù)美學(xué),采用“寫意”的武打設(shè)計,規(guī)避過多的暴力帶來的純感官刺激?!度展鈲{谷》中呈現(xiàn)了三次打斗,都是使用利落流暢的刀法一刀斃命。與同為第五代導(dǎo)演的張藝謀所拍的武俠片不同,“《英雄》里沒有一場真正的以殺戮為目的、以生死較量為旨意的武打設(shè)計。影片中所有的武打場面幾乎都是非對抗性的武舞表演”[3]254-256。何平更注重的是爆發(fā)力,招式簡單直接,講究速戰(zhàn)速決,運用催石破金的絕世內(nèi)力,產(chǎn)生了不亞于兵刃相接的打斗招式所帶來的巨大震撼,產(chǎn)生精致極簡的審美體驗。
司馬遷的《史記·游俠列傳》中說:“今游俠,其行雖不軌于正義,然其言必信,其行必果,已諾必誠,不愛其軀,赴士之困厄。”[4]司馬遷在書中列舉了朱家、郭解等鄉(xiāng)野平民出身的游俠,稱其恪守諾言、義傳千里,甚至不顧世人的討論,選擇為義而死。中國武俠電影根植于中華傳統(tǒng)文化,之所以經(jīng)久不衰,就是因為它集中展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)“俠文化”的精神,展示信諾忠義的俠客精神。俠客有自己信奉的人生哲學(xué)和判斷是非曲直的道德標(biāo)準(zhǔn),在其內(nèi)心深處是深信不疑、從不動搖的,信守諾言成了古往今來所有俠客的信條。在何平導(dǎo)演的電影《雙旗鎮(zhèn)刀客》中,有兩個出場不足一分鐘的刀客讓人印象深刻,兩人追尋了“一刀仙”7年,憑借著信念的支撐一路追逐,人生仿佛只剩下了這一件事。漫長的7年已經(jīng)磨掉了仇恨,在平常又普通的一天,雙方展開的決斗平和且冷靜,像完成任務(wù)一樣,兩人刀起刀落間就被結(jié)束了生命。堅定的信念感和契約感下,欣然赴死是一種崇高的選擇?!昂纻b義士都不是茍且偷生之輩,他們之所以面對死亡,并不是因為他們隨意輕生,而是因為他們認(rèn)定通過死能夠獲得比生更重要的意義?!盵3]221這樣的“悲劇英雄”使人感到震撼的同時,也會讓觀眾重新思考傳統(tǒng)武俠精神中“輕生重義”的價值所在。
在《日光峽谷》中,導(dǎo)演重新思索了生命的意義。電影中深諳行內(nèi)規(guī)則和精神信仰的瘋爺,卻規(guī)勸尋仇客放下執(zhí)念,掙脫枷鎖。尋仇客說:“我找了他近二十年,這二十年怎么過的我都不敢想。要不,我找到他,要不我死?!倍偁攨s覺得人生一世,為了給過去的事兒打個結(jié),執(zhí)拗于此并不值得,人世間的恩怨冷暖、喜怒哀樂都只是過眼煙云。瘋爺看透了江湖的實質(zhì),走向了虛無。在他面對前來殺他的刀客時,不僅笑著迎接,兩人還互相寒暄問候,熟稔得像老友重逢,毫無劍拔弩張的氣氛。導(dǎo)演采用極為平靜的方式呈現(xiàn)了對傳統(tǒng)武俠精神的反叛。
“刀”是俠者身份的象征,彰顯著俠者無堅不摧的信念和自由不羈的靈魂。電影《日光峽谷》里提到了兩把刀,一把是鑲嵌著藍(lán)寶石像一雙眼睛一樣的仇人的刀,這是尋仇客夢魘的開始,另一把是尋仇客的斬千軍之刃,這是他防身的工具。電影中,尋仇客對刀的態(tài)度轉(zhuǎn)變,表明他一步步化解執(zhí)念,掙脫仇恨的束縛,走出了那個自己曾經(jīng)參與塑造的江湖。當(dāng)尋仇客與紅柳、沙棗培養(yǎng)出深厚的感情時,他打算放下仇恨回歸家庭,將自己的刀交給了紅柳,說:“拿去,放個地方?!碑?dāng)他發(fā)現(xiàn)了紅柳的丈夫就是自己苦苦尋找的仇人時,思索一整夜的他告訴紅柳,把藍(lán)眼睛的刀“扔了吧”。尋仇客對自己的刀說的是“放下”,對仇人的刀說的是“扔了”,這種遞進(jìn)的情緒展現(xiàn)了尋仇客內(nèi)心的艱難抉擇和無奈的情感矛盾,“扔”和“放”都是與俠客身份的割舍,對恪守的“信”的舍棄。天色將白,黑夜過去,尋仇客漸漸遠(yuǎn)去的背影,宣告著武俠片所塑造的英雄神話也隨之消逝。
《日光峽谷》延續(xù)了何平導(dǎo)演一貫的創(chuàng)作風(fēng)格,盡管票房表現(xiàn)不佳,電影后續(xù)也無人問津,但作為一位具有類型意識的導(dǎo)演,這樣的嘗試在武俠電影的發(fā)展中是有必要的,同時也對武俠電影“無米下鍋”的當(dāng)下,具有深刻的啟發(fā)意義。何平導(dǎo)演雖已逝去,但他始終“用電影的獨特思維方式去思考、去表現(xiàn)、去不斷地拓展電影藝術(shù)已知的和未知的魅力”[5]。何平導(dǎo)演給后人留下了非凡的藝術(shù)成就,他的作品扎根西部土壤,立足傳統(tǒng)中國文化,為西部電影開創(chuàng)出新的武俠世界,也有助于重新打造武俠電影的輝煌。