古詩詞藝術(shù)歌曲《如夢令》中昆曲元素的借鑒與應(yīng)用研究

廖文卓

摘要：古詩詞藝術(shù)歌曲是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化里古詩詞與音樂高度融合凝練而成的一種藝術(shù)形式，學(xué)習(xí)和傳承古詩詞藝術(shù)歌曲成為當(dāng)今新的文化熱點和社會風(fēng)尚，不僅起著對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承和保護作用，并有助于提升人文素養(yǎng)和提高中華民族文化軟實力，提升民族文化認同感和自豪感，有利于堅定“文化自信”和喚醒中華文化傳承與發(fā)展的共同信念。本文以《如夢令·常記溪亭日暮》（以下簡稱《如夢令》）為例，以“昆曲元素”的借鑒與應(yīng)用為線索，對古詩詞藝術(shù)歌曲的演唱實踐進行研究。

關(guān)鍵詞：古詩詞藝術(shù)歌曲? 《如夢令》? 演唱? 昆曲元素

中圖分類號：J605?文獻標識碼：A?文章編號：1008-3359（2023）09-0001－04

基金項目：本文為2021年國家民委高等教育教學(xué)改革研究項目，項目名稱：民族院校中國古詩詞歌曲教學(xué)中的中華民族共同體意識培育研究，項目編號：ZL21007；本文為2021年第二批教育部協(xié)同育人項目，項目名稱：高等院校中國古詩詞歌曲教學(xué)數(shù)據(jù)庫建設(shè)研究，項目編號：202102581007；本文為2022年校級研究生質(zhì)量提升項目[精品教材]《中國古詩詞歌曲研究與鑒賞》，項目編號：YJS22042。

古詩詞藝術(shù)歌曲的歌詞選自古代文人雅士的詩詞作品，多配以鋼琴伴奏，這種藝術(shù)形式對中國傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚有著舉足輕重的意義。我國傳統(tǒng)文化戲曲藝術(shù)中百戲之母的昆曲同樣具有不可忽視的地位，其被譽為世界級的“人類口述與非物質(zhì)遺產(chǎn)的代表作”，昆曲的唱腔值得深入研究、發(fā)展與傳承。文化的發(fā)展是從相互借鑒融合的道路上走過來的，將中國古詩詞藝術(shù)歌曲與戲曲藝術(shù)結(jié)合會碰撞出絢麗的火花，昆曲的典雅悠揚與漢語詩歌的清新雅致和諧相融。古詩詞藝術(shù)歌曲演唱中昆曲元素的借鑒與應(yīng)用，講究的是“字”“情”“腔”“韻”這四者的運用，在聲樂演唱中把這四點運用得當(dāng)，更能將古詩詞的魅力和昆曲華麗婉轉(zhuǎn)的美展現(xiàn)出來，經(jīng)典才能永流傳。

一、《如夢令》演唱中昆曲元素的借鑒

《如夢令》是南宋詞作家李清照新婚不久，初到汴京之時，憶往昔舊游所作的一首詞。詞中描寫一位無憂無慮、天真爛漫的出游少女泛著扁舟游賞山水，在溪邊亭中游玩到日暮降臨之際，還沉浸于優(yōu)美的景色當(dāng)中，直到醉酒盡興才乘舟返回，卻不小心進入荷花池的深處。在清澈的水面上，層層疊疊、郁郁蔥蔥的荷葉簇擁著荷花仙子隨風(fēng)搖曳輕舞，少女在仿佛仙境一般的美景里迷失了歸家的路途，她著急地奮力劃船，船聲驚起一群鷗鷺齊飛。這一美好情節(jié)，從此深深烙印在詞人的腦海之中，以至于婚后回想起當(dāng)時的情景都如此活靈活現(xiàn)，仿佛身臨其境。這首短短的閨閣小令僅有33個字，寥寥數(shù)語抒情造景，將畫面活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在眼前。李清照常以自身經(jīng)歷為素材進行創(chuàng)作，所以其詞作能夠營造出情景交融、情融于物、情融于心的意境。

李清照是我國南宋時婉約派的代表人物，號易安居士，是一個情感非常敏感而又細膩的女詞作人，被稱為“千古第一才女”，她創(chuàng)作的詩詞獨樹一幟，文風(fēng)柔美，含蓄婉約。她出身書香門第，在生活優(yōu)越的環(huán)境之下有著良好的文學(xué)修養(yǎng)，早年文學(xué)創(chuàng)作所呈現(xiàn)出的婉轉(zhuǎn)柔美，與其家庭和成長環(huán)境有著密不可分的關(guān)系。由于李清照家庭生活寬松，文學(xué)氛圍濃厚，她與丈夫情投意合，婚后夫婦生活幸福美滿，再加上她身處社會太平繁榮的時期，這些都促成了李清照早期溫婉詞風(fēng)的形成。其詞作風(fēng)格以“靖康之變”為分界點，體現(xiàn)人生每個階段不同的性格與心境，在少女時代的天真爛漫，清新淡雅；在少婦時期的溫柔細膩，豪放瀟灑；在晚年時期則深婉含蓄，時常表現(xiàn)出相思之苦與亡國之恨?！度鐗袅睢芬辉~是她前期之作，演繹時就要懷揣著少女的心境去聯(lián)想。

《如夢令》的旋律是由現(xiàn)代作曲家王超編寫的，優(yōu)美婉轉(zhuǎn)，波瀾起伏，旋律的每個音符與歌詞緊密相連，充分展現(xiàn)了作曲家的內(nèi)心世界。他使用了中國調(diào)式特有的起承轉(zhuǎn)合，使作品更具中國的古典風(fēng)韻，全曲的曲式結(jié)構(gòu)簡潔明晰，還原了這首小令的本真面貌。音樂上借鑒了中國戲曲元素，情感上層次更為豐富，不是單一的情緒遞進而是笑中含淚的情緒疊加。字里行間除卻閨閣小令的明媚爛漫之外，還悄然裹挾著回憶時欲蓋彌彰的淡淡哀愁。這首作品的調(diào)式是D羽雅樂七聲調(diào)式，音樂曲式結(jié)構(gòu)為重復(fù)樂段結(jié)構(gòu)，雖然這首作品為中國調(diào)式，但是借鑒了許多西方的創(chuàng)作手法，其中包含半音階旋律走向，二度、三度平穩(wěn)級進，離調(diào)和轉(zhuǎn)調(diào)，巧妙運用大量的附點節(jié)奏和休止符，作曲家將西方創(chuàng)作的優(yōu)點與中國調(diào)式相結(jié)合，中西合璧，表達了詞人內(nèi)心豐富的情感。

昆曲乃我國百戲之母，昆曲最大的藝術(shù)特點便是行腔優(yōu)美，以纏綿婉轉(zhuǎn)、柔曼悠遠見長，演唱《如夢令》這首婉約詞作借鑒昆曲元素可謂是錦上添花。昆曲唱腔非常講究“字清、板正、腔純”這三絕，在演唱昆曲時，其一就是要求咬字清晰，其二需唱對板眼，其三要唱到“氣無煙火”。

昆曲的第一標準為“字清”，昆曲對咬字清晰度有很高的追求，咬字清楚準確，腔體發(fā)聲才純正，“字正腔圓”實則“字正”重于“腔圓”。魏良輔的《曲律》里寫道：“五音以四聲為主，四聲不得其宜，則五音廢矣。”昆曲實際上是依托于字音與聲調(diào)，“以字為主，依字行腔”是昆曲基本的歌唱原則，現(xiàn)代民族聲樂唱法中的咬字應(yīng)繼承昆曲這一優(yōu)良特點。演唱《如夢令》時的咬字遵循“字正腔圓”“依字行腔”，讓聽眾聽清楚每一個字的起音落音，方能使其理解歌曲含義的同時仿佛身臨其境。

昆曲尤為強調(diào)“板正”，板即為節(jié)奏，板眼規(guī)整是基礎(chǔ)，但唱時應(yīng)靈活運用，心有板眼則情真意切，演唱者內(nèi)心節(jié)奏需穩(wěn)當(dāng)且分明，分清頓挫疾徐、輕重緩急，以情帶聲則板眼純正?！度鐗袅睢愤@首歌曲速度較緩，這是一首4/4拍的歌曲，節(jié)奏強弱規(guī)律是強、弱、次強、弱，巧妙地貼合了這首詞娓娓道來的語氣與風(fēng)格。曲譜上運用了大量的連音線，奠定了歌曲具有典雅含蓄的特點，歌唱時需連貫悠長。《如夢令》的詞婉轉(zhuǎn)含蓄，昆曲的唱腔輕柔婉轉(zhuǎn)，細膩優(yōu)雅，有機結(jié)合便能體現(xiàn)出獨特的古典韻味。演唱時借鑒昆曲行腔，圓潤流暢，柔和連貫，行腔的流暢則取決于氣息的厚實與否。昆曲的身段表演基礎(chǔ)要素為“四法五功”其中五功是指“手、眼、身、法、步”，在對于《如夢令》這首歌曲的表演上可以吸收昆曲元素，如昆曲中的身段、手勢、眼神與法則，借鑒昆曲的肢體動作，合理設(shè)計并運用在歌曲演唱之中，進而使歌曲的外部表演自然展現(xiàn)出優(yōu)美典雅的形態(tài)，在舞臺表達上發(fā)揮更深層次的作用打動觀眾。

二、《如夢令》歌曲演唱中昆曲元素的應(yīng)用

（一）“字”

古詩詞藝術(shù)歌曲中咬字是展現(xiàn)藝術(shù)修養(yǎng)的第一步。中文講究“字正腔圓”，字必須吐清楚，字是聽眾的直接感受，理解歌曲字面含義后才能體會更深層的藝術(shù)意蘊?！白诸^、字腹、字尾”是一個字讀音的組成部分，演唱者要清楚它們之間的比例，注意把握這三者的時值長度。

《如夢令》篇幅短小整個唱詞僅有33個字，歌唱的情感富有詩情畫意。演唱之前需要反復(fù)多次朗誦歌詞，在練習(xí)過程中掌握語感，同時避免在演唱時出現(xiàn)錯詞的情況。在演唱《如夢令》時注意每一句話的首字都必須是強音，唱出強弱對比的力度。在處理節(jié)奏韻律的同時，個別咬字亦要加強氣息的流動，嘆著氣唱這些字，如：“常”“溪”“日”“醉”“不”“歸”“藕”“花”“渡”“灘”“鷺”。除了力度，如何正確咬字也是頗為重要的部分，要咬住字頭、字腹延長、字尾歸韻，每一個字交代清楚才能深入人心?！俺！弊值淖诸^“ch”，在演唱時要突出輔音的氣流聲，并快速歸韻到“ang”上，歸韻時口型保持圓潤并微微松弛打開?！巴ぁ弊值摹皌ing”切勿發(fā)為“tin”，注意前后鼻音的區(qū)別，“t”字頭輔音氣流聲突出以后迅速轉(zhuǎn)到字腹“in”口型保持不變，適當(dāng)延長保持元音最后歸韻后鼻音?！白怼弊质且粋€出彩的字，要唱出如癡如醉、撲朔迷離之感，把咬字力度放在字腹“u”和字尾“i”，演唱時頭腔共鳴點位置掛高，帶著微笑打著哈欠把字唱出來，依靠后咽壁的力量往上前方推送?！皻w”字適當(dāng)運用上哭腔，把笑中含淚的情緒遞進帶入，使其富有起伏之感的特色處理?！奥贰弊盅狸P(guān)要調(diào)整開度，笑肌微微上抬，音高走向使聲音位置順著先上后下的方向緩緩滑行?！罢`入”兩字字頭易混淆，字頭“w”和“r”要吐露清楚，歸韻在“u”時注意口型圓潤且小?！芭夯ā倍侄家е兀芭骸鄙晕⒁取盎ā陛p一些，“花”字尤其要突出綻放之感，咬住字頭“h”后字尾“a”口型有先包圍后沖出來的感覺，把字重點唱在開口音上，此時氣息要向腰的兩側(cè)擴張，擴張的力量使“花”字具有穩(wěn)定流暢的聽覺效果?！盃幎?，爭渡，驚起一灘鷗鷺”是該作品的高潮點，連續(xù)出現(xiàn)兩次“爭渡”一詞，演唱時便要有對比，后者要比前者的力度更強一些，需要調(diào)整牙關(guān)開度，后者要比前者牙關(guān)開度更大一些。“渡”字需要足夠的氣息支持，要提前把氣吸足，使勁往下嘆著唱，腰腹往外擴張，如果氣息不夠或呼氣肌肉松懈了會給人一種氣息漂浮和高音上不去的感覺，“渡”字是全曲最高音亦是炫技之處，氣息下嘆依靠后咽壁力量正打哈欠來唱，順著亮音展現(xiàn)出豪放瀟灑之意?！苞槨弊质侨詈蟮奈惨簦瑫r值有8拍半，咬字位置頭腔共鳴點掛高，在延長過程中做出先漸強后漸弱的力度處理，有空靈、余音回蕩的獨特韻味。仄韻格律是這首詞的特點，每句尾音押韻在“u”母音上，如：“暮”“路”“誤”“處”“渡”“鷺”，在演唱中應(yīng)從聲母迅速轉(zhuǎn)到“u”的字音上，在聽覺效果上聲音統(tǒng)一，避免出現(xiàn)倒字的問題。這就要求演唱者加強u母音的練習(xí)，“u”母音音色雖不如“a”“i”等母音音色明亮，相對而言較暗沉，但隨著氣息的推動與沖擊可以到達頭腔共鳴的至高點，達到厚實立體之音效。

（二）“情”

一首歌的情是體現(xiàn)歌唱者樂感的關(guān)鍵，咬字、唱腔、技巧最終都是為歌曲的情感服務(wù)的。唱歌不能單純追求聲音上的完美，那樣是空洞的沒有靈魂的歌唱，俗話說就是“不走心”。每一首歌有每一首歌獨具的韻味，而不同的人去演繹同一首作品也將會是不同的味道；不僅聲音不一樣，演唱者的文化背景和理解都各不相同，呈現(xiàn)出來的作品便會不一樣；甚至同一位演唱者用不同的處理方式去演唱同一首歌，呈現(xiàn)出來的也是不同的效果。莎士比亞曾說過：“一千個讀者就有一千個哈姆雷特?！备星榈奶幚砭驮谟诟璩邔Ω柙~的理解和研究，不同的解讀就會有不一樣的情感，那么唱出來的感覺也會截然不同。李清照的詞，時常伴有道不盡的悲情哀愁。而《如夢令·常記溪亭日暮》一詞是她前期之作，風(fēng)格開朗、歡快、活潑，演唱時要注意風(fēng)格的把握，做到以情帶聲、以情感人，根據(jù)少女的心境去聯(lián)想和演繹，以第一人稱的視角去敘述詞人流連忘返又被鷗鷺齊飛的畫面所驚喜震撼的情景。“情”的處理離不開旋律的律動，旋律的律動又在于氣息的律動，歌唱時氣息要緊鎖腰間像海浪拍岸一樣去推動。如第一句“常記溪亭日暮”，就推了三次，“?！薄跋薄澳骸倍紡娡埔幌?，便會使聽眾感受到力度的強弱對比。首先要懷著回憶的心情，其次懷揣著少女浪漫天真的情懷，尤其是“沉醉”二字體現(xiàn)出嬌羞之感，其中“醉”字唱出酒意微醺、陶醉于美景的狀態(tài)，既要做到聲斷氣不斷的演唱，還要靈活運用滑音的技巧，增添撫琴吟唱的韻味。在“醉”和“知”字后有四分休止符，要及時收音，有干凈利落且俏皮活潑之趣。“歸”字用上哭腔，渲染出悲情色彩，并且道出不想歸家的心情。隨后“興盡晚回舟”，盡興過后是時候該泛舟回家了，尤其在“回舟”二字可以急切一些，會更具代入感。“誤入藕花深處”，忽又變得愉悅地描述泛舟場景，視野往前推去是少女身處這美妙的荷塘之中。緊接著兩個“爭渡”表現(xiàn)激動，作出力度的對比，后者力度更強并往前推送，給聽眾一種力量感和推進感。最后道出鷗鷺齊飛的場景，展現(xiàn)出安逸灑脫和暢快的心情。歌曲的歌詞重復(fù)分為兩段，但兩段伴奏織體是完全不一樣的，在處理歌曲時第一段速度稍慢娓娓道來，第二段反復(fù)時要與前段有明顯對比，速度上輕快流動起來，歌唱情緒和感情色彩就會相對更豐富飽滿。

（三）“腔”

歌曲演唱的精髓體現(xiàn)在腔體的運用。古詩詞藝術(shù)歌曲應(yīng)具有戲劇腔，這點可以借鑒昆曲的行腔潤腔，使其富含古典之美。昆曲音樂要求一唱三嘆，所以在演唱古詩詞歌曲時，本著“以字為主，依字行腔”的原則方能唱出古典詩詞典雅精致的美感。古詩詞藝術(shù)歌曲中最常見的便是“一字多音”，結(jié)合昆曲的一唱三嘆，先嘆后唱氣息便具有動力和流動性，有扎實的氣息支撐“一字多音”的行腔潤腔便能連貫悠揚?！度鐗袅睢纷髌分小俺！弊值男墒恰? 765”，這是一個波音，加上戲曲腔便有搖曳悠揚之感，“溪”字的處理亦是如此?！叭铡弊质窃摼溟L音，中間十六分休止符的時候運用昆曲的“斷腔”輕輕頓一下，保持著聲斷氣不斷，使之保持連貫華麗。“暮”字在旋律中可采用潤腔中的拖腔，加入倚音的潤腔，不僅聽覺上更流暢順滑更增添古曲韻味?！皻w”字依照旋律的起伏，可適當(dāng)加一點哭腔，能展現(xiàn)出婉約派的悲情風(fēng)格?！绑@起一灘鷗鷺”中“一”字可以采用昆曲唱腔中的“擻腔”，亦可理解為音樂中的顫音，突出歌唱時的泛音音色，也更具戲曲韻味?！苞槨弊钟谩巴锨弧毖莩憩F(xiàn)出詞人意猶未盡之情。

（四）“韻”

韻乃歌曲藝術(shù)意蘊，《如夢令》這首作品需要清脆明亮的甜美音色，首先需要將自己與歌曲聯(lián)系為一體，聲情并茂地去描摹出李清照眼里的美好自然風(fēng)光，抒發(fā)陶醉于美景的真情實感，既要展現(xiàn)出少女的天真爛漫和無限遐想，也要展現(xiàn)出豪放感嘆之意，凸顯出一個個性鮮明、不同于一般閨閣小家碧玉的女子形象。

對于中國古詩詞歌曲的意蘊表達不僅需要高超的演唱技巧更需具備文學(xué)修養(yǎng)，理解透徹詞作者與曲作者的思想感情，演唱流露真實情感。詞中體現(xiàn)的不僅是李清照單純美好的內(nèi)心寫照，還體現(xiàn)出婉約派代表性的風(fēng)格和思想內(nèi)涵。經(jīng)過結(jié)合昆曲唱腔處理，《如夢令》這首歌會更具中國古典婉約的魅力，更能體現(xiàn)出古詩詞藝術(shù)歌曲中的傳統(tǒng)韻味。

三、歌曲演唱舞臺表演中昆曲元素的應(yīng)用

舞臺表現(xiàn)技巧主要在于歌唱者對視覺欣賞的表現(xiàn)，肢體語言的運用是重要手段之一。古詩詞看似歌詞簡短精練，實則內(nèi)涵豐富，適當(dāng)?shù)闹w動作和表情語言還有眼神的傳達能夠輔助表達作品的情感，更加襯托出藝術(shù)的審美高度。昆曲的身段要訣之一“欲左先從右，視上先顧下”。若身段肢體向左運動時，須先稍向右，從右至左，顯得婀娜多姿，從而引起觀眾注目，反之亦然。昆曲的身段要訣之二“手眼身隨步，肩肘腕一家”。需“眼與心合”，心之所想都應(yīng)與眼神的傳達一致，凡手眼動作，必須有步法上的協(xié)調(diào)，同時軀干也要與之相應(yīng)。身段動作，十分之七在兩手，而手之動必須與肩肘腕成為一體，如打太極拳行云流水方為美妙。第一句“常記溪亭日暮”，以作者回憶自己的往事開頭，眼中的目光自右向左向遠處望去，右手跟隨目光的方向，向遠處探去，想象自己身處其境。“沉醉不知歸路”，表現(xiàn)作者極為感性的狀態(tài)，演唱“沉醉”二字借助右手表達情感、將右手收回放至胸口處，此時眼神應(yīng)是撲朔迷離的醉態(tài)，演唱“不知”二字頭可輕輕搖擺，顯示迷惑之意。演唱“歸路”時把右手緩緩下落。“興盡晚回舟，誤入藕花深處”前半句表現(xiàn)作者興奮的狀態(tài)，以及盡興后的雅致，后半句陳述作者誤入迷途，在慢慢探索出路，演唱至“誤入”時可以把雙手向上抬起，至“深處”時將雙手徐徐下落，這兩種狀態(tài)都需要表現(xiàn)在臉部?！盃幎桑瑺幎伞贝颂幍囊舾哌_到最高處，情緒也達到高潮，借助雙手向上的動作輔助發(fā)聲，“驚起一灘鷗鷺”借助雙手向下的動作表現(xiàn)情感的起落，亦似是鷗鷺驚飛后又下落的畫面感。

四、結(jié)語

《如夢令·常記溪亭日暮》體現(xiàn)著古代女性對封建枷鎖束縛的突破，是深閨女子對自由的向往。演唱中國古詩詞歌曲，不僅需要高超的演唱技巧和演唱功底，還需要有深厚的文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)，要會解析作品、研究作品的演唱和處理，剖析作者和作曲家的內(nèi)心世界，讀懂他們所要表達的思想感情。結(jié)合中國傳統(tǒng)戲曲的潤腔特點，使歌曲的演繹更具有古詩詞歌曲特有的古典氣質(zhì)。在這個流行歌曲泛濫的年代，古詩詞歌曲猶如雪地梅花，獨樹一幟，卻始終散發(fā)著屬于它獨有的清香，想要成為世人廣為傳承的佳作，必須是多方元素相結(jié)合的，通過將中國古詩詞、西方曲式、戲曲潤腔相結(jié)合，會有更多的古詩詞歌曲為大眾所喜歡，并且大眾的藝術(shù)審美會更上一層樓，中國傳統(tǒng)文化也會永世芬芳。

參考文獻：

[1]李凱玉.李清照古詩詞藝術(shù)歌曲作品的聲與情——以《如夢令·常記溪亭日暮》為例[J].大眾文藝，2019（05）：13.

[2]姜亞君.淺析中國古詩詞藝術(shù)歌曲《如夢令》演唱的意韻表達[J].藝術(shù)評鑒，2018（06）：17-18.

[3]劉茜.探究中國古詩詞藝術(shù)歌曲演唱中的“依字行腔”[D].成都：西南交通大學(xué)，2013年.

[4]周來達.試論昆曲字腔[J].中國音樂學(xué)，2018（02）：46-64.

[5]張志謙.昆曲曲腔關(guān)系析論——基于唱詞、唱腔、唱法三角合力結(jié)構(gòu)的闡釋[J].安徽文學(xué)（下半月），2012（07）：88-89+130.

[6]劉明瀾.論昆曲唱腔的藝術(shù)美[J].中國音樂學(xué)，1993（03）：27-38.

[7]武俊達.昆曲唱腔的裝飾音及其記譜法[J].音樂藝術(shù)，1987（02）：24-28.

[8]韓靜茹.潘之恒戲曲表演論在昆曲表演中的運用[D].北京：中國戲曲學(xué)院，2018年.

[9]原源.中國民族聲樂對傳統(tǒng)昆曲演唱技術(shù)的借鑒與發(fā)展[D].哈爾濱：哈爾濱師范大學(xué)，2021年.