江琳

摘 要：潮州金漆木雕與中國畫在工具、載體、技法上看似完全不同，但都是在中國文化浸潤中發(fā)展成熟的藝術(shù)門類，其題材、構(gòu)圖有很大的相似性。潮州金漆木雕和中國畫藝術(shù)可以互相借鑒學(xué)習(xí)，這樣既可傳播潮州文化，又可豐富中國畫的藝術(shù)形式。

關(guān)鍵詞：金漆木雕；中國畫；題材；構(gòu)圖

注：本文系潮州市哲學(xué)社會科學(xué)“十四五”規(guī)劃項目“跨界融合背景下潮州金漆木雕的發(fā)展策略研究”（2021-C-11）、2022年度韓山師范學(xué)院教學(xué)改革項目“以潮州本土文化資源為依托的義務(wù)教育階段美術(shù)項目式學(xué)習(xí)實踐研究”（0006/E22103）研究成果。

潮州金漆木雕是中國四大木雕之一，自北宋以來，經(jīng)過數(shù)代能工巧匠的傳承發(fā)展，技法成熟，獨具特色，尤其是髹漆貼金之后所呈現(xiàn)的精美藝術(shù)效果令人嘆為觀止。而中國畫作為中華民族的國粹之一，在數(shù)千年的發(fā)展變革中，受到中國哲學(xué)思想儒釋道的浸潤，并且不斷吸收融合其他藝術(shù)類型的精華，呈現(xiàn)了百花齊放的藝術(shù)面貌，在世界藝術(shù)之林占據(jù)一席之地。雖然這兩種藝術(shù)門類的工具、材料完全不同，一個是用刀在木材上進(jìn)行藝術(shù)加工，一個是用毛筆在紙絹上進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，材料技法看似完全不同，但是同樣是在中國文化的熏陶中發(fā)展、成熟的藝術(shù)門類，在題材、構(gòu)圖等方面有很大的相似性。

一、題材的相似性

（一）美好祝愿

由于潮州擁有獨特的地理位置和歷史風(fēng)貌，潮州金漆木雕在當(dāng)?shù)赜猛緩V泛，常見于當(dāng)?shù)氐慕ㄖb飾、祭祀用品裝飾和居家用品裝飾中。這些裝飾與大眾的生活息息相關(guān)，隨處可見，處處透露著人們對美好生活的向往，因此在題材的選取上也是相當(dāng)講究。例如，牡丹花雍容華貴，象征著富貴吉祥，在潮州金漆木雕中是常見的題材元素，經(jīng)常與其他吉祥元素組合構(gòu)成金漆木雕中代表美好愿望的題材。牡丹花和白頭鳥組合在一起，象征著富貴白頭，形容夫妻之間白頭相守，家庭和順、富貴、美滿。此外，牡丹花也常常和葫蘆組合在一起。由于葫蘆被認(rèn)為是吉祥物，在某種意義上家里擁有葫蘆也就相當(dāng)于擁有了福祿。在建筑及各類用品中使用葫蘆、牡丹作為金漆木雕裝飾元素，寓意著家里福到、財?shù)?、富貴到、幸福到。當(dāng)牡丹花和魚組合在一起構(gòu)成裝飾元素運用在金漆木雕上時，魚這個大家常見的物象也被賦予了特殊的祝愿，通常代表家庭富足，有余糧。不管是牡丹花、白頭鳥、葫蘆還是魚，這些物象成為潮州金漆木雕題材時，都飽含著人們對未來美好生活的向往與寄語，傳達(dá)的是人們熱愛生活、感恩美好的樸素愿望。

中國畫題材異常豐富，但是不管是寫意畫、工筆畫還是沒骨畫，也不管是卷軸還是冊頁，很多題材是在傳達(dá)對美好生活的向往。代表祥瑞、平安的葫蘆在中國畫中也是常出現(xiàn)的主題，特別是近現(xiàn)代畫家吳昌碩和齊白石在繪畫創(chuàng)作中對葫蘆極其感興趣，創(chuàng)作了一大批以葫蘆為主題的中國畫作品。如吳昌碩的《葫蘆圖》，畫面中自上而下畫了葫蘆和南瓜，在一整片濃密的墨青色葉子和復(fù)雜纏繞的墨赭藤蔓的包圍下，吳昌碩以蒼勁有力的筆墨將富有生命力的氣息傳達(dá)給觀者，使觀者在畫面中感受到大自然中一片欣欣向榮的景象，從而感受到生命的美好。齊白石更是畫了很多專門以葫蘆為主題的中國畫作品，有白描作品，也有大寫意的作品，三三兩兩的葫蘆與枝葉、藤蔓共同譜寫畫面，向觀者傳達(dá)出生活中常見的物象也可以成為畫面中的主角的理念，讓人感受到每個平凡的人只要做好自己的事兒，都可以是自己生命的掌控者，使人在平凡的生活中也可以找到樂趣，使人們憧憬美好的生活。牡丹花更是歷代文人墨客極其喜愛的題材。現(xiàn)存于北京故宮博物院的畫于團扇上的《牡丹圖》，畫面上只有一朵牡丹花和幾片葉子，但是畫家在細(xì)致入微地觀察大自然的牡丹花之后，經(jīng)過自己的主觀想象，刻畫了一朵姿態(tài)最好看、開放得最飽滿的花朵。畫家又以胭脂紅將牡丹花的顏色刻畫得華貴大方而不俗氣，似乎是要將吉祥富貴、美好祝愿留在人世間。于非闇也是刻畫牡丹花的高手，畫了很多以牡丹為主題的工筆重彩作品，一朵、兩朵，甚至多朵牡丹花皆可出現(xiàn)在他的創(chuàng)作中，白的、粉的、暗紅的牡丹花穿插或者獨立出現(xiàn)在畫面中。在《富貴白頭》中，于非闇在一根粗壯的枝干上畫了三朵牡丹、兩只白頭鳥。牡丹花兩大一小，姿態(tài)一正一側(cè)一背；兩只白頭鵯一遙望一低頭。簡簡單單的牡丹花和白頭鵯寓意著家庭和睦、夫妻和諧，小小的牡丹花苞寓意著小孩子在和諧的家庭中茁壯成長。

美好祝愿的題材對于民間工藝美術(shù)潮州金漆木雕來說，是大眾喜聞樂見的題材，其同時也受到中國畫家的青睞。雖然一個是刀刻形成，一個是畫筆造就，但是其表達(dá)的向往美好生活的愿望卻出奇一致。

（二）成教化，助人倫

潮州地區(qū)地處粵東一角，依山傍海，人員組成較為復(fù)雜，既有中部地區(qū)流入的人口，也有海外發(fā)展回來建設(shè)家鄉(xiāng)的人員，因此形成了較為豐富的思想文化，既受到中部地區(qū)仁義禮智信觀念的影響，也受到海外歸國人員熱愛家鄉(xiāng)、尊崇先祖觀念的影響。但總而言之，大家都希望能夠教育出優(yōu)秀的后代，繁榮昌盛整個地區(qū)，因此在木雕題材的選取上傾向于有教育意義的故事，希望子孫后代可以在家族文化的浸潤熏陶下修身養(yǎng)性，追求真善美，養(yǎng)成良好的品格。孝順父母長輩是中華民族的傳統(tǒng)美德，也是潮州金漆木雕能工巧匠手下常見的創(chuàng)作題材。有的雕刻者會將關(guān)于孝道的傳統(tǒng)故事整個雕刻出來，有的雕刻者只是提取故事的一部分進(jìn)行雕琢。不管是在橫幅、掛件還是在門窗上雕刻傳達(dá)孝道的故事，最終都是想讓子子孫孫能夠受到教化和熏陶。除了表現(xiàn)孝道的題材，還有表現(xiàn)忠肝義膽之氣的“桃園結(jié)義”題材和岳飛精忠報國的題材。人們尊敬、崇尚這些美好的品格，因此以木雕藝術(shù)的形式雕刻、保留下來，以教化、感染后人。

中國畫的一大功能就是審美教育作用，縱觀中國畫作品，有很多作品不僅格調(diào)高雅、筆墨酣暢，而且有重要的教育意義。例如古代作品《女史箴圖》通過各類生動描繪出來的故事，成為集教化與審美于一身的成功典范。當(dāng)代畫家李傳真的工筆畫作品《民工圖》細(xì)膩描繪了幾個樸實無華的農(nóng)民工，其雖然衣著粗糙，但臉上依舊洋溢著笑對生活的堅韌，向觀者傳達(dá)美好生活來之不易，高樓大廈包括我們所居住的舒適環(huán)境，都是有人在默默努力耕耘，從而成就我們今天的幸福生活，因此要學(xué)會珍惜。陳治、武欣合作的全國美展獲獎作品《兒女情長》通過刻畫一家五口溫馨的一幕場景，即：孫女天真好奇地托腮看向爺爺，似乎爺爺生動地講述什么故事引起她強烈的好奇心，年輕女性迫不及待地將新買的衣服給似乎剛剛還在做飯的母親比大小，而畫面中的男子看似拿著報紙在專注地看，但其實內(nèi)心感受到家里的歡聲笑語，所有的一切都在傳達(dá)一家團聚、子孫孝順的溫馨美好。這些作品通過畫家的所看所思所想，在畫面中增減安排，不自覺地吸引觀者的視線，并在潛移默化中達(dá)到了“成教化，助人倫”的目的。

（三）高尚品格

代表高潔品質(zhì)的梅、蘭、竹、菊、荷花等主題在潮州金漆木雕中被大量運用，不僅在日常用品擺件中雕飾，也在建筑門窗中精雕細(xì)刻。如日用器物作品《梅花香筒》，雕刻者以梅樹干為原材料巧妙地打造出不規(guī)則圓筒的基本型，并以纏繞而上的梅花、枝干、枝葉裝飾香筒的外形，形成充滿生命力的日用品，傳達(dá)出堅韌不拔的高尚情操。專用器物作品《梅花》呈現(xiàn)長條形，整個器物通過枝干的線與梅花的點和上下排列、前后排列、疊壓、交織的梅花組成的面構(gòu)成，將梅花的高潔、不屈不撓體現(xiàn)得淋漓盡致。荷花也被譽為圣潔、清廉、出淤泥而不染的象征，能工巧匠也會通過荷花紋樣雕刻，傳達(dá)出潔身自好的精神品質(zhì)。祭祀器物作品《荷葉果盤》，巧妙地以荷葉形木刻為果盤，運用荷花形木刻托舉裝飾果盤，傳達(dá)出獨具匠心又純粹的品質(zhì)。

畫家在中國畫創(chuàng)作中尤其喜愛通過刻畫物象來傳達(dá)自身的精神品質(zhì)。比如南宋吳炳的《出水芙蓉圖》只畫了一朵荷花、三個荷稈和兩片荷葉，但是畫家通過花瓣的開合、翻轉(zhuǎn)、呼應(yīng)，將荷花的高貴、出淤泥而不染的高尚品格酣暢淋漓地傳達(dá)出來。梅花對于中國畫家來說具有特殊意義，也是經(jīng)久不衰的繪畫題材，不同歷史背景和成長經(jīng)歷的藝術(shù)家在不同心境下刻畫出來的梅花所傳達(dá)的寓意也皆有不同。不管是古代王巖叟的《梅花詩意圖》、王冕的《月下梅花圖》，還是現(xiàn)代江宏偉的《梅花雙雀》，都是以梅花來傳達(dá)自己的精神品格。

由于中國人崇尚高尚品格，并且在成長的過程中不斷修煉自己的人格，因此各藝術(shù)門類創(chuàng)作者也樂此不疲地以這些題材來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，讓人們不僅內(nèi)心充盈、豐富自己，還可以通過接觸各種藝術(shù)門類于耳濡目染中提醒自己。

在中國傳統(tǒng)文化浸潤中發(fā)展壯大起來的金漆木雕和中國畫，雖是材料技藝完全不同的藝術(shù)門類，但是在題材選取上卻有異曲同工之妙。

二、構(gòu)圖的相似性

潮州金漆木雕可運用木材雕刻出三維空間的作品，而中國畫是在紙絹上構(gòu)建二維藝術(shù)創(chuàng)作。二者看似大相徑庭，但是其構(gòu)圖的相似性極高。

（一）構(gòu)圖特點

1.散點透視

受到中國哲學(xué)文化思想的影響，中國人的觀察方法與思維習(xí)慣是很難固定在一個視點去描摹刻畫物象，而是習(xí)慣于“搜盡奇峰打草稿”。不管是金漆木雕創(chuàng)作還是中國畫創(chuàng)作，藝術(shù)家都會在正式創(chuàng)作之前，認(rèn)真觀察、體悟生活，了解所要創(chuàng)作對象的結(jié)構(gòu)、特點、習(xí)性之后，再根據(jù)主觀想象選取最適合所需創(chuàng)作的元素去刻畫物象，很難固定在一個地方去觀察、塑造物象。如金漆木雕作品《博古圖案》，是一件門窗雕飾，在作品中占據(jù)中心位置的是一個大花瓶，圍繞著花瓶分為上中下三個層次，上中分別在花瓶兩側(cè)各描繪了一個人，這四個人大小完全一樣，足以說明金漆木雕創(chuàng)作遵循散點透視的構(gòu)圖特點。張鴻飛創(chuàng)作的中國畫作品《云飄塞北》精心繪制了三個牧羊少女和圍繞在少女周圍的羊群，人物和羊群前后排列，前后人物并沒有區(qū)分大小，幾乎是等大的，前景人物前面的羊和人物后面的羊也幾乎等大，充分說明中國畫在畫面中置陳布勢完全是主觀安排的。

2.S型律動

太極圖中的S曲線在金漆木雕作品中經(jīng)常運用。例如作品《情變風(fēng)波》，整件作品寬31厘米、高40厘米，卻刻畫了十幾個生動的人物。匠人通過刻畫右下角一個掩面哭泣的女子，引起人們的好奇心，緊接著看到一個拿東西的老者正準(zhǔn)備揮向男子的瞬間動作，視線往上走，又能看到一群義憤填膺的人沖出來，有的叉腰，有的回首商量，有的已經(jīng)高舉拳頭，有的已經(jīng)操起了木棍，視線的最上方是最高處樓閣里梳著發(fā)髻的小孩子俯視下方人物，所有人物在建筑、植物的穿插中巧妙地形成了S型構(gòu)圖。這種好看的S型構(gòu)圖在中國畫中也廣泛運用。比如張為之的工筆畫作品《白孔雀》，畫家將正面朝向觀者的人物放置于畫面中間偏右的位置；其身后不遠(yuǎn)處雙手懷抱，姿態(tài)朝向正前方，但是頭扭向一邊的短頭發(fā)女孩位于畫面右邊偏上的位置；畫面的最左邊則是一個即將走出畫框外，但是又回望觀者的一個扎著高馬尾的背包女孩。畫家將三個人物分別放置于左中右三個位置，看似零散、相隔甚遠(yuǎn)，但是畫家巧妙地利用一只開屏和一只沒開屏的孔雀將三個人物連接成了一個好看的S型構(gòu)圖。

雖然金漆木雕雕刻手法和中國畫描繪手法完全不同，但是作品構(gòu)圖的相似性是不受材料技法的制約的。

三、潮州金漆木雕與中國畫藝術(shù)的結(jié)合

金漆木雕技藝較為復(fù)雜，對于雕刻者來說，掌握這門技藝并將其傳承下去，并非一日之功，而是需要日積月累才能成為一名出色的木雕藝術(shù)家。但是對于有繪畫功底的人來說，分析金漆木雕與中國畫的相似性，并從中提取部分有利于中國畫創(chuàng)作的元素進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，以此來傳承潮州金漆木雕內(nèi)在的文化精神，也是另一種形式的傳承。例如章慧珍的工筆重彩作品《歲月——潮州厝角頭》，將金漆木雕中的獅子元素提取出來，與潮州特有的厝角頭結(jié)合起來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，畫面中獅子的生動形態(tài)與潮州厝角頭灰色的色調(diào)產(chǎn)生強烈的對比，既豐富了中國畫的題材，又向觀者宣傳了潮州金漆木雕，讓人對潮州文化產(chǎn)生了強烈的好奇心。孫玉瑤的國畫作品《己略黃公祠》就是以己略黃公祠這個精美的木雕建筑為題材進(jìn)行的藝術(shù)創(chuàng)作，畫家以解構(gòu)、重組的形式將這座建筑在畫面中分割成上中下三部分，中間分成大小相同的三小塊，精細(xì)刻畫了梁架上的木雕，下方兩個木門包裹著一個六角窗形態(tài)的人造山石，上方的留白最為精妙，類似于天井中仰望廣闊的天空。整幅作品巧妙運用金漆木雕元素構(gòu)思創(chuàng)作，既展現(xiàn)了中國畫的特點，又以繪畫的形式宣傳了這座木雕殿堂。

潮州金漆木雕本身就是一種內(nèi)涵豐富的藝術(shù)種類，分析其與中國畫題材、構(gòu)圖的相似性，并從中提取元素與所需創(chuàng)作主題進(jìn)行融合創(chuàng)新，既可以豐富中國畫的繪畫題材，又可以傳播潮州的藝術(shù)瑰寶，展示潮州文化名片。

參考文獻(xiàn)：

[1]曾慶釗.潮州木雕藝術(shù)[M].廣州：嶺南美術(shù)出版社，2000.

作者單位：

韓山師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院